Prezentări sunete pe istoria jazzului. Prezentare pe tema "Jazz. Istoria de dezvoltare Jazz

Jazz este un tip special de muzică care a câștigat o popularitate deosebit de mare în Statele Unite. Inițial, Jazz a fost muzica cetățenilor negri ai Statelor Unite, dar mai târziu această direcție a absorbit stiluri muzicale complet diferite care s-au dezvoltat în multe țări.

Originile jazz sunt asociate cu blues, spirichete și ragtime. Jazz a apărut la sfârșitul secolului al XIX-lea ca o fuziune a ritmurilor africane și a armoniei europene. Improvizația joacă un rol fundamental în jazz autentic. În plus, jazzul se caracterizează prin sinopie (alocarea fracțiilor slabe și accente neașteptate) și o unitate specială. Cele două dintre ultimele componente apar în Ragtaym și apoi transferate către orchestra (trupe), după care cuvântul "jazz" pare să indice acest nou stil de mustatizare și cuvântul "jazz" apare, apoi să scrie ca "JASS ", apoi ca" JASZ "și numai din 1918 achiziționați viziunea dvs. modernă.

Termenul Novoorleansky, sau jazz tradițional definesc, de obicei, stilul de muzicieni care au interpretat jazz în New Orleans în perioada 1900 și 1917, precum și muzicienii Novorlean care au jucat în Chicago și au înregistrat înregistrări începând de la aproximativ 1917 și în anii 1920 și în anii 1920. Această perioadă de istorie de jazz este, de asemenea, cunoscută sub numele de "era de jazz". Iar acest concept este, de asemenea, folosit pentru a descrie muzica efectuată în diferite perioade istorice de către reprezentanții Renașterii Novoorlean, care se străduiesc să efectueze jazz în același stil ca muzicienii școlii Novoro-Elecoic.

Deși povestea lui Jazz a început în New Orleans, cu debutul secolului al XX-lea, dar această muzică a supraviețuit prezentului decolare la începutul anilor 1920, când Louis Armstrong Trumpeter a lăsat pe New Orleans să creeze o nouă muzică revoluționară în Chicago. Migrația maeștrilor de jazz Novorlean a început la scurt timp după aceea, a marcat tendința mișcării permanente a muzicienilor de jazz de la sud la nord. Chicago a luat muzica de New Orleans și a făcut-o fierbinte, ridicându-și căldura nu numai cu efortul faimosului Armstrong ansamblează cinci și fierbinte șapte, dar și alții, inclusiv caii de maeștri, ca Eddie Kondon și Jimmy McPartland, a cărui brigadă de la Austin Liceul a ajutat la renașterea școlilor Novorlean. La numărul de alți chicaggeri celebri care răspândesc orizonturile stilului de jazz clasic din New Orleans, omul de artă pianist, batermul Barrett se diminuează și clangultist Benny Gudman. Armstrong și Gudman, care au mers în cele din urmă în New York, au creat un fel de masă critică acolo, care a ajutat acest oraș să se transforme într-o capitală reală de jazz din lume. Și în timp ce Chicago a rămas în primul trimestru al secolului al XX-lea

Benny Goodman (uneori: Goodman; Numele complet Benjamin David Goodman, Engleză) (30 mai 1909, Chicago 13 iunie 1986, New York), Clarinetul de Jazz și dirijor care au avut o poreclă "regele Sing". Născut în familia imigranților evrei din Rusia David Gutman (din Varșovia) și Dari Ruban-Gutman (în funcție de alte întreprinderi de Greezine sau Greek, de la Acoperișul). El a început să joace pe clarinet la zece ani, iar în doi ani primul concert a avut loc cu participarea sa. La paisprezece ani, Goodman, hotărând să-și dedice viața muzicii, a aruncat școala.

Sinteza caracteristicilor culturilor africane și europene jazza. Caracteristicile caracteristice ale limbii muzicale jazza. Inițial, improvizația, politmia, bazată pe ... Brilliant Performer, care a trăit în ritm jazza. Și rămâne în continuare o legendă - Louis Armstrong Spiricaș ...

Teatru Gershvin - fondatorul așa-numitului simfonie jazza.combinând tradiția de improvizație jazza., Elemente ale folclorului african american de muzică și ... și 32 de comedie muzicală. Deci ce este jazz? Duke Ellengton "este plăcerea libertății de auto-exprimare". Louis Amstrong ...

