Tema: Stilul de vorbire artistică

MINISTERUL EDUCAȚIEI ȘI ȘTIINȚEI AL FEDERATIEI RUSE

FGBOU HPE „UNIVERSITATEA DE STAT UDMURT”

INSTITUTUL DE DREPT, MANAGEMENT SOCIAL ŞI SECURITATE

DEPARTAMENTUL DE LIMBA RUSĂ, LINGVISTĂ TEORETICĂ ȘI APLICAȚĂ

Stil artistic.

Completat de: Buldakova Anastasia Sergeevna.

Verificat de: Metlyakova Elena Vladimirovna

Izhevsk 2015

Introducere

În funcție de sfera limbii, de conținutul enunțului, de situația și scopurile comunicării, se disting mai multe varietăți funcționale și stilistice, sau stiluri, caracterizate printr-un anumit sistem de selecție și organizare a mijloacelor lingvistice în ele.

Stilul funcțional este o varietate dezvoltată istoric și conștientă din punct de vedere social a limbii literare (subsistemul său), care funcționează într-o anumită zonă a activității umane și a comunicării, creată de particularitățile utilizării mijloacelor lingvistice în acest domeniu și de organizarea lor specifică.

Clasificarea stilurilor se bazează pe factori extralingvistici: domeniul de aplicare al limbii, subiectele determinate de aceasta și scopurile comunicării. Sferele de aplicare ale limbajului se corelează cu tipurile de activitate umană corespunzătoare formelor de conștiință socială (știință, drept, politică, artă). Domeniile de activitate tradiționale și semnificative din punct de vedere social sunt: ​​științifice, de afaceri (administrativ-juridice), socio-politice, artistice. În consecință, ei disting și stiluri de vorbire oficială (librică): științifică, afaceri oficiale, jurnalistică, literară și artistică (artistică). Ele se opun stilului de vorbire informală - colocvială și cotidiană.

Stilul literar și artistic de vorbire se deosebește în această clasificare, deoarece problema legalității alocării sale într-un stil funcțional separat nu a fost încă rezolvată, deoarece a încețoșat granițele și poate fi utilizat. instrumente lingvistice toate celelalte stiluri. Specificul acestui stil este și prezența în el a diferitelor mijloace figurative și expresive pentru a transmite o proprietate specială - figurativitatea.

Stilul artistic de vorbire

Limba fictiune numită uneori eronat limba literară; unii savanți îl consideră unul dintre stilurile funcționale ale limbajului literar. Cu toate acestea, în realitate, vorbirea artistică se caracterizează prin faptul că aici pot fi folosite toate mijloacele lingvistice și nu numai unități ale varietăților funcționale ale limbii literare, ci și elemente ale jargonurilor vernaculare, sociale și profesionale și dialectelor locale. Scriitorul subordonează selecția și utilizarea acestor mijloace scopurilor estetice pe care încearcă să le atingă prin crearea operei sale.

Într-un text literar, diverse mijloace de exprimare lingvistică sunt contopite într-un singur sistem, justificat stilistic și estetic, căruia îi sunt inaplicabile aprecierile normative aplicate stilurilor funcționale individuale ale limbajului literar.

Modul în care o varietate de mijloace lingvistice sunt combinate într-un text literar, ce dispozitive stilistice folosește scriitorul, cum „traduce” concepte în imagini etc., este subiectul stilisticii vorbirii artistice. Principiile și metodele acestei discipline științifice sunt reflectate cel mai clar și consecvent în lucrările academicianului V. V. Vinogradov, precum și în lucrările altor oameni de știință sovietici - M. M. Bakhtin, V. M. Zhirmunsky, B. A. Larin, G. O. Vinokura și alții.

Deci, V.V. Vinogradov a remarcat: „... Conceptul de" stil "așa cum este aplicat limbajului de ficțiune este umplut cu un conținut diferit decât, de exemplu, în relație cu stilurile de afaceri sau clericale, și chiar stilurile jurnalistice și științifice... Limbajul a ficțiunii nu este chiar corelativă cu alte stiluri, le folosește, le include în sine, dar în combinații deosebite și într-o formă transformată...”

Ficțiunea, ca și alte forme de artă, se caracterizează printr-o reprezentare concret-figurativă a vieții, în contrast, de exemplu, cu o reflectare abstractă, logico-conceptuală, obiectivă a realității în discurs științific. O operă de artă se caracterizează prin percepția prin sentimente și re-crearea realității, autorul urmărește, în primul rând, să-și transmită experiența personală, înțelegerea și înțelegerea unui anumit fenomen.

Pentru stilul artistic de vorbire, atenția pentru particular și accidental este tipică, urmată de tipic și general. Să ne amintim binecunoscutul Suflete moarte„N.V. Gogol, unde fiecare dintre proprietarii arătați a personificat anumite calități umane specifice, a exprimat un anumit tip și toate împreună erau „fața” Rusiei contemporane autorului.

Lumea ficțiunii este o lume „recreată”, realitatea înfățișată este, într-o anumită măsură, ficțiunea autorului, ceea ce înseamnă că momentul subiectiv joacă rolul principal în stilul artistic de vorbire. Întreaga realitate înconjurătoare este prezentată prin viziunea autorului. Dar într-un text literar vedem nu numai lumea scriitorului, ci și a scriitorului din această lume: preferințele, condamnările, admirația, respingerea lui etc. Acest lucru este legat de emoționalitate și expresivitate, metaforicitate, diversitatea semnificativă a stilului artistic de vorbire. Să analizăm un mic fragment din lucrarea lui N. Tolstoi „Străin fără mâncare”:

„Lera a mers la expoziție doar de dragul elevului ei, din simțul datoriei. "Alina Kruger. Expoziție personală. Viața este ca o pierdere. Intrarea este liberă." Un bărbat cu barbă cu o doamnă rătăcea în holul gol. S-a uitat la o parte din lucrare printr-o gaură din pumn, s-a simțit ca un profesionist. Lera s-a uitat și prin pumn, dar nu a observat diferența: aceiași bărbați goi pe pulpe de pui, iar în fundal pagodele ardeau. Broșura despre Alina spunea: „Artistul proiectează o lume parabolă în spațiul infinitului”. Mă întreb unde și cum învață să scrie texte de istoria artei? Probabil s-au născut cu el. În vizită, Lerei îi plăcea să răsfoiască albume de artă și, după ce se uită la o reproducere, citește ce a scris un specialist despre ea. Vedeți: băiatul a acoperit insecta cu o plasă, pe părțile laterale îngerii suflă coarne de pionier, pe cer este un avion cu semnele Zodiacului la bord. Citiți: „Artistul vede pânza ca pe un cult al momentului, în care încăpățânarea detaliilor interacționează cu încercarea de a înțelege viața de zi cu zi”. Te gândești: autorul textului se întâmplă rar în aer, ține cafea și țigări, viața intimă se complică cu ceva.

În fața noastră nu se află o reprezentare obiectivă a expoziției, ci o descriere subiectivă a eroinei poveștii, în spatele căreia autorul este clar vizibil. Textul este construit pe o combinație de trei planuri artistice. Primul plan este ceea ce vede Lera în picturi, al doilea este un text de istoria artei care interpretează conținutul picturilor. Aceste planuri sunt exprimate stilistic în moduri diferite, librismul și complexitatea descrierii sunt subliniate în mod deliberat. Iar al treilea plan este ironia autorului, care se manifestă prin afișarea discrepanței dintre conținutul tabloului și exprimarea verbală a acestui conținut, în aprecierea bărbosului, autorul care știe să scrie o asemenea istorie a artei. textele.

