そして、アポカリプティカラジカセのようなバンド。アポカリプティカグループ：創作の歴史、メンバー、ソリスト、アルバム、コンサート。ディスコグラフィーApocalypticaを順番に

このグループは、3人のチェリストと1人のドラマーで構成されています。当初は有名なスラッシュメタルバンドのコンポジションのインストルメンタルカバーバージョンで有名でしたが、後にアポカリプティカは独自のコンポジションの素材をリリースし始めました。

バンドのジャンルは明確な定義に反していますが、ほとんどの場合、シンフォニックメタルまたはチェロメタルとして特徴付けられます。ほとんどの作曲はインストルメンタルですが、アポカリプティカはスリップノット、ラスマス、HIM、セパルトゥラ、グアノエイプ、ラムスタイン、ソウルフライ、ブレットフォーマイバレンタイン、ラクナコイル、スリーデイズグレイス、ブッシュ、シャインダウン、フライリーフ、ゴジラ、オムフからもボーカリストを募集しました！！、フーバスタンク、ニーナハーゲン。

歴史

キャリアスタート（1993-1995）

アポカリプティカの元の作曲は、エイッカ・トッピネン、マックス・リリャ、パーヴォ・ロスヨネン、アンテロ・マンニネンの4人のチェリストで構成され、すべてクラシック音楽の教育を受けていました。少年たちは温室で一緒に勉強し、ヘビーメタル音楽のファンでした。マックス・リリャは次のように回想しました。

私たちアポカリプティカのミュージシャンは、10年以上前からお互いを知っています。私たちはミュージシャンのためのサマーキャンプで何度も会いました。メタリカを演奏する前に、ジミ・ヘンドリックスの曲などを2つまたは3つのチェロで演奏していたので、奇妙で珍しいものを演奏するというアイデアは、決して新しいものではありませんでした。私たちは皆ヘビーミュージックの大ファンであり、メタリカは一般的に私たちのお気に入りのバンドです。

1993年の夏でした。サマーキャンプのエンターテインメントプログラムを準備していて、リスナーに特別な何かを提供したかったのです。そこで、私たちは友人である古典的な教育を受けたミュージシャンのために、いくつかの「メタル」曲を演奏しようと決心しました。私は認めなければなりません、私たちはその時とても楽しかったです！さらに、私たちはいくつかの成功さえしました！

その演奏の後、ミュージシャンはヘビーミュージックの実験をもっと真剣に受け止めるという考えを持っていました。彼らは自分たちのアカデミーの壁の中で2回プログラムを演奏し、その後、アポカリプティカがカルテットになったとき、フィンランドの首都のロッククラブで演奏を始めました。

グループの名前で、ミュージシャンは「黙示録」という言葉とメタリカへの愛情を組み合わせました。これがアポカリプティカという名前の由来です。

1995年から、アポカリプティカは大規模な会場で演奏を開始し、1年でのコンサートの参加者はすでに5万人に達しました。メタリカのフィンランドツアー中に、カルテットは彼らのアイドルのオープニングアクトとして行動するよう招待されました。

カバー期間（1995-2000）

同年12月、地元企業のZen Garden Recordsの代表が、メタリカの曲を収録したアルバム全体をリリースするようグループに提案しました。デビューアルバム アポカリプティカは4つのセロスによってメタリカを演じます（英語から翻訳。 - 終末論は4つのセロでメタリカを演じます）は同じ1996年に発行され、1年で25万部を売り上げました。ディスクからの2つのトラックは、アメリカの映画Your Friends andNeighborsで使用されました。

1998年、アポカリプティカはアルバムのレコーディングを開始しました 審問交響曲 4月に発行されました。初めて、メタリカ、セパルトゥラ、パンテラ、フェイス・ノー・モアの曲のカバーバージョンに加えて、バンドはエイッカ・トッピネンによって書かれた独自の作曲をディスクで発表しました。 審問交響曲高い販売評価で迎えられ、フィンランドのアルバム販売チャートでトップ10に到達しました。アルバムをサポートするために、「Harmageddon」と「NothingElseMatters」の2つのミュージックビデオが撮影されました。

さらに、2人のレニングラードカウボーイのソロプロジェクトであるHeilandとWaltariのアルバムに登場するアポカリプティカは、有名なクリスマスソング「OHoly Night」を独自に解釈したシングルをリリースし、スレイヤーのドラマーDaveとの音楽祭にも出演しました。ロンバルド。 2000年初頭、アポカリプティカはグランジバンドのブッシュによるシングル「LettingtheCablesSleep」のレコーディングに参加しました。バンドはこのトラックで初めてフルシンフォニーオーケストラを使用しました。

アルバムのリリース後、アポカリプティカは仕事と学校を放棄して再びツアーに出ました。次の2年間で、バンドはギリシャ、ポーランド、ブルガリア、リトアニア、メキシコをツアーし、彼らのコンサートは少なくとも2,000人の収容能力のあるホールで開催されました。 1999年の夏、バンドはオランダのアイントホーフェン市で開催されたヨーロッパのメタルフェスティバルDynamo Open Airで、約3万人の聴衆の前で演奏しました。 2000年に、グループはサンクトペテルブルクとモスクワを訪問しました。

アルバムカルト (2000-2002)

2000年10月、3枚目のディスクApocalypticaがリリースされました- カルト..。このアルバムは、グループの発展の方向へのターニングポイントと見なされています。アルバムのほとんどすべての素材は、現在、エイッカ・トッピネンによって書かれています。ディスク上の他の人々の作曲から、メタリカのカバーは2つだけで、エドヴァルド・グリーグの演劇「山の魔王の洞窟」の解釈がありました。このアルバムのレコーディング中に、最大80のチェロが同時に使用されました。バンドのマティアス・セイヤーが歌ったこのアルバムの曲「ホープ」ファーマーボーイズジェラール・ドパルデューとの映画「ヴィドック」のサウンドトラックに含まれています。「Path」と「Hope」は、Sandra Nasic（Guano Apes）とMatthias Sayer（Farmer Boys）の歌詞で構成され、それぞれ「PathVol.2」と「HopeVol.2」という特別版に収録されました。曲「パス」の両方のバージョンのビデオが撮影されました。

アルバムをサポートするために、アポカリプティカは3月に初めてアメリカと南アメリカを訪れ、ラムシュタインと共演するワールドツアーを実施しました。 2005年、このグループはヨーロッパとアメリカの数十か国で150以上のショーを行いました。 11月、グループはロシアのさまざまな都市でいくつかのコンサートを行いました。同年、ミュージシャンはトリプレックスの参加を得て、ロシアのスポーツドラマ「シャドーボクシング」のサウンドトラックのレコーディングに参加した。彼らが演奏した作曲は作曲家のアレクセイ・シェリギンによって書かれ、RMAMTVロシア賞にノミネートされました。

アルバム世界が衝突する (2006-2009)

以前はシングルとしてリリースされていた、ボーカリストが参加したすべての楽曲は、2006年にアニバーサリーコレクションに含まれていました。 増幅：チェロを再発明する10年グループのコンサート活動の10周年に捧げられました。

2007年、アポカリプティカはアルバムを録音しました 世界が衝突する Till Lindemann（Rammstein）、Corey Taylor（Slipknot）、Adam Gontier（Three Days Grace）、Christina Scabbia（Lacuna Coil）、ドラマーのDave Lombardo（Slayer）、ギタリストのTomoyatsuHoteiをフィーチャー。

アポカリプティカは、投票カウント中にユーロビジョン2007で招待客として行動しました。グループはまだリリースされていないアルバムからタイトルトラックを再生しました。 世界が衝突するそして彼の2曲のメドレー-「ファラウェイ」と「ライフバーンズ」。 2009年6月12日、グループはロシアのロックバンドと一緒にサマラ地域で開催されたロシアのロックフェスティバル「RockovertheVolga」に出演しました。 2010年4月2日、グループはミンスクで共和国宮殿（ミンスク）の舞台で初めて演奏しました。

アルバム第7交響曲 (2010)

