— Nu știi, Myron. Oksimiron este din nou acuzat de problemele adolescenților, dar de data aceasta nu a tăcut. Complot și complot: ce sunt și prin ce diferă? Dar acum în Rusia nu există astfel de cifre.

Când trebuie să analizezi cutare sau cutare carte, film sau piesă, ei vorbesc despre intriga și povestea. Dacă primul este mai clar pentru cititori, atunci povestea este mai complicată. Aceste două concepte sunt foarte asemănătoare, dar fiecare conține propriile sale caracteristici. Să încercăm să ne dăm seama cum diferă intriga de poveste? Ambele sunt aspecte ale conținutului unei opere de artă. Mulți oameni confundă acești doi termeni, ia-i drept sinonime.

Conceptul complot

Iubitorii de cărți nu trebuie să cunoască toate subtilitățile literare profesionale, să învețe pe de rost terminologia complexă. Puteți admira capodoperele multor scriitori fără această cunoaștere. Dar fiecare cititor nu va strica să aibă o idee despre conceptele literare simple. Acest lucru vă va permite să vă considerați persoană cultă... Mulți dintre voi ați auzit cuvântul „complot”, dar nu toată lumea îi cunoaște semnificația. Acest cuvânt este foarte melodic și sună aproape la fel în mai multe limbi europene.

Orice legendă, poveste, fabulă, roman, poezie, poveste are un set de evenimente, acțiuni și circumstanțe. Asta înseamnă că au o poveste. Imaginează-ți că ai o idee pentru o piesă. Mai simplu spus, știi despre ce vei vorbi. Aceasta înseamnă că dețineți povestea.

Un complot este o întorsătură a evenimentelor care au loc într-o operă literară, aranjată într-o ordine firească în cronologie, așa cum s-ar putea întâmpla în realitate. Mai simplu spus, intriga este povestea ta, prezentată într-un mod simplu, într-una sau mai multe fraze. Reproduce evenimentele doar în ordine cronologică și este nucleul unei opere de orice gen. Intriga este baza creativă pentru compoziții, materialul lor.

Tipuri de parcele

Deci, înainte de a crea o creație, artistul concepe o poveste. Prin diverse metode artistice, el dezvăluie profunzimea și veridicitatea acesteia. În funcție de natura realității descrise, intriga poate fi de următoarele tipuri:

romantic;
fabulos;
utopic;
mitologic;
realist.

O poveste poate consta din mai multe elemente. Unul dintre ei este coliziune... Scriitorul îl folosește pentru a ciocni contrariile personajelor. Autorul poate face evenimentele complexe și confuze prin utilizarea intrigi. Pentru schimbări neașteptate în soarta personajelor, este folosit peripeteia.Înainte de a desfășura orice eveniment, trebuie să existe expunere sau prolog. Urmată de legătură, culminare, deznodământ. Partea finală a intrigii și orice lucrare este epilog.

Exemple de povestiri

Un autor talentat nu are nevoie de mult efort pentru a transforma un complot de succes într-o adevărată capodoperă de artă. Mulți oameni cunosc povestea scrierii lui Alexandru Pușkin a povestirii „Dubrovsky”. Povestea din spatele ei a fost o poveste spusă lui Pușkin de prietenul său P. Nashchokin. El i-a spus povestea adevărată a unui nobil pe nume Ostrovsky.

Unii scriitori preiau intriga din alte lucrări. Așadar, Gogol a povestit povestea unui mic funcționar, care a fost acceptat în societate pentru o persoană importantă, în comedia „Inspectorul general”. Anterior, povești similare s-au întâlnit deja.

Pentru un exemplu de poveste simplificată, se poate folosi tragedia lui Shakespeare „Hamlet”. Începe cu uciderea regelui de către fratele său. El stă pe tron și se căsătorește cu soția regelui ucis. Regele regretat a avut un fiu, Hamlet, căruia i-a apărut o fantomă și i-a spus adevărul despre moartea tatălui său. În încercarea de a se răzbuna pe criminal, Hamlet moare într-un duel. Aceasta este succesiunea evenimentelor din intriga. Și în lucrarea în sine, evenimentele se desfășoară după un plan diferit. Dacă repovesti secvența autorului, atunci înseamnă - folosește complot.

