Suflete moarte. Istoria creării poeziei lui Gogol „Suflete moarte” Gogol citește suflete moarte 1842

Nikolay Gogol

În prezentarea lui Gogol, povestea originii conceptului de „Suflete moarte” se arată în felul următor: „Pușkin mi-a dat propriul complot, din care el însuși a vrut să facă ceva ca o poezie și pe care, potrivit lui, nu l-ar fi făcut. da oricui altcuiva. A fost complotul „Suflete moarte”. Primul biograf al lui Pușkin, P.V. Annenkov, oferă o versiune ușor diferită a ceea ce s-a întâmplat: „Se știe că Gogol a luat ideea Sufletelor moarte de la Pușkin, dar este mai puțin cunoscut faptul că Pușkin nu și-a cedat de bunăvoie proprietatea lui. În cercul familiei sale, Pușkin a spus, râzând: „Trebuie să fii mai atent cu acest Mic Rus: mă jefuiește, încât să fie imposibil să țip”. Oricum ar fi, Pușkin, care a stat la originile poemului lui Gogol, a putut aprecia generozitatea darului său - cu puțin timp înainte de moartea sa, a ascultat paginile de început din Suflete moarte interpretate de autor, despre care Gogol și-a amintit mai târziu. : „Când am început să citesc primele capitole din Suflete moarte lui Pușkin”, apoi Pușkin, care râdea mereu când citeam (era un vânător de râs), a început să devină treptat din ce în ce mai sumbru, mai sumbru și, în cele din urmă, a devenit complet sumbru. Când lectura s-a terminat, a spus cu un glas de angoasă: „Doamne, ce tristă este Rusia noastră!”

Lucrările la Dead Souls au început în toamna anului 1835 la Sankt Petersburg, au continuat în timpul șederii lui Gogol în străinătate și s-au încheiat în 1841, după întoarcerea scriitorului în Rusia. Este de remarcat faptul că una dintre cele mai „rusești” creații literatura internă a fost creată, în cea mai mare parte, departe de „scenă” – pe fundalul peisajelor din Germania, Elveția, Franța și Italia. Gogol însuși i-a scris despre aceasta lui Jukovski la 12 noiembrie 1836: „Sufletele moarte curg vii... și mi se pare complet ca și cum aș fi în Rusia: înaintea mea totul este al nostru: proprietarii noștri, funcționarii noștri, ofițerii noștri, țăranii, colibele noastre - într-un cuvânt, toată Rusia ortodoxă. Este chiar amuzant pentru mine cum cred că scriu „Suflete moarte” la Paris... Uriașă, grozavă este creația mea și nu se va termina curând. Moșii noi și mulți stăpâni diferiți se vor ridica încă împotriva mea; dar ce să fac. Soarta mea este să fiu în dușmănie cu compatrioții mei. Răbdare. Cineva invizibil scrie în fața mea cu o baghetă puternică. Știu că numele meu după mine va fi mai fericit decât mine, iar urmașii acelorași compatrioți, poate cu ochii udați de lacrimi, vor pronunța împăcarea umbrei mele.

Temerile lui Gogol pentru soarta urmașilor săi nu au fost în zadar: prima dată nu a reușit să obțină permisiunea de a publica poezia. Şeful Comitetului de Cenzură de la Moscova, auzind titlul noii lucrări, „Suflete moarte”, a declarat: „Nu, nu voi permite niciodată asta: sufletul este nemuritor; suflet mort nu poate fi, autorul se înarmează împotriva nemuririi. Explicațiile despre care vorbim despre sufletele de revizuire nu au ajutat: a trebuit să trimit manuscrisul la Sankt Petersburg, unde, cu asistența lui V.A. Jukovski, aprobarea cenzurii a fost totuși primită.

În cele din urmă, obstacolele de cenzură au fost lăsate în urmă, dar au apărut probleme financiare. SF. Aksakov, care a participat activ la eforturile de publicare, a amintit: „Gogol nu avea bani, așa că Dead Souls a fost tipărit la tipografie pe credit, iar M.P. a preluat ziarul pe credit. Pogodin. Învelișul a fost desenat chiar de Gogol. Tipărirea a continuat timp de două luni. Inițial, au fost tipărite două mii cinci sute de exemplare.

De vreme ce Gogol pleca din nou în străinătate, două duzini de volume, pe care intenționa să le ia cu el, erau legate special pentru plecarea lui. Cu toate acestea, mai multe cărți au rămas în Rusia. Se știe, de exemplu, că autorul a primit primele exemplare complet terminate la 21 mai 1842 în casa soților Aksakov, unde a fost sărbătorită ziua onomastică a lui Konstantin Aksakov, iar două dintre ele au fost imediat înscrise și prezentate de Gogol: unul pentru bărbatul de naștere, celălalt pentru „Întreaga familie Aksakov.

Fără îndoială, exemplarul prezentat de Bibliochronika cu inscripție dedicatorie de A.P. Elagina (născută Yushkova, în prima ei căsătorie Kireevskaya; 1789-1877).

Nepoata lui V.A. Jukovski, soția traducătorului filozofilor germani A.A. Elagina, mama scriitorilor celebri P.V. și I.V. Kireevsky, Avdotya Petrovna împreună cu soțul și copiii ei s-au mutat la Moscova în 1821, au achiziționat un conac în fundătura Trekhsvyatitelsky și în curând a deschis acolo un salon literar, care în scurt timp a devenit centrul Moscovei literare. În casa ei, pe care poetul N.M. Yazykov supranumit „republica de la Poarta Roșie”, existau A.S. Pușkin, E.A. Baratynsky, tatăl și fiii Aksakov, A.I. Herzen, A.S. Homiakov, P.Ya. Chaadaev și alții.Mulți ani mai târziu, celebrul istoric și publicist K.D. Kavelin a dedicat un articol special „farmecului fermecător și influenței nobile” a acestui loc, unde, în special, se spunea: „Casa și salonul Avdotya Petrovna Elagina au fost unul dintre cele mai iubite și vizitate centre literare și științifice ruse. cifre. Tot ce era la Moscova inteligent, luminat și talentat, se aduna aici duminica. La salonul Elaginilor au venit vedete, ruse si straine, venite la Moscova. A fost dominată de tendința slavofilă, dar acest lucru nu a împiedicat oamenii din cele mai diverse credințe să participe în mod constant la serile lui Elagin ... Avdotia Petrovna nu a fost scriitoare, dar a participat la mișcarea și dezvoltarea literaturii ruse și a gândirii ruse mai mult decât mulți scriitori și oameni de știință în meșteșug. Nu a existat un interlocutor mai interesant, plin de spirit și mai plăcut. S-ar putea petrece ore întregi în conversație cu Avdotia Petrovna fără a observa cum trece timpul. Vioicitate, veselie, bună fire, cu mare erudiție, observație subtilă, cu cunoștințele ei personale cu masa de personalități și evenimente interesante care trecuseră înaintea ei și la toate acestea o amintire uimitoare - toate acestea au conferit conversației ei un farmec inexprimabil. Toți cei care au cunoscut-o și au vizitat-o ​​au experimentat bunătatea și atenția ei.

Printre cei care au căzut sub vraja acestei personalități remarcabile s-a numărat și Gogol. S-au întâlnit în 1838. Scriitorul a vizitat în mod repetat serile Elagin, Avdotia Petrovna a fost prezentă la lectura autoarei „Suflete moarte”. S-a păstrat corespondența lor - scrisori a două persoane care se înțeleg, pline de dispoziție sinceră. Așadar, pare destul de firesc să presupunem că, la plecarea în străinătate, Gogol a dăruit un exemplar din cartea tocmai primită de la tipografie unuia dintre primii ascultători ai poeziei, bunul său prieten A.P. Elagina.

Copia descrisă este rară nu numai din cauza inscripției dedicate, ci și pentru că a păstrat aceeași „împachetare” - o copertă tipărită, al cărei original a fost desenat chiar de autor. În notele lui N.S. Tikhonravov la ediția lucrărilor lui Gogol din 1889 spune despre ea: „Pe acest înveliș, sub un tarantas năprasnic, sunt reprezentate: în partea stângă - o parte a satului, în dreapta - o piatră de hotar; între ele pe ambele părți sunt sticle cu pahare și pahare, aperitive sub formă de pește pe platou; o sare, o sticlă deasupra, parcă, încununează această serie de imagini, cărora mai jos le corespund și sticlele cu pahare și un vas cu un sturion mare și un pește mic; poate felul de mâncare care împodobește masa șefului poliției și la care se alăturase Sobakevici. Sunt puține imagini cu oameni vii – doar două: pe marginea dreaptă, cititorul vede un țăran beat dansând, akimbo, cu un pahar în mână, și un cuplu dansând, evident, la bal. Dar emblemele morții sunt împrăștiate din abundență în imaginea în jumătatea sa superioară; moartea pare să fie omniprezentă în pictură: cranii ies cu ochiul din pergamentul complicat care mărginește jumătatea superioară a picturii; pe aceeași linie verticală se așează aperitive (o sticlă de vin și pește) și un craniu. Două schelete sunt amplasate simetric, în dreapta și în stânga, în poziție reclinată, al treilea, pe un fundal negru, este înfățișat stând și întinzându-și brațele înainte, de parcă ar fi invitat pe cineva în brațe.

Prima ediție a Dead Souls, conform S.T. Aksakov, „împrăștiat rapid în Moscova și în toată Rusia”, „vândut ca prăjiturile calde”, a devenit instantaneu o raritate și, prin urmare, a fost întotdeauna foarte apreciat pe piața de antichități. Cu toate acestea, o copie perfect conservată cu o copertă tipărită și o inscripție dedicată necunoscută anterior a autorului depășește estimările obișnuite la mâna a doua. Acesta este unul dintre acele fenomene istorice și culturale care, în esență, nu sunt supuse evaluării.

Inițial, Gogol a conceput „romanul lung” într-o venă comică: el, în cuvintele sale, a vrut să portretizeze „toată Rusia”, dar dintr-o „parte”. Cu toate acestea, odată cu începerea lucrărilor în străinătate la Dead Souls, planul a suferit modificări foarte semnificative.

„M-am gândit pur și simplu”, a scris Gogol în The Author’s Confession, „că proiectul ridicol pe care Cicikov este ocupat să-l pună în aplicare mă va conduce la diferite fețe și personaje; că dorința de a râde, care s-a născut în mine, avea să creeze ea însăși o multitudine de fenomene ridicole, pe care intenționam să le amestec cu cele emoționante.

Dar la fiecare pas am fost oprit de întrebări: de ce? Pentru ce este? Ce ar trebui să spună un astfel de personaj? Cu cât mă gândeam mai mult la munca mea, cu atât vedeam că nu întâmplător trebuie să iau personajele care se întâlnesc, ci să le aleg doar pe acelea pe care proprietățile noastre fundamentale, cu adevărat rusești, sunt mai vizibile și mai profund imprimate. Am vrut în eseul meu să expun în principal acele proprietăți superioare ale naturii rusești care nu sunt încă pe deplin apreciate de toată lumea și, în principal, acele proprietăți joase care nu sunt încă suficient de ridiculizate și uimite de toată lumea.

Gogol și-a pus întrebarea principală: de ce, cu ce scop râde? Nu a vrut să râdă de dragul distracției goale inconștiente, nu a vrut să facă comedie de dragul comediei, dar nu a vrut să râdă nici de dragul unei simple expuneri. Puterea râsului său a fost, a spus el, să-l ajute „să înfățișeze defectele atât de viu, încât cititorul le-ar urî, chiar dacă le-ar putea găsi în el însuși”. Dar a „ura” și a „distruge neajunsurile” este un gând distructiv. Între timp, Gogol se gândește din ce în ce mai mult la creație, la beneficiile pozitive pe care le poate aduce Rusiei.

Ulterior, în „Mărturisirea autorului”, el a susținut că lucrarea despre „Suflete moarte” în plină dezvoltare i-a pus în față ideea beneficiului public al scrisului: „... creându-și creația, el (autorul) îndeplinește exact datoria pentru care a chemat pe pământ, pentru care i s-a dat capacitatea și puterea. Îndeplinind această îndatorire, impusă autorului de sus, autorul „în același timp își slujește statul în același mod, de parcă s-ar afla cu adevărat în serviciul public”. Mai mult decât atât, nu numai gândul la beneficiul statului pământesc îl mișcă pe Gogol, ci și gândul îndeplinirii misiunii alese, însărcinarea divină: „Și acum simt că nu voința pământească este cea care îmi direcționează calea”.

Gogol speră să dezlege ghicitoarea și să afle adevăratul scop al Rusiei și drumul către salvarea ei. De aici se naște o premoniție a unei isprăvi literare, în care isprava literară, isprava morală și umană, isprava patriotică și isprava serviciului religios se contopesc într-una singură. Acest tip de comisie divină nu poate stabili în niciun fel scopuri distructive pentru scriitor, care pot apărea doar ca temporar necesare, dar nu atotcuprinzătoare.

Gândul, îmbrățișând întreaga idee, trebuie să fie creator și să corespundă bunei Providențe, voinței nepământene superioare, coincizând cu folosul statului și cu aspirațiile patriotice. Râsul ajută la clarificarea unei idei pozitive, creatoare, apoi, când triumfă, este distrus și dispare, epuizându-se. O astfel de idee este „cele mai înalte proprietăți ale naturii rusești”, marea bogăție spirituală a Rusiei și înalta demnitate spirituală a poporului rus. Scopul lui Gogol, în opinia sa, este să înfățișeze aceste virtuți în așa fel „încât poporul rus să se aprindă de dragoste pentru ele”. Și atunci „varietatea bogățiilor și a darurilor care au venit la partea lui în principal înaintea altor popoare” va prezenta Rusia în toată splendoarea și frumusețea ei spirituală. Așa va apărea în fața ochilor altor popoare și state!

Dar, mai întâi, este necesar ca poporul rus să-și urască neajunsurile și viciile și, după ce le-a urât, să simtă o nevoie acută să râdă de ele și să-i ardă într-un foc de râs purificator. Apoi, după ce a experimentat ura pentru neajunsuri, își va suferi nesemnificația și prin suferință își va iubi din ce în ce mai profund virtuțile și, poate, pe cele care nu numai că se vor arde, ci și se vor transforma cu ajutorul râsului fără milă.

Prin urmare, cu cât râsul de neajunsuri este mai puternic și mai neînfricat, cu atât dragostea pentru virtuți este mai puternică și mai profundă. Două proprietăți ale unei persoane ruse - negative și pozitive - impun scriitorului să exercite două forțe - râsul și versurile, ura și dragostea. În consecință, Gogol își descrie acum planul și întreaga sa opera extinsă nu mai dintr-o latură comică, ci din toate părțile. „Toată Rusia”, scrie el, „va răsuna în el”. El își dorește acum ca, după ce i-au citit lucrarea, cititorii „să pară ca involuntar întreaga persoană rusă...”.

De acum înainte, din momentul reluării lucrărilor în străinătate la „Suflete moarte”, ideea lucrării devine universală, atotcuprinzătoare. În acest moment, Gogol simte un aflux enorm de forțe creative, motivele de a fi ales și mesianic îi pătrund în dispozițiile.

În toamna anului 1836, scriitorul s-a mutat la Paris și acolo, în iarna anului 1837, a aflat despre moartea lui A. S. Pușkin. Șocat, scriitorul consideră acum opera sa „testamentul sacru” al poetului.

În primăvara anului 1837, a ajuns la Roma, apoi a petrecut întregul an călătorind în Italia, Germania și Elveția. În cele din urmă, în toamnă, s-a stabilit la Roma, iar acolo, în doi ani, a finalizat primul volum din Suflete moarte.

La Roma, leagănul civilizației creștine, Gogol simte creșterea forței fizice și mentale. El scrie usor. Dar tânjește după Rusia și acum și-o imaginează întreagă, indivizibilă, deodată. Cu toate acestea, scara aleasă nu eliberează privirea scriitorului său de detalii, fleacuri și accidente, care declanșează mai puternic și mai strălucitor caracterul incluziv al ideii. V" suflete moarte ah, incluziunea este îmbinată cu detalierea și prin detaliere apare universalitatea.

Gogol citește „Suflete moarte” (1842). În 1839, Gogol a plecat în Germania și în același an a ajuns mai întâi la Moscova, apoi la Sankt Petersburg (sfârșitul lunii octombrie). Aici, împreună cu vechii cunoscuți, Gogol a citit capitolele inițiale din Suflete moarte. În primăvara anului 1840, Gogol a plecat din nou în Italia. Pe drum, la Viena, capitala Austriei, a avut un atac de boală nervoasă severă. El a întărit starea de spirit religioasă și mistică a scriitorului, iar de acum înainte, conform memoriilor contemporanilor săi, Gogol a vorbit deja cu toată lumea „ca unul la putere”, care a primit-o de sus și, prin urmare, era obligat să dea instrucțiuni și sfaturi. tuturor. În comportamentul lui Gogol, înclinațiile către predicile morale se intensifică în mod clar și cresc din ce în ce mai mult. Aceasta a fost o consecință directă a împrejurărilor preluate de Gogol: să salveze mistic Patria, deschizându-i calea îndreptării spirituale. Ideea unei isprăvi mesianice, pe care Gogol dorea să o îndeplinească, a subminat sănătatea fizică a scriitorului și i-a rupt puterea spirituală.

În toamna anului 1841, Gogol a terminat primul volum din Suflete moarte, apoi a venit la Moscova prin Sankt Petersburg și a citit ultimele cinci capitole prietenilor săi. În ianuarie 1842, manuscrisul a fost trimis la Sankt Petersburg, unde a intrat în cenzură și a fost permisă tipărirea la începutul lunii martie, dar cu o schimbare a titlului („Aventura lui Cicikov, sau suflete moarte”) și excluderea „ Povestea căpitanului Kopeikin”. Scriitorul a trebuit să fie de acord, deși planul lui Gogol a fost schimbat: în loc de gândul la mortificarea omenirii și la învierea sa spirituală, aventurile aventuroase ale lui Cicikov au ieșit în prim-plan. În mai 1842 a fost publicat primul volum.