Ca mijloc de comunicare, vorbirea artistică are propriul său limbaj - un sistem de forme figurative, exprimate prin mijloace lingvistice și extralingvistice. Discursul artistic, împreună cu vorbirea non-artistică, alcătuiesc două niveluri ale limbii naționale. Baza stilului artistic de vorbire este limba rusă literară. cuvânt în el stil funcționalîndeplineşte o funcţie nominativ-picturală. Iată începutul romanului lui V. Larin „Șocul neuronal”:

„Tatăl lui Marat, Stepan Porfirievich Fateev, un orfan din copilărie, era din familia bandiților Astrahan. Vârtejul revoluționar l-a scos din vestibulul locomotivei, l-a târât prin uzina Michelson din Moscova, cursuri de mitralieră la Petrograd și l-a aruncat în Novgorod-Seversky, un oraș al tăcerii și bunătății înșelătoare.

În aceste două propoziții, autorul a arătat nu doar un segment al unei vieți umane individuale, ci și atmosfera unei epoci de mari schimbări asociate cu revoluția din 1917. Prima propoziție oferă cunoștințe despre mediul social, condițiile materiale, relațiile umane. în anii copilăriei tatălui eroului romanului și propriilor sale rădăcini. Oamenii simpli și nepoliticoși care l-au înconjurat pe băiat (bindyuzhnik este numele vernacular al încărcătorul portuar), munca grea pe care a văzut-o din copilărie, neliniștea orfanității - asta este ceea ce stă în spatele acestei propuneri. Iar următoarea propoziție include viața privată în ciclul istoriei. Expresii metaforice (Vârtejul revoluționar a suflat..., a târât..., a aruncat...) aseamănă viața umană cu un anumit grăunte de nisip care nu poate rezista cataclismelor istorice și, în același timp, transmit elementul mișcării generale a acelora. „care nu erau nimeni”. O astfel de figurativitate, un astfel de strat de informații aprofundate este imposibil într-un text științific sau oficial de afaceri.

Compoziția lexicală și funcționarea cuvintelor în stilul artistic de vorbire au propriile caracteristici. Cuvintele care stau la baza și creează imaginea acestui stil includ, în primul rând, mijloace figurative ale limbii literare ruse, precum și cuvinte care își realizează sensul în context. Acestea sunt cuvinte cu o gamă largă de întrebuințări. Cuvintele foarte specializate sunt folosite într-o mică măsură, doar pentru a crea autenticitate artistică în descrierea anumitor aspecte ale vieții. De exemplu, L.N. Tolstoi în „Război și pace” a folosit un vocabular militar special când a descris scenele de luptă; vom găsi un număr semnificativ de cuvinte din lexicul de vânătoare în I.S. Turgheniev și în poveștile lui M.M. Prishvin, V.A. Astafiev; iar în „Regina de pică” A.S. Pușkin o mulțime de cuvinte din vocabularul unui joc de cărți etc.

În stilul artistic de vorbire, polisemia de vorbire a cuvântului este foarte utilizată, ceea ce deschide semnificații suplimentare și nuanțe semantice în el, precum și sinonimia la toate nivelurile de limbaj, ceea ce face posibilă sublinierea celor mai subtile nuanțe de semnificații. Acest lucru se explică prin faptul că autorul se străduiește să folosească toată bogăția limbajului, să-și creeze propriul limbaj și stil unic, la un text luminos, expresiv, figurativ. Autorul folosește nu numai vocabularul limbajului literar codificat, ci și o varietate de mijloace figurative din vorbire colocvială si spatiu. Să luăm un mic exemplu:

„În taverna lui Evdokimov, erau deja pe cale să stingă lămpile când a început scandalul. Scandalul a început așa. La început, totul în hol arăta în regulă și până și cârciumarul Potap i-a spus proprietarului că, se spune, azi a trecut Dumnezeu - nici o sticlă spartă, când deodată în adâncuri, în semiîntuneric, chiar în miez, se auzi un bâzâit ca un roi de albine.

Părinți ai luminii, - s-a uimit leneș proprietarul, - iată, Potapka, ochiul tău rău, la naiba! Ei bine, ar fi trebuit să cronești, la naiba! (Okudzhava B. Aventurile lui Shipov).

Emoționalitatea și expresivitatea imaginii vin în prim-plan în textul artistic. Multe cuvinte care apar în vorbirea științifică ca concepte abstracte clar definite, în discursul ziar și jurnalistic ca concepte generalizate social, în vorbirea artistică apar ca reprezentări senzoriale concrete. Astfel, stilurile se completează reciproc. De exemplu, adjectivul „plumb” în vorbirea științifică își realizează sensul direct (minereu de plumb, glonț de plumb), iar în vorbirea artistică formează o metaforă expresivă (nori de plumb, noapte de plumb, valuri de plumb). Prin urmare, în vorbirea artistică, frazele joacă un rol important, care creează o anumită reprezentare figurativă.

Discursul artistic, în special vorbirea poetică, se caracterizează prin inversare, adică. o modificare a ordinii obișnuite a cuvintelor într-o propoziție pentru a spori semnificația semantică a unui cuvânt sau pentru a conferi întregii fraze o colorare stilistică specială. Un exemplu de inversiune este binecunoscutul vers din poemul lui A. Akhmatova „Tot ceea ce văd este Pavlovsk deluros...” Variantele ordinii cuvintelor autorului sunt variate, supuse planului general.

Structura sintactică a vorbirii artistice reflectă fluxul de impresii figurativ-emoționale ale autorului, așa că aici puteți găsi întreaga varietate de structuri sintactice. Fiecare autor subordonează mijloacele lingvistice îndeplinirii sarcinilor sale ideologice și estetice. Deci, L. Petrushevskaya, pentru a arăta dezordine, „necazuri” viață de familie eroina poveștii „Poezia în viață”, include mai multe propoziții simple și complexe într-o singură propoziție:

În povestea Milei, totul a continuat să crească, soțul Milei într-un apartament nou cu două camere nu a mai protejat-o pe Mila de mama ei, mama ei locuia separat și nu era niciun telefon nici acolo, nici aici - soțul Milei a devenit el însuși și Iago și Othello și cu batjocoritor de după colț priveau cum bărbați de genul lui o frământă pe Mila pe stradă, constructori, prospectori, poeți, care nu știu cât de grea este această povară, cât de insuportabilă este viața dacă lupți singur, pentru că frumusețea în viață nu este o ajutor, așa că s-ar putea traduce aproximativ acele monologuri obscene, disperate, pe care fostul agronom, acum cercetător, soțul Milei, le-a strigat atât pe străzile de noapte, cât și în apartamentul lui, și după ce se îmbăta, astfel încât Mila se ascundea undeva cu puii ei. fiica, și-a găsit adăpost, iar nefericitul soț a bătut mobila și a aruncat tigăi de fier.

Această propunere este percepută ca o plângere nesfârșită a unui număr nenumărat de femei nefericite, ca o continuare a temei unui lot feminin trist.