Nu turnați piciorul, nu înțelegeți niciodată ce jazz" Cuvânt jazz A apărut la începutul secolului al XX-lea. A început să desemneze tipul ... Tradiții clasice de muzică Jazz Tradiții de muzică Symfojaz Tools Favorite jazza.: PIANO GUITAR Clarinet Vocal de țeavă Saxofon Trombon primul în ...

Solo devine centrul întregului discurs prin schimbarea ideii complete a jazz. - Nu este doar un anumit tip de performanță muzicală, ... Dunaevsky). Rodsov și Scromorovsky au format stilul original " jazz"(Teatral jazz) Pe baza unui amestec de muzică cu teatrul, opereta, mare ...

Niciodată nu înțelegi ce este jazz"- Multician. Farmec jazza.Valorile sale sunt incredibile. Istorie jazza. -0 parte din istoria secolului XX. ... Jazz Piano Bass Trombone Instrumente de percuție Saxofon - devreme jazz - Rece jazz - Dulce- jazz - BI-BOP - Symphodzhaz Duke Louis Elinkong Armstrong ...

Spectacole care distinge expresia mare, tensiunea sănătoasă. Clasic jazz (Tradițional), spre deosebire de modern, format pe baza ... Școlilor compozite naționale. A încercat să depășească "divertismentul" jazza. și aduceți-o la nivelul muzicii academice mondiale ...

Folclorul a dovedit stilul, nu mort și până în prezent - jazz. Trăiește în ritm, în inconsecvențe, în intersecție și în ... întrebat de alte performanțe "de fundal" o întrebare interesantă - pentru cine jazz? Inițial jazz Am început să îndeplinim afro-americani - oameni care locuiau în Statele Unite ...

Glisați 1.

Clade 2.

Jazz (eng. Jazz) - o formă de artă muzicală care a apărut la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX în Statele Unite ca urmare a sintezei culturilor africane și europene și a distribuției ulterioare pe scară largă. Caracteristicile caracteristice ale limbajului muzical de jazz au devenit inițial improvizație, polhitmie bazată pe ritmuri sincoase și un complex unic de recepții ale texturii ritmice - leagăn. Dezvoltarea ulterioară a jazzului a avut loc în detrimentul muzicienilor de jazz și compozitorii de noi modele ritmice și armonice.

Glisați 3.

Istoria dezvoltării jazzului. Jazz a apărut ca o combinație a mai multor culturi muzicale și tradiții naționale. Inițial, a sosit din țările africane. Pentru orice muzică africană, un ritm foarte complex este caracteristic, muzica este întotdeauna însoțită de dans, care se hrănește rapid și gol. Pe această bază, la sfârșitul secolului al XIX-lea, sa dezvoltat un alt gen muzical de drept. Ulterior, ritmurile dreptului în combinație cu elementele de blues au dat naștere unei noi direcții muzicale - Jazz. Jazzul Jazz era un sud american și mai presus de toate noii Orleans. Funcția de stil Jazz - execuția individuală individuală a Virtuoso Jazzman. Cheia pentru tinerii veșnici ai jazz este improvizarea.

Glisați 4.

Fluxurile principale. Novorlean Jazz Thermal N Novorleansky, iar jazz-ul tradițional definesc, de obicei, stilul de muzicieni care au jucat Jazz în New Orleans în perioada 1900 și 1917, precum și noi muzicieni Orlean care au jucat Chicago și au înregistrat înregistrări din 1917 și în anii '20 Această perioadă de istorie de jazz este cunoscută și ca "epoca de jazz". Iar acest concept este, de asemenea, folosit pentru a descrie muzica efectuată în diferite perioade istorice de către reprezentanții Renașterii Novoorlean, care se străduiesc să efectueze jazz în același stil ca muzicienii școlii Novoro-Elecoic. Jelly Roll Morton.

Glisați 5.