Engleză: Wikipedia face site-ul mai sigur. Utilizați un browser web vechi care nu se va putea conecta la Wikipedia în viitor. Actualizați-vă dispozitivul sau contactați administratorul IT.

中文: 维基 百科 正 在 使 您 您 正 使用 旧 旧 的 浏览 这 这 在 无法 无法 连接 维基 维基 请 请 更 更 您 的 设备 或 联络 您 的 长 更 以下 提供 更 长 长 更 具 技术性 的 更 更 更(仅 英语）。

Spanol: Wikipedia face el sitio mai sigur. Utilizați un browser web care nu va fi capabil de a conecta Wikipedia în viitor. Actualice su dispozitiv sau contact a su administrator informático. Mai jos există o actualizare mai lungă și mai tehnică în engleză.

ﺎﻠﻋﺮﺒﻳﺓ: ويكيبيديا تسعى لتأمين الموقع أكثر من ذي قبل. أنت تستخدم متصفح وب قديم لن يتمكن من الاتصال بموقع ويكيبيديا في المستقبل. يرجى تحديث جهازك أو الاتصال بغداري تقنية المعلومات الخاص بك. يوجد تحديث فني أطول ومغرق في التقنية باللغة الإنجليزية تاليا.

francez: Wikipedia va bientôt augmenter la securitatea site-ului. Utilizați în prezent un navigator web ancien, care ne pourra plus se connecter à Wikipédia atunci când va fi făcut. Vă rugăm să puneți aparatul dvs. sau să contactați administratorul informatic al acestui fin. Informațiile suplimentare, plus tehnicile și în engleză sunt disponibile pe jos.

日本語: ウィキペディア で は サイト の い を ます ご ご の ブラウザ は バージョン バージョン が でき 今後 今後 能 に 接続 でき なく なる 能 性 性 が あり ます ます デバイス を 更 する か か デバイス 管理 管理 する か か ください ください技術 面 面 詳しい 更更情報は以下に英語で提供しています。

Limba germana: Wikipedia erhöht die Sicherheit der Webseite. Du benutzt einen alten Webbrowser, der in Zukunft nicht mehr auf Wikipedia zugreifen können wird. Bitte aktualisiere dein Gerät oder sprich deinen IT-Administrator an. Ausführlichere (und technisch detailliertere) Hinweise findest Du unten in englischer Sprache.

Italiano: Wikipedia va face mai mult pe site. Stai using un browser web che non will will in grado di connettersi a Wikipedia in viitor. Per favore, actualizați dispozitivul sau contactați administratorul informatic. Più in basso è disponibil un aggiornamento più dettagliato e tecnico în engleză.

maghiar: Biztonságosabb lesz a Wikipedia. A böngésző, amit használsz, nem lesz képes kapcsolódni a jövőben. Használj modernebb szoftvert vagy jelezd a problemát a rendszergazdádnak. Alább olvashatod a reszletesebb magyarázatot (angolul).

Suedia: Wikipedia gör sidan mer säker. Du använder en äldre webbläsare som inte kommer att kunna läsa Wikipedia i framtiden. Uppdatera din enhet eller kontakta din IT-administratör. Det finns en längre och mer teknisk förklaring på engelska längre ned.

हिन्दी: विकिपीडिया साइट को और अधिक सुरक्षित बना रहा है। आप एक पुराने वेब ब्राउज़र का उपयोग कर रहे हैं जो भविष्य में विकिपीडिया से कनेक्ट नहीं हो पाएगा। कृपया अपना डिवाइस अपडेट करें या अपने आईटी व्यवस्थापक से संपर्क करें। नीचे अंग्रेजी में एक लंबा और अधिक तकनीकी अद्यतन है।

Înlăturăm suportul pentru versiunile de protocol TLS nesigure, în special TLSv1.0 și TLSv1.1, pe care software-ul browserului se bazează pentru a se conecta la site-urile noastre. Acest lucru este cauzat de obicei de browsere învechite sau de smartphone-uri Android mai vechi. Sau ar putea fi interferența din partea software-ului „Web Security” corporativ sau personal, care de fapt scade securitatea conexiunii.

Trebuie să vă actualizați browserul web sau să remediați în alt mod această problemă pentru a accesa site-urile noastre. Acest mesaj va rămâne până la 1 ianuarie 2020. După această dată, browserul dvs. nu va putea stabili o conexiune la serverele noastre.

Un mare poem, o sărbătoare a absurdului și a grotescului, din care, paradoxal, se numără istoria realismului rus. După ce a conceput o lucrare în trei părți pe modelul Divinei Comedie, Gogol a reușit să finalizeze doar primul volum - în care a introdus un nou erou, om de afaceri și necinstiți în literatură și a creat o imagine nemuritoare a Rusiei ca o pasăre cu trei. repezindu-se într-o direcție necunoscută.

comentarii: Varvara Babitskaya

Despre ce este această carte?

Un oficial pensionar, Pavel Ivanovici Cicikov, ajunge în orașul de provincie N., un bărbat lipsit de trăsături distinctive și toată lumea îl place. După ce a fermecat guvernatorul, oficialii orașului și proprietarii vecini, Cicikov începe să-i ocolească pe cei din urmă cu un scop misterios: el cumpără suflete moarte, adică iobagi decedați recent, care nu au fost încă incluși în poveste de revizuire ⁠ și, prin urmare, formal considerat viu. După ce i-a vizitat caricaturați secvențial, fiecare în felul său, pe Sobakevici, Manilov, Plyushkin, Korobochka și Nozdryov, Cicikov întocmește actele de vânzare și se pregătește să-și finalizeze planul misterios, dar până la sfârșitul primului (și singurul) volum al volumului poem în orașul N., un fel de forțe htonice, izbucnește un scandal, iar Cicikov, după formularea lui Nabokov, „lasă orașul pe aripile uneia dintre acele digresiuni lirice încântătoare... pe care scriitorul le plasează de fiecare dată. între întâlnirile de afaceri ale personajului”. Astfel se încheie primul volum al poeziei, conceput de Gogol în trei părți; al treilea volum nu a fost scris niciodată, iar al doilea Gogol l-a ars - astăzi avem acces doar la reconstrucțiile sale bazate pe fragmente existente, iar în diferite ediții, așadar, vorbind despre „Suflete moarte”, ne referim în general doar la primul lor volum, finalizat. și autor publicat.

Nikolay Gogol. Gravură după un portret de Fyodor Moller, 1841

Când a fost scris?

În celebra scrisoare către Pușkin din Mikhailovskoye din 7 octombrie 1835, Gogol îi cere poetului „un complot pentru o comedie”, care a fost un precedent de succes - intriga a crescut și ea, spusă de poet. Până atunci, însă, Gogol scrisese deja trei capitole din viitorul poem (conținutul lor este necunoscut, deoarece manuscrisul nu a fost păstrat) și, cel mai important, a fost inventat numele „Suflete moarte”.

„Suflete moarte” a fost conceput ca un roman picaresc satiric, o paradă de caricaturi malefice, - așa cum a scris Gogol în „Mărturisirea autorului”, „dacă ar vedea cineva acei monștri care au ieșit la început de sub condeiul meu pentru mine, cu siguranță ar fi văzut. fior." În orice caz, s-a înfiorat Pușkin, care a ascultat lectura autorului primelor capitole dintr-o ediție timpurie care nu a ajuns până la noi și a exclamat: „Doamne, ce trist Rusia!" 1 ⁠ . Astfel, deși ulterior poemul lui Gogol a căpătat reputația de verdict furios asupra realității rusești, de fapt avem deja de-a face cu „Suflete moarte” amabile și dulci.

Treptat, ideea lui Gogol s-a schimbat: a ajuns la concluzia că „multe dintre lucrurile josnice nu merită răutate; este mai bine să le arătăm toată nesemnificația...”, și cel mai important, în loc de deformări aleatorii, am decis să înfățișez” unele dintre ele pe care proprietățile noastre cu adevărat rusești, fundamentale sunt mai vizibile și mai profunde, arătând tocmai caracterul național în atât bune cât și rele. Satira a devenit o epopee, o poezie în trei părți. Planul său a fost întocmit în mai 1836 la Sankt Petersburg; La 1 mai 1836, inspectorul general a avut premiera acolo și, deja în iunie, Gogol a plecat în străinătate, unde a petrecut următorii 12 ani cu pauze scurte. Gogol începe prima parte a operei sale principale în toamna anului 1836 în orașul elvețian Vevey, reluând tot ce a început la Sankt Petersburg; de acolo îi scrie lui Jukovski despre opera sa: „Toată Rusia va apărea în ea!” - și pentru prima dată îl numește poezie. Lucrarea continuă în iarna anului 1836/37 la Paris, unde Gogol află despre moartea lui Pușkin - de atunci, în opera sa, scriitorul vede ceva asemănător cu testamentul spiritual al lui Pușkin. Gogol citește primele capitole ale poemului colegilor scriitori în iarna anului 1839/40, în timpul unei scurte vizite în Rusia. La începutul anului 1841, a fost finalizată o ediție aproape completă a Sufletelor moarte, dar Gogol a continuat să facă modificări până în decembrie, când a venit la Moscova pentru a aplica pentru publicare (editările ulterioare făcute din motive de cenzură nu sunt de obicei reflectate în edițiile moderne).

Cum este scris?

Cea mai frapantă trăsătură a lui Gogol este imaginația sa violentă: toate lucrurile și fenomenele sunt prezentate la o scară grotească, o situație întâmplătoare se transformă într-o farsă, un cuvânt scăpat casual scapă sub forma unei imagini detaliate, din care un scriitor mai economic ar putea. fă o poveste întreagă. „Dead Souls” datorează o mare parte din efectul său comic naratorului naiv și important, care, cu o minuțiozitate de neclintit, descrie în detaliu prostii. Un exemplu de astfel de tehnică este „o surprinzătoare prin idioția sa deliberată, monumental de maiestuoasă, o conversație despre roata" 2 Adamovich G. Raport despre Gogol // Questions of Literature. 1990. Nr 5. S. 145. ⁠ în primul capitol al poeziei (această tehnică, care i-a amuzat teribil pe prietenii săi, Gogol a folosit-o și în improvizațiile orale). Digresiunile lirice contrastează puternic cu această manieră, unde Gogol trece la retorica poetică, care a luat mult de la sfinții părinți și a fost colorată de folclor. Se crede că, datorită bogăției sale, limba lui Gogol este „mai intraductibilă decât orice altă rusă proză" 3 Svyatopolk-Mirsky D.P. Istoria literaturii ruse din cele mai vechi timpuri până în 1925. Novosibirsk: Svinin și fiii, 2006, p. 241. ⁠ .

Analizând absurditățile și ilogicitățile lui Gogol, Mihail Bakhtin folosește termenul „kokalany” (coq-à-l’âne), care înseamnă literal „de la un cocoș la un măgar”, iar în sens figurat - un nonsens verbal, care se bazează pe un încălcarea conexiunilor semantice, logice, spațio-temporale stabile (un exemplu de kokalan este „un soc în grădină și un unchi la Kiev”). Elemente ale „stilului kokalan” - înjurături și blesteme, imagini de sărbătoare, porecle laudative și înjurături, „sfere de vorbire inedite” - și într-adevăr, expresii populare precum „fetyuk, mercerie, mânz șoarece, bot de ulcior, bunica”, mulți critici contemporani Gogol au găsit neimprimabil; au fost, de asemenea, jigniți de informația că „fiara Kuvshinnikov nu va dezamăgi nicio femeie simplă”, că „o cheamă să-l folosească despre căpșuni”; Nikolai Polevoy Nikolai Alekseevich Polevoy (1796-1846) - critic literar, editor, scriitor. Din 1825 până în 1834 a publicat revista Moscow Telegraph, după închiderea revistei de către autorități, opiniile politice ale lui Polevoy au devenit considerabil mai conservatoare. Din 1841 a publicat jurnalul „Mesagerul rus”. ⁠ se plânge de „sluga lui Cicikov, care pute și poartă o atmosferă împuțită cu el peste tot; pe picătura care se scurge din nasul băiatului în ciorbă; pe puricii care nu au fost pieptănați de la cățel... pe Cicikov, care doarme gol; lui Nozdryov, care vine în halat fără cămașă; pe părul ciupit al lui Cicikov de pe nas. Toate acestea apar din belșug în paginile Sufletelor moarte – chiar și în cel mai poetic pasaj despre pasărea trio, naratorul exclamă: „La naiba! Exemplele de scene de banchet sunt nenumărate - acel prânz la Sobakevici, acel răsfăț de la Korobochka, acel mic dejun la guvernator. Este curios că, în judecățile sale despre natura artistică a Sufletelor moarte, Polevoy a anticipat de fapt teoriile lui Bakhtin (deși negativ evaluativ): „Dacă permitem farse grosolane, bufonerie italiană, poeme epice pe dos (travesti), poeme precum „Elisei” Maikov. , nu se poate regreta că talentul minunat al domnului Gogol este irosit pe astfel de creaturi!

Pix de gâscă, cu care Gogol a scris al doilea volum din Suflete moarte. Muzeul Istoric de Stat

Imagini artistice/Imagini de patrimoniu/Imagini Getty

Ce a influențat-o?

Opera lui Gogol i-a lovit pe contemporanii săi prin originalitate - nu i-au fost căutate pretexte directe nici în literatura internă, nici în literatura occidentală, ceea ce Herzen a notat, de exemplu: „Gogol este complet liber de influența străină; nu cunoştea nicio literatură când se făcuse deja el însuşi Nume" 4 Herzen A.I. Literatură și opinie publică după 14 decembrie 1825 // Estetica și critica rusă a anilor 40-50 ai secolului XIX / Pregătit. text, comp., introducere. articol si nota. V. K. Kantor şi A. L. Ospovat. M.: Art, 1982. ⁠ . Atât contemporanii, cât și cercetătorii de mai târziu au considerat „Sufletele moarte” ca un element egal al procesului literar mondial, făcând paralele cu Shakespeare, Dante, Homer; Vladimir Nabokov a comparat poemul lui Gogol cu ​​Tristram Shandy al lui Lawrence Sterne, Ulise al lui Joyce și Portretul lui Henry James. Mihail Bakhtin mențiuni 5 Bakhtin M. M. Rabelais și Gogol (Arta cuvântului și cultura populară a râsului) // Bakhtin M. M. Întrebări de literatură și estetică. M.: Fictiune, 1975. S. 484-495. ⁠ despre „influența directă și indirectă (prin Stern și școala naturală franceză) a lui Rabelais asupra Gogol”, în special, văzând în structura primului volum „o paralelă interesantă cu cartea a patra a lui Rabelais, adică călătoria lui Pantagruel.”

Svyatopolk-Mirsky Dmitri Petrovici Svyatopolk-Mirsky (1890-1939) - publicist și critic literar. Înainte de a emigra, Svyatopolk-Mirsky a publicat o colecție de poezii, a participat la Primul Război Mondial și Războiul Civil de partea mișcării Albe. În exil din 1920; acolo publică Istoria literaturii ruse în limba engleză, este pasionat de eurasianism și înființează revista Versta. La sfârșitul anilor 1920, Svyatopolk-Mirsky a devenit interesat de marxism și în 1932 s-a mutat în URSS. După întoarcere, își semnează lucrările literare ca „D. Mirsky”. În 1937 a fost trimis în exil, unde a murit. ⁠ notează în opera lui Gogol influența tradiției teatrului popular și de păpuși ucrainean, baladele cazaci („dooms”), autori de benzi desenate de la Moliere până la artiștii de vodevil din anii douăzeci, romanul manierelor, Stern, romanticii germani, în special Tieck și Hoffmann ( sub influența acestuia din urmă, Gogol a scris în gimnaziu poezia „Hanz Küchelgarten”, care a fost distrusă de critici, după care Gogol a cumpărat și a ars toate exemplarele disponibile), romantismul francez, condus de Hugo, Jules Janin Jules-Gabriel Janin (1804-1874) scriitor și critic francez. Timp de peste patruzeci de ani a lucrat ca critic de teatru pentru Journal des Debats. În 1858, a fost publicată o colecție de feuilleton-uri teatrale. Janin a devenit celebru pentru romanul său The Dead Ass and the Guillotine, care a devenit textul programului școlii frenetice franceze. Într-o scrisoare către Vera Vyazemskaya, Pușkin numește romanul „încântător” și îl pune pe Janin deasupra lui Victor Hugo. ⁠ și profesorul lor comun Maturin Charles Robert Maturin (1780-1824), scriitor englez. De la 23 de ani a slujit ca vicar în biserica irlandeză, și-a scris primele romane sub pseudonim. A devenit celebru datorită piesei „Bertrand”, aceasta a fost foarte apreciată de Byron și Walter Scott. Romanul lui Maturin Melmoth the Wanderer este considerat un exemplu clasic al literaturii gotice engleze. ⁠ , „Iliada” tradus de Gnedich. Dar toate acestea, concluzionează cercetătorul, „sunt doar detaliile întregului, atât de originale încât nu se putea aștepta”. Predecesorii ruși ai lui Gogol sunt Pușkin și mai ales Griboedov (în „Suflete moarte” există multe citate indirecte, de exemplu, o abundență de personaje în afara ecranului care sunt inutile pentru intriga, situații împrumutate direct, vernaculare, pe care atât Griboedov, cât și Gogol le critică. reproşat).

Este evidentă paralela „Suflete moarte” cu „Divina Comedie” de Dante, a cărei structură în trei părți, conform intenției autorului, urma să fie repetată de poemul său. Comparația lui Gogol cu ​​Homer după o controversă acerbă a devenit un loc obișnuit deja în vremurile lui Gogol, dar aici este mai potrivit să ne amintim nu de Iliada, ci de Odiseea - o călătorie din himeră în himeră, la sfârșitul căreia eroul așteaptă, ca recompensă, o casă; Cicikov nu are propria sa Penelopă, dar visează adesea „o femeie, un copil”. „Odiseea”, tradusă de Jukovski Gogol, după amintirile cunoscuților, citiți-le cu voce tare, admirând fiecare rând.

