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ギリシャ悲劇のアイスキュロスソポクレスエウリピデス。 古代ギリシャ悲劇。 神話、運命、カタルシス

古代ギリシャ悲劇を読むことに賭けるのは、思ったより簡単ですか?
私はかつて考えていました。密集した「BC」には、まったく異なる文化がありました。 彼女には何世紀も前の歴史があり、候補者と医師だけが少ししか理解していませんでした。 彼らの生き方、宗教、そして彼らには多くの伝統と慣習があります。 完全に理解できない言語。 複雑で、簡単に翻訳することはできません。 これは、文学が難しく、私にとって混乱しすぎることを意味します。 古代ギリシャ語のテキストがロシア語に翻訳されている場合、それはおそらくロモノソフのように見えます。 そして、その意味は失われます。 私は前にそう思った。
しかし、古代ギリシャ悲劇は興味深く読むことができ、少し準備すれば理解できるものでさえあることがわかりました。 あなたは何を知る必要がありますか?

少しの歴史(かなり)

古代ギリシャ悲劇は、従来、紀元前6世紀に登場しました。 アテネで。 時間と場所はすでに多くを語っています。この政策はまもなく経済と文化の繁栄する中心となり、「アテナイの民主主義の黄金時代」が到来します。 その創設者の一人であるペリクレスは、劇場への出席をすべての市民の義務とし、アテナイ人が反省し、議論することを学ぶようにします。 彼らはこの種の娯楽を好きになるでしょう、そして紀元前5世紀に。 劇的な競争は、ポリスの生活の中心的な文化的イベントになります。 年に一度開催されます。 彼らは異なる作者による3つの悲劇と3つのコメディを上演します。 両方のジャンルで-それぞれ1人の勝者、彼らの名前は歴史に残ります。 さらに、最も成功したドラマでさえ、一度だけ上演され、二度と上映されることはありません。 経済的なものも含めて、生産に関するすべての心配は、政策の高貴な市民に割り当てられています。 演劇大会の支払いと組織化は名誉ある義務であり、アテナイの金持ちにとっても特権です。

悲劇はどのようにして起こり、ヤギはそれと何の関係があるのでしょうか?

悲劇-tra-gos-は「ヤギの歌」と訳されます。 事実、悲劇は重要な宗教上の祝日であるディオニュシウスに根ざしています。 自然の力とワイン造りの神ディオニュソスは、冬の到来とともに死に、春に復活したと信じられていました。 ディオニュソスの「死」は、政策全体に悼まれました。 ヤギが彼に犠牲にされ、ヤギの皮をまとった聖歌隊がディテュランボスを歌いました。これは賛美の歌です。 リードボーカルは、短い「ソロパート」が与えられたコーラスから際立っていました。 ここから悲劇の構造が発展します:合唱団との対話に入る1人の英雄がいます。

神話、運命、カタルシス

劇作家は彼らが望むものを何でも書くことができませんでした。 プロットは常に、よく知られた歴史上の出来事または広範な神話のいずれかに基づいていました。 したがって、たとえば、2つの「アンティゴネ」、ソポクレスとエウリピデスがあります。 それにもかかわらず、同じことについての悲劇は、解釈、意味論的アクセント、および詳細において互いに著しく異なる可能性があります。

ギリシャ人は運命を信じていました。 彼らは、各イベントは事前に決定されていると信じていました。 人は運命を変えることはできません。 コーラスは悲劇の運命の擬人化でした。 彼は主人公が何を待っているかを常に知っていて、コーラスに彼の将来について尋ねました。 彼は2つのグループに分けられました。1つ目はスタンザを読んで一方向に移動し、2つ目はアンティストロペーを読んで反対方向に移動しました。 合唱団の2つのグループの振り子の動きは、時間の経過と運命によって準備されたイベントの必然性を象徴していました。

悲劇で泣く必要はありませんでした。 ギリシャ人は感情的すぎるパフォーマンスが好きではありませんでした。 悲劇では、人は恐れて思いやりがあるかもしれません。 観客にとって、悲劇は経験だけでなく知識の源でもあります。 経験は感情的であるだけでなく、知的でもあります。 英雄への共感と彼らの運命を理解することは、人が否定的な感情や考えを「浄化」するのを助けるはずでした。 これがカタルシスの意味です。

誰を読む?

最も初期の生き残った悲劇はに属します アイスキュロスしたがって、彼はしばしば「悲劇の父」と呼ばれます。 彼は2人目の俳優を連れてきて、対話を支持して合唱団の部分を切りました。 彼の悲劇の主なテーマは、アテネの愛国心と偉大さです。 アイスキュロスは、ペルシア人の長期にわたる血なまぐさい侵略であるペルシア戦争の参加者でした。 ギリシャ人は戦争から勝利を収めました、そしてアテネはこれにおいて重要な役割を果たしました。 アイスキュロスは、マラソン、サラミス、プラタイアで戦いました。これは、ペルシア戦争の主な戦いです。 彼のポリスの輝かしい歴史についてのアイスキュロスの最も有名な悲劇-「ペルシア人」。 その中で、彼は仲間の市民の英雄を称賛し、最近の敵に同情します。 そして最も重要なことに、彼はアテナイ人に警告します-権力へのプライドと欲望はペルシャ人だけでなく彼ら自身の崩壊につながる可能性があります。


悲劇 ソポクレスこのジャンルの最高の全盛期の時代に該当します。 彼は3人目の俳優を紹介し、構成をさらに複雑にしました。 彼はまた、その風景を制作に利用し始めました。 アイスキュロスに続くソポクレスは、聖歌隊の部分を減らしました。 それで彼はヒーローのキャラクターと心の状態を明らかにすることができました。 彼はしばしば気分のむら、イメージのダイナミクス、キャラクターの精神的および知的発達を描写しました。 ソポクレスは完全に異なるキャラクターを対比するのが好きで、1つの問題について反対の見解を擁護し、彼らに議論を強いました。 ソポクレスは運命について、人がひどい未来から逃げようとして無駄に試みる方法について書いた。 彼が自分の運命をコントロールしなければ、主人公は犯罪の罪を犯しますか? 運命の必然性についての古代ギリシャの「探偵」-「オイディプス王」。


最後の古典的な悲劇は エウリピデス..。 彼のイメージはさらに心理的であり、彼はキャラクターの対話と独白を詳細に詳しく説明しています。 彼らは運命の力ではなく、彼ら自身と戦い、差し迫った社会的および倫理的問題を解決しています。 彼はさまざまな人々に興味を持っているので、エウリピデスの悲劇には、奴隷、貧しい人々、その他の「非英雄」の深いイメージがあります。 彼にとって、男性と女性の両方のイメージが重要であり、家族生活は彼にとって最も興味深いトピックの1つです。 それで彼は歴史的および神話的なプロットの厳密な枠組みから離れます。 同時に、それは古代ギリシャ悲劇の伝統的な構造を破壊します。 神話は生きた近代史となり、その英雄は悲劇「メデア」の庶民となる。

さらに5つの重要な事実

  • 男性だけが俳優になることができました。 さらに、この職​​業は非常に立派だったので、俳優は非の打ちどころのない評判を持たなければならず、当然、彼らはポリスの自由な市民でした。
  • マスクで遊んだ。 この伝統は、ディオニュソスを称える式典の時から存続しています。 聖餐式のすべての参加者は、初心者から顔を隠す必要がありました。 その後、この伝統は非常に有用であることが判明しました。なぜなら、劇場では男性だけが演じ、女性の画像は石膏の鮮やかな色のマスクの助けを借りて簡単に作成できたからです。
  • 服はいつも明るくて青々としていた。 俳優たちは特別な厚底靴を持っていました-koturny。
  • 公演には市民全員が参加する必要があったため、低所得者向けのトークン(チケット)を支給する特別基金を創設しました。
  • 劇場は、政策のすべての市民、つまり数千人の観客のために設計されていたため、巨大でした。 建築の観点から、これらは屋外の円形闘技場でした。 そして列の間に共鳴器がありました。 誰もが俳優のスピーチを聞くことができるように。

ちなみに、古代ギリシャ悲劇はロシアの劇場で上演されることがよくあります。 たとえば、レパートリーには、イゴール・ストラヴィンスキーのオペラ「王オイディプス」が含まれます。 そしてリヒャルト・シュトラウスの「エレクトラ」。 おそらく、オペラ作品ではありますが、制作は読書の準備に役立つでしょう。

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アンティークドラマ

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この巻を開いたアイスキュロスから、それを完成させたセネカまで、5世紀が過ぎました-膨大な時間です。 そして、さまざまな時代や人々の最も偉大な作家に少しでも精通している人の心の中では、もちろん、これらの2つの名前は同じ重みを持っていません。 彼らが言うとき:「アイスキュロス」、一部の人々はすぐに漠然としたイメージを持っています、他の人々は「悲劇の父」の多かれ少なかれ明確なイメージを持っています、イメージは由緒ある教科書でさえ、壮大な、アンティークバストの大理石、巻物南地中海の太陽の円形劇場で入浴した原稿、俳優のマスクの。 そしてすぐに記憶はさらに2つの名前を示唆します:ソポクレス、エウリピデス。 しかし、セネカ? ここで何らかの関連性が生じた場合、いずれにせよ、演劇的な関連性ではありません。「ああ、そうです、これはネロの命令で彼の静脈を開いた人です...」これはアイスキュロスとセネカの死後の文学的な栄光の通約不可能性ですNS? はい、それは間違いありません。 何世紀にもわたって、そして何千年にもわたってチェックした後、最も重要な文化的価値観の選択における恣意性は、一般的には起こりません。

アイスキュロスが紀元前5世紀に住んでいたにもかかわらず、なぜですか? NS。 ギリシャ、そして1世紀のセネカで。 NS。 ローマで、そして一方が後世の記憶に非常に深い痕跡を残し、もう一方が劇作家として、かすかな、表面的な痕跡を残したという事実にもかかわらず、両方とも同じカバーの下にありましたか? 彼らは正しく会いましたか? はい、当然そうです。 私たちの本は「古代劇」と呼ばれ、2000年の距離から今日の目で見ると、古代劇はまだ一つの全体であり、共通の歴史的前提である奴隷制度だけでなく溶接されています、異教の神話-しかし、技術の借用と開発、前任者の模倣またはパロディ、彼らとの論争、そして時には現代語での「個人的な接触」からなる純粋に文学的な連続性。 たとえば、アイスキュロスとソポクレスは同じ大会で悲劇を演じ、お互いに一等賞を争ったことが知られています。 時代と才能のすべての違い、繁栄と衰退、悲劇とコメディの正反対のように見えること、ギリシャ人とローマ人の多言語主義、一部の著者から書かれたもののほんの一部しか到達していないという事実にもかかわらず私たち、そして他の人からは何も到達していません-これらすべてで、古代のドラマは今日私たちにタイトなボールのように見えます、そこでは糸の端が隠され、ヨーロッパの劇的な天才のその後のすべての勝利に伸びています-シェイクスピアに、そしてロペ・デ・ベガ、モリエール、そしてオストロフスキーに。

このもつれはどのように始まったのですか、それはすべてどのように始まったのですか? アイスキュロスの悲劇を一度読んで、ある種の古い光景と演技の文化を感じるだけで十分です。 まず第一に、コーラスの不可欠な存在は印象的です-現代の見方では、奇妙な特異性。 そして、それを注意深く読むと、コーラスがなければ、おそらくアクションは動かなかったでしょう。ある場合には、対話がなかったでしょうし、別の場合には、何が起こっているのかを理解するために必要な説明がなかったでしょう。 、3番目に-そしてこれが最も驚くべきことです-合唱団はまさにドラマが中心となるヒーローであるため、主人公は存在しなかったでしょう。 また、アイスキュロスを読んでいると、合唱団の一部は独自の構成規則のいくつかの対象であり、これらの規則は非常に洗練されていることに気づきます。 合唱団は、観客の前に現れる最初と、俳優が去る演劇の途中、そして最後に、その舞台であるオーケストラを去るときの両方で歌います。 合唱団のこれらすべての公演には、特別な名前があります-人々、スタシム、エクソド。 -もう1つの規則性が印象的です。合唱団の曲は通常、ペアのパートで構成され、2番目(「アンティストロペー」)は新しいテキストの最初の(「ストローフィ」)のリズムを繰り返します。 そのような微妙なメカニズムは、薄い空気からは現れません。 その背後にある伝統は簡単に推測できます。悲劇の起源や、アイスキュロスの前身であるアイスキュロスの前身であるフリンニッチについての古代の証拠がなかったとしても、合唱団の主な役割とアイスキュロス劇場の合唱部分の複雑なシステムにはアイスキュロスの「最初の」は従来としか呼べないものであり、悲劇的なドラマの起源につながる検索の出発点としてコーラスを指し示すだろうと私たちに考えさせました。 そして、アイスキュロスの悲劇における合唱の非常に重要なことを、次の世代の詩人(ソポクレス、特にエウリピデス)の間でのその役割と比較すると、誰かが誇張しているとはいえ、理解を損なうことなく読むことができると言っています意味、合唱部分をスキップする-悲劇の合唱は、ドラマの冒頭に最も近い最も古く、最も古風なコアであることがさらに明確にわかります。

私たちのコレクションのページで活気づく劇場は、最も初期のアイスキュロス劇場でさえ、すでに文明化された人々の劇場であり、書記言語と高い文学および音楽文化の両方を持っています。 ディオニュソス神を称える儀式の歌から専門的に準備されたパフォーマンスへの移行である質的な飛躍を可能にしたのは文化でした。 「悲劇」という言葉は、翻訳では「山羊の歌」を意味します。 翻訳自体はまだ何も説明していません、そして今日までそれの異なる解釈があります、しかしそれは常にブドウ栽培の守護聖人と考えられていたディオニュソスのカルトと自然の生命を与える力の象徴は、悲劇を生み出しました。 酒に酔った行列は、ディオニュソスに敬意を表して長い間開催されてきました。 これらの行列の参加者は羊飼いを描写しました-ディオニュソスの従者、彼らは山羊の皮を身に着け、ブドウのマストで顔を塗り、歌い、踊り、酔った神を賞賛しました。ヤギの犠牲。 「羊飼い」の腰と背中の山羊の皮、この神の有名な神話上の仲間である山羊の足のサテュロスは言うまでもなく、ディオニュソスへの伝統的な贈り物としての山羊。 、本当に、ドラマの最も古いジャンルがそのあまり美しくない名前を受け取ったのには十分な理由がありました。

歌手-ソリストがママーズ・プレイの合唱団からどのように際立っていたか、他の神々がディオニュソスの代わりに行動の主役になり、神話の英雄が神々の代わりにそして彼らと一緒にどのように複雑になり、ますます遠ざかっていったのかそのカルトの基本原則、劇的なパフォーマンスから、想像するのはそれほど難しいことではありません、そしてこれは儀式の歌から文学的な悲劇への道であり、その創始者はThespides(紀元前6世紀)です。 しかし、文学になった後も、悲劇は同じ方向に発展し続けています。悲劇はますます世俗的になり、合唱は対話に比べてますます占有するスペースが少なくなり、神話上の英雄が登場人物の中に現れるだけでなく、実際の歴史上の人物も登場します、ペルシャの王クセルクセスやダリウスのように。 彼女は、宗教的なカルトで、ディオニュシアンの歌と彼女をつなぐへその緒をほとんど壊します。

しかし、ほとんどだけです! よく見ると、ギリシャの土壌でこのへその緒を完全に壊すことはありません。 エウリピデスまで、祭壇は演劇の小道具の必須の付属品であり続け、悲劇的な合唱の不可欠なテーマは神々の素晴らしさです。 エウリピデスまで、そしてほとんどの場合彼と一緒に、英雄と神々は、ディオニュソスが特別な休日にアテネにやってきたその半分の馬車、半分の道から始まる戦車の行動の現場に到着します。彼が今日到着するのと同じように私たちはいくつかの幼稚園にサンタクロースを持っています。 そして、常に、常に、古代アテネでの公演は、ドラマのテーマがこの神と少しも関係がなくても、ディオニュソスに敬意を表して年に2回、冬と春に休日にのみ行われます。

今日私たちが注意深く見る必要があるのは、3人の偉大なギリシャ悲劇の同時代人の間で常に明白な視界にありました。 そして、ディオニュソスとレーニャでのみ演劇が許可された慣性は、アテネのことわざを生み出しました:「ディオニュソスはそれと何の関係があるのですか?」 このあざける質問は、驚くほどよくマークされており、感染力があります。 彼は、悲劇の全盛期に、それによって保存された典礼の痕跡が遺物として認識され、何世紀にもわたって、彼らが神や英雄を信じていた世界から分離したことを明確に指摘しています。この質問は、その意味を拡大し、霧の背後にある悲劇の神話の殻が生きている、地上の生命であるのを見るように直接呼びかけます。

ギリシャのドラマの最初から、神話の仲介がなくても、地上の出来事がギリシャのドラマに登場しました。 紀元前5世紀のアテネ劇場 e。、そして悲劇的な-アイスキュロス、ソポクレス、エウリピデス、そしてコミック-アリストパネスは、常に政治と道徳の最も差し迫った問題を扱っていました、それは非常に市民的で非常に優しい劇場であり、その教育的、指導的役割を認識していましたそれを誇りに思います。 そして、多かれ少なかれ首尾一貫した詳細な情報が私たちに届いた最初のエスキリア以前のドラマが、フリンニッチの悲劇「ミレトスの奪取」であることが判明したという事実には、いくつかの有益なパターンがあるようです。話題のトピックについて、その騒々しいイベントだけの新鮮な印象の下で。

Phrynnichの物語は、その時代の演劇生活の重要な特徴を予期しているので、ここで語る価値があります。 紀元前494年。 NS。 ペルシャ人は、彼らの支配に反抗した小アジアのギリシャの植民地であるミレトスの街を破壊しました。 1年後の紀元前493年。 たとえば、プリニッチはアテネでミレー族の敗北の悲劇を上演し、アテネ当局から、彼の作曲で観客を涙に流し、いわば全国的な災害を思い出させたという理由で、千ドラクマの罰金を科されました。 。 そして、これまでこの悲劇を上演することは禁じられていました。 禁止に対する感傷的で一見素朴な動機は、実際には劇の宣伝力への恐れ、マイルシアンへの不十分な支援に責任があると感じた人々への恐怖、そして一般に、脅威が脅かされているときにペルシャを撃退する準備ができていないことへの恐怖を覆い隠しました彼らのギリシャ侵攻はますます現実のものになりつつあった。 その年、プリネクスが「ミレトスの奪取」を発表したとき、ペルシャとの戦争の必然性を理解し、海軍の建設を提唱した政治家テミストクレスが、アテネのアルコンの高官に選出された。 しかし、テミストクレスはすぐに権力を失い、わずか10年後に政治的重要性を増し、その後、アテナイ艦隊の集中的な建設が始まり、紀元前480年にサラミス島でペルシア人を打ち負かしました。 NS。 そして4年後、すでに彼の政治的栄光の頂点にあったテミストクレスは、サラミスでのこの勝利を称賛した同じプリニッチ「フェニキア人」の悲劇を自費で上演しました。 「ディオニュソスはそれと何の関係があるのですか?」

ミレトスの奪取もフェニキア人も私たちに届いていません。 私たちが今でもドラマを読むことができる最初の悲劇はアイスキュロス(紀元前524年から456年)であり、その作品から、ソポクレス(紀元前496年から406年)とエウリピデス(紀元前480年から406年)の作品からですが、小さな部分ですが、まだ保存されています。 したがって、Phrynichは悲劇的な劇場の先史時代にすぎませんが、先史時代は重要で基本的なものです。 この劇場は、そのイデオロギーの傾向や政治的問題など、当時の社会生活と密接に関係しています。