Ce este complotul?

Un complot este un set de evenimente pe care autorul le descrie în astfel de forme și tehnici artistice care sunt cele mai potrivite pentru ideea sa creativă. Dacă plotul reproduce evenimentele în ordine cronologică, atunci plotul poate fi deranjat. Orice lanț de evenimente construit de un scriitor este numit complot. Uneori, un complot poate să semene exact cu un complot, dar mai des îl „îndreaptă”. Intriga înseamnă lanțul de evenimente, cu ajutorul căruia sunt dezvăluite personajele și relațiile eroilor.

Tipuri de diagrame după natura evenimentelor și structură

Intrigile sunt clasificate în funcție de natura evenimentelor descrise în carte. Acest lucru face posibilă distincția dintre ele:

fantastic sau fabulos;
istoric;
biblic;
detectiv;
aventuros;
militar;
aventură;
dragoste.

Există un complot liric în versuri. Se desfășoară în pătratul mental. Înseamnă amintirile eroului liric, lumea interioară. Cititorul vede aceste evenimente în experiențele, emoțiile, sentimentele sale. Printre numeroasele parcele, sunt cele care sunt potrivite pentru tari diferite, epoci și popoare. Au primit numele de „rătăcire”.

Ca componente ale operelor de artă, parcelele diferă ca structură. Primul tip este cronică, în care cititorul vede evenimentele în ordine cronologică. În ea, autorul arată creșterea spirituală a personalității personajului principal. Acest lucru poate fi văzut în autobiografii, memorii. Pentru a arăta contradicțiile din sufletul protagonistului, scriitorul apelează la concentric complot . Prezintă un lanț de evenimente, fiecare dintre acestea fiind o consecință a precedentului și cauza celor ulterioare. Un complot similar poate fi observat în romanul lui Lermontov „Un erou al timpului nostru”.

Conflictul este motorul complotului

Pentru ca intriga și parcela lucrării să se dezvolte, aveți nevoie conflict. El este cel care mișcă evenimentele din cărți. Intriga, intriga, conflictul sunt concepte foarte interdependente. Conflictul este înțeles ca o confruntare care se naște pe principiile contradicțiilor. Puteți observa confruntarea diferitelor personaje, erou și societate, personaje și circumstanțe. Un astfel de conflict se numește extern... Și dacă se desfășoară în sufletul eroului, atunci se numește intern.

Diferențele dintre complot și complot

Criticii literari moderni numesc principalul conținut artistic și conflictul în intriga de lucru. Intriga se referă la secvența specifică a evenimentelor dintr-o carte. Intriga și intriga determină tema și conținutul lucrării. Iată principalele lor diferențe:

În intriga, cititorul vede evenimentele care s-au întâmplat, în complot - descrierea lor exactă din punct de vedere al conținutului.
Intriga descrie partea conflictuală a evenimentelor. Intriga oferă conturul intrigii, dând prezentării forma și secvența a ceea ce se întâmplă.
Intriga are o secvență de timp strictă. Intriga are o prezentare cronologică liberă.
Intriga poate fi mai scurtă decât intriga.

Intriga și complotul „Eroului timpului nostru” M. Yu. Lermontov

Romanul „Un erou al timpului nostru” este format din mai multe povești. Prin aceasta, Lermontov dezvăluie povestea sufletului lui Pechorin. Autorul a aranjat toate capitolele astfel încât totul să iasă din ideea principală și să revină la ea. Pentru aceasta, Lermontov a încălcat seria cronologică de evenimente. „Bela”, „Maxim Maksimych” și toate poveștile ulterioare oferă o idee clară despre lumea interioara Pechorin, gândurile, sentimentele și aspirațiile lui. Autorul a dezvăluit constant caracterul complex al eroului, toate contradicțiile și imprevizibilitatea lui. Tocmai acestei intenții se supune intriga romanului, a cărei succesiune a evenimentelor diferă de ordinea așezării părților. Intriga necesită o aranjare complet diferită a poveștilor din lucrare: „Taman”, „Princess Mary”, „Fatalist”, „Bela”, „Maksim Maksimych”, o prefață la „Jurnalul lui Pechorin”. Intriga și intriga romanului lui Lermontov nu coincid.