Vulgaritatea pe care o personifică Cicikov este una dintre principalele proprietăți distinctive diavolul, în a cărui existență, trebuie adăugat, Gogol credea mult mai mult decât în ​​existența lui Dumnezeu

Vladimir Nabokov

Nu fără cenzură. În general, relația lui Gogol cu ​​cenzura a fost destul de ambiguă - de exemplu, Nicolae I a recunoscut personal la producție, pe care Gogol a contat ulterior în diferite moduri - a cerut (și a primit) chiar ajutor material ca prim scriitor rus. Cu toate acestea, a trebuit să se ocupe de Dead Souls: „Poate că Gogol nu a folosit niciodată o asemenea cantitate de experiență lumească, cunoaștere a inimii, afecțiune încântătoare și mânie prefăcută, ca în 1842, când a început să imprime Dead Souls, - a amintit mai târziu un critic. Pavel Annenkov Pavel Vasilievich Annenkov (1813-1887) - critic literar și publicist, primul biograf și cercetător al lui Pușkin, fondatorul studiilor Pușkin. Era prieten cu Belinsky, în prezența lui Annenkov Belinsky și-a scris testamentul propriu-zis - „Scrisoare către Gogol”, sub dictarea lui Gogol, Annenkov a rescris „Suflete moarte”. Autor de memorii despre viața literară și politică a anilor 1840 și eroii săi: Herzen, Stankevich, Bakunin. Unul dintre prietenii apropiați ai lui Turgheniev - toți ai lui ultimele lucrari scriitorul i-a trimis-o lui Annenkov înainte de publicare. ⁠ .

La o ședință a comitetului de cenzură de la Moscova din 12 decembrie 1841, „Sufletele moarte” au fost încredințate în grija cenzorului. Ivan Snegirev Ivan Mikhailovici Snegiriov (1793-1868) - istoric, critic de artă. Din 1816 a predat latină la Universitatea din Moscova. A fost membru al Societății Iubitorilor de Literatură Rusă, a servit ca cenzor timp de mai bine de 30 de ani. Snegiriov, unul dintre primii cercetători ai folclorului rusesc și ai tiparelor populare, a studiat monumentele arhitecturii antice rusești. A introdus termenul „parsuna” în critica de artă, desemnând portretul secolelor XVI-XVIII în tehnica picturii icoanelor. ⁠ , care la început a găsit lucrarea „complet bine intenționată”, dar apoi, dintr-un motiv oarecare, i-a fost teamă să lase cartea să se tiparească singur și a predat-o colegilor săi spre considerare. Aici, în primul rând, numele însuși a provocat dificultăți, ceea ce, potrivit cenzorilor, însemna lipsă de Dumnezeu (la urma urmei, sufletul uman este nemuritor) și condamnarea iobăgiei (în realitate, Gogol nu a însemnat niciodată nici una, nici alta). De asemenea, se temeau că escrocheria lui Cicikov va da un exemplu prost. Confruntat cu o interdicție, Gogol a luat manuscrisul de la comitetul de cenzură de la Moscova și l-a trimis la Sankt Petersburg prin Belinsky, cerând prințului Vladimir Odoevski, Vyazemsky și bunului său prieten să intervină. Alexandru Smirnov-Rosset ⁠ . cenzor din Petersburg Nikitenko Alexander Vasilievich Nikitenko (1804-1877) - critic, editor, cenzor. În 1824, Nikitenko, care provenea dintr-un mediu țărănesc, și-a primit libertatea; a putut să meargă la universitate și să urmeze o carieră academică. În 1833, Nikitenko a început să lucreze ca cenzor și până la sfârșitul vieții sale a ajuns la rangul de consilier privat. Din 1839 până în 1841 a fost redactor al revistei „Fiul patriei”, din 1847 până în 1848 – revistei „Contemporan”. Memoriile lui Nikitenko, care au fost publicate postum, la sfârșitul anilor 1880, au câștigat faimă. ⁠ a reacționat cu entuziasm la poem, dar a considerat-o complet impracticabil „Povestea căpitanului Kopeikine" 6 antichitatea rusă. 1889. Nr 8. S. 384-385. ⁠ . Gogol, care prețuia în exclusivitate Povestea și nu vedea niciun motiv pentru a tipări poezia fără acest episod, l-a modificat semnificativ, înlăturând toate locurile periculoase și, în cele din urmă, a primit permisiunea. „Povestea căpitanului Kopeikin” a fost publicată până la chiar revoluție într-o versiune cenzurată; Dintre editările semnificative de cenzură, trebuie menționat și titlul, pe care Nikitenko l-a schimbat în Aventurile lui Cicikov sau Suflete moarte, mutând astfel atenția de la satira politică la un roman picaresc.

Primele exemplare din „Suflete moarte” au părăsit tipografia la 21 mai 1842, două zile mai târziu Gogol a plecat la frontieră 7 Shenrok V.I. Materiale pentru biografia lui Gogol. În 4 volume. M., 1892-1898. ⁠ .

Pagina de titlu a primei ediții a romanului, 1842

Coperta Suflete moarte, desenată de Gogol pentru ediția din 1846

Cum a fost primit?

Cu entuziasm aproape unanim. În general, Gogol a avut o soartă surprinzător de fericită ca scriitor: niciun alt clasic nu a fost atât de alintat de cititorul rus. Odată cu lansarea primului volum din Suflete moarte, cultul lui Gogol s-a impus în cele din urmă în societatea rusă, de la Nicolae I până la cititorii și scriitorii obișnuiți din toate taberele.

Tânărul Dostoievski știa pe de rost Dead Souls. În „Jurnalul unui scriitor” povestește cum „s-a dus... la unul dintre foștii săi camarazi; am stat de vorbă cu el toată noaptea despre „Suflete moarte” și le-am citit, pentru a a nea oară nu-mi amintesc. Apoi s-a întâmplat între tineri; doi sau trei se vor aduna: „Dar noi, domnilor, n-ar trebui să-l citim pe Gogol!” - stai jos și citește și poate toată noaptea. Cuvintele lui Gogol au intrat la modă, tinerii și-au tuns părul „sub Gogol” și i-au copiat vestele. Criticul muzical, criticul de artă Vladimir Stasov a amintit că apariția „Sufletelor moarte” a fost un eveniment de o importanță extraordinară pentru tinerii studenți, mulțimea a citit cu voce tare poezia pentru a nu se certa despre coadă: „... Citim și re- citește această creație minunată, nemaiauzită, originală, incomparabilă, națională și strălucitoare. Eram cu toții beți de încântare și de uimire. Sute și mii de fraze și expresii ale lui Gogol au fost imediat cunoscute de toată lumea pe de rost și au intrat în general utilizare" 8 Stasov V.V.<Гоголь в восприятии русской молодёжи 30-40-х гг.>// N. V. Gogol în memoriile contemporanilor săi / Ed., Prefaţă. si comentati. S. I. Mashinsky. M.: Stat. editor artistic lit., 1952, p. 401-402. ⁠ .

Cu toate acestea, în ceea ce privește cuvintele și frazele lui Gogol, opiniile au fost diferite. Fost editor „Telegraful Moscovei” Revista enciclopedică publicată de Nikolai Polev între 1825 și 1834. Revista a făcut apel la o gamă largă de cititori și a susținut „educația claselor de mijloc”. În anii 1830, numărul abonaților a ajuns la cinci mii de oameni, o audiență record pentru acele vremuri. Revista a fost închisă prin decret personal al lui Nicolae I din cauza unei recenzii negative a piesei lui Nestor Kukolnik, care i-a plăcut împăratului. ⁠ Nikolai Polevoy a fost jignit de expresii și realități care acum par complet nevinovate: „Pe fiecare pagină a cărții, auzi: ticălos, ticălos, ticălos... toate vorbele de tavernă, abuzuri, glume, tot ce poți auzi suficient în conversațiile lacheilor, servitorilor, taximetriștilor ”; Limbajul lui Gogol, a susținut Polevoy, „poate fi numit o colecție de erori împotriva logicii și gramatică…" 9 mesager rus. 1842. Nr 5-6. S. 41. ⁠ Am fost de acord cu el Faddey Bulgarin Faddey Venediktovich Bulgarin (1789-1859) - critic, scriitor și editor, cel mai odios personaj din procesul literar din prima jumătate a secolului al XIX-lea. În tinerețe, Bulgarin a luptat în detașamentul napoleonian și chiar a participat la campania împotriva Rusiei, de la mijlocul anilor 1820 a fost un susținător al politicii reacționare ruse și un agent al Secțiunii a III-a. Romanul lui Bulgarin „Ivan Vyzhigin” a avut un mare succes și este considerat unul dintre primele romane picaresc din literatura rusă. Bulgarin a publicat revista Arhiva Nordului, primul ziar privat cu secțiune politică, Northern Bee, și primul almanah teatral, Russian Thalia. ⁠ : „În nicio altă lucrare rusă nu există atât de mult prost gust, imagini murdare și dovezi de ignoranță completă a limbii ruse ca în aceasta poem…" 10 Albina nordică. 1842. Nr. 119. ⁠ Belinsky a obiectat la aceasta că, deși limba lui Gogol „este cu siguranță greșită, adesea păcătuiește împotriva gramaticii”, dar „Gogol are ceva care te face să nu observi nepăsarea limbajului său - există o silabă”, și l-a înțepat pe cititorul prim, care este jignit. în presă prin care îi este caracteristic în viață, neînțelegerea „o poezie bazată pe patosul realității așa cum este”. La sugestia lui Belinsky, legiuitorul literar al anilor patruzeci, Gogol a fost recunoscut ca primul scriitor rus - pentru o lungă perioadă de timp, tot ceea ce a crescut proaspăt și talentat după el în literatură a fost atribuit automat de către critici școlii Gogol.

Înainte de apariția Sufletelor moarte, poziția lui Gogol în literatură era încă vagă - „nici un poet din Rusia nu a avut o soartă atât de ciudată ca Gogol: nici măcar oamenii care îl cunoșteau pe de rost nu îndrăzneau să vadă în el un mare scriitor. creații" 11 Belinsky V. G. Aventurile lui Cicikov sau sufletele moarte. // Note interne. 1842. T. XXIII. nr 7. Det. VI „Cronică bibliografică”. pp. 1-12. ⁠ ; acum a trecut de la categoria scriitorilor de benzi desenate la statutul de clasic indubitabil.

Gogol a devenit, parcă, precursorul întregii noi literaturi și un element al disputei pentru partidele literare care nu l-au putut împărți pe principalul scriitor rus între ele. În anul publicării poemului, Herzen a scris în jurnalul său: „Vorbiți despre sufletele moarte”. Slavofilii și anti-slavii s-au împărțit în partide. Slavofilii nr.1 spun că aceasta este apoteoza Rusiei, Iliada noastră, și o laudă, în continuare, alții sunt furioși, spun că Rusia este anatema aici și o certa pentru asta. Antislavii s-au bifurcat și în sens invers. Mare este demnitatea unei opere de artă atunci când poate eluda orice vedere unilaterală. Serghei Aksakov, care a lăsat memorii extinse și extrem de valoroase despre Gogol și i-a îndemnat pe alții să facă același lucru imediat după moartea scriitorului, exagerează apropierea lui Gogol de slavofili și tăce despre relația lui Gogol cu ​​Belinsky și tabăra lui (totuși, Gogol însuși a încercat să nu facă informează Aksakov despre aceste relații). Belinsky nu a rămas în urmă: „Influența lui Gogol asupra literaturii ruse a fost enormă. Nu numai toate tinerele talente s-au repezit pe calea indicată de el, ci și unii scriitori, care își dobândiseră deja faima, au mers pe aceeași cale, părăsindu-l pe fostul lor. De aici și apariția școlii, pe care adversarii ei credeau că o umilesc cu numele natural. Dostoievski, Grigorovici, Goncharov, Nekrasov, Saltykov-Șcedrin - este greu de reținut care dintre scriitorii ruși din a doua jumătate a secolului al XIX-lea Gogol nu a influențat.

După descendentul etiopienilor Pușkin, originar din Mica Rusie, Gogol a devenit multă vreme principalul scriitor și profet rus. Artistul Alexander Ivanov l-a înfățișat pe Gogol pe celebra pânză „Apariția lui Hristos către oameni” sub forma unei figuri care stă cel mai aproape de Isus. Deja în timpul vieții lui Gogol și la scurt timp după moartea sa, au apărut traduceri ale poemului în germană, cehă, engleză, franceză.

În anii 1920 și 30, Dead Souls a fost adaptat de Mihail Bulgakov. În foiletonul său „Aventurile lui Cicikov”, eroii poeziei lui Gogol au ajuns în Rusia în anii 20, iar Cicikov a făcut o carieră amețitoare, devenind miliardar. La începutul anilor 1930, piesa lui Bulgakov „Suflete moarte” a fost montată cu succes la Teatrul de Artă din Moscova; a creat și un scenariu, care, însă, nu a fost folosit de nimeni. Poezia lui Gogol a rezonat în literatură și mai indirect: de exemplu, poezia lui Yesenin „Nu regret, nu sun, nu plâng” (1921) a fost scrisă sub impresia introducerii lirice la a șasea - Plyushkin - capitolul „Suflete moarte”, pe care poetul însuși l-a recunoscut (pe aceasta este insinuat rândurile „O, prospețimea mea pierdută” și „Am devenit acum mai zgârcit în dorințe”).

Numele unora dintre proprietarii lui Gogol au devenit nume cunoscute: Lenin i-a acuzat pe populiști de „proiectare Manilov”, Mayakovsky a intitulat o poezie despre lacomul „Plyushkin”. Pasajul despre pasărea trinitate a fost memorat de școlari de zeci de ani.

Poezia lui Gogol a fost proiectată pentru prima dată în 1909 în studioul lui Khanzhonkov; în 1960, piesa de film „Suflete moarte” bazată pe piesa lui Bulgakov a fost filmată de Leonid Trauberg; în 1984, un film de cinci episoade cu Alexander Kalyagin a fost regizat de Mikhail Schweitzer. Dintre cele mai recente interpretări, se poate aminti Cazul sufletelor moarte regizat de Pavel Lungin și producția teatrală de mare profil de Kirill Serebrennikov la Centrul Gogol în 2013.

Fragment din pictura lui Alexandru Ivanov „Apariția lui Hristos în popor”. 1837–1857. Galeria Tretiakov. Ivanov a scris de la Gogol chipul celui mai apropiat de Isus

A fost înșelătoria lui Cicikov fezabilă în practică?

Oricât de fantastică ar părea întreprinderea cu „suflete moarte”, nu numai că era fezabilă, dar oficial nu încălca legile și chiar avea precedente.

Iobagii decedați care sunt înregistrați la proprietarul terenului poveste de revizuire Un document cu rezultatele recensământului populației impozabile efectuat în Rusia în secolul al XVIII-lea și prima jumătate a secolului al XIX-lea. Basmele indicau numele, patronimul, prenumele, vârsta proprietarului curții și membrii familiei acestuia. Au fost efectuate în total zece astfel de audituri. ⁠ , căci statul erau în viață până la următorul recensământ și erau supuși unei taxe electorale. Calculul lui Cicikov a fost că moșierii ar fi bucuroși doar să scape de taxele suplimentare și să-i dea țărani morți (dar în viață pe hârtie) pentru bănuți, pe care apoi îi va putea amanet. Singura problemă a fost că țăranii nu puteau fi cumpărați sau ipotecați fără pământ (acesta este poate un anacronism: această practică a fost interzisă abia în 1841, iar acțiunea primului volum din Dead Souls are loc cu un deceniu mai devreme), dar Cicikov a permis-o. ușor: „De ce, voi cumpăra la retragere, la retragere; Acum pământul din provinciile Tauride și Kherson este dat gratuit, doar populați.

Intriga poeziei, dată lui Gogol de Pușkin (cum scrie Gogol în Mărturisirea autorului), a fost luată din viața reală. După cum scrie Piotr Bartenev Pyotr Ivanovich Bartenev (1829-1912) - istoric, critic literar. Din 1859 până în 1873 a fost șeful Bibliotecii Chertkovo, prima bibliotecă publică din Moscova. A scris monografii despre Pușkin, împreună cu Pavel Annenkov, el este considerat fondatorul studiilor Pușkin. Din 1863 a publicat jurnalul istoric „Arhiva Rusă”. Ca istoric, l-a sfătuit pe Tolstoi în lucrarea sa despre Război și pace. ⁠ într-o notă de memorii Vladimir Sollogub Vladimir Alexandrovich Sollogub (1813-1882) - scriitor. A lucrat în Ministerul Afacerilor Externe, a publicat povești laice în reviste. Cea mai faimoasă operă a lui Sollogub a fost povestea „Tarantas”, publicată în 1845. Avea titlul de istoriograf de curte. Sollogub era un prieten apropiat al lui Pușkin: în 1836 putea avea loc un duel între ei, dar părțile s-au împăcat, Sollogub a acționat ca al doilea al lui Pușkin în primul duel cu Dantes. ⁠ : „La Moscova, Pușkin a fugit cu un prieten. Mai era și un anume P. (un dandy bătrân). Arătându-l spre Pușkin, un prieten a povestit despre el cum a cumpărat suflete moarte pentru el, le-a amanetat și a primit un profit mare. Pușkin i-a plăcut foarte mult. — Ai putea să faci un roman din asta, spuse el degajat. Aceasta a fost înainte de 1828 al anului" 12 arhiva rusă. 1865. S. 745. ⁠ .