バンドの7枚目のアルバムは7thSymphony（with 英語-「第7交響曲」）。ジョー・バラシーとハワード・ベンソンがプロデュースしました（ただし、彼は2つのトラックしかプロデュースしませんでした）。 2010年8月23日にヨーロッパで、2010年8月20日にドイツで、2010年8月24日に米国でリリースされました。最初のシングルは2010年6月29日に放送されました。

アルバムには、8つのインストルメンタルコンポジションとゲストボーカリストによる4つのトラックが含まれています。スタンドアロンシングルとしてリリースされた曲「EndofMe」のボーカルは、ブッシュの元ボーカリストであるギャヴィン・ロスデイルのものです。スレイヤーのドラマー、デイブ・ロンバードは2010年に演奏します。「Bringthemto Light」は、フランスのデスメタルバンドGojiraのボーカリスト兼ギタリストであるJoeDuplantierと一緒にレコーディングされました。 BrokenPieces-アメリカのポストグランジバンドFlyleafのリードシンガーであるLaceySturmをフィーチャー。「NotStrongEnough」-アメリカのハードロックバンド、シャインダウンのブレント・スミスをフィーチャー。

1stシングルのビデオは2010年5月末に撮影され、7月2日にリリースされました。「EndofMe」のビデオに続いて、「BrokenPieces」のビデオが撮影されました。ビデオは2010年9月末にリリースされました。 3番目のビデオ-ブレント・スミスとの「十分に強くない」-はほぼ2週間後に出ました。

アルバムワーグナー：リローデッド（2013）

Album Wagner：Reloaded（with 英語-「Wagner：Reloaded」）は、2013年7月5日と6日にライプツィヒでライブレコーディングとして2013年11月15日にリリースされました。

有名なドイツの作曲家リヒャルト・ワーグナーの200周年に捧げられています。アポカリプティカは、舞台制作のために音楽を書くという申し出を受けました。アクションの間、ミュージシャンはステージで起こっていることの一部でもあります。振り付け、演劇、風景、視覚効果、ライブ音楽を組み合わせた-ワーグナーのワールドプレミアは、2013年7月5日にライプツィヒで開催されました。

構造

現在の分隊

エイッカ・トッピネン-メインチェロ、コントラバス、パーカッション、プログラミング、作曲家、追加ボーカル（1993年以降）
PaavoLöthjönen-リズムチェロ、ボーカル、バックボーカル（1993年以降）
Perttu Kivilaakso-チェロ、プログラミング、追加のボーカル、バックボーカル（1995年、1999年以降）
ミッコ・シレン-ドラム、コントラバス、追加ボーカル、バックボーカル（2003-2005セッション、2005年以降）
フランキー・ペレス-ボーカル（2014年以降）

元メンバー

アンテロ・マンニネン-チェロ（1993-1999、2002-2009）
マックス・リリャ-チェロ（1993-2002）

参加者

エイッカ・トッピネン

エイッカ・トッピネン（ニックネーム「ランカ」、フィン・ランカ-強くて重い）は9歳でチェロの演奏を学び始めましたが、しばらくしてドラムの演奏を始めることにしました。彼はラジオ交響楽団やアバンティなどのさまざまなオーケストラで演奏しました。彼はまた、シベリウス音楽院のチェロセクステットのメンバーでもありました。エイッカはすべてのメタリカの曲（マックス・リリャがアレンジした「One」を除く）をアレンジし、彼自身の作曲を作曲しています。現在、彼は多くのソロパートも演じています。

ペルットゥキビラークソ

彼は5歳でチェロを始め、父親を模倣しました。 PerttuはCultアルバムのレコーディング時にApocalypticaに来ました。彼はヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団のミュージシャンであり続けています。彼はアポカリプティカでアンテロ・マンニネンの後任となり、アポカリプティカを離れてフィルハーモニー管弦楽団でのキャリアを追求しました。 Perttuは、16歳か17歳の頃、ずっと早くApocalypticaに参加した可能性がありますが、残りのApocalypticaメンバーは、グループに参加するとクラシック音楽のキャリアに悪影響を与える可能性があると感じました。 Perttuはヘルシンキフィルハーモニー管弦楽団と生涯契約を結んでいます。

PaavoLöthjönen

家族全員がミュージシャン（両親と祖父）であり、パーボが7歳のとき、彼はチェロを小さな手に持っていきました。彼はこれが彼が演奏する楽器になると決めました。 20年後、彼はフィンランドのシベリウス音楽院から「チェロ奏者」の卒業証書を受け取り、音楽学校で教師として働き始めました。彼はフィンランド国立オペラでも演奏しました。

ミッコ・シレン

終末論のドラマー。彼は2003年からプレイしていますが、2005年になって初めてグループの「本格的な」メンバーとして宣言されました。ミッコは他のプロジェクトでギタリストやボーカリストとして、またDJとしても活躍しました。

アンテロ・マンニネン

彼は7歳でチェロを始めました。彼は多くのオーケストラで演奏しました。彼は1993年にアポカリプティカが結成されたときに入社しましたが、最初の2枚のアルバムを録音した後、アポカリプティカを離れてラハティフィルハーモニー管弦楽団に戻りました。マックス・リグリがアポカリプティカを去った後、アンテロ・マンニネンはグループのライブラインナップに戻った。彼は新しいアルバムの作成と録音には参加せず、コンサートでのみ演奏します。

マックス・リリャ

最初、彼はバイオリンを弾くことを学びましたが、それからあまり喜びを得ませんでした。 7歳の時、彼はバイオリンをチェロに変えることを決心しました。 9歳で音楽アカデミーに入学し、最年少の学生になりました。彼は、アバンティ、クオピオ市オーケストラなどのさまざまなオーケストラで演奏してきました。 2002年1月、マックスは他のメンバーとの絶え間ない対立のためにアポカリプティカを去ることを決定しました。現在、マックスはロックバンドのヘベインで演奏し、彼女のアルバム「マイウィンターストーム」をサポートするターヤトゥルネン（元ナイトウィッシュ）のコンサートにも参加しています。 2013年4月、マックスはエレクトリックチェロとクラシックアコースティック楽器を組み合わせたソロアルバムPlays Electronica By OneCelloをリリースする準備をしています。

ディスコグラフィー

アルバム

フォーセロスのメタリカを演じる ()
審問交響曲 ()
カルト ()
反射 ()
アポカリプティカ ()
世界が衝突する ()
第7交響曲 ()
シャドウメーカー ()

コンサートアルバム

ワーグナーリローデッド-ライプツィヒに住む ()

コンピレーション

アポカリプティカのベスト（）（日本でのみ公開）
増幅-チェロを再発明する10年（）（2CD）

シングル

DVD

ライブ（アポカリプティカ） (2001)
改訂された反射 (2003)
ライフバーンズツアー (2006)

ビデオクリップ

エンターサンドマン（1996）
「許されない」（1996）
「他に何も問題はない」（1998）
ハルマゲドン（1998）
パス（2000）
パスvol.2（サンドラナシックと）（2001）
ホープvol.2（マティアス・セイヤーと）（2001）
「何もないところ」（2003）
Faraway vol.2（with Linda Sandblad）（2003）
シーマン（ニーナ・ハーゲンと）（2003）
ほろ苦い（ヴィレ・ヴァロとラウリ・ヨーネンと）（2004）
「WieWeit / How Far / En Vie」（マルタ・ヤドヴァとエマニュエル・モネと）（マヌー）（2005）
Life Burns（withLauriYulönen）（2005）
「抑圧された」（マックス・カヴァレラとマット・タックと共に）（2006）
「私はイエスではない」（コリィ・テイラーと）（2007）
「S.O.S.」（愛以外の何か）（クリスティーナ・スカビアと）（2008）
「アイ・ドント・ケア」（アダム・ゴンティエと）（2008）
「グレイス」（友耶光亭）（2008）
「ユダ」（巡礼者グループと）（2009）
私の終わり（ギャヴィン・ロスデイルと）（2010）
壊れた部分（レイシーモズレーと）（2010）
「十分に強くない」（ブレント・スミスと）（2010）
「冷たい血」（c フランキー・ペレス) (2015)