Leagăn. Swing (leagăn) - direcția muzicii de jazz, cea mai largă reprezentată în practica executivă a orchestrelor mari. Termenul "leagăn" din jazz are mai multe valori sensibile. De exemplu, dacă spun că nu există nici o leagăn în performerul jocului, atunci înseamnă, de obicei, că performanța unui muzician este lipsită de pulsații intense de biți - o mișcare asemănătoare valului care este creată în contrastul bitului și off- Bit, producând impresia bogăției sau leagănului. În terminologia muzicii de dans, acest cuvânt este uneori denotat de ritmul referitor la genul de dans cu același nume. În ceea ce privește jazzmenii profesioniști, mulți dintre ei au o diviziune de gen de muzică pare lipsită de sens și chiar dăunătoare. Louis Armstrong.

Glisați 6.

BOP. Bibop, Bob, Bob (Eng. Bebop) - un stil de jazz care sa dezvoltat la început - la mijlocul anilor '40 din secolul al XX-lea și caracterizat printr-un ritm rapid și improvizații complexe bazate pe bataia armoniei și nu pe melodie. Bibopul a făcut o revoluție în jazz, Bopiers au creat idei noi despre ce este muzica. Stadiul Bibopa a devenit o deplasare semnificativă a accentului în jazz din muzica de dans bazată pe melodii, la "muzică muziciană mai puțin populară, mai mult pe ritm. Muzicienii Bob au preferat improvizări complexe bazate pe rulmenții de secvențe de coardă, în loc să varieze melodia. Bop a fost rapid, tăiat, a fost "crud cu un ascultător". Max Roach Dizzy Gillespi Telonius SPHIR Monk

Glisați 7.

BAND BANDY. Forma clasică de formare a benzilor mari este cunoscută în jazz de la începutul anilor 1920. Acest formular și-a păstrat relevanța până la sfârșitul anilor '40. Muzicienii care au intrat în majoritatea benzilor mari ca o regulă aproape în adolescență, au jucat petreceri bine definite sau au cumpărat la repetiții sau la note. Orchestrațiile atente, împreună cu secțiuni mari de instrumente de cupru și de lemn, au luat armoniști bogați de jazz și au creat un sunet senzațional puternic care a devenit cunoscut sub numele de "Big Band" Sounds "(" Big Banda "). Benny Goodman Count Basey Arti Show

Glisați 8.

Mainstream. Mulți soliști de porcine celebri după discursuri de concerte din Boll-Rummy, iubea să-și joace plăcerea pe gemuri spontan confortabile în cluburi mici de pe strada 52 din New York. Fără a lua tehnici inovatoare ale viitoarei bib, acești muzicieni au aderat la manierele tradiționale tradiționale pentru leagăn, demonstrând o fantezie inepuizabilă în performanța partidelor de improvizație. Principalele stele de leagăn efectuate constant și înregistrate în mici compoziții numite "combo", în cadrul cărora a existat mult mai mult spațiu pentru improvizații. Stilul acestei direcții a clubului Jazz de la sfârșitul anilor 1930 au primit numele de mainstream cu începutul ridicării bibopului. Ducele Ellington.

Glisați 9.

Stud. Stride, numele complet al limbii engleze. Harlem Stride (pian), literalmente "mersul lui Harlem" - un stil de pian de jazz, care sa dezvoltat în principal din Ragtight, în care au fost adăugate elemente ale muzicii de pian clasic - arpeggio, gamma etc. Straidul Straid a apărut în Harlem și Manhattan în timpul primului Razboi mondial. Apariția sa se datorează faptului că pianeștii trebuiau să-și îndeplinească muzica în fiecare noapte care trebuiau să facă o varietate de ragime monotonă și să le transforme în mai multe lucrări virtuozo. Louis Armstrong Benny Hudman

Clade 10.

Kul Jazz Kul Jazz (de asemenea, "Jazz Cool" - litere. Traducerea limbii engleze. Cool Jazz) - stilul de jazz modern, care a apărut la sfârșitul anilor 1940 pe coasta de vest a Statelor Unite, care a primit distribuția în principal printre White BOP Muzicieni și au ajuns la cea mai mare heydadă din anii 1960. Miles Davis Chet Baker Bill Evans

Clade 11.

Progresiv jazz jazz progresiv sau doar progresiv. Principala diferență a acestui gen devine dorința de a se îndepărta de clișeele înghețate de tehnici mari și învechite, care sunt t. Symphoduza a introdus în anii 1920 de Whiteman. Spre deosebire de bâlci, creatorii progresiei nu au căutat abandonarea radicală a tradițiilor de jazz care au stabilit la acel moment. Ei au căutat mai degrabă să actualizeze și să îmbunătățească modelele de frazei porcine, introducând compoziția celor mai recente realizări ale simfoniei europene în domeniul tonalității și armoniei în practică. Miles Davis.