Aceasta ar putea fi suprapusă unui alt complot care l-a interesat pe Pușkin în timpul șederii sale la Chișinău. Țăranii au fugit în masă în Basarabia la începutul secolului al XIX-lea. Pentru a se ascunde de poliție, iobagii fugiți își asumau adesea numele morților. Orașul Bender a fost deosebit de renumit pentru această practică, a cărei populație era numită „societatea nemuritoare”: timp de mulți ani nu s-a înregistrat nici un deces acolo. După cum a arătat ancheta, în Bendery a fost acceptat ca regulă: morții „nu fi excluși din societate”, iar numele lor sunt date țăranilor fugari nou sosiți.

Vai! oamenii grasi stiu sa-si descurce mai bine treburile pe lumea asta decat cei slabi

Nikolay Gogol

În general, listele de audit frauduloase nu erau neobișnuite. O rudă îndepărtată a lui Gogol, Marya Grigorievna Anisimo-Yanovskaya, era sigură că ideea poeziei i-a fost dată scriitorului de propriul ei unchi Kharlampy Pivinsky. Având cinci copii și totuși numai 200 de acri O zecime este o unitate de suprafață de teren egală cu 1,09 hectare. 200 de acri alcătuiesc 218 hectare. ⁠ pământ și 30 de suflete de țărani, moșierul și-a făcut rost de bani grație distileriei. Dintr-o dată a apărut zvonul că doar proprietarii de pământ cu cel puțin 50 de suflete vor avea voie să fumeze vin. Micii nobili locali au început să se întristeze, iar Kharlampiy Petrovici „s-a dus la Poltava și a plătit cotizații pentru țăranii săi morți, ca pentru cei vii. Și pentru că nu erau destule ale lui, și chiar și cu morții, până la cincizeci, a luat vodcă într-o căruță și s-a dus la vecini și a cumpărat de la ei suflete moarte pentru această vodcă, și le-a notat pentru el și, având devenit proprietarul a cincizeci de suflete pe hârtie, până la moarte a fumat vin și i-a dat această temă lui Gogol, care a vizitat Fedunki, moșia lui Pivinski, la 17 verste din Yanovshchina Un alt nume pentru moșia Gogol este Vasilievka. ⁠ ; de altfel, toată regiunea Mirgorod știa de suflete moarte Pivinsky" 13 antichitatea rusă. 1902. Nr 1. S. 85-86. ⁠ .

O altă anecdotă locală amintește de un coleg de școală al lui Gogol: „La Nizhyn... era un anume K-ach, un sârb; de crestere enorma, foarte frumos, cu cele mai lungi mustati, un explorator groaznic – undeva a cumparat terenul pe care se afla – se spune in actul de vanzare – 650 de suflete; cantitatea de teren nu este indicată, dar limitele sunt definitive. ... Ce s-a întâmplat? Acest teren a fost un cimitir neglijat. Același caz spuse 14 moștenire literară. T. 58. M.: Editura Academiei de Științe a URSS, 1952. S. 774. ⁠ Gogol în străinătate Prinț N. G. Repnin Nikolai Grigorievici Repnin-Volkonsky (1778-1845) - militar. A participat la bătălia de la Austerlitz, după care a fost capturat - Napoleon I l-a trimis pe Repnin lui Alexandru I cu o propunere de a intra în negocieri. În timpul războiului din 1812 a comandat o divizie de cavalerie. A fost guvernatorul general al Saxiei și al Rusiei Mici. Din 1828, membru al Consiliului de Stat. Din cauza acuzațiilor de deturnare de bani publici, acesta și-a dat demisia. ⁠ »

Probabil, Gogol a ascultat această poveste ca răspuns la o solicitare de a-i oferi informații despre diverse „incidente” „care s-ar putea întâmpla la cumpărarea de suflete moarte”, cu care și-a frământat toate rudele și prietenii - poate că această poveste a fost reluată în a doua. volumul poeziei din observația generalului Betrischev: „Să vă dau suflete moarte? Da, pentru o asemenea inventie, vi le dau cu teren, cu locuinta! Preia tot cimitirul!”

În ciuda cercetărilor amănunțite efectuate de scriitor, în planul lui Cicikov au rămas inconsecvențe, pe care Serghei l-a subliniat lui Gogol după lansarea poeziei. Aksakov 15 Corespondența lui N. V. Gogol. În 2 volume. T. 2. M .: Khudozh. literatură, 1988. S. 23-24. ⁠ : „M-am certat foarte mult că am trecut cu vederea un lucru și am insistat puțin asupra celuilalt: țăranii sunt vânduți cu familiile lor pentru retragere, iar Cicikov a refuzat femela; fără o procură eliberată într-un birou guvernamental, este imposibil să vindeți țărani străini, iar președintele nu poate fi în același timp și administrator și cineva prezent în acest caz. Miopul Cicikov nu a cumpărat femei și copii, aparent pur și simplu pentru că prețul lor nominal era mai mic decât pentru bărbați.

Piotr Boklevski. Cicikov. Ilustrație pentru „Suflete moarte”. 1895

De ce este „Suflete moarte” o poezie?

Numind opera sa principală o poezie, Gogol, în primul rând, a avut în vedere că aceasta nu este o poveste și nu este un roman în înțelegerea timpului său. O astfel de definiție neobișnuită a genului este clarificată de schițele lui Gogol pentru „Cartea educațională de literatură pentru tineretul rus” nerealizat, unde Gogol, analizând diferite tipuri de literatură, „cea mai mare, mai completă, uriașă și versatilă dintre toate creaturile” numește o epopee care poate acoperi o întreagă epocă istorică, viața unei națiuni sau chiar a întregii omeniri, - ca exemplu de astfel de epopee, Gogol citează Iliada și Odiseea, pe care le-a iubit în traducerile lui Gnedich și, respectiv, Jukovski. În același timp, romanul, așa cum am numi intuitiv astăzi „Suflete moarte”, „este un eseu prea convențional”, principalul lucru în el este intriga: toate evenimentele din el trebuie să fie direct legate de soarta protagonistului, autorul nu poate „mișca rapid și în multitudine personajele romanului, sub forma unor fenomene trecătoare”; romanul „nu ia o viață întreagă, ci un eveniment minunat în viață” – și până la urmă, scopul lui Gogol a fost tocmai acela de a crea un fel de cosmos rusesc.

Konstantin Aksakov l-a declarat imediat pe Gogol un Homer rus în presă, provocând ridicolul lui Belinsky, care în realitate nu era pe deplin corect. Multe dintre trucurile lui Gogol, care i-au derutat pe critici, devin clare tocmai în contextul homeric: de exemplu, digresiunea lirică, pentru care naratorul îl lasă pe Cicikov pe drum pentru a se întoarce la el la fel de brusc, sau comparații detaliate care parodiază - în Cuvintele lui Nabokov - paralelele ramificate ale lui Homer. Domni în frac negru la o petrecere la guvernator, năvălindu-se în jurul doamnelor, Gogol se compară cu un roi de muște - și din această comparație iese un întreg tablou plin de viață: portretul unei menajere bătrâne care toacă zahăr într-o zi de vară. În același mod, comparând fața lui Sobakevici cu o tărtăcuță, Gogol își amintește că balalaikele sunt făcute din astfel de dovleci - și de nicăieri ne crește imaginea unui cântăreț de balalaikă, „o clipire și un dandy, și făcând cu ochiul și fluierând la fete cu sânii albi și cu gâtul alb” și absolut niciun rol nejucat în complotul poemului.

În aceeași pușculiță epică - enumerări bruște și nepotrivite de nume și detalii care nu au legătură cu acțiunea: Cicikov, dorind să o distreze pe fiica guvernatorului, îi spune lucruri plăcute pe care „se întâmplase deja să le spună în cazuri similare în locuri diferite. , și anume: în provincia Simbirsk la Ivanovici Bespechny al lui Sofron, unde fiica sa Adelaide Sofronovna se afla atunci cu trei cumnate: Maria Gavrilovna, Alexandra Gavrilovna și Adelgeida Gavrilovna; la Fedor Fedorovich Perekroev în provincia Ryazan; la Frol Vasilyevich Pobedonosny din provincia Penza și la fratele său Piotr Vasilyevici, unde se aflau cumnata sa Katerina Mihailovna și surorile ei mari Roza Fedorovna și Emilia Fedorovna; în provincia Vyatka cu Pyotr Varsonofyevich, unde sora norei sale, Pelageya Yegorovna, era cu nepoata ei Sofia Rostislavna și două surori vitrege - Sofia Alexandrovna și Maklatura Alexandrovna "- decât nu lista homerică a navelor.

În plus, definiția genului „Suflete moarte” se referă la opera lui Dante, care se numește „Divina Comedie”, dar este o poezie. Structura în trei părți a Divinei Comedie trebuia să fie repetată de Dead Souls, dar numai Iadul a fost finalizat.

Povestea revizuită din 1859 pentru satul Novoye Kataevo, provincia Orenburg

Harta provinciei Herson. 1843

De ce Cicikov este confundat cu Napoleon?

Oficialii orașului N. discută cu îngrijorare despre asemănarea lui Cicikov cu Napoleon, după ce au descoperit că cel mai fermecător Pavel Ivanovici s-a dovedit a fi un fel de necinstit sinistru: Cicikov. O astfel de suspiciune - împreună cu producătorul de bancnote falsificate, un funcționar al Biroului Guvernatorului General (adică, de fapt, un auditor), un tâlhar nobil „ca Rinalda Rinaldina Erou tâlhar din romanul lui Christian August Vulpius Rinaldo Rinaldini, publicat în 1797. ⁠ ”- arată ca absurdul obișnuit al Gogol, dar nu a apărut în poezie întâmplător.

De asemenea, în „Moșierii din Lumea Veche” cineva „a spus că francezul a fost de acord în secret cu englezul să-l elibereze din nou pe Bonaparte în Rusia”. O astfel de discuție poate să fi fost alimentată de zvonurile despre „sute de zile”, adică despre evadarea lui Napoleon din insula Elba și a doua sa domnie scurtă în Franța în 1815. Acesta este, de altfel, singurul loc din poezie în care se precizează momentul acțiunii Suflete moarte: „Totuși, trebuie amintit că toate acestea s-au întâmplat la scurt timp după glorioasa expulzare a francezilor. În acest moment, toți proprietarii noștri de pământ, funcționarii, negustorii, deținuții și toți oamenii alfabetizați și chiar analfabeti au devenit, cel puțin timp de opt ani întregi, politicieni jurați. Astfel, Cicikov călătorește prin hinterlandul rusesc la începutul anilor 1820 (este mai în vârstă decât Onegin și Pechorin în ani), sau mai bine zis, probabil în 1820 sau 1821, de când Napoleon a murit la 5 mai 1821, după care a apărut posibilitatea de a-l bănui. în Cicikovo a dispărut în mod natural.

Semnele vremurilor includ și unele semne indirecte, precum favoritul postului „Școala de educație reciprocă din Lancaster” Un sistem de învățare peer-to-peer în care elevii mai mari îi predau pe cei mai tineri. Inventat în Marea Britanie în 1791 de Joseph Lancaster. „Societatea școlilor pentru educație reciprocă” din Rusia a fost fondată în 1819. Mulți participanți au fost campioni ai sistemului Lancastrian. societăţi secrete; Astfel, în 1820, decembristul V.F. Raevsky era cercetat pentru „propaganda dăunătoare în rândul soldaților” tocmai în legătură cu activitățile sale didactice. ⁠ , pe care Griboyedov îl menționează în Vai de înțelepciune ca un hobby caracteristic cercului decembrist.

Bonaparte, care a apărut brusc incognito într-un oraș rusesc de provincie, este un motiv popular de folclor din vremea războaielor napoleoniene. Pyotr Vyazemsky citează în „Vechiul Caiet” o anecdotă despre Alexei Mihailovici Pușkin (vărul secund al poetului și marele inteligență), care a servit în serviciul de poliție sub conducerea prințului Iuri Dolgoruky în timpul războiului din 1806-1807: „La stația poștală a unuia. din provinciile îndepărtate, observă în cameră portretul îngrijitorului lui Napoleon, lipit pe perete. — De ce îl ții pe ticălosul ăsta la tine? „Dar atunci, Excelența Voastră”, răspunde el, „dacă nu e egal, Bonaparte sosește la mine sub nume fals sau cu un călător fals, îl voi recunoaște imediat, draga mea, după portretul lui, îl voi prinde, legați-l și prezentați-l autorităților.” — O, asta e diferit! spuse Pușkin.

— O, eşti aşa de bot! Cicikov (Alexander Kalyagin)

Sau poate Cicikov este un diavol?

„Îl numesc pe diavol direct diavolul, nu-i dau deloc un costum magnific à la Byron și știu că merge la frac" 16 Aksakov S. T. Lucrări adunate în 5 volume. T. 3. M.: Pravda, 1966. S. 291-292. ⁠ , - Gogol i-a scris lui Serghei Aksakov de la Frankfurt în 1844. Această idee a fost dezvoltată în articolul „Gogol și Diavolul” de Dmitri Merezhkovsky: „Puterea principală a diavolului este capacitatea de a părea că nu este ceea ce este.<...>Gogol a fost primul care l-a văzut pe diavolul fără mască, și-a văzut adevăratul chip, îngrozitor nu pentru extraordinarul lui, ci pentru comunitatea, vulgaritatea; primul care înțelege că chipul diavolului nu este îndepărtat, străin, ciudat, fantastic, ci cel mai apropiat, familiar, în general real „uman... aproape propria noastră față în acele momente în care nu îndrăznim să fim noi înșine și să fim de acord. a fi „ca toți ceilalți”.

În această lumină, scânteile de pe fracul lui Cicikov strălucesc amenințător (Cichikov, după cum ne amintim, păstra în general „culori maro și roșiatice cu o scânteie” în hainele sale; în al doilea volum, comerciantul îi vinde o nuanță de pânză de „fum Navarin”. cu flăcări”).

Pavel Ivanovici este lipsit de trăsături distinctive: el „nu este frumos, dar nu arată rău, nici prea gras, nici prea slab; nu se poate spune că este bătrân, dar nu atât de mult că este prea tânăr ”și, în același timp, ca un adevărat ispititor, îi fermecă pe toată lumea, vorbind limba lui cu toată lumea: este sentimental cu Manilov, este de afaceri cu Sobakevici , este pur și simplu nepoliticos cu Korobochka, știe să susțină orice conversație: „Fie că a fost vorba despre o fabrică de cai, a vorbit și despre o fabrică de cai... fie că au interpretat-o ​​cu privire la ancheta efectuată de Trezorerie, a arătat că nu era necunoscut la trucurile judiciare; dacă a existat o ceartă despre jocul de biliard – iar în jocul de biliard nu a ratat; fie că vorbeau despre virtute, iar el vorbea foarte bine despre virtute, chiar și cu lacrimi în ochi. Cicikov cumpără suflete umane nu numai într-un sens de afaceri, ci și într-unul figurat - pentru toată lumea el devine o oglindă, care captivează.

Într-o digresiune lirică, autorul îl întreabă direct pe cititor: „Și care dintre voi... în momentele de discuții solitare cu tine însuți va adânci această grea cerere în interiorul propriului tău suflet:” Există și în mine vreo parte din Cicikov ? Da, indiferent cum!” - în timp ce într-un vecin toată lumea este imediat gata să-l recunoască pe Cicikov.

Mai e nevoie de ceva? Poate că te-ai obișnuit, tată, ca cineva să-ți zgârie tocuri noaptea. Mortul meu nu ar putea adormi fără el

Nikolay Gogol

Și privind în această oglindă, inspectorul consiliului medical devine palid, gândindu-se că dedesubt suflete moarte desigur, bolnavii care au murit în infirmerie, pentru că nu a luat măsurile necesare; președintele devine palid, după ce a acționat ca avocat în afacerea cu Plyushkin contrar legii; oficialii palidesc, acoperind recent uciderea negustorilor: „Deodată au găsit în ei astfel de păcate încât nici măcar nu existau”.

Cicikov însuși se admiră constant în oglindă, se mângâie pe bărbie și comentează aprobator: „O, tu, așa bot!” - dar cititorul nu va întâlni niciodată o descriere a feței sale, cu excepția uneia apofatice, deși alți eroi ai poeziei sunt descriși în detaliu. El nu pare să fie reflectat în oglinzi - ca spiritele rele din credințele populare. În figura lui Cicikov se concentrează acea faimoasă diavolitate Gogol, asupra căreia sunt construite „Serile la fermă lângă Dikanka” și care este prezentă în Dead Souls, deși nu atât de clar, dar fără îndoială. Mikhail Bakhtin descoperă în baza Sufletelor moarte „forme ale unei plimbări vesele (carnavalului) prin lumea interlopă, prin țara morții.<…>Nu fără motiv, desigur, momentul vieții de apoi este prezent chiar în conceptul și titlul romanului lui Gogol („Suflete moarte”). Lumea „Sufletelor moarte” este lumea unei lumi interlope vesele.<...>Vom găsi în ea gunoiul, și gunoaiele „iadului” de carnaval și o serie de imagini care sunt punerea în aplicare a înjurăturii. metafore" 17 Bakhtin M. M. Rabelais și Gogol (Arta cuvântului și cultura populară a râsului) // Bakhtin M. M. Issues of Literature and Aesthetics: Studies of Different Years. M.: Artist. lit., 1975. S. 484-495. ⁠ .

În acest context, Cicikov este un diavol de carnaval, farsă, nesemnificativ, comic și opus sublimului rău romantic care se regăsește adesea în literatura contemporană a lui Gogol („spiritul negării, spiritul îndoielii” – demonul lui Pușkin – apare în Gogol în forma unei doamne plăcute din toate punctele de vedere, care „era oarecum materialistă, înclina spre negare și îndoială și respingea destul de multe în viață”).

Acest demonism vesel note 18 ⁠ cercetătoarea Elena Smirnova, se îngroașă până la sfârșitul primului volum în imaginea unui oraș „răzvrătit”, în care spiritele rele, alarmate de Cicikov, au urcat din toate colțurile: „... Și tot ce a fost, s-a înălțat. Ca un vârtej, până acum, se părea, orașul adormit se ridică! S-au târât din găuri toți tyuryuki și bobaki...<…>Au apărut niște Sysoy Pafnutevich și Makdonald Karlovich, despre care nu auziseră niciodată; în saloane stătea un bărbat lung, înalt, cu o lovitură în mână, de o statură atât de înaltă încât nici măcar nu fusese văzut. Pe străzi au apărut droshky-uri acoperite, conducători necunoscuți, zdrănitoare, fluiere de roți - și s-a preparat terci.