紀元前5世紀に栄光を与えられた、ヘラスのこの時代は何でしたか? NS。? それが戦争の兆候の下で始まったことを私たちはすでに知っています。 当時、ギリシャは単一の州ではなく、いくつかの独立した都市であり、それぞれが隣接する地域を行政および商業の中心地として率いていました。 彼らはこれらすべての都市国家(彼らはポリスと呼ばれ、呼ばれた)で同じ言語の異なる方言で話しました-ギリシャ語。 各都市には独自の地元の伝説があり、後援者の神と英雄を交換しましたが、宗教的および神話的アイデアのシステムは、一般的にどこでも同じであり、ホメリックポエムによって最も完全に捉えられました。 当時、ギリシャ最大の港であり、オリーブオイルとワインが豊富なアッティカの首都であるアテネは、他の政策と比較して最も発達した社会的および文化的生活を送っていました。 アテネはペルシャとの一般的なギリシャ戦争を主導し、それを勝ち取った後、さらに壮大に再建し、彼らの政治制度を民主化し、芸術の発展において大きな成功を収めました。 もちろん、アテナイの民主主義は奴隷所有の民主主義であり、その指導者であるペリクレスが、アテナイの国家制度は「少数派ではなく大多数の人々に基づいているため、民主主義と呼ばれる」と述べた。アテネ人は「州で自由な政治生活を送り、日常生活の中で疑惑に苦しむことはない」ので、これらの哀れな言葉を読んで、自由な市民よりもはるかに多くの奴隷がアテネにいたことを忘れてはなりません。 政治制度の民主化は、貴族の抑圧を徐々に取り除いた小さな自由な所有者のそれらへのより広い参加だけを意味しました。 しかし、アテネの精神的な気候は、たとえば、王とそのサトラップの前でひれ伏すのが通例であったペルシャは言うまでもなく、より厳しい生活とより失礼な道徳を備えたスパルタとはまだ完全に異なっていました。

もちろん、アテネでの文化の繁栄を伴う汎ギリシャの愛国的な盛り上がりは、アテネ内を含むポリス内、またはポリス間、特にアテネとスパルタの間で長い間存在していたあらゆる種類の矛盾を排除しませんでした; そして、常にそうであるように、内部の矛盾は、外交政策の問題のために、より鋭く、より露骨になりました。 紀元前431年に開始 たとえば、サラミスがペルシア人に勝利してから50年も経たないうちに、ペロポネソスと呼ばれるギリシャ内戦争により、ギリシャは2つに分割されました。これは、現在のところ、アテネとスパルタのブロックです。 この戦争は長い間続いたが、紀元前404年にエウリピデスが死んだ2年後に終結した。 e。、アテネの敗北とギリシャの民主主義に強力な打撃を与えた。 スパルタの軍事指導者リザンダーの要請により、アテネのすべての権力は、残忍なテロ体制を確立した30人の委員会に渡されました。 最強の打撃は芸術に、そしてまず第一に、最もアクセスしやすく、最も市民的なタイプの劇場に与えられました。

紀元前5世紀の歴史的出来事のこの短いスケッチでさえ。 NS。 それらの3つの段階を区別することができます。ペルシャとの愛国的な戦争の過程でのギリシャの都市国家の形成とギリシャの自己認識。 次に、主にアテネで、社会生活と文化の繁栄、そしてこれに関連して、個人の道徳的発達。 最後に、国家の結束の喪失、イデオロギーの混乱、そしてそのような状況下での道徳的基盤の不可避の弱体化、揺るぎないように思われた倫理的規範の再評価。

また、3人の偉大なギリシャ悲劇があり、アイスキュロスはソポクレスよりも古く、ソポクレスはエウリピデスよりも古いため、特にそのような計画を支持する資料が3つすべての悲劇で見つかりました。 文学史家はしばしばこの対称性と調和の誘惑に屈した。 しかし、芸術家が常に敏感に耳を傾ける現実の生活では、異なる、時には反対の傾向が同時に存在し、たとえば、エウリピデスは、アイスキュロスと同じくらいギリシャの愛国者でしたが、彼はイントラの時代に住んでいました-ギリシャの争いとアイスキュロスは、主に意志が強く、曲がらない強い人々を描いていましたが、一般にエウリピデスの専門と見なされている人間の性質の暗くて病理学的な側面に耳を貸していませんでした。 対称的なスキームは、人生の多面的な性質も、他の側面ではなくそれらへの作家の関心を決定する才能の個々の特徴も考慮に入れていないだけでなく、歴史の3つの段階にわたる3人の悲劇の機械的分布も考慮に入れていますアイスキュロスの死の年に、ソポクレスは40歳になり、この年齢は、ギリシャ人によって人間の能力の発達の頂点と見なされていたので、呼び出す理由はすべてあります。最初の2つの悲劇は同時代のものです。 確かに、ソポクレスがアイスキュロスを50年も生き延びたことに異議を唱えるかもしれません。 しかし結局のところ、エウリピデスは彼をまったく同じように生き残り、死んだようです、ソポクレスより少し早くさえそうです、しかし私たちが見るように、ソポクレスの英雄は調和がとれていて、威厳があり、高貴であり、エウリピデスは時々情熱によって苦しめられています家族の悩みに夢中になり、時には宮殿に住むのではなく、小屋に住むこともあります。 もちろん、時間は必然的に本に侵入し、それらにその痕跡を残します。 しかし、芸術家について言えば、一般的な歴史的変化に加えて、各才能の独創性、それらを開発および改善するいくつかの文学技法が他のものに置き換えられていること、芸術はすでにあるものの繰り返しを許容しないことを覚えておく必要がありますその前任者によって言われました。

偉大な悲劇を評価する際のこの調和のとれた3段階の計画の出現は、彼らの人生と仕事に関する私たちの事実データの不足、彼らが書いた数で私たちに降りてきた少数のドラマの通約不可能性によって大いに促進されました。 古代の情報源から、例えば、紀元前468年の悲劇の競争での彼の演説中の若いソポクレスの勝利が知られています。 NS。 アイスキュロスは非常に気分を害したので、すぐにアテネを離れてシチリア島に向かった。 そのような証拠は、広範な計画を確認する推論の糧を提供しているようです。ソポクレスに道を譲る。」 しかし、1951年に、Oxyrinchus papyrusの他のテキストの中で、断片が公開されました。そこから、アイスキュロスがまだソポクレスを倒すことができたことが明らかです。二番目。 そして、あらゆる種類の急いでいる建設はすぐに崩壊し、あらゆる種類の計画の脆弱性と脆弱性が再び明らかになります。

それらのすべての違いはあるものの、紀元前5世紀のすべての劇的な詩人に間違いなく固有のものでした。 NS。 -そして悲劇とアリストパネス? 詩人は人々の教師、彼らの指導者であるべきだという信念。 当時の劇場の教育的・教育的役割は、今では想像すら困難です。 印刷物も新聞も雑誌もありませんでした、そして公式の人気のある集まりと非公式の市場の集まりを除いて、劇場はマスメディアの唯一の媒体でした。 ディオニュソス劇場のアテネ劇場には、約17,000人の観客が収容されました。これは、今日の平均的なスタジアムと同じ数の人々で、当時のアテネの成人人口のほぼ全員です。 講演者も原稿も、そのような数の聴衆と読者を頼りにすることはできませんでした。 ペリクレスの下では、最も貧しい人々のために、劇場の座席、いわゆる「理論」(翻訳:「娯楽金」)の支払いに州の手当が導入されました。 しかし、公演は休日のみでしたが、午前中に始まり、日没で終わり、数日間続きました。 著者の芸術は特別に選出された審査員によって審査されました。1位は詩人の勝利、2位は中程度の成功、3位は失敗を意味しました。 そのような雄弁な詳細のリストは続けることができますが、それぞれの劇的な競争がその機会の英雄だけでなく、都市全体にとって、まさにその意味、非常にステージングのイベントであったことはまだ明らかではありません演劇事業は、詩人にその高い市民的使命の意識に、最も厳格な義務を負わせましたか?

ギリシャの劇作家が自分たちの仕事を教育省として実際に扱ったことは、多くの古代の証言によって確認されています。 「メンターが男の子に心を教えるように、人々はすでに大人になっています-詩人」-彼のコメディ「カエル」のこの詩は、彼の崇拝者であり偉大な演劇詩人であるアイスキュロスアリストパネスの口に入れられました。 古代は、おそらく逸話的なエウリピデスについての1つの物語を保存してきましたが、他の優れた逸話と同様に、現象の本質を把握しています。 聴衆はエウリピデスが彼の悲劇からどこかを捨てることを要求したと思われ、それから詩人は舞台に上がり、彼が一般の人々から学ぶためではなく、それを教えるために書いていると宣言した。 ソポクレスに関しては、アリストテレスによれば、彼は「彼は人々をあるべき姿で描写し、エウリピデスを実際の姿で描写している」と述べた。 「どうあるべきか」! この意志の表現の中で、啓発が聞かれ、エウリピデスが自分自身を人々の教師と呼んだ場合、ソポクレスはこれらの言葉から判断して、自分自身をさらに正確でより要求の厳しい意味で彼らであると見なしました。

詩人が聴衆に与えたレッスンは、前任者によって教えられたことに基づいて、著者から著者へとより複雑になりました。 アイスキュロスの前に、彼らが言うように、合唱団と合唱団のリーダーのほかに、1人の俳優だけがアクションに参加し、アイスキュロスは2番目を紹介し、その後ソポクレス-3番目を紹介しました。 もちろん、アイデアは、純粋に専門的な技術的経験ほど単純かつ直接的に採用され、強化され、開発されたわけではありませんが、もちろん、ここにも一定の継続性が存在しました。

アイスキュロスは、ホーマーの宴会テーブルから彼の悲劇のパン粉を呼んだと言われています。 この控えめな自尊心は、明らかに、彼の作品アイスキュロスの陰謀が後の他の悲劇のように神話から引き出された方法でのみ理解されなければならず、神話の物語の最も豊富な情報源はイリアスとオデッセイでした。 結局のところ、悲劇はホメロスの叙事詩の神話のイメージを再考し、それらをはるかに複雑で発展した社会関係の時代と相関させました。 ホメロスの詩から想像できる家父長の羊飼いギリシャではなく、アテネアイスキュロス、ソポクレス、エウリピデスでしたが、農業、工芸、貿易が栄えた発展した都市国家(この用語の後半を強調します)でしたが、 -芸術の主なもの-これらの違いのために、人のタイプは完全に異なって開発されました。 人の個々の特徴、彼の気性と能力は、彼自身の目と社会の目でより大きな重みを獲得し、彼自身と神々の考えが変わりました。 神々が不死と超自然的な力によってのみ人々と異なり、一般的に善悪の人々のように振る舞う、素朴な擬人化されたホメリック宗教は、人間が物事の尺度、より複雑な宗教意識になったときに置き換えられました。 彼らの過去から外部の人間性を継承して、神々はまた、高い道徳的基準、人間の倫理的理想の擬人化と担い手になりました。 そして、私たちが悲劇から悲劇へのアイデアの連続性について話している場合、まず第一に、世界と人生についての反射の基礎としての人間のアイデアの絶え間ない発展、絶え間ない深化を意味します人間の魂のくぼみに。

本を開いて、最初に偉大な3つのうちの最初のものを読み、次に2番目と3番目を読みましょう。 アイスキュロスだけでなく、一般的に生き残ったすべての悲劇は、「ペルシア人」のような現実的で非神話的な性格を持っていません。 アトッサ、ダリウス、クセルクセスは歴史上の人物であり、ペルシャ国家の支配者であり、トロイの木馬やテーバイ圏の神話の英雄ではありません。 行動の時は白髪のホメリック古代ではなく、紀元前480年です。 たとえば、ペルシャの海と陸の軍隊がギリシャで壊滅的な敗北を喫したとき、著者自身、アイスキュロスは、彼が描いた出来事の現代人であり、マラトン、サラミス、プラタイアの戦いに参加し、そのような率直なことを通り過ぎます、悲劇と彼の真実とのギリシャの詩のユニークな融合は、彼の心の状態に浸透する素晴らしい機会を逃すことを意味するでしょう。

この行動は、ペルシャの首都スーサにあるギリシャの敵の陣営で行われます。 ここでは、ギリシャの最大の勝利について、敵の唇からのみ学びます。 これらの敵は自分たちを「野蛮人」と呼んでいます。ギリシャ人自身だけがこのようにすべての非ヘレネスを呼んだので、私たちを笑顔にする違和感です。 確かに、現代的な意味で野蛮なものは何もありません。つまり、野生の、非人間的な、野蛮なものは、悲しみに襲われたアトスにも、賢明なペルシャの長老たちにも、そして賢明なことに、アイスキュロスの観点からはさらにそうです。 、ダレイオス王。 唯一の「ネガティブ」なヒーローであり、彼の不合理で罰せられたクセルクセス王は、彼の法外なプライドと不誠実さのせいにすることができ、その犠牲者は彼の同胞の何千人も落ちました。 しかし、アイスキュロスに対するプライドと傲慢さは、特に外国の特徴ではありません。ギリシャ人は、ポリュネイケース(「テーバイ攻めの七人」)、アイギストス(「オレステイア」)、さらにはギリシャ人ゼウスの主神でさえ、これらの欠点に苦しんでいます。彼が彼の原始的な人間の肖像を失うまで(「鎖でつながれたプロメテウス」)。 いいえ、暴力を避けないプライドは、アイスキュロスにとって一般的な人間の悪徳であり、いわば、道徳の正反対です。 それでも、「野蛮人」という言葉の現在の意味を私たちの心の中で永続的に復活させるのは「ペルシア人」の文脈であり、アイスキュロスの翻訳者は正しいようであり、ここでの「野蛮人」を「外国人」、「外国人」または「ペルシャ人」。 重要なのは、このドラマのペルシャ人が時々熱狂的に泣き、胸を打ち、悲しみと絶望の過度の現れにまったく恥ずかしくないということではありません。 泣き声、うめき声​​、悲鳴さえも悲劇の一般的な場所であり、ジャンルの特徴であり、おそらく儀式的な泣き声の起源に関連しています。 どのような悲劇で、すすり泣きや悲鳴はありませんか? 「野蛮主義」との関連はここから来ていません。

アトッサは彼女の不吉な夢を長老たちに語ります。 「私は2人の賢い女性を夢見ました。//1人はペルシャの服を着ており、もう1人は//ドリアンでした。」 女王を夢見た女性たちは、ペルシャとギリシャを象徴する象徴的な人物です。 アトッサが続けると、息子のクセルクセス王は、両方の女性をくびきに乗せて戦車に乗せようとしました。彼女の手で、手綱を投げました//そしてすぐにヨークを半分に壊しました。」 これらのイメージ自体(ヨーク、ハーネス)はすでに十分に重要です。 さらに、ギリシャ人とペルシャ人の間の反対はさらに明確になります。 「彼らの指導者であり羊飼いであり、軍の主人であるのは誰ですか?」 -ギリシャ人に言及して、独裁政権以外の他の形態の政府を想像していないペルシャの女王に尋ねます。 そして、彼は合唱団から、すでに知られているペリクレスの演説を思い起こさせる答えを受け取ります。「彼らは誰にも仕えず、誰にも従わない」。 そして、アトッサの夢が実現したことが判明したとき、クセルクセスがギリシャ人に完全に敗北したこと、アイスキュロスは再びペルシャの合唱団の口を通して、これからすでに話すことができるような一般的で広範囲にわたる結論を引き出します。 1つは現在の意味で「野蛮」であり、もう1つは文明化された人間にふさわしい、2つのライフスタイルの反対についてです。ヨークから解放されている、//スピーチでも解放されている。 "

アイスキュロスの伝説的な古代で起こった悲劇「サプリカント」では、アルゴス・ペラスグスの王が、彼の領土に侵入すると脅迫しているエジプトの息子たちの先駆者と交渉するエピソードがあります。 したがって、ここではヘレンとエジプト人が敵対者です。 パピルスは民衆議会の支持を求めました。彼は、東部の専制政治の立法において、官僚主義をめぐって、彼の主題と嘲笑に全会一致で強いです。 tシートにパピルスを置く//私たちの法令-いいえ、無料//あなたははっきりと「出て行け!」という言葉を聞きます。 エジプト人に対するペラスガスの態度は好きではありません。 ペルシア人に対するアイスキュロスの態度は? 「ThePetitioner」のように、素材の面で神話的な悲劇である「Oresteia」では、アガメムノン王の言葉でおなじみの動機が再び聞こえます。

この動機が繰り返される持続性は、それがアイスキュロスにとって非常に重要であることを示しています。 詩人にとってのペルシャは、具体的な政治的敵であるだけでなく、彼の生まれ故郷のアテネの社会システムよりも人道的ではない後方の具現化であるだけでなく、ギリシャ文明の最も深いルーツへの脅威として外部の敵を描写するときのプロトタイプでもあります。 たとえば、「The Petitioners」のように問題が発生する「SevenAgainst Thebes」の悲劇では、伝説的な時代に、ギリシャの都市テーベはペルシャ人やエジプト人ではなく、ギリシャ人によって攻撃されています-アルゴス、つまり、彼の優越性のそのような誇らしげな感覚でエジプトの布告者に演説したまさにペラスグスの同胞​​。 しかし、テーベの目を通して出来事を見ると、アイスキュロスはアルギス人もギリシャ人であることを忘れているようです。 テーベは彼らを「他人のスピーチの軍隊」と呼び、神々に「...攻撃に襲われること//そしてスピーチが鳴り響く都市が消えた//ヘラス」を許さないように祈る。 アテネとギリシャに対するAeschylusの愛国的なプライドは、一般に自由を愛する人にとって、国家生活の民主主義の原則に対するプライドに成長します。

「ペルシア人」では、アイスキュロスはクセルクセスの側で、つまり仲間の部族と戦ったイオニアのギリシャ人については言及しておらず、決定的な戦いの前夜にギリシャの陣営自体での争いについて沈黙していることに注意してください。研究者たちは、これを著者の純粋に政治的な計算によって説明します。それは、ギリシャ国家の永続的な同盟を結ぶ必要があるときに、非難が戦術的に不適切であるように見えるという事実によるものです。 しかし、問題は単なる狭い政治的計算ではないように思われます。 アイスキュロスは公式の歴史家ではありませんが、詩人、芸術家であり、彼は出来事を一般化し、それらを広く解釈し、それらから始めて、全世界観に反対します。 はい、彼は政治家ですが、他の本物の芸術家と同じように、概して、少しではなく、政治家です。 「ペルシャ人」に記載されているペルシャの将軍の名前の中には、多くが架空のものです。 しかし、今私たちにとって何が重要なのでしょうか? 絶対にありません。 たとえば、クセルクセス自身の感謝に値するギリシャの女性アルテミシアである、イオニアの都市ハリカルナッソスの支配者に言及することは、私たちにとってどのような意味がありますか? 裏切りについて、同じ言語を話す人々の間の戦争について考えるきっかけにならなかった場合、つまり、それがイデオロギー的、芸術的に生産的でなかった場合、絶対にありません。 そのような反省が、私たちに伝わっていないアイスキュロスの他の悲劇の話題になった可能性があります。 しかし、「ペルシア人」はそれについてではありません。 アリストテレスの詩学からの翼のある言葉を思い出したいのは、私たちに知られている唯一の「歴史的」悲劇である「ペルシア人」についてです。「詩は歴史よりも哲学的で深刻です。詩は一般的な歴史についてもっと語っています。 -個人について」(第9章、1451年)..。

勝利を収めたギリシャに対するアイスキュロスのプライドは、人間に対するプライドへと成長したと私たちは言いました。 人間の偉大さの実現そのものに、神の権威に対するある種の侵略、神とのある種の戦いはすでにありませんか? ギリシャの神々がアイスキュロスのプロメテウスで「負傷して死んだ」(K.マルクスとF.エンゲルス、作品、第1巻、389ページ)というマルクスの発言をどのように理解するか? 悲劇「プロメテウス・ザ・チェインド」(プロメテウスとイオのモノローグを意味する)に登場するゼウスを、他のアイスキュロスの悲劇の合唱曲に登場するこの至高の神のイメージと比較すると、奇妙な矛盾に気付くことができます。 「プロメテウス」のゼウスは、本当の暴君、残酷な陰湿なデスポット、「その年齢は日のようだ」人々を軽蔑し、貪欲なレイプ犯、不幸なイオの狂気の犯人、敵のプロメテウスを服従させる邪悪で執念深い支配者です最も洗練された拷問。 そして「オレステイア」では、この神は本質的に良いものであり、「苦痛を通して、痛みを通して」さえも、「人々を心に導き、理解する」力を持った神であり、その力は慈悲を隠し、ペティショナーでは聖歌隊は正義を信頼します「死すべき者の目の前の黒い運命の夜の暗闇の中で明るい光のように輝く」ゼウスの裁き。 一方を他方と調整する方法は?