În vorbirea artistică, abaterile de la normele structurale sunt posibile și datorită actualizării artistice, i.e. autorul evidențiind un gând, idee, trăsătură care este importantă pentru sensul lucrării. Ele pot fi exprimate cu încălcarea normelor fonetice, lexicale, morfologice și de altă natură. În special, această tehnică este folosită pentru a crea un efect comic sau o imagine artistică luminoasă și expresivă:

— Da, dragă, clătină Shipov din cap, de ce este așa? Nu face. Văd prin tine, mon cher... Hei, Potapka, de ce ai uitat un bărbat pe stradă? Adu-l aici, trezește-te. Si ce, domnule student, cum vi se pare aceasta taverna? Chiar e murdar. Crezi că e bun pentru mine? .. Am fost la restaurante adevărate, știu .. În stil pur Imperiu, domnule ... Dar nu poți vorbi cu oamenii de acolo, dar aici pot afla ceva ”(Okudzhava B. Aventuri Shipov).

Discursul protagonistului îl caracterizează foarte clar: nu foarte educat, dar ambițios, dorind să dea impresia unui domn, maestru, Shipov folosește cuvinte franceze elementare (mon cher) alături de trezirea colocvială, ndrav, aici, care nu corespund. nu numai la norma literară, ci și colocvială. Dar toate aceste abateri din text servesc legii necesității artistice.

Stilul artistic se caracterizează prin utilizare un numar mare figuri și tropi stilistici (ture de vorbire în care un cuvânt sau o expresie este folosit în sens figurat). De exemplu:

· epitet – definiție figurată.

Este în toamna originalului

Timp scurt, dar minunat

Toată ziua stă ca un cristal,

Și seri strălucitoare...

Unde a umblat o secera plină și a căzut o ureche,

Acum totul este gol - spațiul este peste tot, -

Doar pânze de păianjen de păr subțire

Strălucește pe o brazdă inactivă...

(F.I. Tyutchev)

limbajul vorbirii în stilul artistic

Peste marea Moscova, cu cupolă aurie,

Deasupra zidului de piatră albă a Kremlinului

Din cauza pădurilor îndepărtate, din cauza munților albaștri,

Fără efort pe acoperișuri cu scânduri,

Norii gri se împrăștie,

Răsărit zorii stacojii...

(M.Yu. Lermontov)

„În folclor (epitete permanente), scrie criticul literar VP Anikin, „fata este întotdeauna roșie, bunul e bun, tatăl este drag, copiii sunt mici, tânărul este îndepărtat, trupul este alb, mâinile. sunt albe, lacrimile sunt combustibile, voce - tare, plecă - joasă, masă - stejar, vin - verde, vodcă - dulce, vultur - gri, floare - stacojiu, piatră - combustibil, nisip - liber, noapte - întuneric, pădure - stagnant , munți - abrupt, păduri - dese, norul este formidabil, vânturile sunt violente, câmpul este senin, soarele este roșu, arcul este strâns, taverna este regele, sabia este ascuțită, lupul este gri, etc.

· metaforă - utilizarea unui cuvânt în sens figurat pentru a defini un obiect sau un fenomen care este similar cu acesta în trăsături individuale.

Secolul al XIX-lea, fierul,

Cu adevărat o vârstă crudă!

Tu în întunericul nopții, fără stele

Om abandonat neglijent! (A. Blok)

... să ne luăm la revedere împreună,

O, tinerețea mea ușoară!

Multumesc pentru placere

Pentru tristețe, pentru dulce chin,

Pentru zgomot, pentru furtuni, pentru sărbători,

· comparație - o comparație a două fenomene, obiecte.

O furtună acoperă cerul cu ceață,

Vârtejuri de zăpadă răsucindu-se;

Felul în care fiara urlă

Va plânge ca un copil... (A.S. Pușkin)

Dincolo de râu în neliniște

cireș înflorit,

Ca zăpada peste râu

Umplut cusătura.

Ca viscolele usoare

S-au repezit cu toate puterile

Ca și cum ar zbura lebedele

Puf scăpat. (A. Prokofiev)

hiperbolă - expresie figurată care exagerează orice acțiune, obiect, fenomen; folosit pentru a spori impresia artistică.

Și dacă aș fi un negru de ani înaintați,

și apoi fără deznădejde și lene,

Aș învăța limba rusă doar pentru

ce le-a spus Lenin.

(V. Mayakovsky)

„O pasăre rară va zbura în mijlocul Niprului”, „Un milion de pălării cazaci turnate în piață”, pantaloni cazaci „lățimea Mării Negre”. (N.V. Gogol)

Lasă-l să se umple de ani

cotă de viață, doar în valoare

amintește-ți această minune

Sfâșiind gura căscat

mai lat decât Golful Mexic. (V. Mayakovsky)

· litote este o subestimare.

Și defilând important, în seninătate,

Un bărbat conduce un cal de căpăstru

În cizme mari, într-o haină de oaie,

În mănuși mari... și el însuși cu unghia! (N.A. Nekrasov)

Lizochek-ul meu este atât de mic

Atat de mic

Ce dintr-o frunză de liliac

A făcut umbrelă de umbră Și a mers.

Lizochek-ul meu este atât de mic

Atat de mic

Dar aripile de țânțari

Am făcut două cămăși în față

Și - în amidon ... (A.N. Pleshcheev)

· parafrază - înlocuirea unui nume dintr-un cuvânt cu o expresie descriptivă.

Cunoști pământul unde totul respiră din belșug,

Unde râurile curg mai curate decât argintul

Acolo unde briza ierbii de pene de stepă se leagănă,

Fermele se îneacă în plantații de cireși... (A. K. Tolstoi)

Satira politică a lui D. Minaev despre A.A. Feta.

Fet.Minaev.Soapta, respiratie timida, Trilurile privighetoarei, Argintiu si leganatul unui parau somnoros, Lumina de noapte, umbre de noapte, - Umbre fara sfarsit, O serie de schimbari magice ale unui chip dulce, Trandafiri mov in nori fumurii, Reflectarea lunii ianuarie . Și sărutări, și lacrimi, Și zori, zori! .. Frig. Sate murdare. Bălți și ceață. Distrugerea cetății, vorbirea sătenilor. Din curte nu-i arc, Pălării într-o parte, Iar muncitorul Semințe Viclenie și lene. Pe câmp - gâștele altora, Insolența omizilor, - Rușinea, moartea Rusiei, Și desfrânare, desfrânare.

· alegorie - alegorie; imaginea unei idei abstracte printr-o imagine specifică, clar reprezentată.

Frumoasa grădină Tsarskoye Selo,

Unde după ce a ucis leul, s-a odihnit puternicul vultur al Rusiei

În sânul păcii și al bucuriei. (A.S. Pușkin)

Te vei trezi din nou, profet batjocorit!

Nu-ți poți rupe lama din teaca de aur,

Ruginit de dispreț?

(M.Yu. Lermontov)

· personificare - transferul proprietăților umane către obiecte neînsuflețite.

Clopotele mei, Flori de stepă!

Ce te uiți la mine

Albastru inchis?

Și despre ce vorbești

Într-o zi de mai fericită,

Printre iarba netunsă

Dandu-ti capul? (A.K. Tolstoi)

Nu-i așa, nu mai e niciodată

Nu ne vom despărți? Suficient?..

Și vioara a răspuns da

Dar inima viorii dorea.

Arcul a înțeles totul, s-a liniștit,

Și la vioară, ecoul a păstrat totul...

Și a fost o durere pentru ei

· metonimie - un trop poetic comun, înlocuirea unui cuvânt sau concept cu un alt cuvânt care are o relație cauzală cu primul.

Cruci negre pe aripi

Ne amenință acum de sus.