Manilov (Yuri Bogatyrev)

Piotr Boklevski. Manilov. Ilustrație pentru „Suflete moarte”. 1895

Piotr Boklevski. Cutie. Ilustrație pentru „Suflete moarte”. 1895

De ce naratorului din Dead Souls îi este atât de frică de doamne?

De îndată ce naratorul atinge doamnele în raționamentul său, groaza îl atacă: „Doamnele orașului N. au fost ... nu, nu pot în niciun fel; timiditatea se simte cu siguranta. Ce a fost cel mai remarcabil la doamnele orașului N. ... Este chiar ciudat, stiloul nu se ridică deloc, de parcă ar fi stat un fel de plumb în el.

Aceste asigurări nu trebuie luate la valoarea nominală - până la urmă, chiar acolo găsim, de exemplu, o descriere îndrăzneață: „Totul a fost inventat și asigurat cu o prudență extraordinară; gâtul, umerii erau deschiși atât cât era necesar și nu mai departe; fiecare și-a dezvăluit bunurile până când a simțit, prin propria ei convingere, că sunt capabile să distrugă o persoană; totul era ascuns cu un gust extraordinar: fie vreo cravată ușoară din panglică, fie o eșarfă mai ușoară decât o prăjitură, cunoscută sub numele de sărut, îmbrățișată eteric și înfășurată în jurul gâtului, fie pereți mici zimțați din cambric subțire, cunoscut sub numele de modestie. Această modestie se ascundea în față și în spatele a ceea ce nu mai putea cauza moartea unei persoane, dar între timp m-au făcut să bănuiesc că tocmai acolo se afla moartea.

Cu toate acestea, naratorul are temeri și nu neîntemeiat. Criticul literar Elena Smirnova a observat că conversația dintre „o doamnă plăcută din toate punctele de vedere” și „o doamnă pur și simplu plăcută” din „Suflete moarte” repetă aproape de text ciupitul prințeselor cu Natalya Dmitrievna Gorich în actul al treilea „Vai de Inteligență” („ prima printesa: Ce stil frumos! a 2-a printesa: Ce pliuri! prima printesa: Franjuri. Natalia Dmitrievna: Nu, dacă ai putea să-mi vezi tulul din satin... „- etc.) și joacă același rol constructiv în acțiune 19 Poezia lui Smirnova E. A. Gogol „Suflete moarte”. L.: Nauka, 1987. ⁠ .

În ambele cazuri, din discuția despre modă, „ochi și lăbuțe”, doamnele trec direct la bârfă și, ridicându-se într-o „răzvrătire generală” (la Griboedov) sau îndreptându-se „fiecare în direcția lor spre răzvrătirea orașului” ( în Gogol), pornesc un zvon care a distrus viața eroului principal: într-un caz despre nebunie, în celălalt - despre planul insidios de a o lua pe fiica guvernatorului. În doamnele orașului N. Gogol a înfățișat parțial teroarea matriarhală a Famus Moscova.

Nu știm ce se va întâmpla în celelalte două părți ale poeziei; dar tot în prim plan se află oameni care abuzează de funcțiile lor și profită de mijloace ilegale

Konstantin Masalsky

O excepție izbitoare este fiica guvernatorului. În general, acesta este singurul personaj din primul volum al poemului pe care naratorul îl admiră sincer - fața ei, ca un ou proaspăt, și urechile subțiri, strălucitoare de lumina caldă a soarelui. Ea produce un efect neobișnuit asupra lui Cicikov: pentru prima dată el este confuz, captivat, uită de profit și de nevoia de a fi pe placul tuturor și, „transformându-se într-un poet”, susține că Rousseau al tău: „Acum este ca un copil, totul. în ea este simplu: ea va spune că va râde, el va râde, unde vrea să râdă.

Această imagine feminină strălucitoare și complet tăcută urma să fie întrupată în al doilea volum al Sufletelor moarte într-un ideal pozitiv - Ulinka. Cunoaștem atitudinea lui Gogol față de femei din „Pasaje alese din corespondența cu prietenii”, unde a publicat sub titlul „Femeia în lumină” variații ale scrisorilor sale reale către Alexandra Smirnova-Rosset Alexandra Osipovna Smirnova (nume de fată - Rosset; 1809-1882) - domnișoară de onoare a curții imperiale. Ea a devenit doamna de onoare a împărătesei Maria Feodorovna în 1826. În 1832 s-a căsătorit cu un funcționar al Ministerului Afacerilor Externe, Nikolai Smirnov. Era prietenă cu Pușkin, Jukovski, Vyazemsky, Odoevsky, Lermontov și Gogol. ⁠ , care este adesea numită „dragostea ascunsă” a lui Gogol, care nu a fost văzut în relații amoroase toată viața. Femeia ideală, pregătită de Gogol încă din tinerețe sub influența romanticilor germani, este eterică, aproape tăcută și evident inactivă - ea „reînvie” o societate infectată cu „oboseala morală”, prin simpla ei prezență și frumusețea ei, care nu. fără motiv lovește chiar și pe cele mai împietrite suflete: „Dacă deja un capriciu fără sens al unei frumuseți a fost cauza răsturnărilor lumii și a forțat oamenii cei mai inteligenți să facă prostii, ce s-ar întâmpla atunci dacă acest capriciu ar fi înțeles și îndreptat spre bine? (După cum putem vedea, puterea femeilor este ambivalentă și aici: fiica guvernatorului „ar putea fi un miracol, sau s-ar putea dovedi a fi un gunoi”).

Răspunzând la întrebarea „ce ar trebui să facă o tânără, educată, frumoasă, bogată, morală și încă nemulțumită de inutilitatea ei seculară a unei femei”, notificări 20 Terts A. (Sinyavsky A.D.) La umbra lui Gogol // Adunat. op. în 2 vol. T. 2. M.: Start, 1992. S. 20. ⁠ Abram Tertz, Gogol „nu o cheamă nici să taie broaște, nici să desființeze corsetul, nici măcar să nască copii, nici să se abțină de la naștere”. „Gogol nu cere nimic de la ea, cu excepția ceea ce are deja ca femeie - nici activități moralizatoare, nici sociale. Sarcina ei bună este să fie ea însăși, arătând-o tuturor frumuseţe" 21 Terts A. (Sinyavsky A.D.) În umbra lui Gogol // Adunat. op. în 2 vol. T. 2. M.: Start, 1992. S. 3-336. ⁠ . Este de înțeles de ce „Femeia în lumină” este ridiculizată de vivisectorul broaștelor, Bazarov al lui Turgheniev, care clătina în nihilismul său sub influența iubirii: „... Mă simt foarte murdar, de parcă aș fi citit scrisorile lui Gogol către Soția guvernatorului Kaluga” (soția guvernatorului Kaluga era doar Alexandra Smirnova) .

Fiica guvernatorului, care „a devenit albă doar și a ieșit transparentă și strălucitoare dintr-o mulțime de noroi și opac”, nu este în zadar singurul personaj strălucitor din poem: ea este reîncarnarea Beatricei, care trebuie să scoată eroul din Dante iadul primului volum, iar această transformare inspiră venerație autorului.

Muzeul Londrei/Heritage Images/Getty Images

Cine se înțelege cu adevărat prin suflete moarte?

În ciuda faptului că această frază are un înțeles direct - iobagii morți, care erau numiți „suflete” (la fel cum o turmă de cai se numără prin „capete”), în roman se citește clar și sensul figurat - oameni care sunt morți. în sens spiritual. Anunțând viitorii eroi pozitivi ai poemului său, „un soț înzestrat cu vitejie divină, sau o rusoaică minunată, care nu poate fi găsită nicăieri în lume, cu toată frumusețea minunată a sufletului feminin”, adaugă autorul: „Toate oamenii virtuoși din alte triburi vor apărea morți înaintea lor, ca o carte moartă înaintea cuvântului viu! Cu toate acestea, contemporanii erau înclinați să opună acestor idealuri vii, rusești și populare nu străinilor, ci funcționarilor și proprietarilor, citind acest lucru ca pe o satira socio-politică.

Gogol descrie o discuție anecdotică a poemului în comitetul de cenzură într-o scrisoare către Pletnev în 1842: „De îndată ce Golokhvastov, care a luat locul președintelui, a auzit numele „Suflete moarte”, a strigat cu vocea unui roman antic. : „Nu, nu voi permite niciodată asta: sufletul este nemuritor; nu poate exista suflet mort, autorul se înarmează împotriva nemuririi. În cele din urmă, președintele inteligent a putut înțelege că este vorba despre sufletele Revizh. De îndată ce a avut ideea... a fost și mai multă confuzie. „Nu”, a strigat președintele, urmat de jumătate dintre cenzori, „asta nici măcar nu poate fi permis, chiar dacă nu era nimic în manuscris, și un singur cuvânt a rămas: Revizh suflet, asta nu poate fi permis, este înseamnă împotriva iobăgiei.” O interpretare oarecum limitată a lui Golokhvastov, trebuie remarcat, a fost împărtășită de mulți admiratori ai lui Gogol. Herzen s-a dovedit a fi ceva mai perceptiv, care a văzut în poem nu atât caricaturi sociale, cât o perspectivă sumbră despre sufletul uman: „Acest titlu în sine poartă ceva terifiant în sine. Și altfel nu putea numi; nu revizsky - suflete moarte, ci toate aceste Nozdryov, Manilov și tutti quanti - acestea sunt suflete moarte și le întâlnim la fiecare pas.<…>Nu ducem noi toți, după tinerețea noastră, într-un fel sau altul, una dintre viețile eroilor lui Gogol? Herzen presupune că Lenski din „Eugene Onegin” s-ar fi transformat în Manilov de-a lungul anilor, dacă autorul său nu ar fi fost „împușcat” la timp și deplânge că Cicikov este „o persoană activă... și acel necinstit limitat” nu s-a întâlnit la felul lui un „proprietar moral bun la suflet, bătrân”- exact asta trebuia să se întâmple, conform planului lui Gogol, în volumul al doilea din Dead Souls.

Soarta nefericită a celui de-al doilea volum, pe care Gogol l-a torturat timp de zece ani și l-a ars de două ori, se poate datora parțial faptului că Gogol nu a putut găsi „suflete vii” satisfăcătoare în însăși realitatea, ale căror laturi urâte le-a arătat în primul. volum (unde își descrie proprietarii de pământ, de fapt, nu fără simpatie). Sobakevici, Manilov și Nozdryov, el se opune nu poporului rus, așa cum se credea în mod obișnuit în critica literară sovietică, ci unor epopee sau eroi de basm. Cele mai poetice descrieri ale țăranilor ruși din poem se referă la țăranii lui Sobakevici, pe care îi pictează ca vii pentru a umple prețul (și după el Cicikov se lansează într-o fantezie a priceperii ruse): „Da, desigur, morții. ”, a spus Sobakevici, ca și când și-a venit în fire și și-a amintit că de fapt erau deja morți, apoi a adăugat: „Totuși, chiar și atunci să spună: care dintre acești oameni care sunt acum considerați vii? Ce sunt acești oameni? muște, nu oameni.

Nozdrev (Vitaly Shapovalov)

Piotr Boklevski. Nozdriov. Ilustrație pentru „Suflete moarte”. 1895

De ce există atât de multe alimente diferite în poemul lui Gogol?

În primul rând, lui Gogol însuși îi plăcea foarte mult să mănânce și să-i înveselească pe alții.

Serghei Aksakov își amintește, de exemplu, cu ce răpire artistică a gătit Gogol paste pentru prietenii săi cu propriile mâini: „Stă în picioare în fața castronului, a rostogolit manșetele și în grabă și, în același timp, cu precizie, mai întâi a pus mult unt și a început să amestece pastele cu două linguri de sos, apoi a adăugat sare, apoi piper și la final brânza și a continuat să amestece mult timp. Era imposibil să te uiți la Gogol fără râs și surpriză. Un alt memorist, Mihail Maksimovici Mihail Alexandrovici Maksimovici (1804-1873) - istoric, botanist, filolog. Din 1824 a fost director al Grădinii Botanice a Universității din Moscova, a condus Departamentul de Botanică. Din 1834 a fost numit primul rector al Universității Imperiale Sf. Vladimir din Kiev, dar a părăsit postul un an mai târziu. În 1858 a fost secretar al Societății Iubitorilor de Literatură Rusă. A adunat cântece populare ucrainene, a studiat istoria literaturii ruse antice. A corespondat cu Gogol. ⁠ , își amintește: „La stații cumpăra lapte, smântână degresată și din ele făcea foarte priceput unt cu o lingură de lemn. În această îndeletnicire a găsit la fel de multă plăcere ca în a cules flori.

Mihail Bakhtin, analizând natura rabelaisiană a operei lui Gogol, notează despre „Serile la o fermă lângă Dikanka”: „Mâncarea, băutura și viața sexuală din aceste povești au un caracter festiv, de carnaval-Shrovetide”. Un indiciu al acestui strat folclor poate fi văzut și în scenele de sărbătoare din Dead Souls. Korobochka, dorind să-l liniștească pe Cicikov, pune pe masă diverse plăcinte și plăcinte, dintre care Cicikov acordă atenție principală clătitelor, scufundându-le câte trei în unt topit și lăudându-le. Clătitele de pe Maslenița sunt liniștite de colindători, personificând spiritele rele, iar Cicikov, care a sosit „Dumnezeu știe unde și chiar și noaptea” și cumpără morții, în ochii ingenui „mame proprietare” arată ca niște spirite rele.

Mâncarea servește pentru a caracteriza proprietarii de pământ, precum și soțiile lor, satele și mobilierul și, adesea, în spatele alimentelor din caricaturile lui Gogol apar trăsături umane simpatice. Tratarea lui Cicikov cu „ciuperci, plăcinte, gânditori iute Oua prajite la cuptor cu paine si sunca. ⁠ , shanishki O formă diminutivă a cuvântului „shangi” - plăcinte rotunde, un fel de mâncare tradițional din bucătăria rusă. În caietul lui Gogol - „un fel de cheesecake, puțin mai puțin”. Cu toate acestea, shangi, spre deosebire de prăjiturile cu brânză, nu se face dulce. ⁠ , clapete „Găluște, clătite” (din caietul lui Gogol). ⁠ , clătite, prăjituri cu tot felul de condimente: condiment cu ceapă, condiment cu semințe de mac, condiment cu brânză de vaci, condiment cu lovituri Smeltok este un mic pește de lac. ⁠ ”, Cutia amintește autoarei necondiționat de dulce Pulcheria Ivanovna din „Moșierii din Lumea Veche” cu șarvețele ei cu slănină, ciuperci sărate, diverse pește uscat, găluște cu fructe de pădure și plăcinte - cu mac, cu brânză sau cu terci de varză și hrișcă („ acestea sunt cele pe care Afanasie Ivanovici îi iubește foarte mult. Și, în general, este o gospodină bună, are grijă de țărani, întinde cordial paturi de pene unui oaspete de noapte bănuitor și se oferă să-și zgârie tocuri.

Sobakevici, care ucide dintr-o singură ședință o parte de miel sau un sturion întreg, dar nu va lua în gură o broască sau o stridie (mâncarea „germanilor și francezilor”), „cel puțin stropește-l cu zahăr”, amintește în acest moment unui erou epic rus precum Dobrynya Nikitich, care a băut deodată „un pahar de vin verde într-o găleată și jumătate”, nu fără motiv că răposatul său tată obișnuia să meargă singur după un urs; ursul rus nu este deloc o definiție peiorativă în lumea lui Gogol.

Nozdryov a fost în unele privințe o persoană istorică. Nicio întâlnire la care a participat nu a fost fără o poveste. Era neapărat să se întâmple o poveste: ori jandarmii îl vor conduce de brațele din sala de jandarmi, ori vor fi obligați să-și împingă proprii prieteni.

Nikolay Gogol

Manilov, care și-a construit un „templu al contemplației solitare” și i-a spus „Tu” cocherului, îi oferă lui Cicikov „pur și simplu, după obiceiul rusesc, supă de varză, dar din adâncul inimii mele” - un atribut al unei idile rurale printre săteni fericiți. Manilovka și locuitorii săi sunt o parodie a literaturii de sentimentalism. În „Pasaje alese din corespondența cu prietenii”, Gogol scrie: „Imitatorii lui Karamzin au servit ca o caricatură jalnică a lui însuși și au adus atât stilul, cât și gândurile la încurcătură de zahăr”, Manilov, după cum ne amintim, nu a fost lipsit de plăcere, însă „în aceasta plăcerea părea prea mult transferată în zahăr. Cina la Manilovka, ca de obicei, nu este descrisă în detaliu - dar știm că Manilov și soția sa și-au adus din când în când unul pe celălalt „fie o bucată de măr, fie o bomboană, fie o nucă și au vorbit cu o voce înduioșător de duioasă, exprimând dragoste perfectă: „Deschide, dragă, gura mea, îți voi pune această piesă”, arătând astfel, deși grotesc, dar singurul exemplu de iubire conjugală din întregul poem.

Numai de la Nozdryov Cicikov pleacă de foame - mâncărurile lui sunt arse sau insuficient gătite, făcute de bucătar din orice: „dacă era piper lângă el, turna piper, dacă prinse varză, făcea varză, lapte umplut, șuncă, mazăre, în un cuvânt, merge înainte »; pe de altă parte, Nozdryov bea mult - și, de asemenea, un fel de gunoi absolut: Madeira, pe care negustorii „l-au umplut fără milă cu rom și uneori au turnat în ea apă regia”, un fel de „Bourgognon și șampanie împreună”, rowanberry, în care „s-a auzit fusel în toată puterea lui”.