人々のために火を盗んだプロメテウスは、あらゆる種類の芸術品や工芸品を彼らに教えましたが、間違いなく人間の精神、文明、進歩の擬人化です。 プロメテウスの好奇心旺盛な精神は、慣性、独裁政治、日和見主義-ゼウスと彼の仲間が体現するすべて-エルメス、ヘファイストス、強さ、力、老人の海と衝突します。 しかし、彼らが体現する悪徳は人間関係の悪徳でもあり、プロメテウス(そしてプロメテウスアイスキュロスと共に)は一般に神に反抗するのではなく、人々の最悪の資質を吸収した神に反抗します。 ここで「負傷して死んだ」神々は、原始的な人型の神々、ホメリックの遺物、またはさらに古代の遺物です。

アイスキュロスは、宗教を否定するという意味での神の戦闘機ではありません。 しかし、彼の宗教は、まず第一に、真実の女神によって擬人化された倫理原則への忠誠です。 ペティショナーでは、詩人は真実の3つの戒め、道徳の3つの基本的な要件、つまり神への敬意、両親への敬意、そして外国人に対する親切な態度を挙げています。 最初のポイントは最も曖昧ですが、それは確かに神が悪に対して悪に報いるという信念を含み、悪の行為は罰せられないわけではありません-結局のところ、アイスキュロスのすべての悲劇は、これらの単純なルールが悪の連鎖反応を示すだけです違反しています。 多かれ少なかれ同様の規則、特に「悪のための悪」の原則は、旧約聖書、バビロニアの法律、および十二表法のローマ法にありました。 アイスキュロスの宗教は、彼の時代に詩人の故郷で形作られ、伝統的にギリシャのデザインを受けた、高度な古代文明の一種の倫理規定です。

「プロメテウス・ザ・チェインド」は三部作の一部に過ぎず、悲劇「プロメテウス・ザ・アンチェインド」と「プロメテウス・ザ・ファイアベアラー」も含まれていることを私たちは知っています。 パーツの順番も他の2つの内容もわかりません。 しかし、「プロメテウス・ザ・チェーンド」とアイスキュロスの他のすべての生き残った悲劇との比較でさえ、本質的に道徳的な世界秩序の宗教的考えが貫かれていることは、「プロメテウス」で詩人が歴史に一種の遠足をすることを示唆しています彼の現代の宗教の歴史に、あなたがそれをそのように言うことができれば、人間の文明による神々の文明。 そのような多くの説明的な仮定に賛成して、他の悲劇のように、彼の観点から、科学的資料は、常に自分自身を教育的および教育的任務に設定するアイスキュロスの明白な好みも話します。 同じ「プロメテウス」または「アガメムノン」の、ペルシャの王である「ペルシャ人」のダリウスの口を通る列挙への長い地理的通路に注意を払いましょう。 詩人は、可能な限りの空間的および時間的緯度で世界を観客に開放しているようです。

しかし、人はすでにこの世界の中心に立っています-自然の王であり、自由への愛を誇り、彼自身と彼の神々を完成させていますが、Aeschylusの人には記念碑的な人物を心理的なものに変える微妙な特徴はほとんど見られません肖像画、善または悪の原則の担い手-完全なイメージに。 いいえ、アイスキュロスは合理的な抽象化、人間の魂の矛盾した動き、さらにはその非合理的な衝動に注意を払っていないと非難することはできません。 彼のクリテムネストラ、彼のオレステス、殺人を犯したことは、絶対に正しいか間違っているかです。 彼のクレイジーなイオとカサンドラは、対話の形で彼の立場を閉じる哲学者ではなく、人生の病理学的側面にも興味を持っているアーティストによって書かれています。 哲学的な対話、哲学的なドラマは後で文学に登場するでしょう、アイスキュロスはこれには時期尚早の作家です。 そして、彼が道の開拓者であり開拓者であるという理由だけで、彼のキャラクターは巨大な彫像のように見え、石のブロックから大胆に彫られ、ノミでかろうじて切り取られ、未完成ですが、石の隠された強さと重さをすべて吸収しています。 そして、おそらく、世界の終わりに行動が起こる「プロメテウス」は、人間の居住地から遠く離れた、岩の原始的な混沌の中で、計画によれば、人々が視聴者の前に現れるのではなく、悲劇です。キャラクターのアイスキュロスのラフな輪郭のこの特徴に特に印象的に一致するそのような外部構造を持つ、顔だけでなく顔だけの素晴らしい生き物だけ。

ソポクレスのアンティゴネを読んでいると、「世の中には奇跡がたくさんある…」という合唱団の歌に出くわします。なじみのある感じがします。 男-合唱が歌う-これは最大の奇跡です。 彼はナビゲーションの芸術、飼いならされた動物を所有し、家を建てる方法を知っていて、病気から癒し、狡猾で強いです。 この人間の能力、能力、スキルのリストでは、アイスキュロスのプロメシアンの祝福のリストからいくつかのアイテムが借りられているようです。 もちろん、ここでは直接の借り入れはありません。 両方の詩人が1つの情報源を持っているというだけです-人にあらゆる種類の有用な芸術を教えた神についての神話。 しかし、同じ「アンティゴネー」を読むと、気取らない再ハッシュよりも、アイスキュロスの伝統のより深い継続性、より意味のある継続性がわかります。

悲劇の筋書きは非常に単純です。 アンティゴネは、アンティゴネの叔父クレオーンであるテベスの支配者が、故郷への裏切り者および内戦の犯人として、死の痛みで埋葬することを禁じていた殺害された兄弟ポリュネイケースの遺体を介入させた。 このために、アンティゴネが処刑され、その後、彼女の婚約者であるクレオーンの息子と花婿の母親であるクレオーンの妻が自殺します。

そのようなプロットの単純さで、このソポクレスの悲劇は、遠い子孫のための思考と論争のための豊富な食物を提供しました。 「アンティゴネー」のどのような解釈が学んだウィットによって提供されていません! 良識の法則と国家の法則との間の対立を見た人もいれば、氏族の法則(氏族の長は兄弟)と国家の要求との間の対立を見た人もいました、ゲーテは彼の個人的な行動によってクレオーンの行動を説明しました殺害された男を憎むヘーゲルは、アンティゴネを国家と家族の間の悲劇的な衝突の完璧な例と見なしました。 これらすべての解釈は、悲劇のテキストに多かれ少なかれ確固たる支持を見出しています。 それらの分析に立ち入ることなく、私たち自身に質問をしましょう-なぜ一般的に、このように少数の俳優でドラマをそれほど異なって解釈することができ、経済的に構築されたのですか? まず第一に、安堵で描かれている人々がソポクレスの間で議論しているので、キャラクター、個人が衝突し、裸のアイデアではなく、傾向があるように思われます。 確かに、人生では、自己犠牲のような意志の極端な現れは言うまでもなく、すべての行為、すべての対立は、多くの前提条件によって準備されています-人の育成、彼の信念、彼の特別な心理的構成、それが理由です日常のドラマを包括的に説明するのはとても難しいです。

アイスキュロスのようなソポクレスは、人間への関心に満ちています。 しかし、ソポクレスの人々は彼の前任者の人々よりも可塑的です。 主人公の隣には妹のイスメナがいます。 AntigoneとIsmeneが姉妹であるという事実は、CreonとPolynicesに対してまったく同じ位置にあります。 おそらく、クレオーンの息子の花嫁として、アンティゴネはイスメナよりも「妥協」するためのより多くの内的な動機を持っているかもしれません。 しかし、彼は結局のところ、アンティゴノスではなく、クレオーンの残酷な秩序と和解しています。 別のソフォクレルビアの悲劇、エレクトラで決定的な行動を必要とする瞬間に、2人のキャラクターの同じ正確な並置を見つけます。 再び私たちの前に、「アンティゴネー」のように、2人の姉妹-エレクトラとクリソフェミス。 どちらも母親のクリテムネストラに押され、恋人のアイギストスと一緒に夫のアガメムノンを殺し、エレクトラとクリソテミスの兄弟である息子のオレステスの手による復讐を恐れている。 しかし、クリソフェミスはエレクトラとは異なり、自分の命を危険にさらして彼らに復讐するほど強力な父親の殺人者を憎むことはできません。 したがって、復讐の時にオレステスの恐れを知らない助っ人であることが判明したのは、クリソフェミスではなくエレクトラです。

このような2つの数字の比較では、それぞれが意図せずに相手を引き立たせます。 アイスキュロスは、善と悪、文明と野蛮さ、プライドと信心深さの間で最も鋭いコントラストしかありませんでした。 ソポクレスのコントラストは色合いが豊富で、ソポクレスの男性は色合いが豊富です。

Sophoclesの「Elektra」では、それはほぼ同じです。 アイスキュロスの「墓での犠牲」-オレステスが父親を殺害したことに対する母親と恋人への復讐について。 そしてアイスキュロスでは、エレクトラは登場人物の中で重要な位置を占めています。 しかし、ソポクレスにとって、彼女は中心人物になります、そして主人公エレクトラの役割のためのこの指名は彼女の怠惰で臆病で妥協の準備ができている妹のおかげであると言っても過言ではありませんまったくアイスキュロス。 Chrysofemisと比較してのみ、Elektraのキャラクターのすべての独創性と独自性が見られ、Aeschylus Electraは、神話によって指示された兄弟の受動的な味方の役割に満足するしかありませんでした。

ソポクレスがアンティゴネとイスメナ、エレクトラとクリソテミスを比較することには、深い教育的意味があります。 はい、人は自然の王です、はい、人の行為は素晴らしいです、はい、彼は神自身と議論することができます。 しかし、この能力を行使するために彼は何をすべきでしょうか? 自分自身の最も要求が厳しく、個人の幸福を犠牲にし、道徳的理想の名の下に自分たちの生活を犠牲にする準備ができています。

人間に対するそのような教育的要求の頂点は、ソポクレスの「皇帝オイディプス王」です。 ギリシア悲劇は運命の悲劇であり、事前に決められた邪悪な運命の前に人の無力さを示していると彼らが言うとき、彼らは主にこのドラマを意味します。 しかし、岩がギリシャ悲劇の原動力であるという広範な考えは、主に、現在の読者を、彼らが開発された心理学の芸術よりもはるかに奇抜で驚かせるプロットのために開発されました。古代ギリシャ語とは異なり、私はそれに慣れましたが、内部的には、近親相姦の結婚やパリサイドの最も古代にさかのぼる神話を含む、神話との義務的なつながりを放棄しました。 言い換えれば、主に運命の悲劇としてのギリシャ悲劇の認識には、近代化の一部があり、王オイディプスの例だけでこれを確信するのが最も簡単です。

現代のソポクレスの視聴者は、オイディプスが父親であることを知らずに父親を殺したという神話に精通しており、殺害された王位に就き、自分の母親である未亡人と結婚しました。自分の母親... 悲劇の陰謀では、ソポクレスはよく知られた神話に従ったので、視聴者、そして実際に作者の注意は陰謀に集中していませんでした。それは本当に致命的な偶然で私たちを驚かせます。 悲劇と観客は「何?」という質問ではなく、「どうやって?」という質問で心配していました。 オイディプスは自分が母親のベッドの尊殺者であり汚職者であることをどのようにして知りましたか、これについて、彼がどのように行動し、これを学び、母親と妻のヨカスタがどのように行動したかを知る必要があったのはなぜですか? これに心理的に正確に答え、無知から知識への移行において主人公の高貴で不可欠な性格を正確に示し、彼の例によって、運命の打撃に対する勇気ある準備を視聴者に教えるために-これは前に設定された人道的なタスクですSophoclesによる彼自身。 「イベントの過程で意味に反するものは何もないはずです。 そうでなければ、ソポクレスのオイディプス王のように、それは悲劇の外にあるに違いない」とアリストテレスは書いた。 そして実際、「オイディプス」のアクションの展開において、「意味に反する」もの、非論理的で意欲のないもの、キャラクターのキャラクターに合わないものは何も見つかりません。 「意味に反する」何かがオイディプスに降りかかる打撃の明らかな不当であるとすれば、運命の盲目的な頑固さ、つまり、プロットが構築されている神話に関連するすべてのものです。 オイディプスでは「意味の反対」は「悲劇の外」であるというアリストテレスの言葉は、このドラマの古代の認識の鍵を与えているように思われます。運命が重要な役割を果たした神話の陰謀は、いわば、括弧から取り出された、は不可欠な慣習としてとらえられ、最も悲劇的な状況での価値のある行動の心理的に正しい絵のために、彼の行動に対する人の道徳的責任について話す理由として役立ちました。

老後の詩人が書いた別のソフォクレスコイの悲劇(「コロンのオイディプス」)では、財産のために息子たちとトラブルを起こし始めたとき、オイディプスがテーベを離れた理由は「王のオイディプス」とは異なると言われています。 、それは主人公が故郷と家族に別れを告げ、亡命するという彼自身の決定で終わりました:ここでオイディプスは彼の意志に反して亡命しました、王は彼の息子と最高の力を求めて努力していたクレオーンによって王位を奪われました。 これはまた、悲劇の神話の従来の補助的な意味についても語っていませんか? 確かに、よく知られている神話のプロットのさまざまなバージョンを使用し、さまざまな状況で同じ神話の人物を提示して、詩人は特に心配して彼を占領したことだけを強調しました。 この意味で、彼は、例えば、ルネサンスの画家たちと同じ原理に取り組みました。ルネッサンスでは、通常の聖書の主題が、現代の生命材料と人間の深い知識を吸収する形として機能しました。

完全に神話的な登場人物は、有名なトライアドの最年少の詩人であるエウリピデスの悲劇の中で行動します。 しかし、エウリピデスの作品は、現在の読者には、彼の2人の古い同時代人の悲劇よりもはるかに遅れて書かれているように見えます。 原則として、特別な説明コメントがなくても非常に理解しやすく、私たちの想像力はより鮮やかに直接反応します。 何故ですか? まず第一に、おそらくエウリピデスが書いたテーマは、ソポクレスのオイディプスやアンティゴネが陥る例外的な状況よりも、アイスキュロスの古風な宇宙誌や彼の宗教的アイデアよりも私たちに近いためです。 エウリピデスの主なテーマは、私たちのコレクションに含まれている彼の最も有名で最高の2つの悲劇、メデアとヒッポリュテーによって判断できます。 このテーマは愛と家族関係です。 同じこと-愛について、嫉妬について、誘惑された女の子と非嫡出子について-は、私たちに降りかかった他のほとんどすべてのエウリピデスの悲劇で議論されています。

しかし、それはテーマだけではありません。 エウリピデスは悲劇に大胆に導入され、それは崇高な、時には高尚な言葉で、最も現実的な日常の詳細を話しました。 アイスキュロスとソポクレスの場合、奴隷がステージに登場した場合、小さな「合格」の役割でのみ、より多くの場合はエキストラとして登場します。 エウリピデス劇場での奴隷の場所は、現代の詩人の生活における奴隷の場所とはるかに一致していました。 悲劇「イオン」では、老人、奴隷、クレウサの教師、いわば神話で「プログラムされていない」人物が主人公の一人です。 同じ名前の悲劇からのエウリピデスのエレクトラは、オレステスが現れるまでに単純な農民と結婚していることが判明しました。 アイスキュロスもソポクレスも、アガメムノンの娘のためにそのような大げさな運命を準備していませんでした。どちらも、エレクトラが自分の家に押し込まれ、ほとんど使用人の立場で住んでいたとだけ言っていました。 エウリピデスはこの状況に世俗的な発展をもたらし、神話のヒロインに何かが起こりました。それは、同様の家庭内の状況下で貴族のアテナイの少女に起こった可能性が非常に高いです。エレクトラは彼女の意志に反して農民と結婚しました。 詩人は、日常生活とより調和した神話の朗読を提供しているようでした。

悲劇的な行動の可能性を最大限に高めるために努力しているエウリピデスは、キャラクターの行動の心理的に自然な動機に見ることができます。 数えるのは難しいです-エウリピデスには非常に多くあります-ステージに入った主人公が彼の登場の理由を説明する場合。 詩人はどんな舞台の慣習にもうんざりしているようです。 エウリピデスの見解では、それでも、明らかに論理的な正当化が必要な場合があります。 Medeaの冒頭を注意深く読んでください。 看護師は独白を発音し、それは視聴者に問題の過程を紹介し、一般的な用語で行動のさらなる発展を概説します。 しかし今、説明が行われ、その任務を完了した独白は終了しました。 しかし、内面的には、詩人はまだ彼と一緒に「終わった」わけではありません。なぜなら、彼はまだ誰にもこの正式に演説されていないスピーチを動機付けていないからです。 メデアの子供たちと一緒に古い奴隷が現場に現れたとき、彼の最初の言葉は論理的なギャップを埋めるための道を開きます。 または//あなたはあなたの悲しみを信じますか?」 そして、看護師は、悲惨な狂気の結果として、このスピーチを「自分自身」に説明します。地球と空//女王の不幸私たち "。

エウリピデスのドラマツルギーのこれらの特徴は、悲劇を日常生活に近づけることに対する彼の一般的な態度、日常の実践と日常の論理に従属し、その革新的な実りは古代のその後の歴史全体、そしてその後全体によって示されましたヨーロッパの劇場は、明らかに、エウリピデスがアイスキュロスやソポクレスよりもはるかに短い時間距離で私たちから離れているという印象を与え、彼の著作には「何世紀もの塵」がはるかに少ないという印象を与えます。

エウリピデスの悲劇のそのような「日常生活」で、神々、半神、そして地上の法律の対象とならない奇跡的な力の彼らの行動への参加は特に不適切であるように思われます。 普遍的な要素を背景に、エシャガット「プロメテウス」の翼のあるチャリオットオセアニデスはそれほど驚きを引き起こさず、メデアがジェイソンから飛び立つ魔法のチャリオットは、非常に現実的な人間の問題を抱えた悲劇に何とかパズルを解きます。 現在の読者は、おそらく、エウリピデスのドラマのこの特徴を単に古風な遺物であると見なし、古代の言い訳をするでしょう。 しかし結局のところ、アリストパネスはすでに高と低の不調和な混合についてエウリピデスを非難し、すでにアリストテレスは悲劇の非難が続いていないという事実からなる「機械からの神」法への彼の中毒について彼を非難しました陰謀は、しかし劇場の機械の助けを借りて舞台に現れた神の介入によって達成されました。

古代への単純な言及も、エウリピデスの味と作曲スキルが不足していると信じていた古代の批評家の意見との同様に単純な合意も、エウリピデスがAeschylus lSophoclesと同じランクのアーティストとしての彼の子孫の記憶に残っています。 詩人は本当に人々を実際のように描写しようとしました。 彼は日常の資料を大胆に悲劇に取り入れ、彼女の視野に暗い情熱を大胆に取り入れました。 「ヒッポリュトス」では、盲目の愛の力に自信を持って反対する英雄の死を示し、「バッチェ」では、理性の力に過度に依存している英雄であり、人間性の不合理な原則が危険であると警告した。文明によって確立された規範を隠します。 そして、紛争を解き放つために、彼がしばしば超自然的な力の予期しない介入を必要とした場合、ここでのポイントは、より説得力のある構成的な動きを見つけることができないということだけではなく、詩人が彼の現代では見なかったという事実にあります実際の条件は、多くの複雑な人事の解決です。 エウリピデスにとって、問題を提起すること、それに答えることよりも質問することの方が重要な場合がありました。なぜなら、新しい問題の大胆な発言自体が教育と教育を行うからです。

私たちに降りかかったエウリピデスの最も初期の悲劇である「アルケスタ」は、ドラマの非難以上のものを示しています。この詩人は、問題、この場合は道徳的および哲学的問題を提起することを心配していました。死についての悲劇。

運命の女神は、彼の愛する人のいずれかが彼の代わりに冥界に降りることに同意した場合、アポロに死からアドメット王を救うことを約束しました。 「皇帝は彼のすべての親戚をテストしました:彼の父も//彼は古い母親のそばを通りませんでした//しかし彼はここで一人の妻の中に友人を見つけました//誰が友人のためにハデスの闇を愛するでしょう。」 アドメットが死にゆくアルチェステを悼むように、ヘラクレスはゲストとして彼の家にやってくる。 追悼にもかかわらず、アドメットは親切なホストであることが判明し、その見返りとして、死の悪魔を倒したヘラクレスは、すでに埋葬されていた妻を生きたままアドメットに戻します。

陰謀とデノウメントだけで判断すると、明確にハッピーエンドのアルケスタは、ヒッポリテやメデアとはまったく異なるジャンルの作品です。 ちなみに、「アルケステ」では、「車から出た神」のテクニックを使わずにハッピーエンドを達成します。プロットから次のようになります。ヘラクレスはアクションの最後ではなく、ほぼ途中に表示されます。彼がアドメットに提供したサービスは、おもてなしへの感謝によって、非常に現実的に動機付けられています。 しかし、「アルケスティス」を読むと、エウリピデスがすでにここにあることがわかります-「最も悲劇的な詩人」ですが、アリストテレスは「彼の悲劇の多くは不幸に終わる」ために彼を呼んだ(「詩学」、ch。13、1453 a) 。