サウンドトラック

ゲームReturnTo Castle Wolfenstein-Curse of thePharaohsのアドオン。
コンピュータゲームの将軍：リローデッドファイア（アポカリプティカ-パス）。
ヤングスーパーマン：I Dont Care（2008）

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メモ（編集）

リンク

（英語）EncyclopaediaMetallumのWebサイト

アポカリプティカ



スタジオアルバム

コンサートアルバム

シングル

コレクションとボックスセット

ビデオグラフィー

サウンドトラック	MAG：S.V.E.R。

アポカリプティカからの抜粋

彼らの会話は、ゲートでのいくつかの声の叫びとモレルの到着によって中断されました。モレルは、ヴィルテンベルクのハッサーが到着し、キャプテンの馬が配置されているのと同じ庭に馬を置きたいとキャプテンに発表しました。難しさは主に、ハッサーが彼らが言われたことを理解していなかったという事実によるものでした。
船長は下士官に厳しい声で電話をかけるように命じ、彼が所属する連隊、彼らの首長、そして彼がすでに占領されていたアパートを占領することを許可した理由を尋ねた。最初の2つの質問に答えて、フランス語をよく理解していなかったドイツ人は、彼の連隊と彼の首長を指名しました。しかし最後の質問に対して、彼はそれを理解せず、ドイツ語のスピーチに壊れたフランス語の単語を挿入し、彼は連隊の宿舎であり、ドイツ語を知っているピエールは、連隊のすべての家を連続して占領するように指示されたと答えました。ドイツ語が言ったことを船長に翻訳し、船長の答えはドイツ語でWirttembergハッサーに伝えられました。彼が言われたことに気づき、ドイツ人は降伏し、彼の民を連れ去りました。船長はポーチに出て、大きな声で命令を出しました。
彼が部屋に戻ったとき、ピエールは前に座っていたのと同じ場所に両手を頭に置いて座っていた。彼の顔は苦悩を表した。彼はその瞬間に本当に苦しんだ。船長が出て行ってピエールが一人にされたとき、彼は突然彼の感覚に気づき、彼がいる位置に気づきました。モスクワが奪われたわけではなく、これらの幸せな勝利者がモスクワを支配し、彼をひいきにしたわけでもありません-ピエールがどれほど激しく感じたとしても、これは現時点で彼を苦しめたものではありませんでした。彼は自分の弱さの意識に苦しめられました。数杯のワイン、この気さくな人との会話は、ピエールがこの最後の日に住んでいた、彼の意図を実現するために必要だった集中した暗い気分を破壊しました。ピストル、短剣、そして軍隊の準備ができていたので、ナポレオンは明日運転しました。ピエールはまた、悪役を殺すことは有用で価値があると考えました。しかし、彼は今はそれをしないだろうと感じました。どうして？ -彼は知りませんでしたが、彼は彼の意図を果たさないだろうという予感を持っているかのようでした。彼は自分の弱さの意識と戦いましたが、それを克服することはできないと漠然と感じました。復讐、殺人、自己犠牲についての古い暗い思考システムは、一人称のタッチでほこりのように散らばっていました。
船長は少し足を引きずり、何かを口笛を吹いて部屋に入った。
以前ピエールを面白がっていたフランス人のおしゃべりは、今では彼にうんざりしているように見えた。そして、口笛の歌、歩き方、そして彼の口ひげをひねるジェスチャー-今ではすべてがピエールを侮辱しているように見えました。
「私は今出発します、私は彼とこれ以上一言も言いません」とピエールは思いました。彼はこれを考えました、しかしその間彼はまだ同じ場所に座っていました。いくつかの奇妙な弱さの感覚が彼を彼の場所につなぎました：彼は立ち上がって去ることを望み、できませんでした。
一方、船長はとても陽気に見えた。彼は部屋を二度歩き回った。彼の目はきらきらと輝いていて、彼の口ひげは、まるで彼が何か面白い発明で彼自身と微笑んでいるかのようにわずかにぴくぴく動いた。
「チャーマント」と彼は突然言いました。 C "est un Allemand; mais brave garcon、s" il enfut。 Mais Allemand [うれしい、これらのヴュルテンベルクの大佐！彼はドイツ人です。それにもかかわらず、素敵な仲間。しかしドイツ語。]
彼はピエールの向かいに座った。
-提案、vous savez donc l "allemand、vous？
ピエールは黙って彼を見ました。
-コメントは、庇護を意味しますか？ [亡命のドイツ語は何ですか？]
-アジール？ -ピエールは繰り返した。 --Asile enallemand--Unterkunft。 [亡命？亡命-ドイツ語-Unterkunft。]
-コメントは大騒ぎですか？ [なんて言うの？]-船長は信じられないほど素早く尋ねた。
「Unterkunft」とピエールは繰り返した。
-オンターコフ、-船長は言って、ピエールを数秒間笑いながら見た。 --Les Allemands sont de fieresbetes。 N "est ce pas、ムッシューピエール？[これらのドイツ人は何を馬鹿にしているのか。そうではない、ムッシューピエール？]-彼は結論付けた。
--Eh bien、encore une bouteille de ce Bordeau Moscovite、n "est ce pas？Morel、va nous chauffer encore une pelilobouteille。Morel！[まあ、このモスクワボルドーの別のボトルですね。モレルは私たちを暖かくしてくれますか？別のボトル。モレル！]-船長は元気に叫んだ。
モレルはろうそくとワインのボトルを持ってきました。船長はピエールを光の中で見たが、彼は明らかに彼の対談者の動揺した顔に打たれた。ランバルは、心からの悔しさと同情を顔に抱き、ピエールのところに行き、彼をかがめました。
--Eh bien、nous sommes tristes、[それはなんですか、私たちは悲しいですか？]-彼はピエールの手に触れて言った。 --Vous aurai je fait de la peine？ Non、vrai、avez vousquelqueはcontremoiを選んだと彼は尋ねた。 --Peut etreは状況を信頼していますか？ [多分私はあなたを動揺させますか？いいえ、本当に、あなたは私に対して何かを持っていませんか？おそらくポジションに関して？]
ピエールは答えなかったが、フランス人の目に愛情を込めて見た。この同情の表現は彼を喜ばせた。
--Parole d "honneur、sans parler de ce que je vous dois、j" ai de l "amitiepourvous。Puisjefaire quelque selected pour vous？Disposezdemoi。C" est a la vie et a lamort。 C "est la main sur le c？Ur que je vous le dis、[正直なところ、私があなたに借りているものは言うまでもなく、私はあなたに友情を感じます。私はあなたのために何かをすることはできませんか？私を持ってください。これは人生のためであり、死。私はあなたにこれを言います、私の心に私の手を置いて、]-彼は彼の胸を打って言った。
「メルシー」とピエールは言った。船長は、ドイツ語で避難所の名前を知ったときと同じようにピエールをじっと見つめ、突然顔が明るくなった。
-ああ！ dans ce cas je bois a notre amitie！ [そして、その場合、私はあなたの友情に飲みます！]-彼は元気に叫び、グラス2杯のワインを注ぎました。ピエールは注がれたグラスを取り、それを飲みました。ランバルは自分で飲み、ピエールの手をもう一度振り、物思いにふける憂鬱なポーズで肘をテーブルに寄りかかった。
「Oui、mon cher ami、voila les caprices de lafortune」と彼は始めました。 --Qui m "aurait dit que je serai Soldat et capitaine de dragons au service de Bonaparte、comme nous l" appellionsjadis。 Et cependant me voila a Moscou aveclui。 Il faut vous dire、mon cher、「彼は長い話をしようとしている男の悲しい、測定された声で続けた」que notre nom est l "un des plus anciens de la France。[はい、私の友人、ここに運命の輪があります。ボナパルトに仕える兵士であり、竜騎兵の船長になりたいと誰が言ったのでしょうか。しかし、ここで私は彼と一緒にモスクワにいます。 ..私たちの名前はフランスで最も古いものの1つです。]
そして、フランス人の軽くて素朴な率直さで、船長はピエールに彼の先祖、彼の子供時代、思春期と成熟、彼のすべての親族、財産、家族関係の話をしました。「マ・ポーヴルは、もちろん、この物語で重要な役割を果たしました。
--Mais tout ca ce n "est que la mise en scene de la vie、le fond c" est l "amour？L" amour！ N「estcepas、ムッシュー;ピエール？」彼は明るくなりながら言った。「アンコール・アン・ヴェール。[しかし、これは人生の紹介に過ぎず、その本質は愛です。愛！そうではありませんか、ムッシュー・ピエール？別のガラス。」]
ピエールは再び飲んで、3分の1を注ぎました。
- ああ！ les femmes、les femmes！ [約！女性、女性！]-そして船長は、油っぽい目でピエールを見て、愛と彼の恋愛について話し始めました。警官の独善的でハンサムな顔と、彼が女性について語った熱狂的なアニメーションを見て、信じがたいほどたくさんの人がいました。ランバルのすべてのラブストーリーは、フランス人が愛の並外れた魅力と詩を見るという汚物の性格を持っていたという事実にもかかわらず、キャプテンは彼だけが愛のすべての魅力を経験し、知っていたという誠実な信念を持って彼の物語を語りましたピエールが好奇心を持って彼の話を聞いたほど、女性を魅力的に描写しました。
フランス人がとても愛していたl "amourは、ピエールがかつて妻に対して感じたような低くて単純な種類の愛でも、ナターシャに対して感じたようなロマンチックな愛でもないことは明らかでした（両方の種類のこの愛）ランバルも同様に軽蔑されていました。1つはl "amour des charretiers、もう1つはl" amour des nigauds）[キャベツの愛、もう1つはより邪悪な愛です。]; l "フランス人が崇拝した情事は、主に女性との不自然な関係と醜さの組み合わせが、気持ちに大きな魅力を与えました。
それで船長は、魅力的な35歳のマーキスと、魅力的なマーキスの娘である無邪気な17歳の子供への愛について感動的な話をしました。母と娘の間の寛大さの闘いは、母が自分自身を犠牲にして終わり、今でも、昔の記憶にもかかわらず、船長を心配して、娘を妻として恋人に提供しました。それから彼は、夫が恋人の役割を果たし、彼（恋人）が夫の役割を果たした1つのエピソードと、お土産からのいくつかの漫画のエピソードを話しました。 crouteとlesjeunesがsonttropブロンドを埋める場所。[夫がキャベツスープを食べ、若い女の子が金髪すぎるドイツの思い出。]
最後に、ポーランドでの最後のエピソードは、キャプテンの記憶にまだ新鮮であり、彼は素早いジェスチャーと顔を赤らめた顔で語りましたが、彼は1つのポールの命を救ったということでした（一般的に、キャプテンの話では、救うエピソード人生は絶えず遭遇しました）そしてこのポールは彼自身がフランスの奉仕に参加している間、彼の魅力的な妻（Parisienne de c？ur [心のパリジャン]）を彼に託しました。キャプテンは幸せでした、魅力的なポルカは彼と一緒に走りたかったです。しかし、寛大さに心を動かされて、船長は彼に言っている間、彼の妻を彼の夫に返しました：「Je vous ai sauve la vie et je sauve votre honneur！」【私はあなたの命を救い、あなたの名誉を救います！
夜遅くによくあることですが、ワインの影響下で船長の話を聞いて、ピエールは船長が言ったことをすべて聞き、すべてを理解し、同時に何らかの理由で突然提示された多くの個人的な思い出を追いました彼の想像力に。これらの愛の物語を聞いたとき、突然ナターシャへの彼自身の愛が彼にやって来ました、そして彼の想像の中でこの愛の写真を分類して、彼はそれらをランバルの物語と精神的に比較しました。義務と愛の間の闘いの話に続いて、ピエールは彼の前に、スハレフの塔での彼の愛の目的との彼の最後の出会いのすべてのわずかな詳細を見ました。その後、この会議は彼に影響を与えませんでした。彼は彼女のことさえ考えなかった。しかし今、彼には、この会議には非常に重要で詩的な何かがあったように見えました。
「ピョートル・キリリッチ、ここに来て、私は知った」彼は今これらの言葉を聞いて、彼の前に彼女の目、笑顔、旅の帽子、髪の毛の迷いを見て...そして何かが触れ、触れているように見えた。
魅力的なポルカについての彼の話を終えた後、船長は彼が彼の合法的な夫の愛と嫉妬のために同様の自己犠牲の感覚を感じたかどうか質問でピエールに向きを変えました。
この質問に興奮して、ピエールは頭を上げ、彼を占領した考えを表現する必要性を感じました。彼は女性への愛をどうやって理解したかを少し違った方法で説明し始めました。彼は彼の人生のすべてが彼が愛し、一人の女性だけを愛している、そしてこの女性は決して彼に属することができないと言った。
-ティエンス！ [なるほど！]-船長は言った。
それからピエールは、幼い頃からこの女性を愛していたと説明しました。しかし、彼女は若すぎて、彼は名前のない非嫡出子だったので、あえて彼女のことを考えませんでした。それから、彼が名前と富を受け取ったとき、彼は彼女を愛しすぎて、彼女を全世界よりも高く、したがってさらに自分よりも高くしたので、あえて彼女について考えることはしませんでした。物語のこの時点に達したピエールは、船長に質問を投げかけました。彼はこれを理解していますか？
船長は、理解できなかったとしても、続行を求めていることを表現するジェスチャーをしました。
--L "amour platonique、les nuages ... [プラトニックラブ、雲...]-彼はつぶやいた。彼が飲んだワイン、率直さの必要性、またはこの人が知らない、しているという考えそして、彼の口と油っぽい目で、遠くを見つめながら、彼の全話を語った：彼の結婚、そしてナターシャの彼の最高への愛の話友人、そして彼女の裏切り、そして彼女との彼のすべての単純な関係彼はまた、彼が最初に隠していたもの、つまり世界での彼の位置を話し、彼に彼の名前さえ明らかにしました。
ピエールの話から何よりも船長を驚かせたのは、ピエールは非常に裕福で、モスクワに2つの宮殿があり、すべてを落とし、モスクワを離れずに、名前と階級を隠して街に残ったということでした。
夜遅く、彼らは一緒に出かけました。夜は暖かくて明るい。家の左側では、モスクワのペトロフカで始まった最初の火の輝きが輝いていました。右側には高く若い三日月が立っていて、月の反対側にはピエールの魂と彼の愛をつなぐ明るい彗星がぶら下がっていました。ゲートには、料理人のゲラシムと2人のフランス人が立っていました。彼らはお互いに理解できない言語で彼らの笑いと会話を聞くことができました。彼らは街の輝きを見ました。
大都市の小さな遠隔火災では、ひどいことは何もありませんでした。
高い星空、月、彗星、そして輝きを見て、ピエールはうれしそうな感情を感じました。「まあ、それはそれがどれほど良いかです。さて、他に何が必要ですか？！」彼は思った。そして突然、自分の意図を思い出すと、頭が回転し始め、気分が悪くなり、転倒しないように柵にもたれかかった。
ピエールは新しい友達に別れを告げなかったので、不安定な階段を上って門から離れ、部屋に戻ってソファに横になり、すぐに眠りに落ちました。