În cele din urmă, Plyushkin, singura figură tragică din Dead Souls a cărei poveste de transformare ne este spusă de autor, stârnind astfel inevitabil simpatie, nu mănâncă și nu bea deloc. Tratamentul lui este pesticul păstrat cu grijă Pasca, adusă de fiica ei, este o metaforă destul de transparentă a viitoarei învieri. În Selected Places, Gogol scria: „Apelați... la o persoană frumoasă, dar adormită. ... Pentru a-și salva bietul suflet... el se îmbracă cu nesimțire și a devenit deja tot trup și aproape că nu există suflet în el.<…>Oh, dacă ai putea să-i spui ce trebuie să spună Plyushkin al meu dacă ajung la al treilea volum din Dead Souls!

Gogol nu a trebuit să descrie această renaștere: există un paradox tragic prin faptul că, în ultimele zile, Gogol a postit crunt, după cum se crede, murind de foame, renunțând la mâncare și la râs - adică transformându-se în Plyushkin într-un fel spiritual. sens.

Purcel fript. gravura secolului al XIX-lea

Cicikov (Alexander Kalyagin)

De ce a decis Gogol să-și facă eroul un ticălos?

Autorul însuși și-a motivat alegerea astfel: „Au transformat un om virtuos într-un cal de muncă și nu există scriitor care să nu-l călărească, îndemnându-l cu biciul și tot ce trecea... au epuizat o persoană virtuoasă până la subliniază că acum nu mai este nici măcar o umbră de virtute asupra lui și au rămas doar coastele și pielea în loc de trup... ei cheamă ipocrit o persoană virtuoasă... nu respectă o persoană virtuoasă. Nu, este timpul să ascundem în sfârșit ticălosul.”

Numai pentru Cicikov, nu există ticăloșii deosebite, aproape nimeni nu a suferit de escrocherii sale (cu excepția indirectă - procurorul a murit de frică). Nabokov îl numește „un calibru vulgar vulgar”, notând totodată: „Încercând să cumpere morții într-o țară în care au cumpărat și ipotecat în mod legal oameni vii, Cicikov nu a păcătuit cu greu grav din punct de vedere al moralității”.

Cu toată vulgaritatea caricaturală a lui Cicikov, el este, până la urmă, rusul care iubește conducerea rapidă, într-un pasaj apologetic despre troică. El a fost cel care a trebuit să treacă prin creuzetul încercărilor și să renaască spiritual în volumul al treilea.

Condiția prealabilă pentru o astfel de renaștere este singura proprietate care îl deosebește pe Cicikov de toți ceilalți eroi ai Sufletelor moarte: el este activ. Eșecurile lumești nu sting energia din el, „activitatea nu i-a murit în cap; acolo totul dorea să construiască ceva și aștepta doar planul. În acest sens, el este același bărbat rus care „a mers... chiar și în Kamchatka, a dat doar mănuși calde, își bate mâinile, un secure în mâini și s-a dus să-și taie o colibă ​​nouă”.

Desigur, activitatea sa este până acum doar achizitivă, și nu creativă, în care îl vede autorul viciu major. Cu toate acestea, tocmai și numai energia lui Cicikov este cea care mișcă acțiunea dintr-un loc - din mișcarea păsării sale trinitate „totul zboară: mile zboară, negustorii zboară spre ei pe razele vagoanelor lor, o pădure zboară pe ambele părți cu întuneric. formațiuni de brazi și pini”, toată Rusia se repezi undeva.

Întregul oraș este așa: un escroc stă pe un escroc și conduce un escroc. Toți vânzătorii lui Hristos. Există o singură persoană decentă acolo - procurorul și chiar și acesta, să spun adevărul, este un porc

Nikolay Gogol

Toți clasicii ruși visau la un erou rus energic și activ, dar, se pare, nu prea credeau în existența lui. Mama rusă lenea, care s-a născut înaintea noastră, a fost percepută de ei ca sursa tuturor relelor și durerilor - dar în același timp și ca bază caracter national. Un exemplu de bun proprietar, cufundat într-o activitate viguroasă, Gogol afișează în al doilea volum al „Suflete moarte”, nu întâmplător îl înzestrează cu numele de familie impronunciabil și evident străin (grec) Kostanzhoglo: „O persoană rusă .. ... nu se poate lipsi de un impuls... Așa că va moșteni și se va acrișa." Următorul om de afaceri celebru din literatura rusă, descris de Goncharov în Oblomov, este semigermanul Andrey Stolz, în timp ce, fără îndoială, mai arătos Oblomov este moștenitorul direct al „bulgărului, cartofii de canapea, boba” lui Gogol Tentetnikov, care în tinerețe a pus la cale planuri. pentru o întreținere viguroasă, apoi s-a instalat într-un halat pe canapea. Plângându-se de lenea rusească, atât Gogol, cât și adepții săi nu păreau să creadă în posibilitatea de a o eradica fără participarea unor străini care fac afaceri - dar, contrar rațiunii, nu au putut depăși sentimentul că asemănarea cu afacerile este o proprietate nespirituală, vulgară și ticăloasă. Cuvântul „răspunzător” în sensul arhaic însemna – de natură scăzută (la urma urmei, originea lui Cicikov este „întunecată și modestă”). Ilya Ilici Oblomov a formulat această antiteză cel mai expresiv în apologia sa pentru lene, unde se opune, un maestru rus, „altul” - o persoană joasă, needucată, pe care „necesitatea o aruncă din colț în colț, el aleargă zi și zi” ( „Sunt o mulțime de nemți,” spuse Zakhar îmbufnat.

Această situație s-a schimbat doar odată cu apariția eroilor raznochintsev în literatură, care nu își puteau permite să stea întinși. Este caracteristic că în celebra producție „Suflete moarte” din „Centrul Gogol” din 2013, Cicikov a fost interpretat de americanul Odin Byron, iar monologul poetic final despre pasărea trinității a fost înlocuit cu o întrebare perplexă: „Rus, ce vrei de la mine?" Explicând această alegere, regizorul Kirill Serebrennikov interpretează conflictul „Suflete moarte” ca pe o ciocnire între „un om din lumea nouă”, industrial și rațional, cu „modul de viață local înrăit rusesc”. Cu mult înainte de Serebrennikov, Abram Tertz și-a exprimat un gând similar: „Gogol, ca o baghetă magică, a adus Rusia - nu Chatsky, nu Lavretsky, nu Ivan Susanin și nici măcar bătrânul Zosima, ci Cicikov. Acest lucru nu va ceda! Cicikov, numai Cicikov este capabil să se miște și să scoată căruciorul istoriei, - Gogol a prevăzut într-un moment în care nu exista încă niciun vis de dezvoltare a capitalismului în Rusia ... lasă-mă jos!.." 22 Terts A. (Sinyavsky A.D.) La umbra lui Gogol // Adunat. op. în 2 volume.T. 2. M .: Start, 1992. S. 23. ⁠

Spectacol „Suflete moarte”. Regizat de Kirill Serebrennikov. Centrul Gogol, 2014

Spectacol „Suflete moarte”. Regizat de Kirill Serebrennikov. Centrul Gogol, 2014

S-a portretizat Gogol în Suflete moarte?

În Locuri alese din corespondența cu prietenii, Gogol își descrie opera ca pe o modalitate de îmbunătățire spirituală, un fel de psihoterapie: „Deja am scăpat de multe dintre lucrurile mele urâte, dându-le eroilor mei, ridiculizându-le în ele și făcându-le. și alții râd de ei.”

Citind „Suflete moarte” poate părea că autorul a fost prea strict cu el însuși. Trăsăturile cu care și-a înzestrat personajele arată mai degrabă înduioșătoare, în orice caz, ei sunt cei care conferă eroilor umanitate - dar trebuie avut în vedere că Gogol considera orice obicei, atașamentul excesiv față de lumea materială ca fiind o slăbiciune. Și avea multe astfel de slăbiciuni. La sfârșitul capitolului VII din „Suflete moarte” este afișat pentru o clipă unul dintre multele personaje secundare aparent complet aleatorii, dar incredibil de vii - un locotenent Ryazan, „un mare, aparent, vânător de bocanci”, care a comandat deja patru perechi și nu se putea culca în niciun fel.somn, încercând neîncetat pe a cincea: „ghetele, cu siguranță, erau bine croite și multă vreme a ridicat piciorul și a cercetat călcâiul cusut inteligent și minunat.” Lev Arnoldi (fratele vitreg al Alexandrei Smirnova-Rosset, care l-a cunoscut pe scurt pe Gogol) asigură în memoriile sale că acest vânător pasionat de ghete era Gogol însuși: erau întotdeauna trei cizme, adesea chiar și patru perechi, și nu erau niciodată uzate.

Un alt exemplu este dat (tot din memoriile lui Arnoldi) de Abram Tertz: „Gogol a avut în tinerețe o pasiune pentru a dobândi lucruri inutile - tot felul de călimărie, vaze, gramaje de hârtie: mai târziu s-a separat și s-a dezvoltat în tezaurizarea lui Cicikov, îndepărtată pentru totdeauna din cea a autorului. proprietatea acasă” (această observație este confirmată de mulți memorialisti: parțial sub formă de auto-îmbunătățire, parțial din motivul practic că Gogol și-a petrecut cea mai mare parte a vieții pe drum și toată proprietatea sa încapea într-un singur cufăr, scriitorul la un moment dat renuntat bucluc Dependența de a strânge lucruri, de a primi cadouri, de mită. Din punct de vedere creștin, este un păcat. ⁠ și toate lucrurile mărunte grațioase dragi inimii lui le-a transmis prietenilor).

Gogol era în general un mare dandy cu gust extravagant. În special, „baticul de lână, de culoarea curcubeului”, a lui Cicikov, pe care naratorul, conform declarației sale, nu a purtat-o ​​niciodată, era doar a lui - Serghei Aksakov își amintește cum l-a văzut pe scriitor la lucru în casa lui Jukovski într-o ținută uimitoare: „În schimb de cizme, ciorapi ruși lungi de lână deasupra genunchilor; în loc de redingotă, peste un dublu de flanel, un spencer de catifea; gâtul este înfășurat într-o eșarfă mare, multicoloră, iar pe cap este un kokoshnik de catifea, purpuriu, brodat cu aur, foarte asemănător cu cofața boturilor.

"A! plătit, plătit!" strigă bărbatul. El a adăugat, de asemenea, un substantiv cuvântului patched, foarte reușit, dar care nu este folosit în mod obișnuit în conversația seculară și, prin urmare, îl vom sări peste el.<...>Poporul rus se exprimă puternic!

Nikolay Gogol

Obiceiul guvernatorului orașului N., care, după cum știți, a fost „un om mare amabil și chiar uneori brodat pe tul” este, de asemenea, o trăsătură autobiografică: după cum și-a amintit Pavel Annenkov, Gogol avea o pasiune pentru acul. și „odată cu apropierea verii... a început să-și croiască șaluri pentru gât din muselină și cambric, să lase vestele să coboare cu câteva rânduri mai jos etc. și s-a ocupat de această chestiune foarte serios”; îi plăcea să tricoteze, să croiască rochii pentru surorile lui.

Gogol și-a permis nu numai el însuși, ci și celor din jur, cu toate acestea, chiar înainte, când lucra la Dead Souls, și-a propus să-și portretizeze propriile vicii sub formă de „monstri”. Găsind un detaliu comic sau o situație în viața din jur, l-a adus la grotesc, ceea ce l-a făcut pe Gogol inventatorul umorului rusesc. Vladimir Nabokov menționează, să zicem, mama lui Gogol, „o doamnă de provincie absurdă care și-a iritat prietenii cu afirmația că locomotivele cu abur, bărcile cu aburi și alte inovații au fost inventate de fiul ei Nikolai (și ea și-a condus fiul într-o frenezie, sugerând delicat că el era scriitorul tuturor tocmai a citit o poveste de dragoste vulgară cu ea),” nu se poate să nu-ți amintești de Hlestakov: „Cu toate acestea, există multe dintre lucrările mele: „Căsătoria lui Figaro”, „Robert Diavolul”, „Norma”.<…>Toate acestea, care erau sub numele de baronul Brambeus ... Am scris toate acestea ”(și, după cum știți, Gogol însuși a fost” cu Pușkin pe picior prietenos”).

Expresii precum „a-i chema pe Sopikov și Hrapovitski, adică tot felul de vise moarte pe lateral, pe spate și în toate celelalte poziții”, care au tăiat urechile criticilor din Suflete moarte, Gogol, conform dovezilor, a folosit în viață.

Principalul lucru, probabil, a fost ceea ce i-a transmis lui Cicikov - un stil de viață nomad și o dragoste pentru conducerea rapidă. După cum a recunoscut scriitorul într-o scrisoare către Jukovski: „Singura dată când m-am simțit bine a fost când eram pe drum. Drumul m-a salvat mereu când stăteam mult timp pe loc sau cădeam pe mâna medicilor, din cauza lașității lor, care îmi făceau mereu rău, neștiind nici măcar un fir de păr din firea mea.

Ajuns din Rusia Mică la Sankt Petersburg în decembrie 1828 cu intenția de a sluji, a plecat în străinătate șase luni mai târziu, iar de atunci până la sfârșitul vieții a călătorit aproape continuu. În același timp, la Roma și la Paris și la Viena și la Frankfurt, Gogol a scris exclusiv despre Rusia, care, după cum credea, era vizibilă în întregime doar de departe (o excepție este povestea „Roma”). . Bolile l-au obligat să meargă în apele din Baden-Baden, Karlsbad, Marienbad, Ostenda pentru tratament; la sfârşitul vieţii a făcut un pelerinaj la Ierusalim. În Rusia, Gogol nu avea propria sa casă - a trăit mult timp cu prieteni (mai ales - cu Stepan Shevyrev și Mihail Pogodin), ci și-a relocat fără ceremonie surorile de către prieteni, luându-le de la institut. Casa Muzeul Gogol de pe Bulevardul Nikitsky din Moscova este fostul conac al contelui Alexandru Tolstoi, unde Gogol și-a trăit ultimii patru ani, a ars al doilea volum din Suflete moarte și a murit.

Povestea, îndreptată satiric împotriva celei mai înalte administrații din Petersburg, a devenit principalul și singurul obstacol în calea publicării „Suflete moarte”. Probabil, prevăzând acest lucru, chiar înainte ca manuscrisul să fie predat cenzurii, însuși Gogol a editat semnificativ prima ediție a poveștii, aruncând finalul, care povestește despre aventurile lui Kopeikin, care a jefuit cu o întreagă armată de „soldați fugari”. în pădurile Ryazan (dar „toate acestea, de fapt, ca să spunem așa, vizează doar statul ”; Kopeikin a jefuit doar statul, fără a atinge oamenii privați, asemănând astfel cu un răzbunător național), apoi a fugit în America, de unde scrie o scrisoare suveranului și caută milă regală pentru tovarășii săi pentru ca povestea lui să nu se repete. A doua ediție a poveștii, care acum este considerată normativă, se încheie doar cu un indiciu că căpitanul Kopeikin a devenit șeful unei bande de tâlhari.

Dar chiar și în versiunea atenuată, cenzorul Alexander Nikitenko a numit „Kopeikin” „complet imposibil de sărit”, ceea ce l-a cufundat pe scriitor în disperare. „Acesta este unul dintre cele mai bune locuri din poezie și fără el există o gaură pe care nu o pot plăti și nu o pot coase cu nimic”, i-a scris Gogol lui Pletnev pe 10 aprilie 1842. Prefer să o schimb decât să o pierd cu totul. I-am dat afară pe toți generalii, personajul lui Kopeikin a însemnat mai mult, așa că acum este clar că el însuși este cauza tuturor și că a fost tratat bine. În loc de un erou care a suferit pentru patria sa și adus la deznădejde deplină de neglijarea autorităților, Kopeikin s-a dovedit acum a fi o birocrație și un necinstit cu pretenții nemoderate: „Nu pot, spune el, să mă înțeleg cumva. Am nevoie, spune el, să mănânc un cotlet, o sticlă de vin franțuzesc, să mă distrez și pe mine, la teatru, înțelegi.

Nici pe coridoare, nici în camere, ochii lor au fost izbiți de curățenie. Pe atunci nu le păsa de ea; iar ceea ce era murdar rămânea murdar, neavând un aspect atrăgător

Nikolay Gogol

Povestea nu pare să aibă nicio legătură cu dezvoltarea intrigii și arată ca o nuvelă inserată în ea. Cu toate acestea, autorul a prețuit acest episod atât de mult încât nu a fost pregătit să tiparească poemul fără el și a preferat să mutileze povestea, aruncând din ea toate locurile sensibile din punct de vedere politic - evident, satira nu era principalul lucru în Kopeikin.

Potrivit lui Yuri Mann, una dintre funcțiile artistice ale poveștii este „întreruperea planului „provincial” de către Petersburg, capital, includerea în intriga poemului a sferelor metropolitane superioare ale rusului. viaţă" 23 Mann Yu. V. Poetica lui Gogol, ed. a II-a, add. M.: Ficțiune, 1988. S. 285. ⁠ . Cercetătorul îl interpretează pe Kopeikin ca pe un „omuleț” care se răzvrătește împotriva mașinii de stat represive și lipsite de suflet – această interpretare a fost legitimată în critica literară sovietică, dar a fost respinsă strălucit de Yuri Lotman, care a arătat că sensul poveștii este în general diferit.

Remarcând alegerea lui Gogol, care și-a făcut Kopeikin nu un soldat, ci un căpitan și un ofițer, Lotman explică: „Un căpitan de armată este un grad de clasa a 9-a, care dădea dreptul la nobilimea ereditară și, în consecință, la proprietatea sufletului. . Alegerea unui astfel de erou de a juca rolul unui personaj pozitiv al școlii naturale este ciudată pentru un scriitor cu un „simț al rangului” atât de crescut precum Gogol. În Kopeikin, filologul vede o versiune redusă a „nobililor tâlhari” literari; Potrivit lui Lotman, această poveste a fost pe care Pușkin i-a dat lui Gogol, care a fost fascinat de imaginea unui nobil tâlhar, i-a dedicat „Dubrovsky” lui și a intenționat să o folosească în romanul nescris „Russian Pelam”.