Nu sunt poet, sunt compilator, sunt manipulator, sunt agent secret.
Momentan, senzația este ca și cum ești luat de tehnicienii de laborator ca reactiv.
Câteva obiecte de colecție latră, m-am gândit că voliera cu leii și iată un stol de hiene.
Sunt un introvertit, convins că sunt un extrovertit pentru a urca!
Mânia mea dreaptă, așteaptă, nu există credincioși și corecti.
Cu excepția victoriilor dovedite în ardere.
Iar tu, băiete, te-ai ars și te-ai stins de-a lungul anilor.
Are perle în decolteu, o hermină și un colier.
Poh * d, eu îi numesc pe credincioșii tăi „Pas-de-Calais” lângă strâmtoarea largă.
Ca aceasta? Te-ai rostogolit în doi ani, ai făcut o gafă, un complot deprimant al destinului.
Florile tale de cireș ți-au înflorit, grădina a căzut și pagoda a grăunt. La naiba?
Tot rap-ul tău este porcăria unui bețiv - este dezastruos.
Sunt de la navă până la minge ras chel.
Nu ești fratele meu, ca al lui Balabanov. „Nu sunt poet, sunt compilatorul pe care îl armez, eu” sunt un agent secret.
În prezent, senzația de parcă ești luat de laborator ca reactiv.
Lătră pereche de colectiv gândit cușca lei, și apoi un haită de hiene.
„Sunt un introvertit, să mă conving că sunt un extrovertit, să urc!
Mânia mea dreaptă, simplă, adevărată și corectă nu.
Testat și în victoriile arzătoare.
Iar tu, omule, ai ars și te-ai stins odată cu anii.
Perlează la decolteu, hermină și coliere.
Poh * În primul rând, eu numesc strâmtoarea ta evlavioasă „Pas de Calais”.
Ca aceasta? Ai trecut peste doi ani, ai dat o gafă, povestea deprimantă a sorții.
Ți-a șters cireșul, a pășit în grădină și a aruncat o privire către Pagoda. Nu, și asta?
Tot rap-ul tău este prostie beat labuha - este dăunător.
Expediez la capul ras.
„Nu ești fratele meu, nu ca un Balabanov.

142.

Fatum încetează să mai fie o abstracție atunci când se materializează într-o poveste.

În acest caz, vom descrie conceptul după cum urmează:

Fabula (lat.) - poveste, intriga, piesa de teatru

Actor (lat.) - Actori

Topos - Topos este un loc.

Uniformitas - Unificator

Modificatio - Modificator

În acest caz, Unifier-ul corelează povestea cu clasa (tipul) de poveste căreia îi aparține povestea dată. De exemplu, putem citi două cărți complet diferite, dintre care una este un basm, iar cealaltă este o poveste documentară. Și acolo, și acolo - în narațiuni complet diferite după gen, putem vedea aceeași acțiune - de exemplu, într-un basm, un erou fuge de un monstru, iar într-o schiță realistă - un altul, nu un erou fictiv, fuge. de la un tâlhar. În ambele cazuri, cu toată diferența dintre ele, există un complot „fug”.

Modificatorul setează caractere individualizate pentru personaje - aspect, trăsături de caracter etc.

Extinderea conținutului conceptului de „storyline” prin metoda KAB, obținem:

Fatum

Actor - un participant la complot care realizează o acțiune (pe actant)

Baza (greacă veche) - 1) bază, bază, 2) mișcare, pas, 3) ritm, bătaie

Uniformitas

Lingua (lat.) - limba.

Actant (fr. - „acting”) - participantul complotului, peste care se realizează acțiunea

Este ușor de observat că soarta și complotul au o funcție ca punct de plecare al sensului.

Dar, dacă în fatum funcția este definită (setată) ca o anumită regulă, atunci în complot își dobândește întruchiparea vizibilă, direct materializată.

În mod tradițional, intriga este definită ca latura faptică a poveștii, aranjată în ordine cronologică. Formularea este intuitivă, dar nu dezvăluie pe deplin esența conceptului.

Într-o măsură mai mare, definiția prezentată se încadrează sub noțiunea de secvență - o secvență de evenimente.

După descompunerea noastră, vedem conceptul intrigii mai clar și prin analogie cu soarta - precum și o unitate integrală.