エウリピデスは、劇的なテクニックのすべてのルールに従って成功した結果で神話を処理し、アドメットと彼の父親の間の会話を彼の作品のイデオロギーの重心にしました。 アドメットは、老後の生活に固執し、息子のためにそれを犠牲にしたくないとフェレットを非難します。 彼の義理の娘アルケスタが自己犠牲に同意したので、フェレットの行動はさらに魅力的ではなく、視聴者はすでにアドメットの側に傾いています。 しかし、ここでフェレットは床に着き、アドメットに戻ります。アドメットは妻の命を犠牲にして命を買うことに同意し、臆病さを非難します。 そして、アドメットが父親と同じくらい利己的であり、これがまだ問題であることはすぐに明らかです-そのような人の人生を犠牲にする価値があるかどうか、さらに、自己犠牲の正当性の客観的な基準はありません。 詩人が私たちに言うように、アルケスタの高貴な行為は問題を取り除くことはありませんが、一般的な解決策を与えることなくそれを提起します、そしてこの不溶性に直面して、沈黙だけが適切です。 これは本当に悲劇的な衝突であり、成功した結果は、メデアを家族の解決できない問題から遠ざける魔法の戦車のように、同じ演劇の慣習のように見えます。

詩人は懐疑的であり、人事を手配する神々の最高の道徳的正義について、アイスキュロス-ソフォクレスコイの確固たる信念を持っていません。 家父長制の古代の信奉者であるアリストパネスは、これを理由にエウリピデスを嫌い、勇気ある世代のマラソンファイターの歌手として、あらゆる方法でアイスキュロスに反対しました。 それでも、エウリピデスはアイスキュロスとソポクレスの真の後継者でした。 同じ市民の詩人、彼らのように、彼はまた、彼の時代の最も人道的な政治システムであるアテナイの民主主義に故意に仕えました。 はい、エウリピデスは多くの質問をし、彼の前の悲劇の能力の範囲内になかった問題に触れました。 しかし、彼は生まれ故郷のギリシャの民主主義の伝統の最大の価値について疑いを持ったことはありませんでした。 詩人がアテネを賛美するすべての詩をリストすることは不可能です-彼の悲劇には非常に多くの詩があります。 私たちのコレクションの範囲を超えないようにするために、ギリシャのジェイソンが彼の捨てられた妻、コルキスの女性に、彼女が彼女のすべてのことを完全に完済したと宣言するメデアの場所だけに読者の注意を向けましょう彼のためにした、そして彼女のために彼は、私達が注意する、生命を負っている。 「私はあなたのサービスに感謝します。 //これのうち? 借金は長い間支払われてきました、//そして興味を持って。 まず、あなたはヘラスにいます//そして法はもはや野蛮人の間にありません//あなたはまたあなたに君臨する力の代わりに//真実を学びました。 " 私が言えることは、ジェイソンは偽善者で陽気な人ですが、それでも、これは彼の口の中でさえ「そもそも」何ですか! 微妙な心理学者であるエウリピデスは、自由を愛する人々に対するペリクレス-アイスキュロスのプライドが彼自身にとって有機的でなければ、まず第一にそのような議論をすることはほとんどなかったでしょう。 いいえ、エウリピデスはソポクレスのように、アイスキュロスの兄弟であり、最年少の兄弟であり、最も不活性でなく、長老たちの経験に批判的です。

しかし、批評は別のジャンルの繁栄とベリンスキーが「古代ギリシャの最後の偉大な詩人」と呼んだ別の作家のおかげで、アテナイ劇場の本当の要素になりました。 このジャンルは、アリストパネス(紀元前446〜385年頃)によるコメディ、いわゆる古代屋根裏部屋です。 アリストパネスが生まれたとき、40年間のコミック詩人は悲劇と一緒にディオニュシアンの競技会に定期的に参加しました。 しかし、アリストパネス・キオニデスの前身であるクラティノスと彼の仲間のユーポリスについてはほとんど知りません。彼らの作品からは、せいぜい断片しか生き残っていません。 時間は古代のドラマの全盛期-紀元前5世紀から私たちを救ったという事実。 NS。 -天才的な悲劇と天才的なコメディアンだけの作品は、ある種の自然淘汰の影響を受けなければなりません。

アリストパネスの批判は主に政治的なものです。 アリストパネスは、裕福なアテナイの商人や職人の利益のために戦われ、小さな地主を滅ぼし、彼らを仕事から遠ざけ、時には彼らのブドウ園や畑を壊滅させたギリシャ内ペロポネソス戦争の数年間に住んでいました。 ペリクレスの後、クレオンはアテネの最高責任者、革のワークショップの所有者、スパルタとの戦いにおける最も決定的な軍事的、政治的、経済的措置の支持者になりました。彼について書いた古代の作家。 アリストパネスは正反対の反戦姿勢をとり、クレオンへの頑固な攻撃から文学のキャリアを開始し、彼をデマゴーグと彼の初期のコメディの悪役として風刺的に描写しました。 20歳のアリストパネスのコメディーであるバビロニア人は、私たちのところに来ていませんでしたが、クレオンに作者に対する訴訟を起こさせました。 詩人は、軍事同盟国の代表者の面前で役人の信用を傷つけたとして非難された。 アリストパネスはどういうわけか政治的プロセスを逃れ、腕を組まなかった。 2年後、彼はコメディー「The Horsemen」を演じました。そこでは、彼の悪党の僕タナーに完全に従い、弱気な老人デモ(ギリシャ語で「デモ」は人々を意味します)の形でアテナイの人々を描写しました。クレオンを認識しやすかった。 コメディマスクをクレオンの顔に似せることを敢えてしたマスターは誰もいなかったという証拠があり、アリストパネスはタナー自身の役割を果たしたいと思っていました。 勇気? 間違いなく。 しかし同時に、クレオンとのこの物語は、アリストパネスの活動の初めに、民主的な道徳と制度がまだアテネで非常に強かったことを示しています。 チーフストラテジストへの攻撃のために、詩人は非盲検に持ち込まれなければならず、裁判を逃れた後、詩人は再び、そして戦争状態で、何千人もの聴衆の前で州の最初の人を嘲笑することができました。 もちろん、演劇風刺の成功は、この風刺が向けられた人の政治的崩壊をまだ意味していませんでした。ドブロリュボフは、「アリストパネスは...眉毛ではなく、目でクレオンを刺した」と書いたときは正しかった。 、そして貧しい市民は彼の風刺的な嫌悪感を喜んでいました; そしてクレオンは金持ちとして、まだ何人かの金持ちの助けを借りてアテネを支配していました。」 しかし、クレオンが公に彼を「刺す」ことをあえてしないと確信しているなら、彼はデマゴーグの傾向で、おそらくもっと突然にアテネを支配し、彼の敵とはさらに少なくなるでしょう...軍事的敗北後の詩人の活動は、さまざまな状況で進行しました。民主主義は以前の力を失い、若いアリストパネスの特徴である個人的な攻撃に満ちた話題の風刺は、彼の作品ではほとんど消えました。 彼の後のコメディはユートピアの物語です。 アリストパネスを心配していた政治的情熱は長い間消え去り、彼のヒントの多くはコメントなしでは理解できません。彼の屋根裏部屋の古代の理想化は、今では素朴で説得力がないように見えます。 しかし、ペロポネソス戦争の反対者として詩人が称賛した平和な生活の写真は、今でも私たちに触れ、1954年に世界平和評議会の主導でアリストパネスの歓喜が広く祝われました。 しかし、私たちがアリストパネスを読むとき、私たちは彼の尽きることのない漫画の創意工夫から、彼が触れるすべてのものから面白いものを抽出する独創的な勇気から、真の美的喜びを経験します。

アリストファンコメディの非常に外部的な形態-その歌はスタンザとアンティストロペーに分割され、劇場の機械を使用し、神話上の登場人物が行動することで-その悲劇の構造をパロディー化することが可能になります。 ドラマチックな競技の日には、観客は朝、同じ劇場、同じ場所に座って、「恐怖と思いやり」ではなく魂を浄化するように設計されたパフォーマンス(アリストテレスが定義したように)で悲劇を見ました。悲劇の仕事)、しかし楽しさと笑いで。 このような状況下で、漫画の詩人は悲劇の模倣をあざけるのを控えることができますか? まるで外の舞台のようにボトルから解放されたかのように、パロディの精神はさまざまな悲劇の領域を捉えました。 コメディー「Peace」では、農夫のトリエウスがフンコロガシに乗って天に昇ります。 これはすでに悲劇のパロディーです。私たちに降りかかっていないエウリピデス「ベレロフォン」の悲劇は、翼のある馬でオリンパスに到達しようとしたベレロフォンの神話に基づいて構築されたことが知られています。 しかし、悲劇のパロディーは陰謀で終わるのではなく、さらに進んで、言語とスタイルにまで及びます。 「TheHorsemen」の老人デモが彼の使用人タナーから花輪を取り、それをソーセージマンに渡すとき、タナーは花輪に別れを告げ、悲劇の中でエウリピデスが彼女の結婚ベッドに別れを告げる言葉を言い換えます、彼女の夫アルケースティスのために死にかけている。 同様の例がたくさんあります。 悲劇の技術のそのような一貫した嘲笑は、一般的に演劇の慣習への侵入の危機に瀕している。 そして、このエッジのアリストパネスは、いわゆるパラバスを通過します。

パラバサは悲劇に知られていない特別な合唱団のパートです。 ここでは、合唱団のメンバーがマスクを脱いで、他の俳優ではなく、直接観客に向きを変えます。 叙情的でジャーナリズム的な余談のために行動を中断した詩人は、合唱の口を通して、自分自身について一般の人々に話し、彼の長所をリストし、彼の政治的および文学的な敵を攻撃します。 視聴者との会話は、明らかに、アリストパネスの発明ではなく、告発コメディの最も古い合唱の基礎です。 しかし、アリストパネスのパロディー発明の幅広い背景に対して、パラバスはそれらの1つとして認識されています-演劇の慣習のパロディーとして、ステージイリュージョンの意図的な破壊として、予想しています。 プラウトゥスからブレヒトまで、さらにすべてがこの道に沿った世界ドラマのステップです。

彼が生まれた「ギルド」の限界を離れるかのように、アリストパネスのパロディーの精神は悲劇的な劇場に限定されず、作者の政治的意図に賛成するだけであれば、文化や日常生活の最も多様な分野に自然に侵入しました。 雲の中のソクラテスとストレプシアードに、借金を取り除く方法について話すように強制します。つまり、決して哲学的なトピックではなく、アリストパネスはソクラテスの対話の形式をパロディー化し、これだけでソクラテスを面白い光にさらしました。民主的なアテナイ国家と家長の道徳の基盤を揺るがしていたソフィスト。 パロディーの精神は、ホーマーの由緒ある影の前でさえ後退しませんでした。 コメディー「ワスプ」では、訴訟への情熱に取り憑かれた老人クレオノリュブ(雄弁な名前!)が息子のクレオノフルによって家に閉じ込められ、クレオノリュブはオデュッセウスと同じようにサイクロプスの洞窟から出て行く。 -しかし、腹の下では、雄羊ではなく、ロバの販売のために連れ出されました。 なんてホーマー! アリストパネスは、恥ずかしさもなく、パロディーの祈り、法律の条項、宗教的儀式など、彼の時代に実際に使用されていたものです。 パロディーの精神は本当に「タブー」を知りません。

これは何ですか、すべての人とすべての人の無制限の嘲笑、否定は絶対に引き上げられましたか? 確かに、その勝利が対応するコメディを終わらせるそのアリストファニアのキャラクターでさえ、常にばかげています。 アリストパネスは時折、穏やかな村の生活の恋人であるストレプシアデスを容赦なく置きます。ストレプシアデスは、最終的にソクラテスの「思考」に火をつけ、観客にこのソクラテスの敵対者を嘲笑させるはずです。債権者と一緒に、今彼は彼自身の息子を打ち負かします。 フンコロガシに乗って空中に浮かび上がる、農民のトリゲイである「ピース」の主人公は、「飛行」のための装置を制御する演劇の整備士に叫びます。 //静かです、さもなければ私はカブトムシに餌をやるでしょう!」 コメディー「アハーピアン」では、屋根裏の農民ディケオポリス(名前は「公正な都市」を意味します)は、結果として、スパルタとの別の平和が、率直に言って茶番劇のユーモアに満ちたシーンで一般の人々の前に現れます。 しかし、これらのキャラクターがどれほどばかげていても、作者の同情が彼らの側にあることは間違いありません。 すべての否定の冷気は、アリストパネスの笑いから吹き飛ばされません。

それがこの詩人の天才であり、嘲笑に対して保険をかけられた「前向きな」推論者はいないが、前向きな英雄がいて、この英雄は農民の常識であり、常識は常に人道的で親切である。 アリストパネスのユーモアのそのような人道的な基盤のおかげで、彼の作品は耐久性があり、ペロポネソス戦争とその結果が長い間古代の歴史となった私たちは、同情的な興味と美的喜びでアリストパネスのコメディを読みます。

アリストパネスの直後にギリシャのドラマがどのように発展したかについてはほとんど知りません。 六十人の作家の名前に加えて、いわゆる平均的な屋根裏コメディは何も残っていませんでした。 最新のアリストパネスコメディ(「国会の女性」と「プルトス」)によると、それを推測的に判断することしかできません。ヒーローの中に特定の政治的人物がなく、宣伝のパラバシスがなく、合唱がほとんど行われている場所です。アクションに参加しないでください。 私たちの前にはほぼ1世紀のギャップがあり、20世紀の幸せな発見がなかった場合、1905年と1956年にメナンドロスのテキストが発見されましたが、古代のドラマに関する私たちの知識のギャップは均等であることが判明しました。コメディの開発における次のいわゆるネオアッテカの段階については、私たちも推測する必要があります。

メナンドロス(紀元前342-292年)の下で、アテネはもはやギリシャを支配していませんでした。 紀元前338年にマケドニア人がアテナイ人とテーベ人に軍事的勝利を収めた後。 NS。 この役割はマケドニアにしっかりと根付いており、アレクサンダー帝国が拡大するにつれて、アテネはますます地方都市になりましたが、長い間、冷えない文化の中心地として古代世界で名声を博していました。 ここでの生活は今や政治的嵐なしに流れ、市民の感情は消え、人々は以前のようにもはや縛られなくなり、同じ都市国家に属し、人間の不和が増し、そして原則としてアテナイ人の利益の輪は閉じられました、個人的、家族的、家庭的な懸念や事柄について..。 新しい屋根裏コメディはこれらすべてを反映しており、さらに、それ自体がこの新しい現実の産物でした。

1905年と1956年の発見の前でさえ、紀元前3世紀の学識ある批評家であるビザンチンのアリストパネスの言葉は知られていました。 e。:「おおメナンドロスと人生、あなたのどちらが誰を真似たのか!」 メナンドロスの作品から何が生き残ったのかを知ると、そのような熱狂的な評価は驚くかもしれません。 すでにアリストパネスは神話から陰謀をとっていませんでしたが、彼自身がそれらを発明し、彼の喜劇の行動を現在に帰し、すでにエウリピデスは純粋に日常的な資料を悲劇に大胆に導入しました。 メナンドロスのドラマのこれらの特徴はそれほど独創的ではないと私たちは言います。 そして、私たちの意見では、メナンドロスのコメディでは、あらゆる種類の幸せな偶然によって、不当に大きな役割が果たしています。 「仲裁裁判所」では、偶然、若い男が少女と結婚し、その直前にレイプされたのは彼女であり、彼女の子供が彼らの普通の子供であるとは知らなかった。 「ブルズゲ」では、偶然にも老人のネモンが井戸に落ち、娘を愛しているソストラトゥスに老人を助け、彼の好意を勝ち取る機会を与えます。 そのような事故は私たちにはあまりにも素朴で意図的であるように思われるので、それらに基づいて構築された演劇は-さらに、確かに愛を込めて-人生そのものと呼ぶことができます。 そして、メナンドロスのキャラクターは一般的にいくつかのタイプに縮小され、同じサンプルをわずかに変えるだけです。 金持ちの青年、けちな老人、料理人、そして確かに奴隷であり、常に彼の名前を手放すわけではないので、たとえば、コメディからコメディへと奴隷のマスクと融合しました。 ここでも、「いや、これは当時のアテネの生涯とは程遠い」と言いたい。

しかし、ビザンチウムのメナンドロスアリストファンへの称賛をどれほど誇張して表現したとしても、彼は彼を心から称賛し、彼の多くの古代の崇拝者の1人にすぎませんでした。 オウィディウスはメナンドロスを「楽しい」と呼び、プルタルコスはこのコメディアンの絶大な人気を目撃しました。 モリエール、シェイクスピア、18世紀のイタリアのコメディをすでに知っているメナンドロスを読みます。 悪党の老人、悪党の僕、混乱と誤解、恋人たちの幸せな和解、2人の愛のカップル(メインとセカンダリ)はすでに私たちによく知られています、そして、これらすべてをメナンドロスで見つけると、私たちは、彼の古代の崇拝者や模倣者とは異なり、私たちは斬新さの生きた感覚を吹き込むことができませんか? 一方、後のヨーロッパの登場人物と状況のコメディーが上昇するのは、メナンドロス(ローマ人のプラウトゥスとテレンティウスを通して)です。 メナンドロスが「発見」されたのはごく最近のことであるため、文学史家でさえ彼の革新をまだ評価していません。

メナンドロスの革新は、将来が示すように、彼が日常のコメディを構築する方法を開発し、その壮大な英雄との神話上の悲劇やグロテスクに関係なく、そのような現実的な自然の人間の肖像画のギャラリーを作成したという事実だけではありませんでしたアリストパネスのコメディーはこれまでに知られていました。 メナンドロスは、奴隷社会で生まれ、封建時代に存在した、人と人との特別なタイプの関係、つまり主人と使用人の間の複雑な関係を芸術的に捉えたヨーロッパ文学の最初の人物でした。 ある人が別の人に従属し、ほとんど不可分に彼と一緒にいて、すべてにおいて彼に依存しているが、彼の人生の詳細でさえ、すべてに専念し、彼の習慣と気質を知っているとき、彼は本質的に愚かでなければ、この知識を彼の利点に変え、彼の行動をある程度制御するために彼の主人の弱点を巧みに遊んでください。それは彼に対する優越感を使用人に生じさせます。 献身と敵意、慈悲と栄光、尊敬と嘲笑、プラウトゥスとテレンティウスの寄生虫と奴隷、ゴールドーニ、ゴッツィとボーマルシェ、レポレッロの使用人とメイドが混ざり合っています。 プーシキンの石の客のドン・ガン。 メナンドロスの自信に満ちた奴隷のスピーチでは、そのアドバイスと助けがなければ、彼らの主人は通常、恋愛でも種の問題でも行うことができません、このトーンは非常にはっきりと聞こえます、そしてメナンドロスの革新について言えば、彼のそのような心理的感受性に注意することを忘れることはできません。

メナンドロスのローマの模倣者に言及して、私たちはすでに少し先を進んでいます。 ローマのドラマは、少なくともその一部は私たちの時代まで生き残っており、一般的に模倣されており、ギリシャと密接に関連していますが、ギリシャ文化の花のすべてのように、別の国、別の言語、別の時代の土壌に移植され、この花は、新しい環境に適応し、色を変え、異なる香りを獲得しました。

すぐに言いましょう-この花は腐っています。 ローマでの演劇作品は常に不利な状況にありました。 当局は、大衆に対する舞台のイデオロギー的影響を恐れていた。 紀元前1世紀半ばまで。 NS。 ローマには石造りの劇場はまったくありませんでした。 紀元前154年。 NS。 上院は、「建設が役に立たず、腐敗した社会として」、観客のために新しく建てられた席を壊すことに決めました。 確かに、これと他の公式の禁止事項(公演中に立っていないようにベンチを持参する、市の境界から1000歩以内に観客用の座席を配置する)の両方があらゆる方法で違反されましたが、それらは心に影響を与え、強制されました疑わしくて非難できる何かのように劇場を見ること。 ローマの俳優は軽蔑され、演劇作家もあまり好まれませんでした。 舞台から「自由な言葉」で語ろうとした詩人母斑(これは彼自身の表現です)は、結局刑務所に入れられ、ローマのアリストパネスにはなりませんでした。 ローマの最も偉大なコメディアンが社会的地位の低い人々であったことは注目に値します。 母斑はプレブス人、プラウトゥス(紀元前250〜184年頃)は俳優、テレンティウス(紀元前185年頃生まれ)は解放奴隷、元奴隷です。 ローマでは、地元の若い文化が古くて洗練されたものに向けられているという一般的な方向性だけでなく、演劇の詩人が自分の自由で話題の歌で大衆に教えることを敢えてしなかったため、ギリシャ人の模倣が普及しました。共和党または帝国ローマで。