În „Dead Souls” el însuși este înzestrat cu trăsături parodice ale unui tâlhar romantic. personaj principal: el intră în Korobochka noaptea, „ca Rinald Rinaldin”, este suspectat că a răpit o fată, precum Kopeikin, nu înșală persoane private, ci doar trezoreria - un Robin Hood direct. Dar Cicikov, după cum știm, are multe fețe, el este un gol rotund, o cifră medie; prin urmare, el este înconjurat de „proiecții literare, fiecare dintre ele „și parodică și serioasă” și evidențiază una sau alta ideologie importantă pentru autor, la care se referă sau argumentează Dead Souls: Sobakevici a ieșit ca dintr-o epopee, Manilov - din sentimentalism, Plyushkin este reîncarnarea unui cavaler avar. Kopeikin este un tribut adus tradiției romantice, byronice, care are o importanță capitală în poem; această „proiecție literară” era într-adevăr indispensabilă. În tradiția romantică, de partea eroului - răufăcător și proscris - se aflau simpatiile autorului și ale cititorului; demonismul lui provine din dezamăgirea față de societate, este fermecător pe fundalul vulgarităților, rămâne mereu cu posibilitatea mântuirii și mântuirii (de obicei sub influența iubirii feminine). Gogol, pe de altă parte, abordează problema renașterii morale dintr-o latură diferită, nu romantică, ci creștină. Comparațiile parodice ale lui Gogol - Kopeikin, Napoleon sau Antihrist - îndepărtează aureola nobilimii din rău, îl fac ridicol, vulgar și nesemnificativ, adică absolut fără speranță, „și tocmai în deznădejdea sa se află posibilitatea unei unități la fel de complete și absolute. renașterea pândește”.

Poezia a fost concepută ca o trilogie, a cărei prima parte trebuia să îngrozeze cititorul arătând toate urâciunile rusești, a doua - pentru a da speranță, iar a treia - pentru a arăta o imagine a renașterii. Deja la 28 noiembrie 1836, în aceeași scrisoare Mihail Pogodin Mihail Petrovici Pogodin (1800-1875) - istoric, prozator, editor al revistei Moskvityanin. Pogodin s-a născut într-o familie de țărani, iar la mijlocul secolului al XIX-lea devenise o figură atât de influentă încât i-a dat sfaturi împăratului Nicolae I. Pogodin a fost considerat centrul Moscovei literare, a publicat almanahul Urania, în care el a publicat poezii de Pușkin, Baratynsky, Vyazemsky, Tyutchev, în „Moskvityanin” a fost publicat de Gogol, Jukovsky, Ostrovsky. Editorul a împărtășit opiniile slavofililor, a dezvoltat ideile panslavismului și a fost aproape de cercul filosofic al filosofilor. Pogodin a studiat în mod profesionist istoria Rusiei Antice, a apărat conceptul conform căruia bazele statului rus au fost puse de către scandinavi. El a adunat o colecție valoroasă de documente antice rusești, care mai târziu a fost cumpărată de stat. ⁠ , în care Gogol relatează despre lucrarea la primul volum din „Suflete moarte” – lucru în care „toată Rusia va răspunde”, – explică că poemul va fi „în mai multe volume”. Ne putem imagina ce standard înalt și-a stabilit Gogol, dacă primul și singurul volum publicat al poemului a început să-i pară de-a lungul timpului nesemnificativ, ca „un pridvor atașat în grabă de arhitectul de provincie de palat, care a fost plănuit să fie construit la o scară colosală.” După ce le-a promis lui însuși și cititorilor săi să descrie nimic mai puțin decât întreaga Rusie și să ofere o rețetă pentru salvarea sufletului, anunțând un „soț înzestrat cu vitejie” și o „minunată fată rusă”, Gogol s-a aruncat într-o capcană. Cel de-al doilea volum a fost așteptat cu nerăbdare, mai mult, însuși Gogol l-a menționat atât de des încât printre prietenii săi s-a răspândit un zvon că cartea era gata. Pogodin și-a anunțat chiar eliberarea în Moskvityanin în 1841, pentru care a primit de la Gogol mustrare Din franceză - reproș, mustrare. ⁠ .

Între timp, munca nu a mai continuat. De-a lungul anilor 1843-1845, scriitorul se plânge continuu în scrisori către Aksakov, Jukovsky, Yazykov de o criză creativă, care este apoi exacerbată și mai mult de o boală misterioasă - Gogol se teme de „blus, care poate intensifica o stare și mai dureroasă” și recunoaște cu tristețe: „M-am torturat, am violat să scriu, am suferit o suferință grea, văzându-i neputința și de câteva ori deja sa îmbolnăvit printr-o astfel de constrângere și nu am putut face nimic și totul a ieșit cu forța și rău" 24 Pasaje selectate din corespondența cu prietenii // Lucrări complete ale lui NV Gogol. a 2-a ed. T. 3. M., 1867. ⁠ . Lui Gogol îi este rușine să se întoarcă în patria sa, ca „un om trimis în afaceri și care se întoarce cu mâna goală”, iar în 1845 a ars pentru prima dată volumul al doilea din „Suflete moarte”, rodul a cinci ani de muncă. În „Locuri alese...” în 1846, el explică: „Este necesar să se țină seama nu de plăcerea unor iubitori de arte și literatură, ci a tuturor cititorilor”, iar aceștia din urmă, potrivit cititorului, ar fi prejudiciați. mai degrabă decât a beneficiat. , câteva exemple izbitoare de virtute (spre deosebire de desenele animate din primul volum), dacă nu le arăți imediat, „clar ca ziua”, calea universală a perfecțiunii morale. În acest moment, Gogol consideră arta doar o piatră de temelie spre predicare.

Gâtul, umerii erau deschiși atât cât era necesar și nu mai departe; fiecare și-a dezvăluit bunurile până când a simțit, prin propria ei convingere, că sunt capabile să distrugă o persoană; totul era ascuns cu un gust extraordinar

Nikolay Gogol

O astfel de predică a fost „Locuri alese”, care a afectat foarte mult reputația lui Gogol în tabăra liberală ca o apologie pentru iobăgie și un exemplu de ipocrizie bisericească. Până la publicarea Selected Places, prietenii-corespondenții erau deja (în ciuda cultului real al lui Gogol) enervați de scrisorile sale reale, în care Gogol le dădea prelegeri și dicta literalmente rutina zilnică. Serghei Aksakov i-a scris: „Am cincizeci și trei de ani. apoi am citit Thomas a Kempis Thomas a Kempis (c. 1379 - 1471) - scriitor, călugăr catolic. Probabil autorul tratatului teologic anonim „Despre imitația lui Hristos”, care a devenit textul programului mișcării spirituale Noua Pietate. Tratatul critică evlavia exterioară a creștinilor și laudă lepădarea de sine ca un mod de a deveni ca Hristos. ⁠ înainte să te naști.<…>Nu condamn niciuna, convingerile nimănui, dacă ar fi fost sincere; dar, desigur, nu le voi accepta pe ale nimănui... Și deodată mă închizi, ca un băiat, pentru că l-am citit pe Toma de Kempis, cu forța, fără să-mi cunosc convingerile, dar cum altfel? la ora convenită, după cafea, și împărțirea lecturii capitolului, parcă în lecții... Și amuzant și enervant..."

Toată această evoluție mentală s-a petrecut în paralel și în legătură cu o boală psihică foarte asemănătoare ca descriere cu ceea ce până de curând se numea psihoză maniaco-depresivă, iar astăzi se numește mai exact tulburare bipolară. De-a lungul vieții, Gogol a suferit schimbări de dispoziție - perioade de energie creativă clocotită, când scriitorul a creat atât lucruri strălucitoare, cât și neobișnuit de amuzante și, potrivit prietenilor săi, a început să danseze pe stradă, au fost înlocuite cu dungi negre. Gogol a experimentat primul astfel de atac la Roma în 1840: „Soarele, cerul - totul este neplăcut pentru mine. Bietul meu suflet: nu are adăpost aici. Acum sunt mai potrivit pentru o mănăstire decât pentru viața laică. Chiar în anul următor, splina este înlocuită de energie extatică („Sunt profund fericit, cunosc și aud momente minunate, o creație minunată se petrece și are loc în sufletul meu”) și încrederea de sine nemoderată, caracteristică unei stări de hipomanie („O, crede-mi cuvintele. de acum înainte, cuvântul meu”). Un an mai târziu, descrierea lui Gogol recunoaște depresia cronică cu apatia caracteristică, declinul intelectual și sentimentul de izolare: „Am fost cuprins de boala mea periodică obișnuită (deja obișnuită), în timpul căreia rămân aproape imobil într-o cameră, uneori timp de 2- 3 saptamani.. Capul meu este înțepenit. Ultimele legături care mă leagă de lumină au fost rupte.”

În 1848, Gogol, care devenea din ce în ce mai religios, a făcut un pelerinaj în Țara Sfântă, dar acest lucru nu i-a adus uşurare; după aceea, a devenit copilul spiritual al părintelui Matei Konstantinovsky, care a cerut o asceză aprigă și l-a inspirat pe scriitor cu gânduri despre păcătoșenia întregii sale lucrări creatoare. muncă 25 Svyatopolk-Mirsky D.P. Istoria literaturii ruse din cele mai vechi timpuri până în 1925. Novosibirsk: Svinin și fiii, 2006, p. 239. ⁠ . Se pare că, sub influența sa, agravată de o criză creativă și depresie, la 24 februarie 1852, Gogol a ars în sobă cel de-al doilea volum aproape terminat din Suflete moarte. Zece zile mai târziu, căzând într-o neagră melancolie, Gogol a murit, aparent murind de foame sub pretextul postului.

Textul celui de-al doilea volum al poeziei, aflat la dispoziția noastră acum, nu este opera lui Gogol, ci o reconstrucție bazată pe autografele a cinci capitole găsite după moartea lui Gogol de Stepan Șeviriov (și existente în două ediții), pasaje și schițe separate. În tipărire, al doilea volum din „Suflete moarte” a apărut pentru prima dată în 1855, ca o completare la cea de-a doua lucrări colectate („Operele lui Nikolai Vasilievici Gogol, găsite după moartea sa. Aventurile lui Cicikov sau Suflete moarte. Poemă de NV Gogol . Volumul doi (5 capitole). Moscova. În Tipografia Universităţii, 1855").

bibliografie

• Adamovich G. Raport despre Gogol // Questions of Literature. 1990. Nr 5. S. 145.
• Aksakov K. S. Câteva cuvinte despre poemul lui Gogol: „Aventurile lui Cicikov sau sufletele moarte” // Aksakov K. S., Aksakov I. S. Critică literară / Comp., intră. articol si comentariu. A. S. Kurilova. M.: Sovremennik, 1981.
• Aksakov S. T. Lucrări adunate în 4 volume. T. 3. M.: Stat. editor artistic lit., 1956.
• Aksakov S. T. Lucrări adunate în 5 volume. T. 3. M.: Pravda, 1966. S. 291–292.

• Annenkov P. V. Amintiri literare. Moscova: Pravda, 1989.
• Annensky I. F. Estetica „Sufletelor moarte” și moștenirea acesteia. M.: Nauka, 1979 (serie „Monumente literare”).
• Bakhtin M. M. Rabelais și Gogol (Arta cuvântului și cultura populară a râsului) // Bakhtin M. M. Issues of Literature and Aesthetics: Studies of Different Years. M.: Artist. lit., 1975, p. 484–495.
• Belinsky V. G. Aventurile lui Cicikov sau sufletele moarte // Otechestvennye zapiski. 1842. T. XXIII. nr 7. Det. VI „Cronică bibliografică”. pp. 1–12.
• Măiestria lui Bely A. Gogol: Cercetare / Cuvânt înainte. L. Kameneva. M., L.: Stat. Editura Artiștilor. lit., 1934.
• Bryusov V. Ya. Incinerat. Despre caracterizarea lui Gogol // Bryusov V. Ya. Sobr. op. în 7 volume. T. 6. M.: Khudozh. literatură, 1975.
• Veresaev V. V. Gogol în viață: O colecție sistematică de mărturii autentice ale contemporanilor: Cu ilustrații pe foi separate. M., L.: Academia, 1933.
• Veselovsky A. Etudes and Characteristics. T. 2. M .: Typo-litography T-va I. N. Kushnerev and Co., 1912.
• Pasaje selectate din corespondența cu prietenii // Lucrări complete ale lui NV Gogol. a 2-a ed. T. 3. M., 1867.
• Herzen A. I. Literatură și opinie publică după 14 decembrie 1825 // Estetica și critica rusă a anilor 40-50 ai secolului XIX / Pregătit. text, comp., introducere. articol si nota. V. K. Kantor şi A. L. Ospovat. M.: Art, 1982.
• Gogol în memoriile contemporanilor săi / Text editorial, prefață și comentarii de S. I. Mashinsky. M.: Stat. Editura Artiștilor. lit., 1952 (Seria de memorii lit. / Sub conducerea generală a lui N. L. Brodsky, F. V. Gladkov, F. M. Golovenchenko, N. K. Gudziya).
• Gogol N.V. În sfârșit, care este esența poeziei ruse și care este particularitatea ei // Gogol N.V. Opere complete. În 14 vol. T. 8. Articole. M., L.: Editura Academiei de Științe a URSS, 1937–1952. p. 369–409.
• Grigoriev A. A. Gogol și ai lui ultima carte// Estetica și critica rusă a anilor 40-50 ai secolului XIX / Pregătit. text, comp., introducere. articol si nota. V. K. Kantor şi A. L. Ospovat. M.: Art, 1982.
• Realismul lui Gukovsky G. A. Gogol. M., L.: Stat. Editura Artiștilor. lit., 1959.
• Guminsky V. M. Gogol, Alexandru I și Napoleon. La 150 de ani de la moartea scriitorului și la 190 de ani de la Războiul Patriotic din 1812 // Contemporanul nostru. 2002. Nr. 3.
• Zaitseva I. A. „Povestea căpitanului Kopeikin” (Din istoria ediției cenzurate) // N. V. Gogol: Materiale și cercetare. Problema. 2. M.: IMLI RAN, 2009.
• Kirsanova R. M. Îmbrăcăminte, țesături, denumiri de culoare în „Suflete moarte” // N. V. Gogol. Materiale și cercetare. Problema. 2. M.: IMLI RAN, 2009.
• moștenire literară. T. 58. M.: Editura Academiei de Științe a URSS, 1952. S. 774.
• Lotman Yu. M. Pușkin și „Povestea căpitanului Kopeikin”. Despre istoria conceptului și compoziției „Sufletelor moarte” // Lotman Yu. M. În școala cuvântului poetic: Pușkin. Lermontov. Gogol: Prinț. pentru profesor. Moscova: Educație, 1988.
• Mann Yu. V. În căutarea unui suflet viu: „Suflete moarte”. Scriitor - critic - cititor. M.: Carte, 1984.
• Mann Yu. V. Gogol. Cartea a doua. Deasupra. 1835–1845 M.: Centrul de publicare al Universității de Stat pentru Științe Umaniste din Rusia, 2012.
• Mann Yu. V. Gogol. Lucrări și zile: 1809–1845. Moscova: Aspect-press, 2004.
• Mann Yu. V. Poetica lui Gogol. Variații pe o temă. M.: Coda, 1996.
• Mashinsky S. Gogol în evaluarea criticii ruse // N.V. Gogol în critica rusă și memorii ale contemporanilor. Moscova: Detgiz, 1959.
• Mashinsky S.I. Lumea artistică a lui Gogol: un ghid pentru profesori. a 2-a ed. Moscova: Educație, 1979.
• Merezhkovsky D. S. Gogol și diavolul (Cercetare) // Merezhkovsky D. S. Într-un vârtej nemișcat. Moscova: scriitor sovietic, 1991.
• Nabokov VV Nikolai Gogol // Prelegeri despre literatura rusă. Moscova: Nezavisimaya Gazeta, 1996.
• N. V. Gogol în critica rusă: Sat. Artă. / Prep. text de A. K. Kotov și M. Ya. Polyakov; Introducere. Artă. și notează. M. Ya. Polyakova. M.: Stat. editor artistic lit., 1953.
• N. V. Gogol: Materiale și cercetare / Academia de Științe a URSS. In-t rus. aprins; Ed. V. V. Gippius; Reprezentant. ed. Yu. G. Oksman. M., L.: Editura Academiei de Științe a URSS, 1936 (Arhiva lit.).
• Corespondența lui N. V. Gogol. În 2 volume. T. 2. M .: Khudozh. literatură, 1988. S. 23–24.
• Polevoy N. A. Aventurile lui Cicikov sau sufletele moarte. Poezie de N. Gogol // Critica anilor 40. Secolul XIX / Comp., preambule și note. L. I. Soboleva. M.: Olimp, AST, 2002.
• Propp V. Ya. Probleme de comedie și râs. Râsul ritual în folclor (despre basmul lui Nesmeyan) // Propp V. Ya. Colecție de lucrări. M.: Labirint, 1999.
• antichitatea rusă. 1889. Nr 8. S. 384–385.
• antichitatea rusă. 1902. Nr 1. S. 85–86.
• mesager rus. 1842. Nr. 5–6. S. 41.
• Svyatopolk-Mirsky D.P. Istoria literaturii ruse din cele mai vechi timpuri până în 1925. Novosibirsk: Svinin și fiii, 2006.
• Albina nordică. 1842. Nr. 119.
• Poezia lui Smirnova E. A. Gogol „Suflete moarte”. L.: Nauka, 1987.
• Stasov V.V.<Гоголь в восприятии русской молодёжи 30–40-х гг.>// N. V. Gogol în memoriile contemporanilor săi / Ed., Prefaţă. si comentati. S. I. Mashinsky. M.: Stat. editor artistic lit., 1952, p. 401–402.
• Calea creativă a lui Gogol // Gippius V.V. De la Pușkin la Blok / Ed. ed. G. M. Fridlender. M., L.: Nauka, 1966. S. 1–6, 46–200, 341–349.
• Terts A. (Sinyavsky A.D.) La umbra lui Gogol // Adunat. op. în 2 vol. T. 2. M.: Start, 1992. S. 3–336.
• Tynyanov Yu. N. Dostoievski și Gogol (despre teoria parodiei) // Tynyanov Yu. N. Poetica. Istoria literaturii. Cinema. Moscova: Nauka, 1977.
• Fokin P. E. Gogol fără luciu. Sankt Petersburg: Amphora, 2008.
• Shenrok V.I. Materiale pentru biografia lui Gogol. În 4 volume. M., 1892–1898.