Deci - definiția:

Un complot este unitatea unei funcții predeterminate, dată participanților la o acțiune pe o anumită bază (bază), într-un anumit loc (topos) de către participanții înșiși, realizând (actori) sau trecând (actanți) o acțiune reprezentată prin mijloace. de limbaj și având un ritm (bază) dat.

Acum să clarificăm câteva dintre conceptele întâlnite în definiție.

Diferența dintre un actor și un actor poate fi văzută clar în următoarele exemple:

Ivan o sărută pe Marya.

Ivan realizează o acțiune și este actor. Marya este în acțiune (nu sărută, dar se poate săruta), Marya este o actantă.

Dacă în următoarea secundă Marya îl plesnește pe Ivan, atunci rolurile de acțiune ale personajelor se schimbă în consecință. Acum Marya devine actor (hituri), iar Ivan devine actor (este lovit - trece la acțiune).

Inversarea act-rol este mecanismul principal al istoriei și poveștilor.

În „marea” istorie, o astfel de inversiune a fost considerată de Hegel în tema sclavului și stăpânului, care își schimbă locurile în timp. Linia Internaționalei „care a fost nimic, el va deveni totul”, desigur, a crescut. din pământul fertilizat de algebra Hegel, luați „nimic” ca 0 și „totul” ca 1, apoi linia cântecului descrie doar schimbarea polarității funcției: 0 → 1. Wilfredo Pareto, în teoria rotației elitelor spunea practic același lucru.

În poveștile „mici”, intriga este binecunoscută atunci când persecutorul însuși devine o vreme persecutat (polițistul care îl urmărește pe răufăcător, la un moment dat și de ceva timp este nevoit să fugă de răufăcător - o schiță bine dezvoltată a multor filme de acţiune şi detectivi).

Inversarea act-rol, în ciuda faptului că pare a fi un fel de salt, la nivelul ei microstructural, trece printr-o serie de etape.

În primul rând, în sistem apare o anumită stare de tranziție (actor-actant) - imperceptibilă pentru ochiul privitorului, dar capabilă să fie surprinsă de privirea antrenată a unui observator experimentat.

Împrumutând din chimia cinetică, simbolul tranzitoriu: ‡ (Pumnal).

Apoi obținem o diagramă vizuală:

(Actor * Actor) ‡ ((Actor (Actant) * (Actant) (Actor) ) † ((Actant (Actor) * Actor (Actant) )

Aici:

Un asterisc * înseamnă interacțiune,

Semnul † (Pumnal) este operatorul trecerii sistemului la o altă stare (în formulele mecanicii cuantice, acest semn este pus în transpunerea matricelor cu conjugare complexă. În termeni simpli, transpunerea unei matrice este o operație când rândurile devin coloane, iar coloanele unei matrice devin rânduri. -Inversări de rol se întâmplă ceva similar - poziția „orizontală” a actantului devine „verticala” actorului și invers).

În acest moment, vom termina cu actorii, actanții și schimbarea rolurilor lor, deoarece acesta este subiectul unui gnomon separat.

Și să trecem la limbaj.

Orice complot este spus sau arătat. Este evident. Nu poate fi perceput de noi în afara limbii. Este, de asemenea, la fel de evident.

În acest caz, limbajul trebuie înțeles ca orice manifestare a semnelor. Astfel, putem vorbi, de exemplu, despre limbajul imaginilor, sau reprezentarea figurativă (L-image) și limbajul verbal (L-word) – adică exprimat prin vorbire.

Limbile sunt capabile să treacă una în alta: L-image ↔ L-word.

De exemplu, articolul ilustratΔ există o imagine exprimată în limbajul L-image, care, trecând în limbajul L-cuvânt, formează o serie de semnificații: „triunghi”, „litera greacă delta”, „simbol al elementului foc în alchimie”, „ simbol al diferenței simetrice în teoria mulțimilor”, „simbol al schimbării, increment în analiza matematică”.

În limbajul cuvintelor, ne spunem poveștile.