逃げる住民と退却する軍隊は、9月2日に始まった最初の火の輝きをさまざまな感情のさまざまな道路から見ました。
その夜のロストフの列車は、モスクワから20マイル離れたムイチシチに立っていた。 9月1日、彼らは非常に遅く出発し、道路はカートや軍隊でいっぱいになり、多くのことを忘れて人々が送られ、その夜、モスクワから5マイル離れた場所で夜を過ごすことになりました。翌朝遅く出発しましたが、またもや停車駅が多すぎて、ボルシエ・ミティシチにたどり着きました。 10時に、ロストフと一緒に旅行していた負傷者は全員、大きな村の中庭と小屋に定住しました。男性、ロストフの御者、そして負傷者の秩序は、紳士を連れ去り、夕食をとり、馬に船尾を与え、ポーチに出て行った。
隣の小屋には、手首を骨折したラエフスキーの負傷した副官が横たわっていた。彼が感じたひどい痛みは、止まることなく彼を哀れにさせ、うめき声を上げ、これらのうめき声は夜の秋の暗闇の中でひどく聞こえた。最初の夜、この副官はロストフが駐屯していたのと同じ中庭で夜を過ごしました。伯爵夫人は、このうめき声から目を閉じることができなかったと言い、ムイチシチでは、この負傷した男から離れるために最悪の小屋に移動しました。
夜の闇の中で、入り口に立っている馬車の高い胴体の後ろから、別の小さな火の輝きに気づいた人がいました。一つの輝きが長い間見えていました、そして誰もがそれがマモノフコサックによって照らされたマリーミチシチであると知っていました。
「しかし、これは兄弟たち、別の火事です」と秩序だった人は言いました。
誰もがその輝きに気づきました。
-なぜ、彼らは言った、マリー・ミティスキはマモノフのコサックに火をつけた。
- 彼らです！いいえ、これはムイチシチではありません、それは遠くにあります。
-モスクワのように見てください。
二人はベランダから降りて馬車の後ろに行き、階段に腰を下ろした。
-左です！なぜ、ミチシチは向こうにありますが、これは完全に反対の方向です。
何人かの人々が最初に参加しました。
「ほら、それは燃えている」とある人は言った、「これ、紳士は、モスクワでの火事です：SuschevskayaかRogozhskayaのどちらかで。
誰もこの発言に答えなかった。そして長い間、これらすべての人々は静かに新しい火の遠い炎を見ました。
伯爵のバレットである老人（彼は呼ばれた）、ダニロ・テレンティッチは群衆に近づき、ミシュカに叫んだ。
-何を見たことがない、ふしだらな女...カウントは尋ねますが、誰もいません。ドレスを集めに行きます。
-はい、私は水だけを求めて走りました-ミシュカは言いました。
-そして、Danilo Terentich、それはモスクワの輝きのようなものだと思いますか？フットマンの一人が言った。
Danilo Terentichは答えませんでした、そして長い間再び皆は沈黙していました。輝きが広がり、どんどん揺れていきました。
「神は憐れみを持っています！..風と乾き…」声は再び言いました。
-どうなるか見てください。何てことだ！あなたは大当たりを見ることができます。主よ、私たちの罪人を憐れんでください！
-出してくれると思います。
-誰に出せばいいの？ -今まで黙っていたダニラ・テレンティッチの声が聞こえてきました。彼の声は穏やかでゆっくりでした。 -モスクワは、兄弟です、-彼は言いました、-彼女はリスの母親です...-彼の声は途切れ、彼は突然年をとった。そして、まるで誰もがこの目に見える輝きが彼らにとって持っていた意味を理解するためにこれを待っているかのように。ため息、祈りの言葉、そして古い伯爵のバレットのすすり泣きがありました。