Toată bibliografia

Nikolai Vasilevici Gogol (Ianovski)

"Suflete moarte"

Chiar și scriitorul care este cel mai independent de opiniile criticii este complet dependent de aceasta. Acel monument miraculos pe care și l-a ridicat pentru sine în timpul vieții s-ar putea să nu fie observat, mutat dintr-un loc în loc sau chiar să nu fie complet spart. Cu Nikolai Vasilievici Gogol (Ianovsky) (1809-1852) s-a întâmplat cel mai rău lucru care s-a putut întâmpla - monumentul său a fost pur și simplu înlocuit. După ce au declarat parte din moștenirea creativă a scriitorului - „Pasaje alese din corespondența cu prietenii” (1847) - amăgirea unui nebun, i-au emasculat și romanul-poemul „Suflete moarte” (1835-1842). Și V.G. a jucat un rol fatal aici. Belinsky, care a pus în contrast perioada timpurie - presupusa „anti-slavofilă” a lucrării lui Gogol cu ​​regretatul „slavofil” – momentul creării Locurilor Selectate. În furiosul său „Scrisoare către N.V. Gogol” marele critic, fiind el însuși ateu, l-a acuzat pe scriitor de toate păcatele de moarte, numindu-l „un predicator al biciului, un apostol al ignoranței, un campion al obscurantismului și obscurantismului, un panegir al moravurilor tătare”. De dragul unui cuvânt roșu, freneticul Vissarion nu l-a cruțat pe părintele Marii literaturi ruse. În timp ce toate atacurile lui nu meritau deloc. Numeroase fapte biografice și confesiuni ale lui Gogol însuși vorbesc despre imuabilitatea opiniilor sale religioase și politice, crescute în el încă din copilărie. Iar aceste două lucrări („Suflete moarte” și „Locuri alese”) nu pot fi considerate izolate una de cealaltă, darămite contrastate – acestea sunt două etape ale aceluiași drum de creștere spirituală a scriitorului, și deci literară. Mai mult, calea căutării lui Dumnezeu l-a forțat pe Gogol să-și regândească scrierile și eroii săi și să le ofere o evaluare mai profundă, uneori opusă evaluării inițiale.

„Doamne”, a scris Gogol în timp ce lucra la poem, „fie prezent cu mine în munca mea, pentru el m-a chemat în lume. Cred că tocmai această lucrare nu a început din voia mea, ci lucrez la ea pentru slava Ta. Mai este multă muncă și o cale, și educație spirituală înainte! Sufletul meu trebuie să fie mai curat decât zăpada de munte și mai strălucitor decât raiul și abia atunci voi avea puterea să încep o ispravă și o mare carieră. Scriitorul era preocupat în primul rând nu de „demascarea moravurilor” Rusiei deținătoare de iobagi, care a fost recunoscută oficial ca principalul și aproape singurul conținut al Sufletelor moarte, ci de sufletele vii ale locuitorilor săi, care mor și se transformă în piatră în viaţă. „Este ca și cum toată Rusia este de fapt locuită suflete moarte„, a repetat Gogol de mai multe ori, în calitate de patolog în căutarea cauzelor necrozei lor. El i-a văzut în primul rând în păcatele omului. La urma urmei, eroii romanului - Manilov, Korobochka, Sobakevich, Nozdrev, Plyushkin - au devenit personificarea cutare sau acel păcat, iar Cicikov a acționat ca un diavol, un cumpărător al morților și un colecționar de suflete vii.

Nozdrev. Artistul A. Agin

Nu, nu critica la adresa vulgarității vieții și vulgaritatea eroilor l-a ocupat pe scriitor - ci creația, „învierea” omului căzut. Ideea lui Gogol era grandioasă. Avea de gând, ca și Divina Comedie a lui Dante, să creeze o poezie în trei părți dedicată Iadului, Purgatoriului și Paradisului. „Sufletele moarte” au devenit iadul în care sunt judecați păcătoșii. Și nu este vina scriitorului, ci nenorocirea lui că în centrul acestui iad a plasat nu numai păcătoșii, ci și Cicikov, demonul personificat al smulgerii de bani. La început, Gogol a vrut în continuare să „reînvie” Cicikov. „Și, poate, în semzha lui Cicikov însuși... se află ceva care mai târziu va arunca o persoană în praf și va îngenunchea în fața înțelepciunii cerului”, a gândit el și a petrecut mulți ani reînviind sufletul cuiva care nu o are. Scriitorul și-a dat seama cu întârziere că în Purgatoriu, și cu atât mai mult în Paradis, acest „erou” nu poate obține a priori. Și acei reprezentanți ai clerului care susțin că „adecvarea percepției și interpretării Sufletelor moarte nu poate fi atinsă fără a ține cont de „componenta” religioasă a ideii poemului, au perfectă dreptate, mai ales că pentru Gogol însuși, ca artist creștin, această „componentă” a fost singura bază justificată a criticii societății contemporane. Și nu trebuie să uităm că scriitorul din tinerețe a tânjit să slujească în câmpul suveranului. Așa a fost literar pentru el, pe care l-a ridicat de bunăvoie pe cei trei piloni ai epocii Nikolaev: Ortodoxia, Autocrația, Naționalitatea.

În legătură cu ceea ce s-a spus, nu are sens să repovestim cele cinci capitole supraviețuitoare ale celui de-al doilea volum al poemului (pentru a nu tulbura spiritul lui Nikolai Vasilevici), îl vom schița pe scurt pe primul.

La scurt timp după Războiul Patriotic din 1812, consilierul colegial Pavel Ivanovici Cicikov, care era foarte interesat de sănătatea populației din regiune, a sosit în orașul provincial NN. După ce a făcut vizite la funcționari, de la guvernator până la inspectorul consiliului medical, a câștigat favoarea generală și a făcut cunoștință cu un număr de proprietari de terenuri care l-au invitat în vizită. Cicikov a condus prin provincie, cumpărând țărani morți de la proprietari, care nu fuseseră încă declarați ca atare în certificatul de audit. Apoi a intenționat să-i angajeze la vistierie ca și cum ar fi în viață, să cumpere cu veniturile un sat undeva în provincia Herson și să trăiască fericiți până la urmă, fumând cerul și crescând copii.

Soarta l-a adus pe cumpărător la neîndemânaticul și visătorul, înnebunitor de prost Manilov, la timidul Korobochka „cu cap de club”, la nesăbuitul și mincinosul Nozdryov, la acaparatorul Sobakevici, la avarul și „gaura în umanitate”. Plyushkin. „Și o persoană ar putea coborî la o asemenea nesemnificație, meschinărie, ticăloșie!” Gogol exclamă despre Plyushkin, trimițând acest strigăt al sufletului său suferind tuturor personajelor din poem, inclusiv oficialilor provinciali și metropolitani (în Povestea căpitanului Kopeikin).

După ce a cumpărat o cantitate destul de mare de suflete, Cicikov din camera civilă a executat tranzacții și a devenit instantaneu un „proprietar de terenuri Herson” și un mire de invidiat. Dar, nefiind justificat speranțele matronelor provinciale, „proprietarul” proaspăt bătut și-a pierdut curând favoarea. În plus, bețivul Nozdryov l-a interogat public cu voce tare dacă a cumpărat o mulțime de morți, iar Korobochka, care se rostogoli în oraș, temându-se să vândă suflete ieftin, a adăugat combustibil focului. Această știre, acoperită cu cele mai ridicole detalii, a răscolit tot orașul. Fanteziile locuitorilor au atras de la Cicikov fie un falsificator, fie un tâlhar, fie un spion, fie chiar Napoleon și chiar Antihrist. Procurorul a murit de șoc, ceea ce nu a făcut decât să-i confirme inutilitatea într-o societate în care bârfa și bârfa erau cea mai proastă judecată. În concluzie, autorul a schițat povestea vieții lui Cicikov, pe care a consacrat-o simplei lăcomii, a cărei coroană era planul său de a cumpăra suflete moarte. Primul volum a fost completat de o alegorie a troicii zburătoare - Rusia, în care eroul poemului se repezi, fie în iad, fie pentru suflete noi - în epoca noastră.

Rusia, unde mergi? Dați un răspuns. Nu dă un răspuns.

Pe scurt, istoria creării romanului este următoarea. Nikolai Vasilievici a început să lucreze la el în 1835 la Sankt Petersburg. Complotul, potrivit acestuia, i-a fost sugerat de A.S. Pușkin. Împăratul Nicolae I a ordonat să emită 5.000 de ruble pentru a scrie un eseu. La început, Gogol a vrut să scrie un roman picaresc, apoi „să arate măcar o latură a întregii Rusii” și s-a încheiat cu un plan la scara lui Dante. Gogol a terminat primul volum în 1841. Din cauza atașamentelor cenzurii de la Moscova, poemul a fost predat de prietenii scriitorului cenzorilor din Sankt Petersburg și publicat în 1842 cu câteva tăieturi și un titlu schimbat „Aventurile lui Cicikov sau suflete moarte. ." Termenul „suflete moarte” are mai multe semnificații. În primul rând, acesta este un oximoron clasic, adică un lucru pur estetic. O altă semnificație superficială este „bunurile” pe care protagonistul este preocupat de dobândirea. Metaforic, așa cum am menționat deja, aceștia sunt proprietari și funcționari. Și, în cele din urmă, al treilea sens, spiritual, este sufletele morților spiritual, care încă pot renaște, trecând pe calea încercărilor și a suferinței. Acesta era sensul pe care Gogol avea să-l dezvăluie în al doilea și al treilea volum al poemului.

„Suflete moarte este un preludiu ușor palid la acel mare poem care se construiește în mine și va rezolva în sfârșit ghicitoria existenței mele”, a scris Gogol într-una dintre scrisorile sale.

– Vor învia personajele poeziei? l-a întrebat odată mărturisitorul.

„Dacă vor”, a răspuns el zâmbind.

Criticile nu au întârziat să apară și l-au acuzat cu ușurință pe autor că a calomniat realitatea. Poezia lui V.G. Belinsky și K.S. a fost foarte apreciată. Aksakov. Și dacă primul credea că autorul a scris-o despre Rusia și numai pentru Rusia, cel de-al doilea a considerat-o culmea literaturii mondiale. Ei bine, Gogol la acea vreme, izolat în străinătate, a intrat cu capul înainte în volumul al 2-lea. Ceea ce a scris nu l-a mulțumit și a ars manuscrisul de două ori, într-o stare de cea mai gravă criză spirituală în 1845 și cu 9 zile înainte de moartea sa în 1852.

Au existat mai multe adaptări ale lui Dead Souls în ultimul secol. În 1909 filmul a fost regizat de P.I. Chardynin, în 1960 - L.Z.Trauberg, în 1969 - A.A. Belinsky, în 1984 - M.A. Schweitzer.

În 1976, R.K. Shchedrin a scris opera Suflete moarte.

Acest text este o piesă introductivă. Din cartea Sfinxul Roșu autor Prashkevici Ghenadi Martovici

NIKOLAY VASILIEVICH GOGOL S-a născut la 19 martie 1809 în Ucraina, în orașul Sorochintsy. Până la vârsta de doisprezece ani a trăit în moșia tatălui său Vasilievka. Tată

Din cartea Scrisori 1820-1835 autor Gogol Nikolai Vasilievici

M. I. GOGOL<1835>30 ianuarie. Sankt Petersburg Mulțumesc, dragă mamă, că m-ai felicitat de Anul Nou. Dumnezeu să dea ca dorințele tale să se împlinească! Fie ca toți să fim fericiți anul acesta și anul următor. Mă bucur foarte mult că iarna te anunță recoltă bună. Do

Din cartea Scrisori 1848-1852 autor Gogol Nikolai Vasilievici

MI GOGOL 2 septembrie 1835. Sankt Petersburg Vă scriu a doua zi după sosirea mea în Sankt Petersburg, care a mers bine. Am ajuns sănătos, totul a fost bine. Era cu surorile. Ambele, atât Annette, cât și Lisa, au crescut destul de mult în aceste 4 luni și pe toată durata lor au fost complet

Din cartea 100 de romane grozave autor Lomov Viorel Mihailovici

M. I. GOGOL 1835. Sankt Petersburg. De 1 octombrie te felicit, mamă, de ziua îngerului tău și îți doresc tot ceea ce îți poate face fericirea pe pământ. Să ai cât mai puțină neliniște, ca Dumnezeu să binecuvânteze și să răsplătească grijile tale, pentru ca copiii tăi, adică noi toți, să fim

Din cartea Corespondenta lui N.V.Gogol. În două volume autor Gogol Nikolai Vasilievici

M. I. GOGOL<1835>. 10 noiembrie. Sankt Petersburg Am primit cele două scrisori ale tale aproape brusc, una după alta. Un lucru mi-a făcut plăcere, pentru că am văzut din el că ești vesel, iar celălalt nu mi-a făcut plăcere, pentru că arată că ești plictisitor și într-o dispoziție tristă. Trebuie să

Din cartea Pușkin în viață. Sateliții lui Pușkin (colecție) autor Veresaev Vikenty Vikentievici

M. I. GOGOL<1835>19 noiembrie. Sankt Petersburg Am primit scrisoarea ta pe 12 a acestei luni. Dacă există timp și oportunitate, voi încerca să vă ofer sublime.. Eram ocupat cu Olinka. Am puține speranțe; Nu pot pe cheltuiala mea. Cu toate acestea, acest lucru este încă înainte. Vă trimit scrisori de la surori,

Din cartea autorului

MI GOGOL 1835. 18 decembrie. Sankt Petersburg Te felicit, mamă, pentru Anul Nou care vine și Doamne ferește să fie mai fericit pentru tine decât toți cei care au fost vreodată. Cel puțin am un presentiment că ne putem aștepta la mult bine de la el. Eu, slavă Domnului, sunt sănătos; surorile de asemenea. Ei te trimit

Din cartea autorului

M. I. GOGOL 2 februarie<1852>. M<осква>Presupunând că sunteți cu toții împreună acum, îi adresez o scrisoare lui Kagorlyk. Vă îmbrățișez pe toți din toată inima, inclusiv pe cel mai amabil Andrey Andreyevich, din toată inima vă respect foarte mult. Simtizez sincer boala surorii Elisabeta. Eu însumi sunt toate acestea

Din cartea autorului

M. I. GOGOL<Около 10 февраля 1852. Москва.>Îți mulțumesc, scumpa mea mamă, că te-ai rugat pentru mine. Întotdeauna mi se pare atât de dulce în acele momente când te rogi pentru mine! O, cât de mult face rugăciunea unei mame! Ai grijă de tine pentru numele lui Dumnezeu pentru noi. Păstrează-ți prețiosul pentru noi

Din cartea autorului

Honore de Balzac (1799-1850) „Gobsek” (1830,1835,1842) Dante în Divina Comedie a povestit despre răzbunarea care îi așteaptă pe toți păcătoșii după moarte, iar scriitorul francez Honore de Balzac (1799-1850) în Comedia umană a spus de ce îi așteaptă. A arătat scriitorul

Din cartea autorului

Nikolai Vasilyevich Gogol în corespondența sa „Gogol se exprimă perfect în scrisorile sale... Ce plăcere este pentru cititorii gânditori să urmărească, să analizeze în detaliu viața spirituală a unui mare scriitor și a unei persoane cu o morală înaltă!” S. T. Aksakov. Câteva cuvinte despre

Din cartea autorului

Gogol la Aksakov ST, după 9 ianuarie 1852 După 9 ianuarie 1852 Moscova Vă mulțumesc foarte mult pentru rândurile dumneavoastră. Cazul meu merge foarte prost. Timpul zboară atât de repede încât aproape că nu poți face nimic. Toată speranța mea este în Dumnezeu, care singur îmi poate grăbi mișcarea încet

Din cartea autorului

Nikolai Vasilyevich Putyata (1802–1877) Elev al școlii de șoferi de coloane Muravyov, a servit în gardă, apoi ca adjutant al guvernatorului general Zakrevsky în Finlanda. Acolo a reușit să atenueze în mod semnificativ soarta poetului Baratynsky, care a servit ca soldat: datorită

Din cartea autorului

Nikolai Vasilyevich Gogol (1809–1852) a fost prezentat lui Pușkin de P. A. Pletnev într-o seară la Pletnev, probabil pe 20 mai 1831, când Pușkin și tânăra sa soție s-au oprit la Sankt Petersburg în drumul lor de la Moscova la Tsarskoye Selo. În august același an, Pușkin i-a scris lui Voeikov din

Din cartea autorului

Nestor Vasilyevich Kukolnik (1809-1868) Cel mai faimos dramaturg al timpului său. A studiat la gimnaziul Nizhyn împreună cu Gogol, a arătat promisiuni strălucitoare și, în ochii camarazilor săi, Gogol nu putea fi comparat cu Păpușarul. A fost profesor de limba rusă la gimnaziul din Vilna,

Din cartea autorului

Alexei Vasilievici Koltsov (1808–1842) Băiat cu umeri lați, rotunzi, de statură mică, urât; o parte a feței era mai mare decât cealaltă și părea umflată de durere de dinți. Stătea într-un colț, privea de sus, tușea din când în când, ducându-și grăbit mâna la gură; era îmbrăcat în