În 2017, hip-hop-ul s-a impus în sfârșit în statutul de, dacă nu folk, cel puțin cel mai vorbit despre muzică. Am ascultat Husky și ciuperci, am ales pe cine să rădăcini în Bătălia de la Purnoy și Oksimiron, am urmărit clipuri Face și parodii ale clipurilor Faraonului la televiziunea federală. Satul s-a întâlnit cu jurnalistul muzical și lector la HSE School of Cultural Studies Artyom Rondarev pentru a vorbi despre noul rol al hip-hop-ului, dispariția muzicii pop importante și dragostea rușilor pentru melodiile triste.

- Cumva a devenit în sfârșit clar că hip-hop-ul a devenit principala muzică națională din Rusia.

Desigur că nu. Muzica noastră principală este încă chanson. El, desigur, a pătruns deja pe scenă, s-a integrat: Leps și Mihailov cântă în săli mari. Dar aceasta este încă aceeași melodie rusă, așa cum a fost numită la timp. Desigur, el este muzica principală. Hip-hop-ul nu ajunge la atingere.

Probabil că putem vorbi despre o diferență generațională. Probabil, până la urmă, pentru milenii ruși convenționali, este încă hip-hop.

Probabil că au, deși nu știu cum toate aceste A.U.E. va asculta hip-hop. Da, iar în hip-hop, până la urmă, chanson-ul este complet integrat. Am ascultat recent cateva dintre ultimele discuri ale grupului „25/17”, absolut incantatoare. Au fost naționaliști încăpățânați, dar pe discul din 2015 există o astfel de chanson, totul este în regulă, au „eu, tu, copilul nostru”.

A spune că hip-hop-ul a luat și a cucerit pe toată lumea este inutil. Chiar și în generația anilor 1990, în zece ani jumătate vor deveni directori de birou, vor primi o încrucișare de hip-hop și chanson și vor fi teribil de mulțumiți de asta. Este bine să asculți Face când ești foarte tânăr, și atunci ești o persoană solidă adultă și pare nimic. Aici vine în ajutor chanson-blatnyak, care, cred, se va dezvolta doar cu noi. Nu a plecat nicăieri. Anterior, el a fost atât de politizat - Misha Mavashi - dar acum este o melodie normală cu o lacrimă.

Dar aici pare să fie exact opusul: în urmă cu 10-12 ani, hip-hop-ul în limba rusă era ascultat mai ales de băieții din curte, iar apoi a evoluat cumva într-o temă complet diferită.

Da, a fost o perioadă la sfârșitul anilor 1990 când hip-hop-ul venea în mare parte de la băieți și mașini de poliție. Este clar că în anii 1990, când hip-hop-ul tocmai încerca să se ridice pe picioare, a conectat toate subiectele necesare, criminale, transplantate pe pământul nostru, și a început gopnic, uneori ironic, alteori de-a dreptul thug chanson rap. Acum, toată această estetică a băieților nu este relevantă discursiv. Îl auzi mai puțin, dar este încă acolo.

La sfârșitul anilor 90, băieții citeau cât de mult tăiau. Și acum este doar o melodie cu o lacrimă. Chiar și oameni ca Husky, de fapt, zdrobesc aceleași lacrimi de chanson: cartierele lor mici, casele orfane - deasupra acestuia este un sentimental afectiv.

Dar Husky are versuri complet individuale, nu se vorbește despre un fel de cod al onoarei stradale și așa mai departe. Și pentru el este mai degrabă legat de suferință.

Aceasta este o astfel de reflecție. Este subiectiv faptul că, după părerea mea, hip-hop-ul te duce într-o situație de fund, deoarece hip-hop-ul este o formă comună de exprimare. Suferința este o calitate ontologică, este capabilă să dezvăluie toate condițiile sociale externe. Și acesta este cel mai răutăcios lucru care s-a întâmplat hip-hop în ultima vreme. Pentru că hip-hop-ul a abandonat două subiecte imanente pentru el: declarația comunală și corelarea cu condițiile sociale. Dacă ești un copil din Oxford, ar trebui să reflectezi asupra situației într-un mod diferit, și nu astfel încât să trăiești în iad. Aceasta este o nepotrivire a enunțului cu condițiile, într-adevăr subiectivizarea enunțului este o problemă serioasă care va reveni să ne bântuie. Deși are un public solvabil – studenți.