Le vom trimite stoluri de stele,

Îi vom izbi în cer,

Traversăm acele cruci

Înflorirea antiaeriană a armelor. (N. Tihonov)

Cu toate acestea, mai multe creații

El a exclus de la rușine:

Cântărețul Giaur și Juan

Da, cu el încă două-trei romane. (A.S. Pușkin)

· sinecdocă - unu și tropi, care este un tip de metonimie; se menţionează relaţiile de cantitate: mai mult în loc de mai puţin, sau, dimpotrivă, mai puţin în loc de mai mult.

Nu este nevoie să-l cronometrezi

Că tot pământul zumzea de frig,

Că toate focurile erau acoperite de fum,

Când corpul i s-a răcit. (N. Aseev)

Măgari! Trebuie să te repete de o sută de ori?

Trimite-l, sună, spune că e acasă... (A. Griboyedov)

Eu și o rublă

nu a acumulat linii (V. Mayakovsky)

· ironia este o batjocură subtilă, acoperită de curtoazie exterioară.

Mama mea a cântat peste mine

Legănându-mi leagănul:

— Vei fi fericit, Kalistratushka!

Vei trăi fericiți pentru totdeauna!”

Și s-a adeverit, prin voia lui Dumnezeu,

Previziunea mamei mele:

Nici mai bogat, nici mai frumos,

Nu există Kalistratushka mai elegantă!

Mă scald în apă de izvor,

Îmi zgârie părul cu cinci degete,

Aștept recolta

Dintr-o dungă nesemănată!

Și gazda se descurcă

Pe copii goi cu spălătorie,

Se îmbracă mai mult decât soțul ei -

Poartă pantofi bast cu podkovyrkoy.

(N.A. Nekrasov)

.Figuri stilistice:

· anaforă - monotonie, repetarea unui anumit cuvânt sau a unor sunete individuale la începutul mai multor strofe, versuri sau semiversuri.

Ești sărac

Ești din belșug

Ești bătut

Ești atotputernic

Mama Rusia!... (N.A. Nekrasov)

Acesta este un fluier răcoros,

Acesta este clinchetul sticurilor de gheață zdrobită,

Aceasta este noaptea care răcește frunza

Acesta este un duel între două privighetoare. (B. L. Pasternak)

· epifora - figură stilistică- repetarea aceluiași cuvânt la sfârșitul segmentelor adiacente de vorbire, una dintre varietățile construcțiilor sintactice paralele.

Nu mă voi înșela

Îngrijorarea se afla în inima ceață.

De ce am devenit cunoscut ca șarlatan,

De ce sunt cunoscut ca un bătaie?

Și acum nu mă voi îmbolnăvi.

Mlaștina din inimă s-a limpezit ca o ceață.

De aceea eram cunoscut ca șarlatan,

De aceea eram cunoscut ca un bătaietor. (S. Yesenin)

Dragă prietene, și în această casă liniștită

Mă lovește febra.

Nu-mi găsesc un loc într-o casă liniștită

Aproape de foc liniștit! (A. Blok)

fara pop,

Și eu sunt aici.

Acolo așteaptă mirii, -

fara pop,

Și eu sunt aici.

Acolo au grijă de copil, -

fara pop,

iar eu sunt aici.(A. Tvardovsky)

Vântul puternic se potolește

Vine o seară gri

Corbul s-a scufundat în pin,

A atins un șir de somn. (A. Blok)

Când caii mor, ei respiră

Când ierburile mor, se usucă

Când soarele mor, ei se sting

Când oamenii mor, ei cântă cântece.

(V. Hlebnikov)

· antiteză - o figură stilistică de contrast, o opoziție tranșantă de concepte, poziții, imagini, stări etc. în vorbirea artistică sau oratorică.

Sunt un rege, sunt un sclav, sunt un vierme, sunt un zeu.

(G. Derzhavin)

Puterea noastră este adevărul

al tău – zgomot de dafin.

Al tău este fumul de cădelniță,

al nostru este fum de fabrică.

Puterea ta este o piesă de aur,

al nostru este un banner roșu.

Vom lua, vom lua

și vom câștiga.

(V. Mayakovsky)

· oximoron - o figură stilistică, o combinație de cuvinte contrastante care creează un nou concept sau idee.

Uite, e fericită să fie tristă

Atât de destul de gol. (A. Ahmatova)

Fiul tău este foarte bolnav!

Are o inimă de foc. (V. Mayakovsky)

Acea bucurie tristă căreia am supraviețuit. (S. Yesenin)

· unionless (asindeton) - un dispozitiv stilistic în care nu există uniuni (omise) care conectează cuvinte și propoziții în fraze, în urma cărora vorbirea devine mai concisă și mai compactă.

suedez, rus înjunghiuri, tăieturi, tăieturi,

Bătăi de tobe, clicuri, zdrăngănit. (A. Pușkin)

Nuanțe de gri amestecate,

Culoarea s-a stins, sunetul a adormit;

Viață, mișcarea rezolvată

Nesigur în amurg, în bubuitul îndepărtat.(F. Tyutchev)

· poliuniune (polisindeton) - o astfel de construcție a unei fraze în care toți sau aproape toți membrii omogene ai unei propoziții sunt interconectați prin aceeași uniune, în timp ce de obicei numai ultimii doi membri omogene ai unei propoziții sunt conectați în acest caz.

Și pământ, și foc, și orice râu și munte,

Angara și Aragva și Niprul și Dvina și Nepryadva,

Ararat și Urali și Altai și râul Volga-Ra

Cântecul nostru va include

ca de trei ori un jurământ sacru. (P. Antokolsky)

Oh! Roșu de vară! Te-aș iubi

Dacă nu ar fi căldură, da praf, da țânțari, da muște... (A.S. Pușkin)

· inversare - aranjarea cuvintelor într-o propoziție sau într-o frază într-o altă ordine decât cea stabilită de regulile gramaticale; cu o inversare reușită, o intonație în schimbare bruscă conferă versului o mai mare expresivitate.

Floare de măceș într-o crevasă.

Între norii lunii o barcă transparentă ... (V. Bryusov)

Doar muze suflet virgin

În visele profetice, zeii deranjează (F. Tyutchev)

· întrebare retorică care nu necesită un răspuns, dar are un sens liric-emoțional.

Rusia Sovietica,

Propria noastră mamă!

Ce cuvânt înalt

Ar trebui să-ți numesc isprava?

Ce mare glorie

Îți încoronează afacerile?

Ce măsură să măsoare

Ce ai îndurat?

(M. Isakovski)

Nori familiari!

Cum locuiesti?

Cui îi intenționezi

Amenințări acum? (M. Svetlov)

· o exclamație retorică care joacă același rol de sporire a percepției emoționale.

Ce vară, ce vară!

Da, este doar vrăjitorie. (F. Tyutchev)

Ce bune erau acele ieșiri în stepă!

Stepă nemărginită, ca un port. (B. Pasternak)

· un apel retoric conceput pentru același efect, mai ales în cazurile în care o intonație interogativă este combinată cu o exclamație.

Nu pot vânturile să scuture munții?

Harpa mea, harpa, harpa sonoră!

Nu poți, harpă, să înveselești văduva?

(Cântec popular rusesc)

Spirit rătăcitor! Ești din ce în ce mai puțin

Îți agiți flacăra gurii.

Oh, prospețimea mea pierdută

O revoltă de ochi și un val de sentimente.

Acum am devenit mai zgârcit în dorințe,

Viața mea, sau ai visat la mine?

De parcă aș fi o primăvară care răsună devreme

Călărește pe un cal roz. (S. Yesenin)

· gradația este o figură stilistică, care constă în injectarea consistentă sau, dimpotrivă, slăbirea comparațiilor, imaginilor, epitetelor, metaforelor și a altor mijloace expresive ale vorbirii artistice.