したがって、それは紀元前5世紀のギリシャとは完全に異なります。 e。、彼自身と彼の作品に対するローマの作家の態度。 アリストパネスは、彼がコメディで仲間の市民に優しさを教えた最初の人であることを誇りに思っていました。 ネヴィが自分自身をどのように評価したかはわかりません。彼の詩から生き残ったのはほんの数節です。 プラウトゥス、特にテレンスの自己認識は、彼らのエピゴニズム、彼らの二次的性質の意識によって特徴付けられます。 彼らはあまり主張しませんでした、彼らの野心はすべて聴衆を楽しませることを目的としていました。 彼のプロローグの1つで、テレンスは無邪気に触れながら、メナンドロスからプロットと一般的なすべての資料を借りた理由を一般に説明しました。他の人が言った。」 各コメディにプロローグを送る前に、テレンスはその中で彼の文学的な反対者に答えました、そしてこれらの彼の答えから、どちらの極論的な側(テレンス自身と彼の批評家の両方)にとってエイリアンが長子相続の精神であったかは明らかです-誰が誰であるかを言うのは難しいですもっと。 彼らは、メナンドロスや他のネオアッテカの作家のコメディを単にラテン語に翻訳しただけでなく、それを作り直したり、汚染に訴えたり、つまり2つのギリシャのモデルを1つにまとめたと非難しました。 そして、テレンティウスは弁護の中で、これを最初にしたのは彼ではなく、ローマの前任者である母斑、プラウトゥスの足跡をたどっただけだと述べました。

プラウトゥスに関しては、彼はテレンスよりもはるかに才能がありました。 プラウトゥスのジャンルは「マントコメディ」でもあります(この名前は、俳優がメナンダー、ディフィラス、その他のギリシャ人のコメディの転写で話し、ギリシャのマントを着ていたという事実に由来しています-ヒマティオン)。 しかし、ジュリアス・シーザーが適切に彼を「セミメナンドロス」と呼んだため、テレンツィーは残り、プラウトゥスは彼自身の方法で古い形を復活させることができました。 プラウトゥスの行動は常にギリシャの都市で行われます-アテネ、テベス、エピダウロス、エピダウロスなどですが、プラウトゥスの都市は率直に言って条件付きで、ギリシャ人が名目上住んでいるある種の特別なコメディの国ですが、ローマの役人が奉仕しています-クァエストルとアテネ。ローマのコインが使用されている場所、クライアント、フォーラム、およびローマの生活の他の属性がある場所。 そして、プラウトゥスのユーモアはメナンドロスの微妙で抑制されたものではなく、むしろ粗く、ローマの大衆にとってよりアクセスしやすく、時には茶番劇であり、彼の言語は文学的で滑らかで「翻訳された」ものではなく、豊かでジューシーな人々です。 プラウトゥスはメナンドロスの半分ではありません。

それでも、プラウトゥスは、翻訳者ではなく、原作者のように感じるほどギリシャのモデルから脱却しませんでした。 プラブトフのローマでの生活は、ヘレニズム時代のアテネよりもはるかに厳しいものでした。 そして、プラウトゥスのコメディにおけるローマの生活の兆候は、彼の翻訳をより理解しやすく、一般の人々に理解しやすくすることだけを目的としていましたが、現代性の全体像を合計することはなく、視聴者を演劇の世界から遠ざけることはありませんでした、それ自体に局所的な一般化はありませんでした。 賢くて才能のある男、プラウトゥス自身は、陽気な嘲笑で「ゲームのルール」による彼の制約について話しました:「これはすべての詩人がコメディで行う方法です://彼らは常にアテネで行動を起こします//すべてが見えるように確かにギリシャ人であること。」 しかし、そのような伝統の嘲笑は、まだラテン文学の起源であったプラウトゥスと共存し、プラウトゥスはそれ自体の能力にいくらかの不信感を抱いていました。ギリシャ語ディップルのコメディの野蛮な翻訳」。

プラウトゥスとテレンティウスは、ローマがカルタゴと最大のヘレニズム国家であるマケドニア、シリア、エジプトに勝利した時代にギリシャ人を模倣し、世界で最も強力な勢力になりつつありました。 セネカの時までに(紀元前1世紀の終わり-西暦65年)。

ローマは長い間、奴隷反乱、反乱を起こした地方での戦争、内戦、そして帝国による共和国制度の置き換えを乗り越えてきました。 コメディアンのプラウトゥスとテレンティウスは、社会の下位に属していました。 セネカは彼のキャリアの最高の年に執政官の称号を持っていて、非常に裕福でした。 クラウディウス皇帝の死に関する哲学的な扱いと風刺に加えて、この「ネロの宮廷での最初の陰謀者」(K.マルクスとF.エンゲルス、作品、第15巻、607ページ)、セネカエンゲルスは次のように呼びました。私たちに降りかかったローマの悲劇の唯一の例であることが判明したいくつかの悲劇を構成したので、私たちはそれらによってのみそれについて判断することができます。 このジャンルのセネカのローマの前任者の作品から-リヴィアンドロニカス、母斑、パクウィウス、アクジア、紀元前3世紀と2世紀の詩人。 NS。 -何も残っていません。

ですから、私たちの前には、プラヴトフやテレンティのギリシャ劇の改変とはまったく異なる時代、まったく異なるジャンル、そしてまったく異なる社会的地位の人物によって書かれた作品があります。 それにもかかわらず、前者には後者と共通することが1つあります。それは、対応するタイプのギリシャのドラマの規範を正式に順守することです。 ただし、ここでは注意が必要です。 PlavtとTerencnyは、彼らのコメディが俳優によって演じられ、観客によって見られることを期待して、舞台のために書いた。 セネカは、彼の作品の研究者によると、演劇作家ではなく、彼の悲劇は狭い円の中で声に出して読むことを目的としていました。そしてローマ人は、比喩的に言えば、彼の名前を最も顕著なマイルストーン、より正確には-古代劇の歴史の記念碑。 まさに記念碑-ドラマが演じることを拒否したことは彼女の死の証拠だからです。 テレンスのコメディーは、独立性が欠如しているにもかかわらず、最も古代のディオニュシアンの行動の時から古代に存在していた伝統の有機的な継続でした。 そして、セネカの伝統は科学的な様式に退化しています。

セネカは、彼の神話上の悲劇において、当時のローマの現実にまったく触れていなかったという意味で、これを理解する必要はありません。 に対して。 これらすべての悲劇の動機-近親相姦(「オエディプス」)、暴君の恐ろしい残虐行為(「タイスト」)、妻と彼女の恋人による王の殺害(「アガメムノン」)、病的な愛(「フェドラ」) 、などは、セネカが属していたサークルのユリウス・クラウディウス王朝の宮殿生活に非常に関連しています。 これらの悲劇のテキスト全体に散らばっているヒントは、しばしば非常に透明です。 しかし、セネカには、ギリシャ人の悲劇が人生の真実を具現化した高尚な詩がなく、人道的な考えを持ったアイスキュロスのインスピレーションはなく、キャラクターのソフォクレスキーの可塑性はなく、エウリピデスの分析の深​​さはありません。 セネカの一般化は、ストア派の哲学のありふれたものを超えていません-独裁政治に対する抽象的な修辞的攻撃を超えて、運命への冷静な推論と従順、彼の口の中での生命の祝福への無関心の説得力のない説教。 外見上、セネカにはギリシャ悲劇のようなものがすべてあり、宮殿は行動の場として機能し、独白と対話は合唱部分が点在し、ヒーローは最後に死にます-そして神話に対する彼の内部の態度は完全に異なります-神話はセネカは彼の悲劇の芸術の根拠であり、現在のストイックな真実を説明し、現代性の厄介なヒントを隠すためにそれを必要としています。

セネカの名の下に9つの神話の悲劇に加えて、1つは私たちに生き残った-ローマの歴史的資料で書かれた「オクタビア」。 セネカは確かにオクタビアの作者ではありませんでした。 専制君主や悪役としても描かれているネロの死の真の詳細が予測の形で与えられている悲劇は、もちろん、セネカを生き残ったこのシーザーの死後に構成されました-彼彼の命令で彼の静脈を開いた-3年間。 しかし、作文、言語、スタイルにおいて、オクタビアは他の9つの悲劇と非常に似ています。 これは同じ学校の作品であり、セネカ自身が同情的にだけでなく、賢人のある理想としてここに持ち出されています。 ギリシャ人の中で、私たちが知っている唯一の歴史的悲劇はアイスキュロスのペルシャ人ですが、ローマ人はオクタビアを持っているので、私たちは彼女をコレクションに選びました。

ここのプロットは、西暦62年の実際の出来事です。 NS。 愛人ポッパエア・サビーナとの結婚を決意したネロの命令により、妻のオクタビアはパンダトリア島に追放され、そこで殺害された。 この悲劇の真実で頻繁なのは、ネロの他の残虐行為への言及です-彼の母殺し、オクタビア・ブリタニカの兄弟の殺害、ポッパエアの夫と息子のサビーナの殺害について。 これは、伝説的なオイディプス、メデア、クリュタイムネーストラーについてではなく、ギリシャ悲劇のように霧の古代についてではなく、実際の人々について、著者の記憶の中で行われた行為についてです。

ギリシャ悲劇は神話を「人間化」し、後の文化のプリズムを通してそれを見て、彼らの世界観、道徳的義務と正義の考え、さらには特定の政治的質問への答えさえもその解釈に入れました。 それどころか、オクタビアの作者は現代性を神話化し、シーザーの狂信の劇的な物語をギリシャ悲劇の規範に従属させています。 ポッパエアは彼女が持っていた不吉な夢を語ります-彼女は彼女の乳母に話します。 ネロの母親、アグリッピナが幽霊として舞台に登場。 メッセンジャーは、ポッパエに対する人々の不満について報告します。 アトッサの夢、クリュタイムネーストラーの影、パイドラーの看護師、アイスキュロス、ソポクレス、エウリピデスの使者と先駆者を思い出せないのはなぜですか。 ギリシャ悲劇との類似性は、ローマ市民の2つの合唱団の行動への参加によって完成します。

繰り返しになりますが、ここでの類似性は表面的なものにすぎません。 ネロの死とユリウス・クラウディウス朝のフラウィウス朝への置き換えの後、ネロの犯罪について話すことがもはや危険ではなくなったとき、オクタビアの作者はこの痛い主題に触れることを許可します。 しかし、どのように! 衒学者の衒学者と美的な冷たさで、彼は血まみれの物語を分析し、それを文学的な模倣のプロクラステスのベッドに置き、それによってそれを抽象化、神話に変えます。 それらへのそのような反応は、実際の出来事の道徳的な理解をもたらさず、精神的な浄化ももたらしません。 これがローマの悲劇とギリシャの根本的な違いです。 これは異教の神話の発案による死の疑いのない兆候です-古代のドラマ、

悲劇。悲劇はディオニュソスに敬意を表して儀式行為から来ています。 これらの行動の参加者は、ディオニュソスの仲間であるサテュロスを描いた、山羊のあごひげと角のあるマスクを着用しました。 儀式のパフォーマンスは、グレートディオニシアスとレッサーディオニシアスの間に行われました。 ディオニュソスを称える歌はギリシャではディテュランボスと呼ばれていました。 アリストテレスが指摘するように、ディテュランボスはギリシャ悲劇の基礎であり、最初はディオニュソスに関する神話のすべての特徴を保存していました。 最初の悲劇は、ディオニュソスについての神話を示しています。彼の苦しみ、死、復活、闘争、そして敵に対する勝利についてです。 しかしその後、詩人たちは他の伝説から作品のコンテンツを描き始めました。 この点で、合唱団は、劇の内容に応じて、サテュロスではなく、他の神話上の生き物や人々を描写し始めました。

外観と本質。悲劇は厳粛な詠唱から生じました。 彼女は彼らの威厳と真剣さを保ち、彼女のヒーローは強い意志のある性格と大きな情熱に恵まれた強い個性でした。 ギリシャ悲劇は常に、州全体または個人の生活の中で特に困難な瞬間、ひどい犯罪、不幸、そして深い道徳的苦痛を描いていました。 彼女には冗談や笑いの余地がなかった。

システム..。 悲劇は(朗読)プロローグで始まり、歌(パロドス)で合唱が終了し、その後、合唱(スタシム)の歌によって中断されるエピソード(エピソード)が続き、最後の部分は最後のスタシムです(通常はコモスのジャンルで決定されます)そして俳優と合唱を残します-エピソード。 このように合唱曲は悲劇を部分に分け、現代のドラマではそれを行為と呼びます。 同じ作者でもパーツ数は異なります。 ギリシア悲劇の3つの一致:場所、行動、時間(行動は日の出から日没までしか実行できなかった)。これらは行動の現実の幻想を強めるはずでした。 時間と場所の統一は、壮大なものを犠牲にして、属の進化に特徴的な劇的な要素の開発を大幅に制限しました。 ドラマに必要な多くの出来事は、その描写が団結を壊すであろうが、視聴者にしか伝えられなかった。 いわゆる「メッセンジャー」は、ステージの外で何が起こっているかについて話しました。

ギリシャ悲劇は、ホメリック叙事詩の影響を大きく受けました。 悲劇はそこから多くの伝説を借りました。 登場人物はしばしばイリアスから借りた表現を使用していました。 合唱団の会話と歌のために、劇作家(同じ人が詩と音楽を書いたので、彼らはメルグでもあります-悲劇の作者)は、生きているスピーチに近い形としてアイアンブトリシットを使用しました(特定の方言の違いのために)悲劇の一部、古代ギリシャ語を参照)。 悲劇は5世紀にピークに達します。 紀元前 NS。 3人のアテナイの詩人の作品で:ソポクレスとエウリピデス。

ソポクレス。ソポクレスの悲劇では、主なものはイベントの外部のコースではなく、ヒーローの内部の苦痛です。 プロットの一般的な意味は、通常、ソポクレスによって一度に説明されます。 プロットの外部の非難は、ほとんどの場合、簡単に予見できます。 ソポクレスは、絡み合った合併症や驚きを注意深く避けます。 その主な特徴は、すべての固有の弱点、ためらい、間違い、そして時には犯罪を持った人々を描写する傾向です。 ソポクレスのキャラクターは、特定の悪徳、美徳、またはアイデアの一般的な抽象的な化身ではありません。 それぞれが明るい個性を持っています。 ソポクレスは、伝説の勇者の神話上の超人間性をほぼ剥奪します。 ソポクレスの英雄に降りかかる大惨事は、その性格と状況の特性によって準備されますが、アヤックスのように英雄自身の罪、または王オイディプス王とアンティゴーンのように彼の先祖の罪の見返りです。 ソポクレスの悲劇の弁証法に対するアテナイ人の好みによると、彼らは2人の敵の間の口頭の競争で発展します。 それは視聴者が彼らの善悪をよりよく理解するのを助けます。 ソポクレスにとって、口頭での話し合いはドラマの中心ではありません。 深い哀愁に満ち、同時にエウリピデスの爆弾とレトリックを欠いているシーンは、私たちに降りてきたソポクレスのすべての悲劇に見られます。 ソポクレスの英雄たちは深刻な精神的苦痛を経験していますが、ポジティブなキャラクターは、彼らの中でも、彼らの正しさを完全に意識しています。

« Antigone "(約442)。「Antigone」の筋書きはテーバイ圏を指し、「Seven AgainstThebes」の戦争とエテオクレースとポリュネイケースの決闘についての伝説の直接の続きです。 両方の兄弟の死後、テーベの新しい支配者であるクレオーンは、エテオクレースを適切な名誉で埋葬し、テーベとの戦いに出たポリュネイケースの遺体を埋葬することを禁じ、不従順な者を死に至らしめました。 死者の妹、アンティゴネは禁止に違反し、政治を葬った。 ソポクレスは、人間の法則と宗教と道徳の「書かれていない法則」との間の対立の観点からこのプロットを開発しました。 質問は関連していた:ポリスの伝統の擁護者は、人々の変更可能な法律とは対照的に、「書かれていない法律」は「神が確立した」そして不可侵であると考えた。 宗教的に保守的なアテナイの民主主義もまた、「書かれていない法律」の尊重を要求した。 「アンティゴネ」のプロローグには、ソポクレスで非常に一般的な別の機能も含まれています。過酷で穏やかなキャラクターの反対です。断固としたアンティゴネは、妹に同情するが、彼女と一緒に行動することを敢えてしない臆病なイスメネに反対されます。 Antigoneは彼女の計画を実現させます。 彼女はポリュネイケースの体を薄い土の層で覆っています。つまり、ギリシャの考えによれば、故人の魂を落ち着かせるのに十分な象徴的な「」埋葬を行っています。 ソポクレスのアンティゴネの解釈は、ヘーゲルによって定められた線に何年も残っていました。 多くの評判の良い研究者はまだそれに固執しています3。 ご存知のように、ヘーゲルは「アンティゴネ」で、血縁関係によって人の前に提起された要求と国家の考えの和解できない衝突を見ました:皇帝の命令に反して彼女の兄弟を埋葬することを敢えてするアンティゴネは不平等で死にます国家原理と闘うが、彼を体現する王、クレオーンはこの衝突で息子と妻だけを失い、壊されて荒廃した悲劇の終わりに来た。 アンティゴネが肉体的に死んでいる場合、クレオーンは道徳的に押しつぶされ、恩恵として死を待ちます(1306-1311)。 州の祭壇でテバン王が行った犠牲は非常に重要であるため(アンティゴネが彼の姪であることを忘れないでください)、彼は悲劇の主人公と見なされることがあります。無謀な決意。 しかし、ソポクレスの「アンティゴネ」のテキストを注意深く読み、紀元前5世紀の40年代の終わりに古代アテネの具体的な歴史的背景でどのように聞こえたかを想像することは価値があります。 e。、ヘーゲルの解釈が証拠のすべての力を失うように。