戻ってきた係員は、モスクワが火事になっているとカウントに報告した。伯爵は彼のローブを着て見に行った。まだ服を脱いでいないソニアとマダム・ショスは彼と一緒に出かけました。ナターシャと伯爵夫人は部屋に一人で残されました。（プチはもはや家族と一緒ではありませんでした。彼は連隊を進め、トリニティに向かって行進しました。）
彼女がモスクワの火事のニュースを聞いたとき、伯爵夫人は突然涙を流しました。ベンチのアイコンの下（到着時に座っていた場所）に座っていた、青白い、目を凝らしたナターシャは、父親の言葉に何の注意も払わなかった。彼女は3つの家から聞いた副官の絶え間ないうめき声に耳を傾けました。
-ああ、なんて恐ろしいことでしょう。 -言った、庭から戻って、寒くて怯えたソーニャ。 -モスクワはすべて燃えると思います、ひどい輝きです！ナターシャ、今見て、ここから窓から見える」と彼女は妹に言った、どうやら彼女を何かで楽しませたいと思っていた。しかし、ナターシャは彼女に何が求められているのか理解できないかのように彼女を見て、再びストーブの隅に目を向けました。ナターシャは今朝からこの破傷風の状態にありました。ソーニャが伯爵夫人の驚きと苛立ちに、何らかの理由で、アンドレイ王子の傷と彼らとの彼の存在についてナターシャに発表する必要があるとわかったときからです。列車。伯爵夫人はソーニャに腹を立てていました。彼女はめったに腹を立てていなかったからです。ソーニャは泣いて許しを求めました、そして今、彼女の罪悪感を償おうとしているように、彼女の妹の世話をやめることは決してありませんでした。
「ほら、ナターシャ、それがどれほどひどく燃えるか」とソーニャは言った。
-何が燃えているの？ナターシャは尋ねた。 -ああ、そうだ、モスクワ。
そして、ソーニャを拒絶して怒らせないために、そして彼女を追い払うために、彼女は頭を窓に動かし、明らかに何も見えないように見て、再び前の位置に座った。
-見たことがありますか？
「いや、本当に、私は見た」と彼女は平和を訴える声で言った。
伯爵夫人とソーニャの両方にとって、モスクワ、モスクワの火は、もちろん、ナターシャにとって重要ではないことは明らかでした。
カウントは再びパーティションの後ろに行き、横になりました。伯爵夫人はナターシャのところに行き、娘が病気のときと同じように逆さまの手で頭に触れた後、熱があるかどうかを確かめるように唇で額に触れ、キスをした。

この非常に独特なプロジェクトの背景は、1993年に、ジャンシベリウスヘルシンキ音楽アカデミーの4人の学生が、チェロでグループ「メタリカ」の作曲を演奏することになったときに始まりました。エイッカ・トッピネン、パーヴォ・ロトヨネン、マックス・リリャ、アンテロ・マンニネンは、このような珍しい分野での世界的な名声すら考えていませんでしたが、単に彼らが好きなことをしました。しかし、ミュージシャンの才能は無視できず、「Teatro Heavy Metal Club」で演奏した際、インディーズレーベル「ZenGardenRecords」のオーナーであるKariHinninenから契約を申し出られた。チェリストが勉強を終えたいと思っていたため、最初は困難でした。カリはスタジオの時間に十分なお金を持っていなかったためです。それでも作業は終了し、ミュージシャンが最初に録音したテープを「メタリカ」からアイドルに送った。

それに応じて、フィンランド人はファックスで「ゴーアヘッド」を受け取りました。さらに、メタリックレーベルのマーキュリーレコードがデビューアルバム「アポカリプティカ」の配給を引き継ぎ、そのおかげで発生したすべての費用は興味深く報われました。ディスク「ApocalypticaPlaysMetallica By Four Cellos」のタイトルから、誰のカバーとどのような配置がここに示されているかはすでに明らかでした。

バンドの最初の公式コンサートは、「ロード」リリースパーティーで1,000人の聴衆の前で行われました。その後も増え続け、すでに4回目の公演では約5万人の観客が訪れ、年末にはヘルシンキでアイドルのコンサートを開くことができました。 1998年、プロデューサーのHiili Hiilesma（「H.I.M。」）の参加を得て、「Apocalyptica」は2番目の特集「InquisitionSymphony」を録音しました。今回は、ディスクの「メタリカ」の表紙とともに、「セパルトゥラ」、「フェイス・ノー・モア」、「パンテラ」のアレンジが行われました。さらに、Toppinenは彼自身の作曲を3つ書きましたが、それらはメタリックの「Fight FireWithFire」と非常にうまく組み合わされました。 1999年にアンテロ・マンニネンがペルットゥ・キビラークソに取って代わったため、3枚目のアルバム「アポカリプティカ」がリニューアルされたラインナップで録音されました。

「カルト」は、そのカバーが元の素材、主にトピネンのペンに取って代わったという点で、前任者とは異なりました。同時に、「黙示録」は最初にボーカルを作品に使用しようとしたため、「GuanoApes」のSandraNasikと「HopeVol.2」のマティアス・セイヤーの参加による「PathVol.2」の曲がありました。「ファーマーボーイズ」が誕生しました。