Glisați 12.

Hard Bop Hard BOP - stil de jazz, care sa dezvoltat din Bibopa și Kul Jazz, a luptat elemente ale sufletului, muzica bisericii (Evanghelia) și Blues. Urmitorii bibopei și hard-bop au adăugat un stil mai mult sub formă de jazz modal, în care armonia structurii părților individuale a devenit și mai liberă, dar de obicei sa manifestat numai cu un joc asistent pe pian (inclusiv scăzut tonuri). Datorită acestei perioade de jazz, instrumentaliștii au reușit să improvizeze cu diferite frete gamma. John Coltreine Art Blake Charles Mingus

Glisați 13.

Soul Jazz Soul Soul Jazz (engleză - suflet) - Muzica sufletului într-un sens larg este uneori numită toate muzica Negro asociată cu tradiția de blue. Se caracterizează printr-un sprijin pentru tradițiile blues și folclor american african. Ritmul a fost folosit de la lent la rapid, dar, în general, muzica a avut un caracter nepermanent, înfășurat, a distins sentimentul ei de ușor. Pentru a crea un efect mai exotic, artiștii interpreți, ca bază "modală" pentru muzica lor, uneori au folosit gamme non-europene (de exemplu, indian, arab, african). Jimmy Smith Ray Charles

Glisați 14.

Îngrijirea ca o ramură a sufletului Jazz, stilul de vopsea de grupă, melodiile cu blues notează și se distinge prin concentrație ritmică excepțională. Uneori numit "Funk", îngrijirea se concentrează pe menținerea unui model ritmic caracteristic continuu, stoarcerea cu bijuterii instrumentale ușoare și uneori lirice. Lucrările efectuate în stilul grub sunt pline de emoții pline de bucurie, invitând ascultătorii să danseze, atât într-o variantă lentă, bluzină, cât și într-un ritm rapid. Shirley Scott.

Glisați 15.

Free Jazz Free Jazz - stilul muzicii moderne de jazz, care se caracterizează printr-o plecare de la principiile unei organizații tonice a materialului muzical, o secvență de blues de coarde, ritm tradițional de pulverizare. Principalul accent se pune pe libertatea de improvizație (adesea grup), o varietate de agenți expresivi, ceea ce face posibilă reflectarea pe deplin a componentelor intelectuale și senzuale ale muzicii. Ornett Coleman Cesil Taylor

Glisați 16.

Croenment Apariția direcției "Kraitiv" este marcată de penetrarea în elementele de jazz de experimentalism și avangardă. Începutul acestui proces a coincis parțial cu apariția jazzului liber. Elementele de jazz avangarde, înțelese ca schimbările și inovațiile introduse în muzică, au fost întotdeauna "experimentale". Astfel încât noile forme de experimentalism oferite de Jazz în anii '50 ", anii '60 și 70 au fost cea mai radicală de plecare din tradiție, introducând în practică noi elemente de ritmuri, tonalitate și structuri. De fapt, muzica avangardă a devenit sinonimă forme, descrie-o mai greu decât chiar gratuit jazz. Paul Bley Andrew Hill

Glisați 17.

Jazz Fusion Jazz Fusion (de asemenea, Jazz-Rock Fusion, Fuziune de rock sau fuziune; Engleză Fusion - Alloy) - Un gen muzical care conectează elementele de jazz și muzică de alte stiluri, de obicei pop, rock, folk, reggae, funk, metal, R & B, hip-hop, muzică electronică și muzică etnică. Albumele de fuziune, chiar făcute de un interpret, adesea includ o varietate de aceste stiluri. Chick Coria Joe sa înscris

Mou Sosh Urslskiy Scoala Scheer Muzica Muzica Chirkunov OV

Glisați 2.

Glisați 3.

Genuri de muzică de jazz

Spirichuels.

Mou Sosh.

Glisați 4.

Spirichuels - cântece ale negrilor nord-americani ai conținutului religios. Ei au cântat corii mai mulți sclavi de plantații, imitând imnul spiritual al migranților albi.

Blues sunt cântecul folcloric al negrilor americani cu un ton trist, trist.