Mulți oameni își imaginează cum arată de fapt marginalitatea socială, înțeleg că nu aparțin acelor grupuri care posedă în mod legitim drama socială. Și apoi vine Oksimiron

Te referi deja la Oksimiron. Cum, în opinia dumneavoastră, poate explica popularitatea sa atât de largă cu intelectualismul declarativ? La urma urmei, acesta este doar al treilea rapper care a reușit să vândă Olimpiyskiy.

- Olimpiyskiy se află la Moscova, iar Moscova este capabilă să marcheze 10–20 Olimpiyskiy cu clasa de mijloc. Oksimiron s-a adresat, evident, publicului, anterior mai puțin îmbrățișat de hip-hop, studenților universităților capitalei, care au nevoie și de propria lor dramă interioară. Este inevitabil. Aveam nevoie și de teatru la institut. Mulți oameni își imaginează cum arată de fapt marginalitatea socială, înțeleg că nu aparțin acelor grupuri care posedă în mod legitim drama socială. Și apoi intră Oksimiron. Bărbatul care locuia în străinătate a studiat la o prestigioasă universitate occidentală. Nu contează cum a fost totul în detaliu, Oksimiron, conform estimărilor noastre, este major. Și, în același timp, o persoană cântă, în acest caz fără nicio reflecție, că trăiește în iad. În acest caz, este ușor pentru studenții universităților din Moscova să se relaționeze cu Oksimiron, plus umplerea intelectuală pe care o citesc.

Aceasta este faimoasa poveste când o fată a citit o bucată din textul lui Oksimiron sub masca poeziei lui Mandelstam. Care este gestul simbolic? Există o viziune ierarhică asupra culturii, iar în ea poeții și muzicienii ocupă locuri de top. Și când la lecție, unde trece următorul mare poet, poate nu la tablă, ci în ochii profesorului, cu siguranță, Oksimiron este luat pentru acest mare poet, el este echivalat în drepturi simbolice cu ei. Marele nostru poet este Oksimiron. În același timp, totul în viața lui este bine, dar îi permite să sufere, dă dramă.

În plus, trebuie spus, că Gorgorod, care a fost publicat cu câțiva ani în urmă, s-a încadrat cumva cu succes în narațiunea conștientizării de sine a clasei de mijloc critice.

De fapt, autoprezentarea lui nu poartă niciun mesaj politic liberal, pur și simplu și-a însușit-o competent pe acest album.

Anul acesta, Slava KPSS a izbucnit în aer. De ce toți au acceptat cu atâta bucurie persoana care neagă pur și simplu Oksimiron?

Totul aici este doar evident din bătălia dintre Oksimiron și Slava. Acest ambalaj intelectual nu este absolut caracteristic hip-hop-ului, nu degeaba toată lumea l-a numit pe Gorgorod un album conceptual, acesta este un joc - hip-hop și un album conceptual. Este ciudat și s-a lovit bine la momentul potrivit. Dar când ciudatul a expirat, un bărbat care lucrează în poetică naturală și probleme hip-hop a venit și l-a îndepărtat pe ciudat.

- Dar are și cinci încuviințări în fiecare piesă către un public atât de „inteligent” convențional.

Dar în același timp este deschis antisemit, homofob, sexist. El reproduce toate proprietățile hip-hop-ului, nu știu cât de conștient, dar destul de deschis. Aici, chiar de sub clădire, pe care Oksimiron o reprezintă, ca urmare, a apărut înapoi un curent principal, în linie dreaptă. Mulți au fost încântați, pentru că intelectualismul a șovăit, iar acum a venit un om normal.

- Cu moderație.

Nu, normal în sensul că îl ia pe Kafka și îl împachetează într-o cantitate sălbatică de înjurături. Oxymiron folosește, de asemenea, toată această mecanică. Dar el înjură ca inteligența, iar Purulent, dacă te uiți mai ales la dissy, există doar o astfel de înjurătură de cinci etaje pe care inteligența nu înjură, pentru ea este peste muchie. Aceasta nu este o formă de exprimare poetică, ci o formă naturală.

- Și apoi o persoană ia și lansează un album absolut formalist („Soarele morților.” - Ed.).