Există două tipuri de gradație - climax (creștere) și anti-climax (coborâre).

a) punctul culminant este una dintre cele mai populare figuri din poezia rusă, în care cuvintele și expresiile dintr-o frază sunt aranjate în ordinea înțelesului lor crescând.

Nu regret, nu sun, nu plâng,

Totul va trece ca fumul din meri albi. (S.A. Yesenin)

Și gândurile din capul meu sunt îngrijorate de curaj,

Și rime ușoare aleargă spre ei,

Și degetele cer un stilou, un stilou pentru hârtie,

un minut – iar versurile vor curge liber. (A.S. Pușkin)

b) anticlimax - o figură în care cuvintele și expresiile sunt aranjate în ordine descrescătoare după puterea intonației și a sensului.

Jur pe rănile de la Leningrad,

Primele vetre ruinate;

Nu voi strica, nu voi clătina, nu voi obosi,

Nu voi ierta nici măcar un gram din dușmanii mei.

(O.G. Bergolts)

Cea mai comună gradație în trei termeni.

Am venit, am vazut, am cucerit. (Cezar).

Și unde este Mazepa? Unde este ticălosul?

Unde a fugit Iuda de frică?

(A.S. Pușkin)

În îngrijire dulce-cetosă

Nu va trece nici o oră, nici o zi, nici un an.

(E.A. Boratynsky)

· paralelism - o tehnică compozițională care subliniază legătura structurală a două (de obicei) sau trei elemente de stil într-o operă de artă; legătura dintre aceste elemente constă în faptul că ele sunt amplasate în paralel în două sau trei fraze, versuri, strofe alăturate, datorită cărora se dezvăluie comunitatea lor.

Și, devotat noilor pasiuni,

Nu mă puteam opri să-l iubesc;

Deci templul din stânga este tot templul,

Idol învins - totul este Dumnezeu!

(M. Lermontov)

Vântul puternic se potolește

Vine o seară gri

Corbul s-a scufundat în pin,

A atins un șir de somn.

(A. Blok)

· parcelare este un dispozitiv stilistic pentru împărțirea unei fraze în părți sau chiar cuvinte separate într-o operă poetică.

Dar era Rusia. Era un muncitor de turnătorie, un plugar,

Luptător, luptător. A fost greu, a fost greu.

Mers irezistibil! La socialism!

(G. Shengeli)

Dar munții sunt aproape.

Și zăpadă pe ei. Vom petrece timp

La aragaz. in Imereti. In iarna.

Ca și în Peredelkino, ca lângă Moscova.

(V. Inber)

· implicit - un termen al poeticii ruse, o figură stilistică, care constă în faptul că discursul început este întrerupt pe baza presupunerii cititorului, care trebuie să-l termine mental. Efectul stilistic al tăcerii constă uneori în faptul că vorbirea întreruptă de emoție este completată de un gest expresiv implicit.

Si acesta? Acesta mi-a adus Thibault -

Unde avea să ajungă, un leneș, un necinstit?

Furat, desigur, sau poate

Acolo, pe drumul mare, noaptea, în crâng...

(A.S. Pușkin)

Această fabulă ar putea fi explicată mai mult -

Da, ca să nu enervez gâștele...

(I.A. Krylov)

· elipse - un termen lingvistic, o omisiune dintr-o frază a unui cuvânt care este ușor de subînțeles.

Cine e pe mânecă

Cine este în spatele podelei -

O conduce pe Nikita

La casă, la masă.

Și nu respira - până jos!

Mergi la nuntă, pentru că...

Ea este ultima...

(A. Tvardovsky)

Suntem bogați, abia (stângăm) din leagăn,

Greșelile părinților și mintea lor târzie.

(M. Lermontov)

Concluzie

Astfel, în ceea ce privește diversitatea, bogăția și posibilitățile expresive ale mijloacelor de limbaj, stilul artistic se află deasupra altor stiluri, este cea mai completă expresie a limbajului literar. Stilul artistic se deosebește de alte stiluri funcționale prin aceea că folosește instrumentele de limbaj ale tuturor celorlalte stiluri, dar aceste instrumente (ceea ce este foarte important) apar aici într-o funcție modificată - într-una estetică. În plus, în vorbirea artistică pot fi utilizate nu numai mijloace strict literare, ci și extraliterare ale limbajului - colocvial, argo, dialect etc., care sunt, de asemenea, folosite nu în funcția lor primară, ci sunt supuse unei sarcini estetice.

Se disting următoarele stiluri funcționale: științific, oficial - afaceri, ziar - jurnalistic, artistic și colocvial - cotidian. Fiecare stil funcțional de vorbire are propriile sale trăsături tipice, propria sa gamă de vocabular și structuri sintactice...

... traducere din engleză în rusă (pe baza de ficțiune...

Capitolul 1. Trăsăturile stilistice ale unui text literar. .1 Stilul artistic și trăsăturile stilistice ale literaturii pentru copii. Discursul artistic este un stil special de vorbire care s-a dezvoltat istoric în sistemul limbii literare engleze.

Stilul artistic de vorbire ca stil funcțional este folosit în ficțiune, care îndeplinește o funcție figurativ-cognitivă și ideologico-estetică. Pentru a înțelege particularitățile metodei artistice de cunoaștere a realității, a gândirii, care determină specificul vorbirii artistice, este necesar să o comparăm cu metoda științifică a cunoașterii, care determină trăsături specifice discurs științific.

Ficțiunea, ca și alte tipuri de artă, se caracterizează printr-o reprezentare concret-figurativă a vieții, în contrast cu reflectarea abstractă, logico-conceptuală, obiectivă a realității în vorbirea științifică. O operă de artă se caracterizează prin percepția prin sentimente și re-crearea realității, autorul urmărește, în primul rând, să-și transmită experiența personală, înțelegerea și înțelegerea unui anumit fenomen.

Pentru stilul artistic de vorbire, atenția pentru particular și accidental este tipică, urmată de tipic și general. Amintiți-vă de binecunoscutele „Suflete moarte” de N.V. Gogol, în care fiecare dintre proprietarii de pământ arătați personifica anumite calități umane specifice, exprimau un anumit tip și toate împreună erau „fața” Rusiei contemporane autorului.

Lumea ficțiunii este o lume „recreată”, realitatea înfățișată este, într-o anumită măsură, ficțiunea autorului, ceea ce înseamnă că momentul subiectiv joacă rolul principal în stilul artistic de vorbire. Întreaga realitate înconjurătoare este prezentată prin viziunea autorului. Dar într-un text literar, vedem nu numai lumea scriitorului, ci și a scriitorului în această lume: preferințele sale, condamnările, admirația, respingerea, etc. Aceasta este legată de emoționalitate și expresivitate, metaforă, versatilitatea semnificativă a artisticului. stil de vorbire.

Ca mijloc de comunicare, vorbirea artistică are propriul său limbaj - un sistem de forme figurative, exprimate prin mijloace lingvistice și extralingvistice. Discursul artistic, împreună cu vorbirea non-artistică, alcătuiesc două niveluri ale limbii naționale. Baza stilului artistic de vorbire este limba rusă literară. Cuvântul în acest stil funcțional îndeplinește o funcție nominativ-figurativă.