Drept - muzică de dans a unui depozit ritmic special. Inițial creat ca o lucrare de pian.

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 5.

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Spirichuels.

"Rugăciunea" - efectuată de Malehelia Jackson

Glisați 6.

Louis Armstrong (1901-1971)

NEGRO SINGER și Trumpeter "King Jazz"

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 7.

"Blues din marginea occidentală"

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 8.

Duke Ellington (1899-1974)

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 9.

"Rapsedy în Blues Tones" George Gershvin (1898-1937)

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 10.

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Jazz orchestra Big Banda

Trombon
Clarinet.
Trompeta

Glisați 11.

Jazz orchestra Big Banda

Saxofon
Pian
Contrabas

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 12.

Jazz orchestra Big Banda

Banjo
Tobe
Chitară

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 13.

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 14.

Jazz în Rusia

Isaac Osipovich Dunaevsky.

"Marsh de baieti distractivi" I. Dunaevski pentru cuvintele V.Lebedeva-Kumacha.

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 15.

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Utoes Leonid (1895-1982)

Actor, cântăreață, șeful orchestrei "ceai - jazz"

În 1934, Jazz-Orchestra a luat parte la filmarea filmului "Băieți vesel"

Glisați 16.

Larisa Dolina.

Glisați 17.

VERIFICĂ-TE

MOU Sosh Urcheel Școala Centrală din Chirkunova O. V.

Glisați 18.

1.Grup de instrumente muzicale în orchestra de jazz. (Tobe)

2.Compozitiv, fondator al lui Symphodzhaz (Gershvin)

3. În tradusă din latină "brusc, neașteptată" (improvizație).

5. Cântăreața sovietică, actorul, șeful orchestrei de jazz. (Roci)

6. RugăciuneGritiană. (Spiricheți)

7. Stadiul rusesc, interpretarea jazzului. (Vale)

8. Stilul rapid în jazz (Dixieland)

9. Ce amintește sunetul instrumentelor muzicale în jazz? (Conversație)

Școala de la Chirkunova OV

Glisați 19.

primatul ritmului;
improvizaţie;
intonarea vorbită;
predominanța instrumentelor de alamă de cupru: țevi, saxofon, trombon

Caracteristicile de bază ale muzicii de jazz

Școala de la Chirkunova OV

Vedeți toate diapozitivele

Elevii 7 - clasa B
Shevchuk yana.

"Dacă întrebați, atunci nu înțelegeți niciodată acest lucru", a spus Louis Armstrong.
"Jazz nu poate fi întotdeauna numit muzică - acesta este un fel de tip de comunicare, acesta este un schimb reciproc de emoții umane, acestea se apropie de fluxurile de fluide din sala și de pe scenă" - Bust Dave Bust.
Ce este jazzul?

Jazz - tip de artă muzicală. A apărut în sudul Statelor Unite (New Orleans) la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX. Ca urmare a interacțiunii culturilor muzicale africane și europene.
Numele jazz are loc
de la cuvântul englez jazz,
Înseamnă încurajarea
curat în afro-americanii.
Originea lui Jazza.

ritm acut și flexibil pe baza principiului sincronizării;
instrumente de tambur răspândit;
principiul improvizațional foarte dezvoltat;
manieră de execuție expresivă, distingerea expresiei ridicate, tensiune sănătoasă.
Principalele caracteristici ale Jazza

Clasic jazz (tradițional), spre deosebire de modernul format pe baza unui set de surse de gen, principalele care sunt legate de muzica africană americană: acesta este Spirichel, Ragtime și Blues.
Jazz Gen Origins.

Spiricoell tradus din engleză înseamnă spiritual. African Spirichel cântece cu conținut spiritual, parcelele au fost extrase din Biblie. Acesta este un gen de cântat religios și dans, a căror execuție este însoțită de lovituri în mâinile sale, hacking, televizor relaxat. Early Spiricuelas au fost corale, late-solo, și pentru caracteristica clasică a alternanței soliștilor variabile de replici cu frazele de răspuns ale chotiei. Cel mai faimos: "Râul albastru", "Când mă simt inspirație," uneori simt eșantionarea "și alții. În anii 1920, Spirichel a dat drumul unui gen mai ritmic și festiv-pop al Evangheliei (din Evanghelia - Evanghelia).
Spiritual