「カルト」がリリースされるまでに、バンドはフィンランドの音楽輸出で最も儲かるアイテムの1つに成長しました。チェリスト-メタラーは、なんとか世界60か国以上を訪れ、コンサートが完売したほぼすべての国を訪れました。しかし、前例のない成功はマックス・リルが去ることを妨げませんでした、そして、2002年に「黙示録的な」ラインナップはトリオに減らされました。翌年、チェロにピアノ、トランペット、コントラバス、ヴァイオリン、ドラムを加えた実験アルバム「Reflections」がリリースされた。ドラマーは、「スレイヤー」のデイブ・ロンバードと「ストラトヴァリウス」のサミ・クオッパマキの2人の著名なゲストでした。「Reflections」のリリースには、シングル「Faraway」と「Seemann」が伴い、後者はドイツのパンク祖母ニーナ・ハーゲンをフィーチャーしています。

5枚目のアルバム「アポカリプティカ」もゲストなしではいられなかったが、今回はロンバルドとともに、「H.I.M。」のヴィル・ヴァッロ、「ラスムス」のラウリ・イロネンがディスクの制作に貢献した。この作品のメインドラマーの機能は、後にチームの公式メンバーとなったミッコ・シレンによって実行されました。バンドは10周年を祝い、回顧アルバム「Amplified-A Decade Of ReinventingTheCello」をリリースしました。

最終更新12.02.07

31-05-2011

終末論的 (アポカリプティカ）チェロを演奏するフィンランドの伝説的なメタルバンドです。一見逆説的に見えても、これは事実です。このグループは4人のチェロ奏者とドラマーで構成されています。彼らには常設のボーカリストがいないことに注意してください。

最初は 終末論的伝説のメタルバンドのカバーを演奏しましたが、その後彼女自身の素材をリリースし始めました。
グループのスタイルを定義したり、何らかの形でその範囲を説明したりすることは不可能です。多くの音楽評論家は、バンドの音楽を新古典主義またはシンフォニックメタルとして分類しています。
彼らの存在の歴史を通して、ミュージシャンはレコーディングのために有名なボーカリストを魅了してきました、ボーカリストがこの珍しいプロジェクトに参加したほんの数グループをリストする価値があります：HIM、Rasmus、Sepultura、Three Days Grace、Rammstein、

非伝統的なロックグループを作成するというまさにそのアイデアは、1993年に始まりました。当時、ヘルシンキ市にあるキャンプで、男たち（学童）が公演のプログラムを準備していて、何か新しいものを提示することにしました。それは、古典的な変容で演奏された、いくつかの「金属の歌」の演奏についてでした。この実験は非常に成功しました。彼のアイデアを実行し続けるための椅子を与えましたが、今回だけ音楽へのアプローチがより深刻になりました。

コンサートプログラムの準備が整った後、ミュージシャンは音楽アカデミーで2回（つまり、有名なカバーのビジョン）曲を演奏し、残りのミュージシャンがApocalypticに参加した後、コンサートは地元のロッククラブをカバーしました。

1995年、彼らのコンサート活動は待望の成功をもたらし、パフォーマンスは小さなロックバーではなく大きな会場でますます行われています。コンサートに来る観客はすでに5万人に達しています！当時、フィンランドのツアーがあり、地元のナゲットの成功について聞いたという事実によって、好意的に役割を果たしました。伝説のグループは、彼らをウォームアップに招待します！これは創造性にとって真のブレークスルーでした、グループ アポカリプティカ影響力のある人々がついに気づきます。

1995年12月、Zen Garden Recordsは、バンドの曲のアルバム全体をリリースして録音することを提案しました。 メタリカ.

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このアルバムは1996年にリリースされました。注目に値するのは、12か月以内に25万部が売り切れ、このデビューディスクの2つのトラックが将来映画「YourFriendsandNeighbors」で使用されたことです。

最初のフルアルバムのレコーディングは1998年に始まりました。有名なバンドのカバーのようでした（ セパルトゥラ、メタリカ、パンテラ）だけでなく、独自のトラックもあります。このアルバム「InquisitionSymphony」はロックミュージックの世界でブームを巻き起こしました。その販売評価は（フィンランドで）前例のないレベルに達しました。 Nothing Else MattersとHarmageddonのミュージックビデオも、アルバムをサポートするために作成されました。
その後、彼らはグループをまったく違った見方をし始めました。有名なグループのブッシュは、終末ものを彼らのシングル「ケーブルを眠らせる」のレコーディングに参加するように招待しました。

この期間中に、最初の世界ツアーが始まり、それは何年もの精神で続きました。このグループは、ブルガリア、ギリシャ、ポーランド、リトアニア、さらにはメキシコをコンサートで訪れます。次に並んでいたのは、大規模な野外とロシア（サンクトペテルブルクとモスクワ）への訪問でした。

2000年はグループの発展の新しい段階を開きます-アルバム「カルト」がリリースされます。グループの2つのカバーを除いて、それは完全に独自のトラックで構成されていました。 メタリカそして「山の魔王の洞窟で」という劇の表紙。このアルバムの曲の1つが、映画「Vidocq」の公式サウンドトラック（OST）になりました。

結論として、私たちはそれを言うことができます アポカリプティカロックミュージックに全く新しい方向性を開いた。彼らのアルバムは今日数十万枚のコピーで販売されており、曲は世界中で聴かれ、それらのほとんどは音楽チャートのトップラインを占めています。

ミュージシャンはさらにいくつかのアルバムとシングルをリリースしました。もちろん、彼らのファンの軍隊は非常に印象的です。終末論のどのグループでもそうであるように、意見の相違もありますが、どういうわけか、彼らは自分たちの音楽を作っています。

アポカリプティカは、チェロを持ったフィンランドのメタルバンドです。このグループは、4人のチェロ奏者と1人のドラマーで構成され、常設のボーカリストはいません。当初は有名なスラッシュメタルバンドのインストルメンタルカバーバージョンで有名でしたが、後にアポカリプティカは主に独自の構成の素材をリリースしました。

バンドのジャンルは明確な定義に反しており、シンフォニックメタル、ネオクラシカルメタル、スラッシュメタル、チェロロックとして特徴付けられることがよくあります。ほとんどの作曲はインストゥルメンタルですが、Apocalypticaは、スリップノット、ラスマス、H.I.M。、セパルトゥラ、グアノエイプ、ラムシュタイン、ソウルフライ、ブレットフォーマイバレンタイン、ラクナコイル、スリーデイズグレイスからのボーカリストを共同録音のために繰り返し募集しています。

それはすべて、1993年の夏にヘルシンキ近郊の名手ミュージシャンのためのサマーキャンプで始まったか、おそらく始まっていませんでした。キャンプに初めて参加したわけではないアンテロ・マンニネンは、マックス・リリャとエイカ・トピネンの2人の新参者にキャンプを紹介するように割り当てられました。ことわざのように、彼らはすぐに友達になりました。チェロ奏者は、遠くから（脱臼した左手で）チェロ奏者を見ています。キャンプミーティングは、ミュージシャンが自分自身と自分の好みを反映しようとする「内部使用」コンサートとして、スタッフの心理学者によって開催されました。

そして、寒い夏のフィンランドの夜の1つで、このトリオはこのコンサートで何を見せるかを考えていました（または、単に3人で考えていました）。アンテロは、メタリカは悪いし、彼らは両方とも狂っていると言いました、そして彼らは飲み続けました。それで、知人とお酒で良い3日が過ぎ、コンサートの2日前に残されましたが、マックスの「酔った」アイデアと、別のチェロ奏者、アンテロとマックスの両方の長年の友人を突いたことを除いて、パフォーマンスのアイデアはありませんでしたそしてエイコ、このビジネス、パーヴォ（パーヴォ・ロトヨネン）に、彼らはビジネスに取り掛かりました。アンテロはこの狂気を「取り除く」ために数回試みましたが、マックスが秘密裏に配達されたウォッカのボトルを飲まないというマックスとの議論の喪失によって拘束されました（ロシアから99％！）。カルテット（文盲のための4人のミュージシャン）がこの仕事をしました...そして今コンサートの日：半分空のホール、教師、教育者、「囚人」そして今彼らは演奏しています。そして...そして何も。作曲家（ハットフィールド、ウルリッヒなど）が発表されると、先生の顔に大きな疑問を投げかけ、エイコがアレンジした5曲を演奏し、がっかりする。カルテットはステージを去り、この失敗を忘れようとします...