「アンチゴン」の分析 紀元前5世紀の40年代のアテネの特定の歴史的状況に関連して。 NS。 は、この悲劇に対する国家と個人の道徳の現代の概念の完全な適用不可能性を示しています。 「アンティゴネ」では​​、ソポクレスにとって真の州法は神に基づいて構築されたため、州法と神法の間に矛盾はありません。 「アンティゴネ」では​​、ソポクレスにとって家族の自然の権利を保護するのは州の責任であり、ギリシャの州は市民が親戚を埋葬することを禁じていなかったため、州と家族の間に対立はありません。 アンティゴネーは、自然の神定法、したがって真に国家法と、自然法と神法にもかかわらず国家を代表することを敢えてする個人との間の対立を明らかにします。 この衝突で誰が優位に立っているのでしょうか。 いずれにせよ、彼を悲劇の真の英雄にしたいという多くの研究者の願望にもかかわらず、クレオンではありません。 クレオーンの最後の道徳的崩壊は、彼の完全な失敗を証明しています。 しかし、私たちはアンティゴネを勝利者と見なすことができますか? ここでは、そのイメージが悲劇のどの場所を占めているのか、そしてそれがどのような方法で作成されたのかを詳しく調べる必要があります。 量的に言えば、アンティゴネの役割は非常に小さく、クレオーンの役割のほぼ2分の1である約200節にすぎません。 さらに、悲劇の最後の3分の1全体が、彼女の参加なしに行われています。 そのすべてのために、ソポクレスは視聴者にアンティゴネの正しさを納得させるだけでなく、少女への深い同情と彼女の献身、非情、死に直面した恐れのないことへの賞賛で彼を鼓舞します。 アンティゴネの非常に誠実で深く感動的な苦情は、悲劇の構造において非常に重要な位置を占めています。 まず第一に、彼らは彼女が死の準備ができていることを頻繁に確認する最初のシーンから生じる可能性のある犠牲的な禁欲主義の襲撃のイメージを彼女から奪います。 アンティゴネーは、彼の思考や感情において人間の何にも異質ではない、血の通った生きた人として視聴者の前に現れます。 そのような感覚を持つアンティゴネのイメージが豊かであるほど、彼女の道徳的義務に対する揺るぎない忠誠心はより印象的です。 ソポクレスは完全に意識的かつ意図的に彼のヒロインの周りに想像上の孤独の雰囲気を作り出します。そのような環境では彼女の英雄的な性質が完全に現れているからです。 もちろん、ソポクレスは、彼女の明白な道徳的正しさにもかかわらず、彼のヒロインを無駄に死なせませんでした-彼は、個人の全面的な発達を刺激したアテナイの民主主義への脅威が、同時に肥大化した自己によって隠されていることを見ました-人間の自然の権利を征服したいという彼女の願望におけるこの人格の決定。 しかし、これらの法律のすべてがソポクレスに完全に説明できるように見えたわけではなく、これの最も良い証拠は、すでにアンティゴネで概説されている人間の知識の問題のある性質です。 有名な「人への賛美歌」のソポクレスは、人類の最大の成果(353-355)の中で「風と同じくらい速く考えた」(フロネマ)とランク付けされ、理由の可能性を評価する際に前任者のアイスキュロスに隣接しました。 クレオーンの崩壊が世界の無知に根ざしていない場合(殺害されたポリニコスに対する彼の態度は、一般的に知られている道徳的規範と明らかに矛盾しています)、アンティゴネの状況はより複雑です。 悲劇の始まりのイエメンのように、後にクレオーンと合唱団は彼女の行動を無謀の兆候と見なし22、アンティゴネは彼女の行動をこのように評価できることに気づきました(95、557を参照)。 問題の本質は、アンティゴネの最初の独白を締めくくる二行連句で定式化されています。クレオーンは彼女の行為は愚かだと思っていますが、愚かさの告発は愚か者から来ているようです(469f。)。 悲劇のフィナーレは、アンティゴネが間違っていなかったことを示しています。クレオーンは彼女の愚かさの代償を払っています。彼女の行動は客観的に存在する永遠の神定法と一致するため、私たちは少女の偉業に英雄的な「合理性」の完全な尺度を支払わなければなりません。 しかし、この法律への忠誠のために、アンティゴネは栄光ではなく死を授与されるので、彼女はそのような結果の合理性に疑問を呈する必要があります。 「私はどのような神の法則を破ったのですか? -したがって、アンティゴネに尋ねます。-残念ながら、私がまだ神々に目を向ける必要があるのはなぜですか。 (921-924)。 「ほら、テーベの長老たち…私が耐えていること-そしてそのような人から! -私は天国を敬虔に崇拝しましたが。」 英雄アイスキュロスにとって、信心深さは最終的な勝利を保証しました。アンティゴネにとって、それは恥ずべき死につながります。 人間の行動の主観的な「合理性」は客観的に悲劇的な結果につながります-人間と神の理性の間に矛盾が生じ、その解決は英雄的な個性の自己犠牲を犠牲にして達成されます エウリピデス。 (紀元前480年-紀元前406年)。エウリピデスの生き残った戯曲のほとんどすべては、古代ヘラスの生活のあらゆる側面に大きな影響を与えた、アテネとスパルタの間のペロポネソス戦争(紀元前431〜404年)の間に作成されました。 そして、エウリピデスの悲劇の最初の特徴は、燃える現代性です:英雄的愛国的な動機、スパルタへの敵意、古代の奴隷所有民主主義の危機、唯物論的哲学の急速な発展に関連する宗教意識の最初の危機など。 この点で、神話に対するエウリピデスの態度は特に示唆的です。神話は、現代の出来事を反映するための劇作家のための唯一の資料になります。 彼は、古典神話の細部を変更するだけでなく、よく知られているプロットの予期しない合理的な解釈を与えることもできます(たとえば、タウリダのイフィゲニアでは、人身御供は野蛮人の残酷な習慣によって説明されています)。 エウリピデスの作品に登場する神々は、人々(ヒッポリュトス、ヘラクレスなど)よりも残酷で、陰湿で、執念深いように見えることがよくあります。 そのため、エウリピデスのドラマでは、「矛盾して」、「デウス・エクス・マキナ」(「機械からの神」)というレセプションが広まり、作品のフィナーレで、神が突然正義を執行するようになりました。 エウリピデスの解釈では、神の摂理は正義の回復を意識的に気にすることはほとんどできませんでした。 しかし、彼の同時代人のほとんどの間で拒絶を引き起こしたエウリピデスの主な革新は、人間のキャラクターの描写でした。 エウリピデスは、アリストテレスが彼の詩学ですでに述べたように、人々を生きているように舞台に連れて行った。 英雄、特にエウリピデスのヒロインは決して誠実さを持っておらず、彼らの性格は複雑で矛盾しており、高い感情、情熱、思考は低いものと密接に絡み合っています。 これは、エウリピデスの悲劇的な性格に多様性を与え、共感から恐怖まで、聴衆に複雑な範囲の感情を呼び起こしました。 演劇と絵画の手段のパレットを拡大し、彼は日常の語彙を広範に利用しました。 合唱団と一緒に、いわゆるのボリュームを増やしました。 モノディ(悲劇の俳優のソロ歌唱)。 モノディはソポクレスによって劇場での使用に導入されましたが、この技術の普及はエウリピデスの名前に関連しています。 いわゆるキャラクターの反対の位置の衝突。 苦悶(文字の口頭でのコンテスト)エウリピデスは、詩の技法の使用によって悪化しました。 対話の参加者による詩の交換。

メデア。 苦しんでいる人のイメージは、エウリピデスの作品の最も特徴的な特徴です。 人自身には、苦しみの深淵に彼を突っ込むことができる力があります。 そのような人物は、特に、431年に上演された同名の悲劇のヒロインであるメデアであり、コルキスに到着したジェイソンと恋に落ちたコルキス王の娘である魔術師メデアは、一度彼をレンダリングしましたすべての障害を克服し、金羊毛を手に入れるように彼に教える、かけがえのない助け。 彼女は故郷、乙女の名誉、ジェイソンの名を犠牲にしました。 より困難なメデアは、数年間の幸せな家庭生活の後に彼女を2人の息子と一緒に残し、メデアと彼女の子供たちにも彼の国を去るように命じるコリント王の娘と結婚したいというジェイソンの願望を経験しています。 気分を害して見捨てられた女性は、ひどい計画を立てています。ライバルを破壊するだけでなく、自分の子供を殺すことも。 彼女はイアソンに完全に復讐することができます。 この計画の前半はそれほど困難なく実行されます。表面上は彼女の立場に辞任し、メデアは子供たちを通して、ジェイソンの花嫁に毒に浸した高価な服を送ります。 贈り物は丁寧に受け入れられました、そして今メデアは最も難しい試練に直面しています-彼女は子供たちを殺さなければなりません。 復讐への渇望は母性の感情で彼女の中で戦い、メッセンジャーが恐ろしいメッセージで現れるまで彼女は4回考えを変えます:王女と彼女の父は毒からひどい苦痛で死にました、そして怒っているコリンチャンスの群衆はメデアの家に急いで行きます彼女と彼女の子供たちに対処する..。 さて、少年たちが差し迫った死に直面したとき、メデアはついにひどい残虐行為を決定します。 ジェイソンが怒りと絶望の中で戻る前に、メデアは空中に舞い上がる魔法の戦車に現れます。 母親の膝の上-彼女が殺した子供たちの死体。 悲劇のフィナーレを取り巻く魔法の雰囲気、そしてある程度はメデア自身の姿は、彼女のイメージの深く人間的な内容を隠すことはできません。 かつて選択された道から決して逸脱しないソポクレスの英雄とは異なり、メデアは、対立する感情や思考の闘いの中で、激しい怒りから嘆願へ、憤慨から想像上の謙虚さへの複数の移行で示されます。 メデアのイメージへの最も深い悲劇は、アテナイの家族の中での地位が本当にうらやましかった女性のシェアについての悲しげな反省によっても与えられます:最初に彼女の両親、次に彼女の夫の用心深い監督の下で、彼女は残る運命にありました家の女性の半分の彼女の生涯の隠士。 さらに、結婚を断念するとき、誰も彼女の気持ちについて女の子に尋ねませんでした:結婚は、両方の当事者にとって有益な取引を求めている両親によって締結されました。 メデアは、この状況の深刻な不公正を見ており、それは女性を見知らぬ人、彼女にとって見知らぬ人の力に置き、しばしば結婚で自分自身に過度の負担をかけようとはしません。

はい、呼吸する人と考える人の間で、私たち女性はもっと不幸ではありません。 私たちは夫にお金を払っていますが、安くはありません。 そして、あなたは買う、だから彼はあなたの主人であり、奴隷ではない...結局のところ、夫は、炉が彼を憎むとき、愛の側で、彼の心の慰め、彼らには友人や仲間がいます、そして私たちはしなければなりません私たちの目には憎しみに見えます。 現代のエウリピデスアテネの日常の雰囲気も、理想化とはほど遠いジェイソンのイメージに影響を与えました。 自己愛情のあるキャリア主義者、ソフィストの弟子であり、彼に有利な議論をする方法を知っている彼は、彼の結婚がコリントの公民権を確保するはずの子供たちの幸福に言及することによって彼の裏切りを正当化します。それから彼はキプリアの全能性によってメデアからかつて受けた助けを説明します。 神話の伝説の珍しい解釈であるメデアの内部的に矛盾したイメージは、エウリピデスの同時代の人々によって、後の世代の視聴者や読者とはまったく異なる方法で評価されました。 古典派の古代の美学は、夫婦のベッドのための闘争において、気分を害した女性が彼女の夫と彼女をだました彼女のライバルに対して最も極端な措置をとる権利を持っていることを認めました。 しかし、犠牲者が自分の子供である復讐は、悲劇的な英雄に内面の誠実さを要求する美的規範に適合しませんでした。 したがって、有名なMedeaは、最初の制作では3位にすぎませんでした。つまり、本質的に失敗しました。

17.古代の地質文化空間。 古代文明の発展の段階 牛の飼育、農業、鉱山での金属採掘、手工芸品、貿易が集中的に発展しました。 社会の家父長制の部族組織は崩壊した。 家族の所得格差は拡大した。 奴隷労働の普及を通じて富を増した一族の貴族は、権力を求めて戦った。 社会的紛争、戦争、不安、政治的混乱の中で、公の生活は荒れ狂っていました。 その存在全体を通して古代文化は神話の腕の中に残っていました。 しかし、社会生活のダイナミクス、社会関係の複雑さ、知識の成長は、神話的思考の古風な形を弱体化させました。 フェニキア人からアルファベットの書き方を学び、母音を表す文字を導入することでそれを改善したギリシャ人は、歴史的、地理的、天文学的情報を記録および蓄積し、自然現象、技術的発明、マナー、人々の習慣に関する観察を収集することができました。神話に祀られている書かれていない部族の行動規範を、論理的に明確で秩序ある法典に置き換えることを要求した。 人前での政治生活は、人前で話すスキル、人々を説得する能力の発達を刺激し、思考とスピーチの文化の成長に貢献しました。 工業および工芸品、都市建設、軍事芸術の改善は、神話によって神聖化された儀式および儀式のサンプルをさらに超えました。 文明の兆候:*肉体的労働と精神的労働の分離。 *書き込み; *文化的および経済的生活の中心地としての都市の出現。 文明の特徴:-すべての生活圏が集中し、周辺に弱体化している中心の存在(都市の人々が小さな町の住民を「村」と呼ぶとき)。 -民族の中核(人々)-古代ローマ-ローマ人、古代ギリシャ-ヘレネス(ギリシャ人); -形成されたイデオロギーシステム(宗教); -(地理的、文化的に)拡大する傾向;都市; -言語と文章を含む統一された情報フィールド。 -対外貿易関係と影響力のあるゾーンを形成する。 -発達段階(成長-開花のピーク-衰退、死または変容)。 古代文明の特徴:1)農業基盤。 地中海のトライアド-穀物、ブドウ、オリーブの人工灌漑なしでの栽培。 2)市場を中心とした私有商品生産の支配である私有財産関係が顕在化した。 3)「ポリシー」-「都市国家」。都市自体と隣接する領域をカバーします。 ポリスは全人類の歴史の中で最初の共和国であり、古代の土地所有形態がポリスコミュニティで普及し、市民コミュニティのメンバーによって使用されていました。 ポリス制度の下では、買いだめは非難された。 ほとんどの都市国家では、人々の集会は最高の権力機関でした。 彼には、最も重要な政策問題について最終決定を下す権利がありました。 ポリスは、政治構造、軍事組織、市民社会のほぼ完全な一致を表しています。 4)物質文化の発展において、新しい技術と物質的価値の出現が注目され、手工芸品が開発され、海港が建設され、新しい都市が生まれ、海上輸送の建設が進行中でした。 古代文化の時代区分:1)ホメリック時代(紀元前XI-IX世紀)社会統制の主な形態は「恥の文化」であり、主人公の行動が規範から逸脱したことに対する人々の直接的な非難反応です。 神々は自然の一部と見なされており、神々を崇拝する人は、神々と合理的に関係を築くことができ、またそうすべきです。 ホメリック時代は、文化的創造の規範としての競争(苦悩)を示し、ヨーロッパ文化全体の苦痛の基盤を築きます2)古風な時代(紀元前VIII-VI世紀)のすべての人。 すべての本格的な市民が所有者であり、公益の維持を通じて私的利益を表明する政治家である社会が形成されており、平和的な美徳が前面に出されています。 神々は新しい社会的および自然秩序(コスモス)を保護および維持します。この秩序では、関係は宇宙の補償と措置の原則によって支配され、さまざまな自然哲学システムにおける合理的な理解の対象となります。 3)古典の時代(紀元前5世紀)-文化のすべての分野におけるギリシャの天才の台頭-芸術、文学、哲学、科学。 アテネの中心部にあるペリクレスの主導で、パルテノン神殿はアクロポリスに建てられました。これは、聖母アテナに敬意を表して有名な寺院です。 アテナイ劇場では、悲劇、コメディ、風刺劇が上演されました。 ペルシア人に対するギリシャ人の勝利、恣意性と専制主義に対する法律の利点の認識は、独立した(自給自足の)人格としての人の考えの形成に貢献しました。 法律は、議論されるべき合理的な法的考えの性格を帯びています。 ペリクレスの時代、社会生活は人間の自己啓発に役立ちます。 同時に、人間の個人主義の問題が認識され始め、無意識の問題がギリシャ人の前に開かれます。 4)ヘレニズムの時代(紀元前4世紀)、アレキサンダー大王の征服キャンペーンの結果として、ギリシャ文化のサンプルが世界中に広まりました。 しかし同時に、古代の都市国家は以前の独立を失いました。 古代ローマが文化的バトンを引き継ぎました。ローマの主な文化的成果は、実用性、国家、法律の崇拝が支配していた帝国の時代にまでさかのぼります。 主な美徳は、政治、戦争、政府でした。

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アイスキュロス、ソポクレス、エウリピデス
古代の悲劇。 コレクション

アイスキュロス

ペルシア人

キャラクター

ペルシャの長老たちの合唱団。

ダリウスの影。

パロド

スーサの宮殿の前の広場。 ダリウスの墓が見えます。



すべてのペルシャ軍はヘラスに行きました。
そして、私たち老人は警戒します
金の宮殿、愛する家
故郷。 王自身が命じた
ダリウスの息子、クセルクセス、
彼らの最も古い、試され、テストされた使用人に
この土地を守ることは神聖なことです。
しかし、物事は魂に悩まされています、
彼は不親切を感じます。 家に帰ります
10王の勝利で、軍は戻ってきますか、
力強く輝いていますか?
すべてのアジアは外国の色です
彼は戦争中です。 妻は夫のために泣いています。
そして、軍は徒歩でメッセンジャーを送りません、
ペルシャの首都への騎手はいない。
どこからでも-スーサ、エクバタナ、門から
古代キッシアンの塔-
そして、船の階級と馬術の階級では、
そして歩兵の階級では、継続的な流れ、
20兵士たちは戦いに向けて出発していました。
彼らはアミスター、アルタフレンによるキャンペーンに導かれました、
MegabatとAstasp-4人の王
最高の王の下で、
栄光のペルシャ人、軍隊の長、
矢-速い馬の強者、
見た目は厳しく、戦闘は熱く、
勇気に満ちた、魂にゆるぎない
そして、手ごわい力で輝かしい。
それからArtembar、馬に乗って、
30マシステスと狙いを定めた射手を持って、
栄光の戦闘機、そしてファランダク
そして騎手ソスタンは彼らに従いました。
他のものは肥沃なナイル川によって送られました、
強大な流れ。 スーシスカンに行く、
エジプトのペガスタゴンに行く、
メンフィスの神聖な王と性交し、
グレートアルサム、アリオマード、
永遠のテベスの主であり指導者であり、
そして、デルタの沼地に住む漕ぎ手は、
40無数が群衆の中に行きました。
彼らの後ろには、甘やかされた人々であるリュディア人がいます。
彼らは大陸全体をかかとの下に置いています。
そして彼らはリディアン軍をキャンペーンに連れて行った
MitrogateとArktey、リーダーと王。
そして支配者の意志で黄金のサルディスから
戦闘機を持った戦車が遠くに駆けつけた、
今度は4頭、次に6頭、
あなたは見ます-そしてあなたは恐れから凍りつくでしょう。
そしてTmola、神聖な山、息子たち
50彼らはヘラスにくびきをつけたいと思った-
マードン、タリビッド、槍兵
ミシイツェフ。 そしてバビロン自体は金色です、
どこからでも彼の軍隊を集めて、
戦争に送られた-そして徒歩で
シューター、そして船が次々と。
だから王の呼びかけですべてのアジア
彼女は武器を取り、彼女の場所から離陸しました、
そして彼女は威嚇するようにギリシャに引っ越した。
だからペルシャの土地の力と美しさ
60戦争は去った。
すべてのアジアは去った人々の母です、
何年も涙を流し、不安に苦しんでいます。
両親、妻は日数を数えます。
そして、時間がかかります。


王の軍隊は隣国の国に侵入しました、
ゲラ海峡の向こう側には何がありますか
アファマンティス、いかだをロープで結ぶ、
70首に海を投げる
強いヨークは強い橋です。

アンティストロペー1


陸と水の上に軍隊を運転し、
怒りに満ちた、アジアの領主、
人が点在しています。 彼の指導者を信じている
強く、過酷で、永続的で、
80神々に等しい、ダナイの子孫。


彼は青黒に見えます
略奪的なドラゴンの視線で
アッシリアの戦車から
船と戦闘機
運転、そしてに向かって
彼は敵の槍に矢を送ります。

アンティストロペー2


抑える障壁はありません
混雑した大群の猛攻撃、
90嵐のダムはありません
彼女は海に抵抗した。
ペルシャのゆるぎない軍隊、
彼を倒すことはできません。


しかし、人間ができること
神の罪を解き明かすために?
私たちのどちらが簡単でシンプルです
罠から逃げる?

アンティストロペー3


神はネットに誘い込む
ずるい愛撫の男、
100そして死すべき者はもはやできません
運命のネットワークを離れる。


だから神々と運命によって決定され、
これは、ペルシア人が古代から命じられてきた方法です。
戦い、壁を一掃します
馬の屠殺を楽しんで、
街の襲撃から借りる。

Antistropha 4


そして人々は恐れることなく見ることに慣れています
110白髪に、風に激怒
ダルシー、学んだ
係留ロ​​ープを編む
深さを越えて橋を架けます。


だから黒人の恐怖
そして、それは私の胸を痛めます、悲しいかな!
彼らの軍隊を失ったことを恐れて、
スーサは突然空になります
そして、首都は苦痛で悲鳴を上げるでしょう。

アンティストロペー5


そして、キッシアンはススを叫びます
120エコーします、そして-悲しいかな!
泣いて叫んでいる女性の群衆
彼らはボロボロになります
細かく編まれたドレスを裂いて開きます。


馬に乗っている人もいれば、歩いている人もいます
私はリーダーに向けて出発しました、
蜂の群れが家を出て、すべての人が
130それで、1人のチームで
海岸を海岸に結びつける、
岬がある海峡を渡る
2つの土地は波によって隔てられています。

Antistropha 6


そして今のところ枕の中で
ペルシャ人の妻たちは涙を流しました、
親愛なる夫を着て、
それらのために静かに泣く
誰が死ぬまで戦ったのか
そして貧しい妻を残しました
空のベッドに憧れる。

最初のエピソディウス

合唱団のリーダー


140さて、ペルシャ人、それは時間です! 壁のそばに座ります
これらの古い
そして、私たちは心を緊張させます:必要が来ました
困難で重要な決定において。
クセルクセス王はどうですか? ダリアの息子はどこですか、
その祖先、ペルセウス、
彼は私たちの部族の名前を付けましたか?
描かれた弓は敵を攻撃しましたか、
または敵の槍
エッジは勝利を勝ち取りましたか?