Nu ar fi trebuit să facă asta, înregistrarea, desigur, este un eșec. Dar el e un șmecher, punk. El nu are propria temă - el preia ceea ce este rău. Și apoi am luat-o complet fără succes.

În general, Slava nu este prima care a fost așa. Această combinație de dragoste arzătoare pentru Mamleev, Letov și alte contraculturi și obiceiuri de dreapta este cusută în întreaga tradiție a hip-hop-ului abstract. Ei bine, unde el nu intră deloc în subcultura fanilor. De unde această înființare a rapului rusesc?

Cert este că NBP este un atelier de artă, nu este o petrecere. În ceea ce privește antisemitismul și homofobia lui Purulent, aceasta este doar o temă tipică hip-hop. El înțelege doar că aparține esteticii în care lucrează. Mă îndoiesc că toate acestea sunt luate din jocurile de artă politică locale. Mai degrabă, din hip-hop-ul occidental, de care oricum se ghidează toată lumea.

- Da, dar aici el se prezintă obsesiv în mod constant ca fiind „roșu”.

Avem stânga sovietică, care, de fapt, după toate opiniile, cu excepția celor economice, are perfectă dreptate. Și să fiu corect, dar reverența față de tema roșie sovietică a NBP nu este deloc dificilă. Problematica stângii sovietice este absolut corectă, există destul loc pentru homofobie și orice altceva.

Dar în Statele Unite, hip-hop-ul aproape devine acum muzica protestului social: albumele manifest ale lui Kendrick Lamar, Black Lives Matter, și chiar și Kanye West, într-un sens bun, un sfert din orice album mâzgăleește clasa care are.

Cei care scriu ceva despre „Panterele negre” au avut întotdeauna o astfel de problemă – cum să pună cuvintele „național” și „social” astfel încât să nu se însumeze într-o anumită combinație. Tot timpul încearcă să-i zdrobească cu pretexte. Dar a existat Partidul Național Socialist. Iar „naționalul” în această situație va depăși întotdeauna. Puteți conduce retorică economică după cum doriți. Dar până când îți vei face idee că individul este important și nu loialitatea de partid, mai devreme sau mai târziu vei apărea în colțul din dreapta. Nu vreau să spun altceva despre frăția noastră neagră, dar știm care sunt rădăcinile acestui lucru.

Cu dispozițiile actuale, ei încă se încadrează foarte clar în flancul stâng condiționat al Partidului Democrat.

Da, de stânga-liberal - minorități. Dar ideea este că acestea sunt incluse într-o astfel de agendă comună. Există o metastructură care încorporează problemele minorităților. Dar pentru minoritățile înseși, problema poate fi foarte departe de agenda universalistă de stânga, poate fi destul de naționalistă. Dacă metastructura susține că este pentru toți cei care au fost oprimați anterior, atunci sună de stânga-liberal. Dar dacă începeți să dezasamblați cine alcătuiește această structură, puteți găsi acolo lucruri absolut uimitoare, cu excepția, poate, fără neofascism, care este pur și simplu complet de nerespectat.

- Deci crezi că hip-hop-ul încă nu poate scăpa de ADN-ul macho?

Da. El are o genealogie, această genealogie are o formă de expresie structurată rigid. Fie pur și simplu renunți la această genealogie, dar apoi te îndepărtezi de ceea ce a făcut hip-hop-ul. Există, de exemplu, rapcore, cu adevărat ultra-stânga și în mare parte alb. Dar hip-hop-ul cu greu poate fi numit hip-hop.

Ce e cu muzica la chitară? Există sentimentul că ea nu va reveni niciodată la statutul de ceva important. Acum este ceva atât de înghețat, aproape subcultural, deloc influent.

Nu este înghețată. Doar că ceea ce am numit „noul val rusesc” este inițial o formă complet subculturală - oamenii și-au creat o bază de fani loiali pentru ei înșiși. De la bun început, nu au putut influența nimic. Chiar și acum câțiva ani, nu erau populare. Doar că un jurnalist trebuia să găsească așa ceva, să vină cu un termen, și a făcut-o și a creat un fel de mini-hype din asta. În acest caz, cuvântul hype este perfect. Acum acest mini-hype s-a domolit.