2年が経ちました。 4人はJanSibelius Academy of Musicで学びます。このアカデミーには、Children ofBodomのキーボード奏者および2番目のギタリストであるTarjaTurunen（Nightwish）も含まれています。しかし、ご存知のように、栄養のある学生は良いですが、空腹の学生はより良いです。 4人全員がお金を稼ごうとしていますが、学生が必要なものを稼ぐロシアのようではなく、学生が将来の専門分野でのみ余分なお金を稼ぐ非常に高い生活水準の国のようです。彼らは小さなコンサートだけでなく、非常に小さなコンサートにも駆けつけ、家庭教師をし、葬式を含めて演奏し、あらゆる機会に演奏します。そしてある日、非常に寒いフィンランドの冬の夜がホステルにやって来て、少し「ウォームアップ」したパーボが、テアトロロッククラブでのコンサートに同意したと言います。他の人はほとんど彼を殺します。悲しみとともに、彼らは積極的に飲み続け、彼らの意見では、Paavoの行為はもはやそれほど無謀に見えません。 EikkaとMaxは古い実験を思い出し、Anteroは彼らを思いとどまらせようとします...そして2日後、ほこりっぽくなくメモを取り、彼らは自由に演奏し、コンサートに行きますが、それでも少し恐れて、尋ねることを忘れませんでした黒い出口はクラブにあります。それは1995年12月18日、終末論の誕生日でした。

最初は率直に「土砂の中に入っていく」のですが、次第に割り込んで歌い始めます。その後、グループは母国のアカデミーの壁の中でこのプログラムを2回演奏し、名前（Apocalyptica）を思いつき、ヘルシンキとその近郊のクラブでコンサートを行い、ボーカリストと協力しようとしました。その後、彼らは非常に若いペルットゥと演奏しました。キビラークソ（彼はコンサートの1つでマックスに取って代わった。彼はこれを続けたいと思っているが、彼らは彼の音楽的キャリアを恐れている...）。ある時、そのようなコンサートの後、レコード会社の禅ガーデンの代表が彼らに近づき、アルバムを録音することを申し出ました。控えめに言っても、彼らは唖然としました-学生たちは名声について考えていませんでした、彼らはいくつかの大きなロックコンサートに行くことを夢見ました、そしてこれは、クラシック音楽とはまったく関係ありません...そして私たちは去ります.. 。

アルバムを録音する前に、彼らはこのジャンルの音楽のためにやや「型破りなラインナップ」で演奏された彼らの曲と一緒に「メタリカ」カセットを送ります。「メタリカ」は満足しました…アルバムを録音するとき、彼らは彼らが演奏したものを拾い上げて、メモのある本からそれを取りませんでした。そして、彼らがそれをどのように拾ったか-注意してください（すべてのトラックはEikkaによってアレンジされています）。ノートを知っている人は、それがどんなタイタニック作品であるかを理解するでしょう...そして今それは記録されています-「4つのセロでメタリカを演奏する」（「私たちは4つのセロでメタリカを演奏する」）。その名前は世界中で雷鳴を上げた。ディスクの小冊子では、終末ものはその古い、したがって非常に高価な楽器を披露しています。ちなみに、最悪のアルバム「終末もの」ですが、それが悪いからではなく、残りだけがはるかに優れています...

そして、「終末論」は、セックスピストルズ、レニングラードカウボーイズ、セパルトゥラなどのグループと一緒に演奏し、ツアーに参加します。（1997年初頭に最初の海外ツアーが続きましたが、それ以前でも、アポカリプティックはメタリカのために特別にオープンするよう招待されていましたが、これまでのところウォームアップのみです）... '96年秋、アポカリプティックはクリスマスシングル（クリスマスシングル"、" Apocalyptica "）、子供向けのクリスマスバラード、ヨーロッパのヘリンボーン、Oh Holy Night、LittleDrummerboyを含む2曲のみ。これも子供向けの曲です。

その「長子」、「終末論」を書き留めることは、この実験の成功と継続を期待していませんでした。そして、みんなは続けることにしました。セカンドアルバムは途中で、リリース前に、アポカリプティックはカバーではなくアポカリプティックの最初の曲を含むシングル-ハルマゲドン-をリリースしていました、そして人々がすでにシングルの最初のトラック、ハルマゲドンを繰り返しループしていたことを理解していました。そして、セカンドアルバムがリリースされます-「異端審問の交響曲」（「異端審問の交響曲」）、その上にメタリカ（4曲）、セパルトゥラ（2曲）（それらの中で-「黙示録」によって演奏された最も重い作品-拒否、抵抗）と1つ-PanteraとFaith No More、およびEikkaによって書かれた3つのもの（Harmageddon、MB（Metal Boogie）、Toreador）。アルバムははるかに重く、よりアグレッシブになり、すべてが見事に演奏されました。リリース後、グループはツアーに出ます。現在、グループは非常に長い時間がかかります-MaxとEikkaは学業休暇を取り、次にPaavoとAnteroも学業休暇を取ります...

だから、2000日。アルバムのレコーディング中に、グループが変更されます。アンテロはグループを去り、彼が独身であるため、グループのすべてのファンのアイドルであるペルットゥ・キビラークソがやってくる。アンテロは前もって交代要員を見つけて、とても平和に去ります-アンテロはクラシック音楽家のキャリアがもっと好きで、彼はメタルスターです...彼は1999年の終わりにジャンシベリウスアカデミーを卒業しました。そしてここに彼は-" Cult」-グループの最高のアルバムですが、最高ではありませんが、今後も続くことを願っています。そしてその上に：2つのメタリカの歌、1つの古典的な演劇（エドヴァルド・グリーグによる山の魔王の殿堂、彼女が演奏するたびに彼の墓にひっくり返る）、そして10の素晴らしいエイカの歌。そして今、多くの人々が彼らの好きな作曲家として「Toppinen」を持っています...カバーは特別な注意に値しません。エイッカはアルバムのコントラバスパートも録音した。スタジオでの巨大な作品は肉眼で見ることができます。「カルト」の主な秘密の1つは、たくさんのチェロ（ほぼ100）です。公式リリースは10月25日です。

そして、ある人にとっては悲劇、他の人にとっては喜び、そして他の人にとっては、ただの実験が単一のものとしてリリースされました-Pathvol。 2feat。 Sandra Nasic（Guano Apes）（Sandra Nazic（Guano Apes）と共著のパスボリューム2）。ファンの心の中で、彼は実験として、そして最初のパンケーキとして残りました-ゴツゴツ。

また、2001年には「終末もの」の歌「終末もの」とボーカル-ホープvol。 2feat。マティアスセイヤー（ファーマーボーイズ）。 Pathvol。でリリースされたシングル。 2とホープvol.2。シングル（Hopevol。2）には、「Inquisition Symphony」のために録音された、ディスクに到達しなかった2つの興味深い作品、South of Heaven＆Mandatory Suicide（Slayer）とMy Friend of Misery（Metallica）も含まれています。「カルト」のリリース後、「終末もの」はコンサートを公開します（Live in Munich（ミュンヘン））。

アルバム「終末もの」をサポートして、巨大なツアーを提供します。 2年足らずで約200回のコンサート。 2002年12月、Reflectionsの作成中に、MaxLiljaがグループを去りました。この非常に困難な時期の後、彼はエイッカとの共通言語を見つけるのをやめました。エイッカはグループを去ると言っているが、エイッカがいなければ「黙示録的」ではないので、マックスはグループを去る。