Pentru popularitatea sa, Ragtime este obligat la un pianist și compozitor american de talentat, Scott Joplin ("regele Ragtaymov").
Scott Joplin (1868 - 1917)
"RARTYM" înseamnă "ritm sfâșiat", timpul "sfâșiat", adică, sincopul este un joc de pian al unui caracter de divertisment și dans. Apariția Ragtayma este asociată cu mușchiul de uz casnic al sfârșitului secolului al XIX-lea (pianul a fost cel mai popular instrument).
"Dreapta"

Blues - cântec solo melancolic. Numele genului înseamnă din limba engleză. Expresii: să cadă albastru - "Fii trist" sau diavolii albastri - "melancolie", "Handra". Dar cuvântul albastru are o valoare mai mare - "albastru". Prin urmare, percepția lui ca "melancolică", "tristefic", "plictisitor". Textele blues sunt pesimiste, ele se concentrează pe tema suferinței, iubirii nefericite, a sărăciei, a deznădejdelor existenței.
Blues sub acompaniamentul chitară, pian, uneori o armonică de ridicare sau chiar de spălare (a fost condus ritmic cu degetele în degete în sus). Termenul "blues" a intrat în sursa în 1912.
Blues.

George Gershvin
(1898 – 1937)
La intersecția de jazz și academismul european
Clasicul muzicii americane al cărui rol este comparabil cu rolul fondatorilor școlilor naționale de compozente. Am încercat să depășesc "divertismentul" de jazz și să-l retrag la nivelul muzicii academice mondiale, conectând o limbă de jazz cu genuri europene. A extins sfera influenței jazzului, a trecut-o cu genurile de operă clasice și de concerte din Europa de Vest.

"Jazz de vârstă de aur"
Anii 1920 "Aur de Jazz" este asociată cu apariția "Sweet-Orchestres" (de la dulce - dulce). Muzica colectivă de dans în hoteluri de lux și restaurante.
Penetrarea în mediul de jazz al muzicienilor albi, al cărui orchestre, spre deosebire de afro-american, nu au fost numite jazz, ci o Dixieland ("Dixie Cotă" - numele colectiv al statelor sudice ale Statelor Unite).

Epoch Big Bend.
Anii 1930 sunt una dintre cele mai strălucitoare punctul culminant al evoluției jazz-ului - epoca de îndoire mare ("orchestre mari"), constând din trei cvartete eoliene (țevi, tromboane, saxofoane) și secțiuni de ritm (chitară, pian, dublu bas și tobe). Cea mai importantă achiziție stilistică a jazz-leagănului (leagăn - leagăn), adică modul liber al jocului, o rublaj specifică (deviație de la Ripple precise) bazată pe ritmul punctat. Printre faimoasele Beg Begasters - Orchestra Fletcher Henderson, Chika Webba, Duke Ellington, număra Bomey.

Spectacolul uimitor a fost "bătălia orchestrelor". Solistii orchestrali cu improvizatiile lor au adus spectatorul inainte de frenezie. A fost interesant! De atunci, Big Benda din jazz este o tradiție.
Epoch Big Bend.
Orchestra Duke Ellington.

Prietenii și colegiii l-au numit "Dipper, Dippermouth", care s-au transformat în Sachmo (Satchmo) - aceste porecle înseamnă forma și puterea buzelor sale.
Pentru totdeauna în memorie îi va rămâne răgușită, luând sufletul la voce și sunetul pur și piercing al țevii sale de aur.
Louis Armstrong.
"Dacă cuvântul" geniu "înseamnă ceva în jazz, atunci înseamnă - Armstrong"
(J. Collier)

"Jazz și cu mine ne-am născut împreună și am crescut alături de sărăcie și obscuritate. Știam că jazz înainte de a deveni moale și militant după un succes prea mare și prea precoce. Am văzut cum a plecat desculț pe trotuarele de înfășurare înainte de a purta pantofi ... Mi-am văzut călătoria într-o companie strălucitoare și am petrecut mulți ani într-o societate rea. Doar câțiva dintre noi, prieteni vechi, amintiți-vă tipul bun, pe care l-am știut în Honkey-Tonks New Orleans, pe vaporii lui Mississippi și în sălile de dans ale lui Chicago South Sayda ".
(Armstrong L. Viața mea în muzică).