アトッサが現れ、同行し、使用人。


150しかし、見よ、神の目の輝きのように、
皇太后、大王の母、
私たちに表示されます。 むしろ自分をひれ伏す
そして、すべて、1つとして、彼の女王
歓迎のスピーチを読んでください!


ああ、こんにちは、ペルシャの女王、ダリウスの妻、
母はクセルクセス、マダムによって低く身を包んだ!
あなたは神の妻であり、あなたはペルシャの神の母であり、
古代の悪魔が私たちの幸福の軍隊を去らなかった場合。


だから私は黄金の家を出て出かけました
160そして残りは私とダリウスの寝室として機能しました。
そして不安が私をかじります。 率直に言って、私、友達、
私は言います:恐れと恐れは私にとっても異質ではありません。
キャンペーンのほこりの中で、私が集めたすべての富を恐れています
ダリウスは不死者の助けを借りて、彼らは自分自身を変えるでしょう
ほこりに。
したがって、私は言いようのない二重のケアです:
結局のところ、その背後に力がなければ、富は不名誉です、
しかし、権力においてさえ、あなたが貧困の中で生きるならば、栄光はほとんどありません。
はい、私たちは完全な繁栄を持っていますが、恐れは目にかかります-
私は家と繁栄の目で所有者を呼びます。
170あなたは今、老人よ、ペルシャ人、私の忠実な僕たち、
アドバイスを手伝って、ここにいる方法を判断してください。
私の希望はすべてあなたにあります、私はあなたからの励ましを期待しています。


ああ、私を信じて、女王様、あなたは私たちに二度尋ねる必要はありません、
ですから、言葉や行動で、あなたの能力の及ぶ限りでは、あなたは
私たちは助けました:私たちは本当にあなたの良い僕です。


それ以来ずっと夜は夢を見ている
私の息子として、軍隊を装備して、出発しました
イオニア地域を荒廃させ略奪する。
しかし、それはまだそれほど明確ではありませんでした
180昨夜のように眠る。 彼に話します。
私は2人の賢い女性を見ました:
1つはペルシャのドレス、もう1つはドレス
ドリアンはそうだった、そしてこれらの両方が現在
そして成長、そしてその素晴らしい美しさ
数が多い、2つの同族
姉妹。 ヘラスで一人暮らしをする
彼は野蛮な国で、別の多くを任命しました。
学んだ-だから私は夢を見た-
息子よ、彼らの争いを送ってください。
190落ち着いて落ち着くために、戦車に利用
両方と両方の女性を着る
首の周りのくびき。 この喜びを利用する
それらの1つは素直に少しを取りました、
しかし、他の、ホバリング、馬のハーネス
私の手でそれを引き裂き、手綱を捨てました
そしてすぐに彼女はくびきを半分に壊しました。
私の息子はここに落ちて、彼の上に立って、悲しんでいます。
彼の親はダリウスです。 父に会う
200人のクセルクセスは猛烈に涙を流します。
これは私が昨夜夢見ていたものです。
それから私は起きた、春の手
水ですすぎ、手に持って
ケーキ、ラペルデーモンへの犠牲、
習慣が要求するように、彼女は祭壇に来ました。
私が見る:フィーバスの祭壇のワシ
彼は救いを探しています。 恐怖で麻痺する
私は立って見ます:ワシのタカ、口笛を吹く
翼、ハエから頭に落ちる
爪を突き刺します。 そしてワシはしおれた
210そしてあきらめた。 あなたの言うことを聞くのが怖かったら、
見るのは私にとってどのように感じますか! ほら:
息子が勝利を勝ち取ります-誰もが喜ぶでしょう、
しかし、彼が勝てなければ、都市への需要はありません
王から:彼は生きていれば王のままです。


あなたを過度に怖がらせたり、過度に励ましたりしないでください
私たちの母、私たちはしません。 あなたが悪い兆候なら
私はその不幸が神々の蛾をそらすのを見ました
そして、自分自身、息子、権力、そして友人に尋ねてください
一つだけ良いものを与えなさい。 その後、お酒
220地球と死者に創造し、謙虚に尋ねなさい、
それであなたの夫ダリウス-夜あなたは彼を見た-
地下の奥から息子とあなたに良いものを送りました、
そして彼は谷の黒い深さの暗闇の中に悪を隠しました。
ここに謙虚で賢明な心のアドバイスがあります。
しかし、私たちは幸せな運命を望んでいます。


この親切なスピーチで、私の最初の通訳
夢、あなたは私と家にサービスをしました。
すべてが永久に行われるように! そして、あなたが命じるように、神々は、
そして、私たちは儀式で私たちの最愛の影を尊重します、
230Vを家に戻します。 しかし、最初に知りたいのは、友達、
アテネはどこですか、この土地はどこまでですか?


太陽の神が消える夕日の国のはるか彼方。


なぜ私の息子はこの街を占領することを熱望しているのですか?


すべてのヘラスは王に従うからです。


アテネの街の軍隊は本当にとても巨大ですか?


その都市は他に何で有名ですか? それは家の富ではありませんか?


その土地には銀の鉱脈があり、大きな宝物です。


これらの人々は矢を投げ、弦に負担をかけていますか?


240いいえ、槍を持って、彼らは長い間、盾を持って戦いに出ます。


彼らの指導者であり羊飼いであり、軍隊を支配しているのは誰ですか
主?


彼らは誰にも仕えず、誰の支配も受けません。


彼らはどのようにして外国の敵の猛攻撃を抑えるのでしょうか?


そのため、ダリエフでさえ軍隊を破壊することができました。


あなたのスピーチは、子供たちが戦いに参加した人々の耳にとってひどいものです。


ただし、すぐに、すべてについて確実にわかるようになります。
急いで歩きながら判断すると、ペルシャ人がここにやってくる
そして、信頼できるメッセージが私たちにもたらします-喜びや不幸のために。

メッセンジャーが入ります。



すべてのアジアのO都市、Oペルシャ、
250富の焦点、
一気に私たちの生活は幸せです
壊れた。 土着の地球の色が薄れてきています。
ヘラルドになるのは辛い悲しみですが、
私はあなたにひどい真実を言わなければなりません、
Oペルシア人:野蛮人の軍隊はすべて死んだ。


スタンザ1ニュースはひどいです! 悲惨、痛み!
泣いて、ペルシャ人! 涙の川をしましょう
あなたの答えになります。


260はい、それはすべてそこで終わりました、それはすべて終わりました、
そして、私はもはや家に帰るとは信じていませんでした。

アンティストロペー1


長すぎる、私の長寿、
もし私、老人がしなければならなかったら
それを知って悲惨です。


私は自分の目ですべてを見ました。 見知らぬ人の言葉からではありません
ペルシャ人、どのように問題が発生したかをお話しします。


災い! 良い時間ではありません
歯に武装
270アジアはヘラスに移動しました
ひどい土地に侵略!


嘆かわしい死を受け入れた人々の遺体、
現在、サラミスの海岸は完全に覆われています。

アンティストロペー2


災い! 波の意志によって
沿岸の岩の中で、あなたは言います
私たちの最愛の死体が急いでいます、
白い泡に身を包んだ!


矢印の使い方は何でしたか? 突っ込んだ
船の戦いは私たちの軍隊をすべて破壊しました。


280泣いて、悲しそうに叫んで、
あなたの呪いの運命!
ペルシャ人は邪悪なものを手に入れました、
神々は軍隊を死に至らしめました。


サラミスよ、嫌な名前よ!
アテネを覚えているので、私は悲鳴を上げる準備ができています。

アンティストロペー3


アテネは記憶されます
永遠の天罰を生きるために:
今ペルシャにたくさんいる
未婚の妻、子供がいない母親!


290長い間、私はすでに沈黙し、唖然としました
この打撃によって。 トラブルが大きすぎる
言葉を発したり質問したりすること。
しかし、神々が送った悲惨さは、
私たち人間は耐えなければなりません。 すべて教えてください
うめき声を克服し、自分自身をマスターします。
誰がまだ生きているのか、誰のために泣くのか教えてください
将軍の? ロッドを持っている人のどれ
戦闘で倒れ、分離を暴露しましたか?


クセルクセス自身は生き続け、太陽の光を見ています。


300あなたの言葉は私たちの家の太陽のようです
夜の闇の後のように-輝く日。


しかしArtembara-1万人の騎手
彼がリードしていた-波はSileneの岩で揺れていた。
そして、千のリーダーであるデダック船から、
それは羽のように飛んで、槍の力に屈した。
そして、バクトリアの住人である勇敢なテナゴンは、
アヤンタ島で、彼は今家を見つけました。
Liley、Arsam、Argestが頭を打撲した
岩の多い海岸の石について私自身に
310その島、土地のハトに餌をやる。
ナイル川の源流で育ったエジプト人から、
Arktey、Adey、そして3番目の盾を持ったリーダー、
Farnuh、-すべてが船だけで死んだ。
314数千人を統治したマタルスが亡くなり、
315その3万人の黒人騎手、
クリスチャン軍による316-緋色のペンキのあごひげ
彼は彼の厚いものを注ぎ、精神を放出しました。
318バクトリア出身のアラブの魔術師とアルタム、
319彼は戦いで戦い、永遠にその土地に横になりました。
320そして、私たちが試し、テストした槍兵であるアンフィストレウスは、
Amestrと、そしてAriomard the daredevil(彼について)
彼らはサルディスで喪に服します)、そしてミジアのシサム、
そして、250の裁判所のリーダータリブ、
生まれつきのリルネシア人-ああ、彼はなんてハンサムな男だったのでしょう!
すべての、貧しい、死んだ、すべてが死に追い抜かれました。
そして、勇敢な者の勇者であるシーネスは、
キリキア人のリーダー-彼は一人で、その後雷雨
彼は敵にとって素晴らしい人でした-彼は輝かしい死を遂げました。
これが私があなたのために指名した将軍の数です。
330トラブルが多かったので、私の報告は短いです。


ああ、すごい! 私は最悪のことを学びました。
私たちペルシア人に恥を知れ! すすり泣き、遠吠えするのにちょうどいい!
しかし、あなたは私に言います、古いものに戻ります
本当にたくさんの船がありますか
ギリシャ人はペルシャ人との戦いでそれを持っていました
彼らはシーラムに行くことにしましたか?


ああ、いや、数は-間違いない-野蛮人
強かった。 合計約300
ギリシャ人は船を持っていることが判明しましたが、彼らには
340選択した10。 そしてXerxesには千があります
船がありました-これはそれらを数えていません
二百七、特別な速度、
彼も導いたこと。 これが勢力均衡です。
いいえ、私たちはこの戦いで弱くはありませんでした、
しかし、私たちの一部の神は軍隊を台無しにしました
346運を平等に分かち合わないことによって。


348それでは、アテナイ人の街はまだ無傷ですか?


349彼らには人がいます。 これは最も信頼できるシールドです。


パラスの347、要塞は神々の力によって強いです。
350しかし、海の戦いはどのように行われたのでしょうか。
誰が戦いを始めたのか-ギリシャ人自身
それとも私の息子は、彼の船の数を誇りに思っていますか?


愛人よ、これらすべての悩みは始まりです、
ある悪魔、本当にある種の悪霊がいました。
アテナイ軍のギリシャ人
私はあなたの息子クセルクセスに来て言った、
夜の闇が来るとすぐにギリシャ人が
彼らはもう座りませんが崩れます
船の上で、誰をどこで支配するか、密かに
360彼らは自分たちの命だけを救うために遠くへ行きます。
ギリシャ人の羨望と同様に羨望の的
彼が彼のスピーチを終えるとすぐに、神は、感じていない、王、
彼は造船業者に命令を出します:
太陽が地球を燃やすのをやめるとすぐに
そして夜の闇が空を覆い、
3つの分隊で船を建造します。
航海するすべての道を遮断するには、
アヤントフ島はリングに密に囲まれています。
そしてギリシャ人が突然死を回避した場合
370そして彼らは彼らの船のための秘密の出口を見つけるでしょう、
画面の頭は頭を外しません。
それで彼は注文し、誇りを持って、
神々がすべてを決定したことを私はまだ知りませんでした。
命令は期待通りに守られました。
夕食が用意され、オールロックスに
各漕ぎ手はオールを置くことを急いだ、
そして最後の太陽光線が消えたとき
そして夜が来た、すべての漕ぎ手と戦士
武器を持って、彼らは船に乗り出しました、
380そして並んでいる船が叫んだ。
したがって、示された順序を維持し、
海に出て眠れない航海
船の人々は定期的に奉仕します。
そして夜が過ぎた。 しかし、どこにも行われていません
ギリシャ人が密かに障壁を迂回しようとする試み。
いつ土地は再び白くなるのか
その日の光は明るい輝きにあふれ、
ギリシャ人の野営地では、歓喜の音がした。
歌のように。 そして彼は答えられました
390島の岩の雷鳴の響き、
そしてすぐに当惑した野蛮人の恐れによって
それは通り抜けました。 ギリシャ人は飛行について考えていませんでした、
厳粛な歌を歌う
そして彼らは無私の勇気を持って戦いに行きました、
そして勇気を持ったトランペットの咆哮が心を燃やした。
塩の深淵は一緒にかき混ぜられました
ギリシャのオールの子音ストライキ、
そしてすぐに私たちは自分の目でみんなを見ました。
完璧な形で前を歩いた、右
400ウィング、そして誇らしげに続いた
艦隊全体。 そして同時にどこからでも
強烈な叫び声が響き渡った。「ギリシャの子供たち、
祖国の自由のための戦いへ! 子供と妻
無料、そして家にいる神々の家族、
そして曽祖父の墓! すべてのための戦いが来ています!」
私たちの厚いハムのペルシャ語のスピーチ
彼はその叫びに答えた。 ここで躊躇することはできませんでした、
真ちゅうをちりばめた弓をすぐに発送
船にぶつかった。 ギリシャ人は攻撃を開始しました、
410破城槌で船尾を壊してフェニキア人に。
そして、船は互いに反対しました。
最初、ペルシャ人はなんとか抑制しました
侵略。 狭い場所にいるとたくさんあります
船が山積みになり、誰も助けられない
私はできませんでした、そして銅のくちばしは指示されました
彼自身の、オールと漕ぎ手が押しつぶしている。
そしてギリシャ人は、彼らが想像したように、船で、
私たちは囲まれていました。 海は見えなかった
残骸のため、転覆のため
420隻の船と生命のない死体と死体
浅瀬と海岸は覆われていました。
混沌とした飛行で脱出を見つける
生き残った野蛮人全員が艦隊を試しました。
しかし、マグロの漁師のようなペルシャのギリシャ人は、
何か、ボード、残骸を持っている人
船とオールは殴打されました。 恐怖の悲鳴
そして悲鳴は塩辛い距離を発表しました、
夜の目が私たちを隠すまで。
10日連続でリードしてもトラブルはすべて
430それは悲しい話です、私はそれをリストすることはできません、いいえ。
私はあなたに一つのことを言います:二度と
地球上の非常に多くの人々が1日で死にませんでした。


ああ! ペルシア人と野蛮人であるすべての人に
世界が生まれ、悪の海が急上昇しました!


しかし、あなたはまだ問題の半分を知りません。
別の不幸が私たちに降りかかった、
これは残りの損失の2倍の重さです。


どのような悲しみが悪化する可能性がありますか?
これは何ですか、答え、トラブル
440悪を倍増させるために軍隊に起こったのですか?


若々しい力で輝いたすべてのペルシャ人、
非の打ちどころのない勇気、高貴な家族、
ソブリンの忠実な僕の中で最も忠実な、
彼らは不名誉な死を遂げました-彼ら自身を恥じるために。


ああ、邪悪な分け前! 私、私の友達に災い!
どんな運命が彼らを襲ったのか、教えてください。


サラミスの近くに小さな島があります、
それに係留するのは難しいです。 海岸沿いにあります
パンはしばしば突然のダンスをリードします。
450そこに王が彼らを遣わしたので、敵が
船の残骸から島への脱出
急いで泳ぎ、ギリシャ人を見逃すことなく打ち負かします
そして、あなた自身を助けるために土地に出てください。
王は悪い予見者でした! その同じ日
神は海戦でギリシャ人に勝利を送りました、
彼らは、銅の鎧を着て、船から降りました。
島全体が囲まれているのでどこにもありません
知らなかったのはペルシャ人でした、
何をすべきか。 前進する雹の石
460手から飛んだ、矢、きつい弦から
飛び立って、彼らはその場で戦闘機を殺しました。
しかし、ギリシャ人は団結した猛攻撃で侵略しました
この島へ-そしてチョップ、スタブ、
それらがすべてきれいに破壊されるまで。
Xerxesは問題の深さですすり泣きました:
彼は海岸近くの高い丘の上にいます
彼は軍全体を調査できるところから座った。
そして、服を引き裂き、うめき声​​を引き出す
発行後、彼はすぐに歩兵を命じました
470飛行機に乗る。 これがあなたのためのもう一つです
再び涙を流すために、掘り出し物のトラブル。


邪悪な悪魔よ、どうやって恥をかかせたのですか
ペルシャ人の希望! 苦い復讐を見つけた
私の息子は輝かしいアテネです。 野蛮人はほとんどいない
マラトンの戦いを台無しにしたことはありますか?
息子は殺害された者に復讐することを望んでいた
そして、彼だけが不幸の闇を自分にもたらしました!
しかし、船、教えてください、生存者
どこを離れましたか? 明確な答えを待っています。


480風の意志にランダムに降伏
生き残った船の指導者たちは逃げた。
そして残りの軍隊はすべてビオティアにいます
鍵の近くで、命を与える死んだ
喉の渇きから苦しめられた水。 私たちは、かろうじて呼吸しています、
フォケアに来て、道を進んで、疲れて、
ドリダに、メリアンに手を差し伸べた
スペルヘイ川が畑に水をやった湾、
そこから私たちは食べずにまた引っ越しました
テッサリアの都市に避難所を探す、
490アカイア人の土地で。 ほとんどがそこで亡くなりました-
喉の渇き、空腹の一部は他の人を殺しました。
それからマグネシアの地に向かった
そしてマケドニア人の土地とアクシアのフォードへ
ボルビー湿地を通過した後、私たちはエドニーダに行きます、
パンゲア山に行きました。 間違った時に神
その夜に霜を送り、凍った
ストリモンの神聖な流れ。 そして読んでいない人
それまでの神々は真剣な祈りを込めてここに
彼らは恐れて地球と空に叫び始めました。
500長い間お祈りしました。 そして終わったら
祈りの軍隊、川は氷を渡った。
神が散らばる前に誰が乗り越えたのか
デイビーム、私たちの一人がそこで救われた。
結局のところ、すぐに太陽が炎を照らします
もろいものが灼熱の熱で橋を溶かした。
人々はお互いの上に倒れました。 幸せ
長い間苦しむことなく、幽霊をあきらめた人々。
そして残り、その時生き残ったすべての人は、
トラキアを通過するのは非常に困難でした
510そして彼らは故郷に戻る
取るに足らない一握り。 涙を流し、嘆き悲しむ
ペルシャの首都、祖国の若い色!
これはすべて真実です。 しかし、セットについての詳細
私は神が私たちに降ろされたという事実について黙っていました。

合唱団のリーダー


嫌な悪魔よ、あなたは重い
私たちのすべてのペルシャの人々は5日に踏みにじられました。


ああ、私には悲惨です、不幸です! 軍隊は去りました。
ああ、この夜の夢は予言的です、
彼の邪悪な意味はどれほど割り当てられていなかったのか
520そして、あなたの夢の解釈はどれほど間違っていますか!
それでも、あなたの言葉に従い、
まず、神々に祈りに行きます、
そして祈った後また家を出ます
そして、私は地球と死者への贈り物としてパンを持ってきます。
私は犠牲が過去を直すことができないことを知っています
しかし、将来はもっと満足のいくものになるかもしれません。
そして、あなたはこれらの状況でアドバイスします
以前のように、私は善を助けるべきです、
そして、私の息子が以前にここに現れた場合、
530私より、彼を慰め、家に送ってください、
古い痛みが新しい痛みと重ならないように。
(乙女とメッセンジャーと一緒にアトッサを出てください。)

スタシムファースト


あなたはペルシャ人です、ゼウス、素晴らしいホスト、
彼女は力がしっかりしていて、栄光を誇りに思っていること
だった、台無しに、
あなたはトラブルの夜です、あなたは憧れの闇です
エクバタナとスーサをカバー。
そして母親は震える手で涙を流します
あなたの服、
そして、涙が私の胸に降り注いでいます
540人の疲れ果てた女性。
そして、夫を亡くした若い妻たちは、
彼らは愛のベッドを持っている人たちのために悲しみます、
咲く年の喜びと幸せ、
柔らかい日光浴用カーペットの上で分割され、
そして避けられない憂鬱に泣きます。
倒れた兵士たちにも悲しみます
私は彼らの悲しみの分け前について泣きます。


すべてのアジアは今うめき声を上げます
オーファンドランド:
550「クセルクセスが彼らを導いた。
クセルクセスは彼らの運命のせいでした、
このすべての悲しみ愚かなクセルクセス
船の準備。
なぜ、トラブルを知らずに、
ダリウス、古代スーサによって支配された
親愛なる主
栄光の射手の首長?」

アンティストロペー1


歩兵のいる船員
クリムネマシコに行きました
560翼の速い船では、
死に向けて-船で、
敵に会うために、ブレードのすぐ上
イオニアの剣。
王と一人、私たちは言われています、
奇跡的に逃げて逃げた
トラキアのフィールドを通して、
バインドされた道路で冷やす。


悪意による貧しい者たち
ロカはそこで最初に亡くなりました、
570キルチェイスキー沖! 叫ぶ、
拘束せずに泣く、泣く、泣く、
空に突き刺すようなうめき声を上げる
痛みと悲しみ、憧れを注ぎ出す
余韻の長いクリックで、心を苦しめる
哀れな遠吠えで!