グループからの完全な沈黙の月。すべてのメディアはすでにマックスの出発について大騒ぎしており、グループのファンは静かにバリドールを飲み込んで灰色になります。そして、ここにエイカの声明があります。「グループは3人のままで、交代の問題はまだありませんが、エイカは涙ながらにアンテロに戻るように頼みます。彼は拒否しますが、ライブショーを手伝うことを約束します。彼は、エイッキの頭の中でまだ成熟していないアルバムのいくつかのトラックの録音に参加します...」

夏の症候群グループは、多くのフィンランド人の慢性疾患です。しかし、秋には物事は順調に進み、2003年2月に「Reflections」が発行されました（2002年の秋までに約束されていましたが）。彼は非常に複雑な点数を取得します。「終末もの」は彼らの作品を商品化したと非難され、「オポプセニヤ」は非常に物議を醸しています。すでに「カルト」で「ポップ」を見つけ始めた人もいます。彼らはまた、オリジナリティの喪失を叱りました-まず第一に、アルバムのドラム（デイブ・ロンバード（デイブ・ロンバード）（元スレイヤー）は5つのトラックでそれらを録音しました）は、彼の名声にもかかわらず、彼の役割を「アルバムに9人いるチェリスト、ヴァイオリニスト、ダブルベーシスト、トランペット奏者、ピアニスト、セカンドドラマー（サミ・クオッパマキ）とは対照的に、シンプルでありながら上品に演奏しました。そして、「カルト」を賞賛し、「反射」を嫌う個人がいます。そして、そのような電子化のために、「終末論」はほとんど何もライブで演奏できないと言う人がいます。しかし、彼らは彼らの技術のこれらの名手をよく知りません。ほとんどすべてが完璧に演奏されていますが、「Reflections」に対する本当に現実的で深刻な主張について話す場合、これは作曲家のアルバムの始まりです。 Harmageddon、Path、Struggle、Romance、In Memoriam、Beyond Time、Hope、Kaamos、Comaなどのヒット曲は一生に一度の書き込みと言われていますが... Cult "なので、これらはイントロパス、Struggleの恐怖などのチップです。（ホラー映画のみが付随する）、ロマンスの叙情性、インメモリアムのサイレン、過呼吸の三角形、ビヨンドタイムのカモメ、カーモスのフィナーレ、昏睡の無形性）。エイッカがアルバムのスタンダードエディションに入れることを恐れていた、ビニールと「改訂版」エディションでのみリリースされた、まだアイデアにさえ入っていない2つのことが非常に興味深いように見えます。これらは、Leave Me Alone（Eikka Toppinen）とDelusion（Perttu Kivilaakso）です。どちらの曲もエレクトロニックサウンドでいっぱいで、ドラムは非常に大きな役割を果たしています。リスナーのほとんどは、まず第一に、「Reflections」の残りの部分があまり電気を持っていない場合、これらの2つの曲はこの非常にエッジを持っていると言います。

そして今、新しいアルバムについてのレビュアーは、唾液と鼻水をはねかけ始めたところです。 2feat。リンダサンブラッド（ランブレッタ、スウェーデン）。ファラウェイは、ピアノを備えたゴージャスなバラードであり（ピアノが弾くのと同じ動きがチェロのピチカートで演奏されると、より良い音になると多くの人が信じています）、天才にシンプルで、非常にメロディックでメロディアスで、vol。 2.しかし、結果は多くの人を失望させました。 Lindaの歌詞と別のショット（BradyBlade）は素晴らしいです。シングルFarawayvol.2には、Perttuによって書かれた別の曲Perditionもあります。これは非常に独創的なクールで崇高なものです。

アルバム「Apocalyptic」のレコーディング後、「Apocalyptic」の2人の非公式メンバーであるAnteroManninenとMikkaSiren（Mikko Siren（ドラム））が参加するツアーに参加します。アンテロは「終末もの」と仕事の間にぶら下がっているので、「終末もの」は「3つのチェロ」を演奏しなければならず、パアボはいくつかのショーに欠席し、エイカは「今夜はパアボが今週父親になったので、私たちは3つのチェロだけです」と言いました。。ツアーの休憩中に、バンドはラムシュタインの古い曲のカバーを録音しました-Seemann（Apocalypticafeat。NanaHagen-Seemann）。これは「終末もの」のボーカル付きの最初のカバーであり、volなしのボーカル付きの最初の曲です。 2.ボーカルは、年金受給者のパンクロックファンであるポットとプリンス（「王と愚か者」）-ニーナハーゲンによって演奏されました。 2003年の終わりに、「Reflections Revised」がリリースされました。これは、すべてのボーナスシングルを含む「Reflections」のバージョンと、3つのクリップ、インタビュー、ライブショーからのいくつかのビデオを含むDVDです。オーディオディスクからインターネットで見つけることができます、DVDは非常に興味深いです）。

2004年11月まで長い間落ち着いていた。そして-衝撃的なニュース：「終末もの」は、Ville Valo（HIM）とLauri Ylonen（The Rasmus）とのコラボレーションでシングル（Bittersweet）をレコーディングしています。これらのパーソナリティはどちらも軽金属を歌っており、ポップ愛好家の音楽ライブラリにも見られることがあります...「Apocalyptic」のファンはもはや灰色になっているだけでなく、すでに髪を失っています。しかし、その結果は優れたバラードであり、その後、一部の偏狭な人々は、それを聞かなくても終末論を「オポプセニア」と非難するでしょう。また、シングルには（Bittersweetのいくつかのバージョンを除いて）-誤解-それはもはや電気でいっぱいではありませんが、美しくオリジナルの効果があります。そして何よりも、それは「カルト」と「リフレクション」の調和のとれたハイブリッドとして定義されています。 5つすべてがそのようなものである場合、彼女はおそらく陛下の「カルト」を妨害します。 2005年1月24日にリリースされ、非常に簡単に「アポカリプティカ」と呼ばれます。

そして、これがニューアルバムについての最初のニュースです-LauriはBittersweetの曲だけでなく、LifeBurnsのトラックでも注目されました。アルバムのために、Eikkaは17曲（8曲が含まれています-彼が書いたものの半分未満）、3 Perttu（すべて含まれていますが、彼はさらにいくつかのブラックメタル作品を持っていました）を書きました、Paavoもいくつかのことを書きました、しかしEikkaが説明したように、「彼らはアルバムのテーマに適合しませんでした」。合計：11曲+1つの「隠された」トラック-EnVie-あるマヌーによって演奏されたフランスのボーカルを含むアルバム（Quutamo）のトラック番号2。一般的に、アルバムは非常にメランコリックであることが判明し、その哲学は、黙示録的な作品のすべてではないにしても、アルバムの最高の曲であるルスカに反映されています。実際、アルバムの2曲はフィンランド語でタイトルが付けられています。これらは、Quutamo（= Kuutamo- "Moonlight"）とRuska（Golden Autumn）です。私たちはすでに「カルト」（カーモス-「極夜」とコーカ-「山」）でこの慣習に会いました。 Perttuでは2つのことが非常に強力です-裏切り/許しと別れ。さらばは、ハルマゲドン、パス、ロマンス、ルスカなどのエイッキのヒット曲と競争する可能性があります。裏切り/許しは別に言及する価値があります。デイブ・ロンバードがこのトラックでドラムを演奏しているからではなく（ミッカ・サイレンがアルバムの残りのトラックにあります）、ボーカルのある曲だからです。そこでPerttuは唸り声で歌い、詩も書いた。

アルバムのリリース（2月14日）後、別のシングル「WieWeit」が続きます。これはQuutamo（インストゥルメンタルバージョン）と、異なる言語のボーカルを使用したこの曲の3つのバージョンです。英語（How Far）とドイツ語（Wei Weit）の歌詞は、マルタ・ヤドヴァ（Die Happy、ドイツ）によって演奏されました。フランス語版-EnVieはすでに知られています。 4月には、別のシングルが続きます-LifeBurns。

「終末もの」は、着メロマスターのシェリギンが作曲した曲を録音しています。映画「シャドウボクシング」のサウンドトラックです...

そして、アポカリプティカラジカセのようなバンド。 アポカリプティカグループ：創作の歴史、メンバー、ソリスト、アルバム、コンサート。 ディスコグラフィーApocalypticaを順番に

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