Compoziția lexicală și funcționarea cuvintelor în stilul artistic de vorbire au propriile caracteristici. Printre cuvintele care stau la baza și creează imaginea acestui stil se numără, în primul rând, mijloacele figurative ale limbii literare ruse, precum și cuvintele care își realizează sensul în context. Acestea sunt cuvinte cu o gamă largă de întrebuințări. Cuvintele foarte specializate sunt folosite într-o mică măsură, doar pentru a crea autenticitate artistică în descrierea anumitor aspecte ale vieții. De exemplu, L. N. Tolstoi în „Războiul și pacea” a folosit un vocabular militar special atunci când descria scene de luptă; vom găsi un număr semnificativ de cuvinte din lexicul de vânătoare în „Notele unui vânător” al lui IS Turgheniev, în poveștile lui MM Prișvin, VA Astafiev și în „Regina de pică” a lui AS Pușkin există multe cuvinte din vocabularul unui joc de cărți etc.

În stilul artistic de vorbire, polisemia de vorbire a cuvântului este foarte utilizată, ceea ce deschide semnificații suplimentare și nuanțe semantice în el, precum și sinonimia la toate nivelurile de limbaj, ceea ce face posibilă sublinierea celor mai subtile nuanțe de semnificații. Acest lucru se explică prin faptul că autorul se străduiește să folosească toată bogăția limbajului, să-și creeze propriul limbaj și stil unic, la un text luminos, expresiv, figurativ. Autorul folosește nu numai vocabularul limbajului literar codificat, ci și o varietate de mijloace figurative din vorbirea colocvială și vernaculară.

Emoționalitatea și expresivitatea imaginii vin în prim-plan în textul artistic. Multe cuvinte care în vorbirea științifică acționează ca concepte abstracte clar definite, în discursul ziar și jurnalistic - ca concepte generalizate social, în vorbirea artistică poartă reprezentări senzoriale concrete. Astfel, stilurile se completează reciproc. De exemplu, adjectivul plumb în vorbirea științifică își realizează sensul direct (minereu de plumb, glonț de plumb), iar în vorbirea artistică formează o metaforă expresivă (nori de plumb, noapte de plumb, valuri de plumb). Prin urmare, în vorbirea artistică, frazele joacă un rol important, care creează o anumită reprezentare figurativă.

Pentru vorbirea artistică, în special poetică, inversiunea este caracteristică, adică o schimbare a ordinii obișnuite a cuvintelor într-o propoziție pentru a spori semnificația semantică a unui cuvânt sau a conferi întregii fraze o colorare stilistică specială. Un exemplu de inversare este binecunoscutul vers din poemul lui A. Akhmatova „Tot ceea ce văd este un Pavlovsk deluros...” Variantele ordinii cuvintelor autorului sunt diverse, supuse unui plan comun.

Structura sintactică a vorbirii artistice reflectă fluxul de impresii figurativ-emoționale ale autorului, așa că aici puteți găsi întreaga varietate de structuri sintactice. Fiecare autor subordonează mijloacele lingvistice îndeplinirii sarcinilor sale ideologice și estetice.

În vorbirea artistică sunt posibile și abateri de la normele structurale, ca urmare a actualizării artistice, adică alocarea de către autor a unui gând, idee, trăsătură care este importantă pentru sensul operei. Ele pot fi exprimate cu încălcarea normelor fonetice, lexicale, morfologice și de altă natură. În special, această tehnică este folosită pentru a crea un efect comic sau o imagine artistică luminoasă și expresivă.

11. Mijloace de exprimare artistică: tropi artistici (epitet, metaforă, hiperbolă, comparație etc.)

Figură de stil- acesta este un cuvânt sau o expresie folosită în sens figurat pentru a crea o imagine artistică și a obține o mai mare expresivitate. Tropii includ tehnici precum epitetul, comparația, personificarea, metafora, metonimia, uneori includ hiperbole și litotele. nici unul piesă de artă nu fără poteci. Cuvântul artistic este polisemantic; scriitorul creează imagini, jucându-se cu semnificațiile și combinațiile cuvintelor, folosind mediul cuvântului din text și sunetul acestuia - toate acestea alcătuiesc posibilitățile artistice ale cuvântului, care este singurul instrument al scriitorului sau poetului.

EPITET(Epitetonul grecesc, atașat) - acesta este unul dintre tropi, care este o definiție artistică, figurativă. Un epitet poate fi:

adjective: chip blând (S. Yesenin); aceste sate sărace, această natură slabă... (F. Tyutchev); fecioara transparenta (A. Blok);

participii: pământ abandonat (S. Yesenin); dragon înnebunit (A. Blok); decolare strălucitoare (M. Tsvetaeva);

substantive, uneori împreună cu contextul care le înconjoară: Iată-l, liderul fără echipe (M. Tsvetaeva); Tineretea mea! Porumbelul meu este negru! (M. Cvetaeva).

Există epitete de folclor stabile (permanente): un tip îndepărtat, corpulnic, amabil, un soare limpede, precum și tautologice, adică epitete-repetări care au aceeași rădăcină cu cuvântul fiind definit: O, durere amară, plictiseală plictisitoare. , muritor! (A. Blok).

COMPARAŢIE- aceasta este o tehnică artistică (trope), în care o imagine este creată prin compararea unui obiect cu altul. Comparația diferă de alte comparații artistice, de exemplu, asemănările, prin aceea că are întotdeauna o trăsătură formală strictă: o construcție comparativă sau o cifră de afaceri cu conjuncții comparative ca, ca și cum, ca și cum, exact, ca și cum și similare. Expresii ca el ca... nu pot fi considerate o comparație ca un trop.

„Eu, diacon, voi vorbi cu dumneavoastră. Activitatea domnului Laevski se desfășoară în fața dumneavoastră, ca o lungă scrisoare chineză, și o puteți citi de la început până la sfârșit”.

PERSONIFICARE - o tehnică artistică (tropuri), în care proprietățile umane sunt date unui obiect, fenomen sau concept neînsuflețit (nu-l confunda, este uman!). Personificarea poate fi folosită restrâns, într-un singur rând, într-un mic fragment, dar poate fi o tehnică pe care se construiește întreaga lucrare („Tu ești pământul meu abandonat” de S. Yesenin, „Mama și seara ucisă de germani”. ”, „Vioară și puțin nervos” de V. Mayakovsky și alții). Personificarea este considerată unul dintre tipurile de metaforă (vezi mai jos).

HIPERBOLĂ(Hiperbola greacă, exagerare) este o tehnică în care o imagine este creată prin exagerare artistică. Hiperbola nu este întotdeauna inclusă în setul de tropi, dar prin natura utilizării cuvântului în sens figurat pentru a crea o imagine, hiperbola este foarte apropiată de tropi. O tehnică opusă hiperbolei în conținut este LITOTA (Litotes grecești, simplitate) - o subestimare artistică.

METAFORĂ(Metaforă greacă, transfer) - un tip de așa-numit trop complex, turnover de vorbire, în care proprietățile unui fenomen (obiect, concept) sunt transferate altuia. Metafora conține o comparație ascunsă, o asemănare figurativă a fenomenelor folosind sensul figurat al cuvintelor, ceea ce este comparat obiectul este doar subînțeles de către autor.

Nu regret anii pierduți în zadar,

Nu-ți pare rău pentru sufletul unei flori de liliac.

În grădină arde un foc de rowan roșu,

Dar nu poate încălzi pe nimeni.

(S. Yesenin. „Nu regret, nu sun, nu plâng”)

METONIMIA(greacă Metonomadzo, redenumire) - tip de traseu: o desemnare figurativă a unui obiect conform unuia dintre semnele sale.

Aici nobilimea este sălbatică, fără simțire, fără lege,

Însușit de o viță de vie violentă

Și munca, și proprietatea, și timpul fermierului...