アンティストロペー2


海の波のように運ぶ
深みの貪欲に愚かな子供たち
死体は歯でバラバラに引き裂かれています!
空の家は憧れに満ちている、
580悲しみが母と父を殺した、
高齢者の稼ぎ手
彼らはそれを奪いました。 それで彼らに来ました
ひどいニュース。


アジアはもはやなりません
ペルシャの命令で生きる。
これ以上国はありません
独裁者へのオマージュ、
恐れる人はいないでしょう
地面に落ちる。 行ってしまった
今日の590ロイヤルパワー。

アンティストロペー3


歯の後ろの人
彼らはすぐに保持を停止します:
くびきから解放された者、
彼はスピーチも自由です。
アヤンタ島、血で
氾濫し、墓になりました
誇り高きペルシャ人の幸せ。

悲劇の起源。

アリストテレス「詩学」:

「もともと即興から生じた...ディフェランブの創設者からの悲劇は少しずつ大きくなりました...そして多くの変化を経て、それは止まり、その性質にあるものに到達しました。 スピーチは遅く冗談から深刻なものに変わった、tk。 悲劇はサテュロスの想像力から生じました。」

ディテュランボスはディオニュソスのカルトからの合唱曲です。

それからソリストは際立っています。 最初の悲劇的な詩人はThespidesであり、そのソリストは歌うだけでなく、さまざまなマスクやドレスを着て話しました。

合唱団とソリストの対話。

当初(アリオンと共に)、合唱団のメンバーはサテュロスに扮し、山羊の皮、角、そして特別な靴を履いていました。 -ヤギの歌は悲劇です。

ソポクレス。(紀元前496年から406年頃)

「王オイディプス」、「アンティゴネー」。 ソポクレスの運命と悲劇的な皮肉のテーマ:先見の明の不可能、不幸な妄想の問題。 紆余曲折の達人としてのソポクレス。 真の知識の習得に伴う災害。 ソポクレスによる「悲観主義」。 オイディプスの運命との決闘。 人間の精神の無力の動機。 「アンティゴネー」における2つの等しい動機の衝突。 人間の魂の内面の葛藤。 狂気のテーマ。

「アンティゴネー」(約442)。 アンティゴーンの陰謀はテーバイ圏に属し、テーバイ圏に対するセブンの戦争とエテオクレースとポリュネイケースの決闘の伝説の直接の続きです(p.70を参照)。 両方の兄弟の死後、テーベの新しい支配者であるクレオーンは、エテオクレースを適切な名誉で埋葬し、テーベとの戦いに出たポリュネイケースの遺体を埋葬することを禁じ、不従順な者を死に至らしめました。 死者の妹、アンティゴネは禁止に違反し、政治を葬った。 ソポクレスは、人間の法則と宗教と道徳の「書かれていない法則」との間の対立の観点からこのプロットを開発しました。 質問は関連していた:ポリスの伝統の擁護者は、人々の変更可能な法律とは対照的に、「書かれていない法律」は「神が確立した」そして不可侵であると考えた。 宗教的に保守的なアテナイの民主主義もまた、「書かれていない法律」の尊重を要求した。 「私たちは特にこれらすべての法律に耳を傾けます」と、トゥキディデス(p。100)でのペリクレスの演説は述べています。

悲劇のプロローグで、アンティゴネは彼女の妹イスメネに、クレオーンの禁止と、禁止にもかかわらず彼女の兄弟を埋葬する意図について知らせます。 ソポクレスのドラマは通常、すでに最初のシーンにいる主人公が、劇のさらなるコース全体を決定する行動計画とともに、確固たる決定を下すように構成されています。 プロローグはこの説明の目的を果たします。 アンティゴネのプロローグには、ソポクレスで非常に一般的な別の機能も含まれています-過酷で穏やかなキャラクターの反対:断固としたアンティゴネは、臆病なイスメネに反対され、妹に同情しますが、彼女と一緒に行動することを躊躇します。 Antigoneは彼女の計画を実現させます。 彼女はポリュネイケースの体を薄い土の層で覆っています。つまり、ギリシャの考えによれば、故人の魂を落ち着かせるのに十分な象徴的な「」埋葬を行っています。 クレオーンがテーベの長老たちの聖歌隊に彼の治世のプログラムを提示する時間があるとすぐに、彼は彼の命令が違反されたことを知ります。 クレオーンはこれに彼の力に不満を持っている市民の陰謀を見ます、しかし次の場面で彼女がポリュネイケースの死体に再び現れたときに捕らえられたアンティゴネはすでに持ち込まれています。 アンティゴネは、血の借金と神定法の不可侵性に言及して、彼女の行為の正しさを自信を持って擁護します。 アンティゴネの積極的なヒロイズム、彼女の率直さと誠実さは、イスメナの受動的なヒロイズムによって強調されています。 イスメナは彼女が犯罪の共犯者であることを認め、彼女の妹の運命を共有する準備ができています。 無駄に、クレオーンの息子でアンティゴネの婚約者であるジェモンは、テーベの人々の道徳的な共感がアンティゴネの側にあることを彼の父に指摘します。 クレオンは彼女を石の地下室で死刑に処した。 最後に、見張り人が彼女を処刑の場所に導くとき、アンティゴネは観客の前を通り過ぎます。 彼女は自分で葬式の嘆きを行いますが、彼女は敬虔に行動したと確信しています。 これは悲劇の発展の最高点であり、それからターニングポイントが来ます。 盲目の占い師Tiresiasは、神々が彼の行動に腹を立てていることをクレオーンに知らせ、彼にとってひどい災害を予測します。 クレオーンの抵抗は破られ、彼はポリュネイケースを埋め、そしてアンティゴネを解放するために行きます。 しかし、手遅れです。 メッセンジャーからコーラスとクレオーンの妻エウリュディケーへのメッセージから、アンティゴネが地下室にぶら下がっていて、ジェモンが父親の目の前で花嫁の体に剣を突き刺したことがわかります。 そして、悲しみに圧倒されたクレオーンがヘモンの困難を抱えて戻ってきたとき、彼は新たな不幸のニュースを受け取ります。エウリュディケーは自分の命を奪い、夫を子供殺し屋として罵倒しました。 コーラスは、神々が邪悪なものを復讐せずに残さないという短い格言で悲劇を締めくくります。 したがって、神の正義は勝利を収めますが、神の力が直接関与することなく、ドラマの自然な流れの中で勝利を収めます。 「アンティゴネー」の主人公は個性が際立つ人々であり、彼らの行動は完全に彼らの個人的な資質によって決定されます。 オイディプスの娘の死を先祖の呪いの成就として提示するのは非常に簡単ですが、ソポクレスはこの伝統的な動機についてのみ言及しています。 ソポクレスの悲劇は人間のキャラクターによって引き起こされています。 ただし、主観的な性質の衝動、たとえば、アンティゴネーに対するヘモンの愛は、二次的に重要です。 ソポクレスは、ポリス倫理の本質的な問題に関する紛争での彼らの行動を示すことによって主人公を特徴づけます。 姉妹の義務に対するアンティゴネとイスメネの態度において、クレオーンが支配者としての彼の義務を理解し、遂行する方法は、これらの人物のそれぞれの個々の性格を明らかにします。

特に興味深いのは、自然を征服し、社会生活を組織化する人間の精神の強さと創意工夫が称賛される最初のスタシムです。 コーラスは警告で終わります。理性の力は人を善と悪の両方に引き付けます。 したがって、伝統的な倫理を守る必要があります。 ソポクレスの世界観全体に非常に特徴的な合唱団のこの歌は、いわば、悲劇についての作者の解説であり、「神」と人間の法の衝突の問題に関する詩人の立場を説明しています。

AntigoneとCreonの間の競合はどのように解決されますか? ソポクレスは両方の敵の立場の誤謬を示しており、それぞれが正当な理由を擁護しているが、一方的にそれを擁護しているという意見があります。 この観点から、クレオーンは間違っており、「書かれていない」法律に矛盾する州の利益のために法令を発行しているが、アンティゴネは間違っており、「書かれていない」ために州法に恣意的に違反している。 アンティゴネの死とクレオーンの不幸な運命は、彼らの一方的な行動の結果です。 これがヘーゲルがアンティゴネーを理解した方法です。 悲劇の別の解釈によると、ソポクレスは完全にアンティゴネの側にいます。 ヒロインは意識的に彼女を死に至らしめる道を選び、詩人はこの選択を承認し、アンティゴネの死がどのように彼女の勝利になり、クレオーンの敗北を伴うかを示します。 この最後の解釈は、ソポクレスのイデオロギー的態度とより一致しています。

人間の偉大さ、彼の精神的および道徳的力の豊かさを描写すると同時に、ソポクレスは彼の無力さ、限られた人間の能力を描写します。 この問題は、ソポクレスの劇的なスキルの傑作である「アンティゴネ」とともに、常に認識されていた悲劇「キングオイディプス」で最も鮮明に発生します。 神話 オイディプスについてかつては、「先祖の呪い」に基づいて構築された、アイスキュロスのテーベ三部作(p。119)の資料としてすでに役立っていました。 ソポクレスは、いつものように、遺伝的罪悪感の考えを放棄しました; 彼の興味はオイディプスの個人的な運命に集中しています。

神話がソポクレスから受け取ったバージョンでは、テバン王ライは、彼の「息子」の手で彼に死を約束したという予測に恐れて、彼の生まれたばかりの息子に足を突き刺してシテロン山に投げるように命じました。 その少年はコリントの王ポリバスに養子縁組され、オイディプスと名付けられました。*オイディプスは彼の起源について何も知りませんでしたが、酔った状態のコリントの一人が彼をポリバスの架空の息子と呼んだとき、彼は説明のためにデルフィックの神託に目を向けました。 。 オイディプースは直接の答えを出さなかったが、オイディプスは父親を殺し、母親と結婚する運命にあると言った。 これらの犯罪を犯すことができないようにするために、オイディプスはコリントに戻らないことに決め、テーベに行きました。 途中、出会った見知らぬ老人と喧嘩をして殺した。 あの老人はライだった。 それからオイディプスはテーベを抑圧したスフィンクスの翼のある怪物から解放し、市民から受け取った報酬として、ライの死後解放されたテーベの王位は、ライの未亡人ヨカスタ、つまり彼自身の母親と結婚し、彼女のそばに子供をもうけました。何年もの間、テーベを冷静に支配してきました... したがって、ソポクレスにとって、オイディプスが彼に予測された運命を回避するためにとる措置は、実際には、この運命の実現につながるだけです。 人間の言葉や行動の主観的なデザインとそれらの客観的な意味との間のこの矛盾は、ソポクレスの悲劇全体に浸透しています。 その当面のテーマは主人公の犯罪ではなく、その後の自己露出です。 悲劇の芸術的行動は、オイディプス自身の前に徐々に明らかにされた真実が、神話に精通しているギリシャの観客にすでに事前に知られているという事実に主に基づいています。

悲劇は厳粛な行列で始まります。 テーベの若者と長老たちは、スフィンクスに対する勝利によって栄光を与えられたオイディプスに、再び街を救い、荒れ狂う疫病を取り除くように祈っています。 賢明な王は、義理の兄弟のクレオーンをオラクルに質問してデルファイに送っていたことが判明し、戻ってきたクレオーンは答えを送信します:潰瘍の原因は「汚物」、殺人者の滞在ですテーベのライ。 このキラーは誰にも知られていません。 ライの従者のうち、生き残ったのは1人だけで、その人はかつて、王と彼の他の使用人が強盗の一団によって殺されたと市民に発表しました。 オイディプスは未知の殺人者を精力的に捜索し、厳粛な呪いで彼を裏切る。

オイディプスによって行われた調査は、最初は間違った道を進んでおり、公然と表明された真実がこの間違った道を導きます。 オイディプスは殺人者を明らかにするように要求して、占い師のティレシアースに目を向けます。 テイレシアースは最初に王を惜しまないことを望んでいるが、オイディプスの非難と疑惑に苛立ち、怒って彼に「あなたは殺人者だ」と非難する。 もちろん、オイディプスは憤慨しています。 彼は、クレオーンがティレシアースの助けを借りて、テベスの王になることを計画し、偽の神託を手に入れたと信じています。 クレオンは冷静に告発を却下しますが、占い師への信頼は損なわれます。

ヨカスタは神託そのものへの信仰を弱体化させようとしています。 オイディプスを落ち着かせるために、彼女はライに与えられた、彼女の意見では、満たされていないオラクルについて話しますが、オイディプスの警戒を刺激するのはこの物語です。 ライの死の全体的な設定は、デルファイからの途中での彼の過去の冒険を彷彿とさせます。 目撃者によると、ライは一人ではなくグループ全体によって殺されたということだけが同意しません。 オイディプスはこの証人を送ります。

ヨカスタのいるシーンは(アクションの展開)のターニングポイントをマークします。しかし、大惨事のソポクレスは通常、より好ましい結果を約束するために、一定の遅延(「遅延」)を前提としています。コリントのメッセンジャーはキングの死を報告しますポリバス;コリントス人がオイディプスを後継者に招待オイディプスの前に、彼が本当の息子であるという疑問が生じます。すべてが明らかになり、悲しい叫び声が舞台を去りました。

オイディプスは調査を続けています。 殺人の目撃者であるラヤは、かつて赤ちゃんオイディプスをコリント人に与え、新生児を憐れんでいたのと同じ羊飼いであることが判明しました。 また、ライを攻撃した強盗団の報告は誤りであったことが判明しました。 オイディプスは、彼がライの息子であり、父親の殺人者であり、母親の夫であることを知りました。 テーベの元救世主への深い共感に満ちた歌の中で、コーラスは、人間の幸福の脆弱性とすべてを見通す時間の判断を反映して、オイディプスの運命を要約しています。

悲劇の最後の部分で、ヨカスタの自殺とオイディプスの自己盲目についてのメッセンジャーのメッセージの後、オイディプスは再び現れ、彼の不運な人生を呪い、彼自身のために亡命を要求し、彼の娘たちに別れを告げます。 しかし、一時的に権力を握っているクレオーンは、オイディプスを拘束し、神託の指示を待っている。 オイディプスのさらなる運命は、視聴者には不明なままです。

ソポクレスは、幸福の変動性や人間の知恵の欠如ほど、運命の必然性を強調していません。

悲惨な、死すべき誕生、あなたに!
私の目にはどれほど取るに足らないか
あなたの人生の素晴らしさ! 合唱団が歌います。

そして、特定の目的で実行される人々の意識的な行動は、「キング・エディラ」に、行動した人の意図とは正反対の結果をもたらします。

私たちの前に、彼が経験している危機の過程で宇宙の謎に遭遇する男が現れます、そしてこの謎は、すべての人間のトリックと洞察を恥じて、必然的に彼に敗北、苦しみ、そして死をもたらします。 ソポクレスの典型的な英雄は、悲劇の始まりの彼の知識に完全に依存し、完全な無知または疑いの承認で終わります。 人間の無知はソポクレスの絶え間ないテーマです。 それはその古典的で最も威圧的な表現を オイディプス王しかし、それは他の劇にも存在し、アンティゴネの英雄的な熱意でさえ、彼女の最後の独白で疑いを持って毒殺されています。 人間の無知と苦しみは、完全な知識を持つ神の謎によって反対されます(彼の予言は常に実現します)。 この神は、完全な秩序、そしておそらく正義の人間の精神のイメージには理解できない種類です。 ソポクレスの悲劇の潜在的な動機は、すべての隠蔽、偉大さ、謎の中で人の運命を導く理解できない力の前の謙虚さです。

エウリピデス。(紀元前480年-紀元前406年)

メデア、ヒッポリュトス、アウリスのイフィゲニア。 エウリピデスの作品のカルト的および哲学的起源。 「ヒッポリュトス」におけるアフロディーテとアルテミスの対立。 介入デウスエクスマキナ。 「舞台上の哲学者」:登場人物のスピーチにおける洗練されたテクニック。 男性と女性の原則の相互作用の問題。 エウリピデスの女性像。 強い情熱と大きな苦しみ。 人の本能的で半意識的な力の兆候。 「認識」技術。 エウリピデスの悲劇における個人主義的な「宣言」。

エウリピデスの生き残った戯曲のほとんどすべては、古代ヘラスの生活のあらゆる側面に大きな影響を与えた、アテネとスパルタの間のペロポネソス戦争(紀元前431〜404年)の間に作成されました。 そして、エウリピデスの悲劇の最初の特徴は、燃える現代性です:英雄的愛国的な動機、スパルタへの敵意、古代の奴隷所有民主主義の危機、唯物論的哲学の急速な発展に関連する宗教意識の最初の危機など。 この点で、神話に対するエウリピデスの態度は特に示唆的です。神話は、現代の出来事を反映するための劇作家のための唯一の資料になります。 彼は、古典神話の細部を変更するだけでなく、よく知られているプロットの予期しない合理的な解釈を与えることもできます(たとえば、 タウリダのイフィゲニア人身御供は、野蛮人の残酷な習慣によって説明されます)。 エウリピデスの作品に登場する神々は、人々よりも残酷で、陰湿で、復讐心に満ちているように見えることがよくあります( ヒッポリュテー,ヘラクレスや。。など。)。 そのため、エウリピデスのドラマでは、「矛盾して」、「デウス・エクス・マキナ」(「機械からの神」)というレセプションが広まり、作品のフィナーレで、神が突然正義を執行するようになりました。 エウリピデスの解釈では、神の摂理は正義の回復を意識的に気にすることはほとんどできませんでした。

しかし、彼の同時代人のほとんどの間で拒絶を引き起こしたエウリピデスの主な革新は、人間のキャラクターの描写でした。 アイスキュロスの悲劇では、巨人が主人公として行動し、ソポクレスでは、劇作家自身の表現で「本来あるべき人々」という理想的な英雄として行動しました。 その後、彼の中で述べられているように、エウリピデス 詩学すでにアリストテレスは、人々を生きているように現場に連れてきました。 英雄、特にエウリピデスのヒロインは決して誠実さを持っておらず、彼らの性格は複雑で矛盾しており、高い感情、情熱、思考は低いものと密接に絡み合っています。 これは、エウリピデスの悲劇的な性格に多様性を与え、共感から恐怖まで、聴衆に複雑な範囲の感情を呼び起こしました。 したがって、同じ名前の悲劇からのメデアの耐え難い苦しみは、彼女を血なまぐさい犯罪に導きます。 さらに、自分の子供を殺したメデアは、少しも後悔を感じません。 パイドラー( ヒッポリュテー)は、真に高貴な性格を持ち、自分の堕落の意識よりも死を好むが、低く残酷な行為を行い、ヒッポリュトスの虚偽の告発を伴う死にゆく手紙を残している。 イフィゲニア( オーリスのイフィゲニア)素朴な10代の少女から、祖国のための意識的な犠牲への最も困難な心理的道をたどります。

演劇と絵画の手段のパレットを拡大し、彼は日常の語彙を広範に利用しました。 合唱団と一緒に、いわゆるのボリュームを増やしました。 モノディ(悲劇の俳優のソロ歌唱)。 モノディはソポクレスによって劇場での使用に導入されましたが、この技術の普及はエウリピデスの名前に関連しています。 いわゆるキャラクターの反対の位置の衝突。 苦悶(文字の口頭でのコンテスト)エウリピデスは、詩の技法の使用によって悪化しました。 対話の参加者による詩の交換。