(A. Pușkin. „Sat”)

12. Mijloace de exprimare artistică: figuri stilistice (anaforă, antiteză, gradație, inversare, apel retoric)

Anaforă(unitatea) este repetarea unor cuvinte sau fraze (uneori sunete) la începutul părților individuale ale unui enunț. Dacă aceleași cuvinte sunt repetate, atunci aceasta este o anaforă lexicală:

Așteaptă-mă și mă voi întoarce.

Așteptați în continuare...

Așteaptă tristețea

ploaie galbena,

Așteaptă să vină zăpada

Așteaptă când este cald

Așteptați când alții nu sunt așteptați

Uitând ieri.

Așteaptă când din locuri îndepărtate

Scrisorile nu vor veni...

(K. Simonov)

Dacă se repetă același tip de construcții sintactice, atunci aceasta este o anaforă sintactică:

Stau la ușile înalte

Îți urmăresc munca.

Antiteză- este o întorsătură în care, pentru a spori expresivitatea vorbirii, se contrastează puternic concepte (antonime), fenomene, obiecte: Sărbătoarea bogată în zilele lucrătoare, iar săracii se întristează de sărbători (proverb).

gradaţie este aranjarea cuvintelor într-o propoziție în ordinea schimbării sensului. Gradația poate crește:

Nu regret, nu sun, nu plâng,

Totul va trece ca fumul din meri albi.

(S. Yesenin)

Inversiunea- aceasta este aranjarea membrilor propunerii într-o ordine specială care încalcă „obișnuita”, așa-zisa ordine directă: Oamenii noștri uimitori (I. Ehrenburg); Sufletul ajunge la înalt (V. Panova).

Adresă retorică- aceasta este o figură stilistică constând într-un apel subliniat la cineva sau ceva, nu atât pentru a numi destinatarul discursului, cât pentru a exprima o atitudine față de cutare sau acea persoană sau obiect, pentru a-i da caracteristicile: Shumi, zgomot, ascultător naviga, îngrijorează-te sub mine, ocean posomorât (A. Pușkin); Difuzoare silențioase! Cuvântul tău, tovarășe Mauser (V. Mayakovsky).

13.A.S. Pușkin este un reformator al limbii naționale ruse.

ARTICOL. DOAR PENTRU DEZVOLTARE GENERALĂ. RĂSPUNSUL LA ÎNTREBARE ESTE MAI JOS.

LA FEL DE. Pușkin este un reformator al limbii ruse și un „revoluționar” conform lui V.I. Novodvorskaya

„Înainte de Pușkin nu exista nici poezie, nici ficțiune. Unele „litere” (literatură), desigur, erau, dar nu „belles”.

Literatura trebuia luată cu asalt, ca o cetate inamică. Vechi, stângaci, fosilizat, ruginit ca o armură antică și plictisitor ca o sabie grea străveche, deloc magică, pur și simplu uitat. Knyazhnin stângaci, Derzhavin semioficial, Lomonosov tehnogen, care cânta ode la sticlă, ca pentru revista Tekhnika-Youth... Scheletul poeziei cu rime groaznice, fără carne, fără frumusețe, ca la Kuchelbeker, Ryleev, Trediakovsky.. Gândul lui Radișciov îngropat într-un stil înfiorător, înțepător ca un arici. Nimeni nu se va urca vreodată în această mansardă, în aceste venerabile pivnițe, nu va trece prin pânze de păianjen, speriend bufnițele și șobolanii. Numai filologii vor cutreiera acest „cimitir al corăbiilor pierdute”; aceste fragmente din trecut nu sunt supuse restaurării.

Când a venit Pușkin, a fost ca și cum eclipsa s-ar fi încheiat. Soarele nemuririi și bucuriei, bucuria insuportabilă a ființei, bucuriei și tristeții (mai mult, într-o sticlă și într-un pahar, dând naștere scântei, și hamei, și un pârâu de aur și un joc de semnificații) a răsărit și a strălucit peste Literatura rusă, iar aceasta încă nu s-a încheiat.„eterna zi polară”. De atunci, toate nopțile noastre au fost albe, iar dacă devine brusc întuneric, atunci aurora nordică se va aprinde imediat. […]

Poeziile lui Pușkin sunt frumoase, dar nu există nici pace, nici mulțumire în ele, pentru că sunt un câmp de luptă. Drumul anevoios și necuplu al Soartei Ruse trece prin ei. Dar Pușkin nu a fost carbonari și nu a fost repartizat la niciun regiment, nici măcar decembriștilor. Critica literară sovietică, moștenitorul direct al criticilor ideologici precum Belinsky și Dobrolyubov (Pavka Korchagin este prietenul lor), timp de 70 de ani a aflat de ce Pușkin nu s-a dus la decembriști (i-a reproșat și Merezhkovsky). Gândește-te, binomul lui Newton!

Nu am vrut să merg, așa că nu m-am dus. Conspiratorul trebuie să fie plictisitor, dar Pușkin nu era plictisitor. Libertatea lui nu este o povară, ci o sărbătoare. Pentru uz personal. Nu a putut salva Rusia mai mult de două ore pe zi.

Desigur, cunoștințele, onoarea, simpatia pentru idealuri l-ar fi obligat într-adevăr să meargă la Senatskaya, dacă ar fi fost la Sankt Petersburg pe 14 decembrie. Aici i-a spus lui Nicolae I adevărul. Și Nikolai a mâncat această glumă și nu a impus o penalizare. (Imaginați-vă că K. Simonov nici nu îi spune lui Stalin, ci Brejnev, că ar putea intra în ROA, armata lui Vlasov!) Din fericire, nu era la Sankt Petersburg (un iepure s-a amestecat pe drum: datorită lui, oblic! Nu un iepure, și bunicul Mazai).

Imaginează-ți Pușkin pe Senatskaya. La început s-ar fi bucurat de patosul minutei și ar fi recitat poezie. În două ore avea să fie frig și plictisit. Apoi se ducea la cea mai apropiată tavernă. L-ar pune pe rege într-o poziție foarte incomodă. Cum să-l închizi pe Pușkin și cum să nu-l închizi pe un insurgent? […] Totuși, Nicholas am avut ceva uman în el. El va număra. S-a întors din exil, a aruncat bani înăuntru, a închis ochii la poezii subversive, chiar și a acordat o uniformă, astfel încât Pușkinilor să li se permită să participe la balurile de curte. […]

Criticii literari sovietici au bârfit și ei mult despre Natalie: de ce, spun ei, s-a căsătorit Pușkin cu această cochetă? Desigur, a trebuit să se căsătorească cu viitoarea Verochka Zasulich. […]

Poetul avea nevoie și de o societate laică. Și lăsați Belinsky și Dobrolyubov măcar să se împuște. V societatea laică vorbește franceză decent, poartă frac bine croit și știi să mânuiești cuțitul și furculița. Pușkin putea să râdă și să bată joc de „mulțimea seculară”, dar aceasta era singura lui companie. Nu era pentru el să meargă la oameni. El a intrat (în fiica căpitanului"). Foarte displacut.

Marea lecție a lui „Eugene Onegin”: nimeni nu are nevoie de o fată naivă de provincie. Dar când ea cunoaște durerea, să devină o persoană, să cucerească înalta societate, să vorbească cu ambasadorul spaniol într-o beretă purpurie, atunci Tatyana va deveni interesantă și semnificativă. Și inaccesibil. Și Onegin o va iubi. Așa va începe Via Dolorosa a clasicilor ruși: dragostea nu va fi împărțită, îndrăgostiții se vor simți dor unul de celălalt în timp, sentimentele lor nu vor coincide; el moare sau pleacă, iar ea se îndrăgostește sau se duce la o mănăstire. Sau otrăviți. Acest lucru va atinge apogeul în Cehov, dar alții nu vor cunoaște fericirea, se vor ofili, se vor împușca. Grinev Masha va primi scump, iar Onegin și Tatyana sunt sortiți separării eterne.

Pușkin provenea dintr-o familie rară de liber-gânditori, liber-gânditori, lipsiți de socoteală, prea deștepți pentru a „sluji” poporul sau tronul. Se recunoaște ca atare la vârsta de 18 ani.

Sunt egali cu mine funcționarii, lancierii,

Legi egale, Shako,

Nu sunt sfâșiat de piept în căpitani

Și nu mă târesc într-un evaluator.”

Novodvorskaya V.I., Poeți și Țari, M., „Ast”, 2010, p. 6 și 8-10.

PUȘKIN ȘI LIMBA RUSĂ

Secolul al XIX-lea a fost secolul formării finale a limbii literare ruse. Desfășurându-se în plină forță, a dat lumii literatură mare. Un mare merit în acest sens îi aparține lui A. S. Pușkin. Opera sa este rezultatul căutărilor și reflecțiilor mai multor generații de scriitori ruși despre cum ar trebui să fie limba literară. În poezia și proza ​​lui Pușkin, solemnitatea slavonei bisericești, energia vorbirii ruse pline de viață, claritatea europeană a prezentării și cuvintele colocviale potrivite sunt combinate armonios. Într-un discurs la deschiderea monumentului lui Pușkin, I. S. Turgheniev a spus: „Nu există nicio îndoială că el a creat limba noastră poetică, literară și că noi și descendenții noștri nu putem decât să urmăm calea pavată de geniul său”.

Lingvistul, specialist în istoria limbii ruse Grigori Osipovich Vinokur a scris: „Numele lui Pușkin... a devenit pentru generațiile următoare un simbol al normei de limbă națională a întregii ruse... Pușkin nu a fost atât un reformator, cât un mare. eliberator al vorbirii ruse de numeroasele convenții care o îngăduiau... Prin urmare, în limbajul artistic al lui Pușkin, limba națională rusă a găsit acea normă întruchipată, care a fost scopul tuturor evenimentelor complexe care au avut loc în ea de la sfârșit. al secolului al XVII-lea.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea. şcolile, gramaticile, dicţionarele au fixat în sfârşit norma naţională a vorbirii cărţii; terminologia a fost îmbogățită, ortografia a fost unificată. AS Griboyedov a scris și în Eva în loc de în realitate, Pușkin a fost o trăsură, iar Karamzin s-a plâns: chiar și la Moscova, „cu cea mai mare dificultate, poți găsi un profesor pentru limba rusă și în tot statul abia găsești 100 oameni care cunosc perfect ortografia.”

În limba lui Pușkin, întreaga cultură anterioară a vorbirii literare ruse a găsit o transformare decisivă. Limba lui Pușkin, care a realizat o sinteză cuprinzătoare a culturii limbii naționale ruse, a devenit cea mai înaltă întruchipare a normei lingvistice naționale în domeniul expresiei artistice. După ce a trecut rapid prin școala lui Karamzin și susținătorii săi, Pușkin, în colaborare cu decembriștii, schițează noi căi de dezvoltare a limbii naționale ruse: „Totul trebuie să creeze în această Rusia și în această limbă rusă”, crează pe baza de „cunoaștere perfectă a proprietăților limbii ruse”. De la începutul anilor 1920, literatura populară a devenit pentru Pușkin cea mai izbitoare expresie a spiritului limbii ruse, a proprietăților sale naționale. Folkness pentru Pușkin semăna cel puțin cu oamenii de vorbire obișnuiți. Naționalitatea limbii, potrivit lui Pușkin, este determinată de întreg conținutul și originalitatea culturii naționale ruse. Prin urmare, poate fi pe deplin apreciat de „numai compatrioții”. Pușkin recunoaște europenismul, dar justificat doar de „imaginile gândirii și simțirii” poporului rus. Aceste principii nu au fost reguli abstracte ale stilisticii lui Pușkin, ci rodul unei evaluări profunde a stării contemporane a limbii literare ruse pentru poet. Ei au determinat metoda muncii creatoare a marelui poet. Pușkin se declară un adversar al „artei limitate de cercul limbajului convenit, ales”, artei aristocratice. „Literatura matură” ar trebui să se bazeze pe „ciudat (adică, original, care reflectă originalitatea creativă a oamenilor. - VV) vernaculară”. Atât slavismele, cât și europenismele și-au găsit locul în acest concept larg de naționalitate, dacă corespundeau „spiritului limbii ruse” și îi satisfaceau nevoile, contopindu-se cu semantica națională. „Dialectul comun”, apropiat de livrescul, slavo-rus, – „astfel este elementul care ni se dă pentru a ne comunica gândurile”.

Continuând să dezvolte „mina inepuizabilă a limbii slave” în diverse direcții, Pușkin a eliberat însă limba literară rusă de cătușele ideologiei bisericești. De exemplu, în astfel de imagini slavone bisericești, poetul exprimă un apel la o luptă revoluționară, la o răscoală populară:

A dispărut raza speranței?

Dar nu! - ne vom bucura de fericire,

Comuniune cu o ceașcă cu sânge -

Și voi spune: „Hristos a înviat!”

Pușkin își eliberează limbajul de ei. El se opune „urmăririi” expresiilor altora, traducându-le cuvânt cu cuvânt. Se luptă cu galicisme sintactice. Dar Pușkin nu respinge „galicismele conceptelor”. „Limba clară, precisă a prozei, adică limba gândurilor” în literatura rusă din primul sfert al secolului al XIX-lea. nu exista încă. „... bursa, politica, filozofia nu au fost încă exprimate în rusă”. Si aici. erau multe de învățat din materialul limbii franceze, care avea un sistem bogat și armonios de mijloace expresive pentru limbajul prozei - artistic, științific, jurnalistic. Implicând europenismele în vorbirea rusă, Pușkin pornește de la tiparele semantice ale limbii ruse însăși și de la nevoile sale culturale.

Dar pantaloni, frac, vestă

Toate aceste cuvinte nu sunt în rusă.

După ce a adus versurile lirice la un nivel înalt de perfecțiune, Pușkin a oferit exemple clasice de limbaj al prozei narative și istorice. Dar problema limbajului „metafizic” (adică abstract, filozofico-libristic, științific și jurnalistic), care, potrivit lui Pușkin, se afla „în stare sălbatică” la acea vreme, a fost doar conturată de Pușkin. Succesorul imediat și succesorul reformei lingvistice a lui Pușkin a fost Lermontov. Ea pune în circulație democratică largă cele mai bune realizări ale culturii romantice a cuvântului poetic și adâncește sistemul semantic al limbajului literar. După ce a creat noi forme de exprimare concisă și figurativă a gândurilor și a sentimentelor complexe, Lermontov a realizat acea sinteză națională a limbajului narativ și „metafizic”, abstract livresc, la care aspira Pușkin. Limbajul lui Lermontov are o influență puternică nu numai asupra stilurilor de ficțiune ulterioare, ci și - împreună cu limbajul lui Gogol - asupra limbajului jurnalismului și al prozei jurnalistice, care primește o nouă direcție și dezvoltare în anii 30-40 în activitate literară Belinsky.