În anii 1990, totul era puțin diferit, pentru că exista aproximativ un cadru pentru un protest serios. Cu toată atitudinea mea absolut negativă față de Limonov și alții, trebuie să-i acord credit - aveau un cadru teoretic global. Acum acest cadru teoretic nu există. Atunci viața nu era prea bună. S-ar putea spune că rușii au fost umiliți, desfășurați steagul roșu, apăsați pentru ei. Și acum ce?

Doar că ceea ce am numit „noul val rusesc” este inițial o formă complet subculturală - oamenii și-au creat o bază de fani loiali pentru ei înșiși.

De la bun început nu au putut influența nimic

- Acum nu există niciun discurs care să se reflecte în muzica de chitară?

Apoi a fost ideologia. De fapt, acestea sunt biciclete defecte, ceea ce în anii 1990 nu era. Nu există o ideologie oficială acum. Cineva s-a născut în ultimii cinci ani, dar ea este atât de amorfă încât, chiar dacă vrei să-i rezisti, nu o să iasă prea bine. Roskomnadzor a interzis lucruri destul de radicale. De fapt, cu toată amorfismul ei, ideologia noastră actuală face o treabă mult mai bună în a face față a ceea ce percepe ca fiind o amenințare pentru ea însăși. Această amenințare este imediat marginalizată. În urmă cu cinci ani, acest lucru s-a făcut cu naționaliștii încăpățânați, când au fost redesenați în ciudați completi.

În anii 1990, ni s-a spus că construim capitalismul, avem o economie liberală, libertate de exprimare și așa mai departe. Nimeni nu a oprit cu adevărat această cale. Acum nu puteți găsi declarații directe. Tocmai au spus că avem o viraj conservatoare, și aici bam, și nu există o viraj conservatoare. Prin urmare, mulți sunt nostalgici pentru NBP, care a fost o declarație modernistă bine formată.

- De ce toată muzica pop rușinoasă ne vine acum din Ucraina și Belarus?

Pentru că în Ucraina există mobilitate politică superficială, în timp ce noi avem stagnare. Dar ne plimbăm pentru mai mult problema globala... Acum este deja foarte greu să apară ceva care să aibă o semnificație totală, din cauza faptului că s-au schimbat mijloacele de livrare și consum. Ai playlist-uri pe internet, în plus, nu tu le-ai compus, dar te-a sfătuit DJ-ul, ai o dispersie de preferințe de gust.

Când vin la o petrecere a studenților mei, ei încep cu Face și Oksimiron și se termină cu grupul VIA Gra. Nu mai există ceea ce ar fi fost prins în capcană. De obicei, preferințele gustative se formează prin descoperirea a ceea ce este imposibil într-un anumit strat social, subcultură. Acum, ceea ce este imposibil nu există. Noua structură de consum a eliminat funcția experților, oameni care au creat ideologia. În anii 1990, trebuia să cumperi un disc, să rescrii o casetă. Desigur, cei pentru care ai rescris caseta aveau propriul gust. Când ai fost la magazin, nu ai o sumă infinită de bani, tot ai fost la un anumit ghișeu. Acum, când mă întreabă dacă am ascultat cutare sau cutare grupă, nici nu mă întreb cum e deloc, mă duc și îl descarc. Acești jurnaliști muzicali, experți în gust, experți în valori și numerotare - toți sunt uluiți. Sfatul unui tip pe care îl cunoști ca fiind la modă, bine antrenat este mult mai important decât sfatul unui tip, despre care știi doar că lucrează într-o revistă mare și frumoasă. Nimeni nu mai citește aceste reviste mari și frumoase.

- Ei bine, în cazul „VIA Gra” la petrecere, e mai mult despre ironie.

Nu chiar așa, mi se pare. Am urmărit și reacția oamenilor care încep să danseze pe hardcore punk și termină cu VIA Gra. A fost un gust de thrash, pe care aceeași Afisha l-a promovat activ. La începutul anilor 2000, ascultarea lui Mikhail Krug, de exemplu, era la modă, îmi amintesc foarte bine. Era ironie, care, însă, dacă o persoană mai bea trei pahare, se transforma în lacrimi de fericire. Dar, practic, a fost o abordare ironică, pentru că nimeni nu a încercat să spună că Cercul este o muzică grozavă.

Acum, sub „VIA Gra”, ei chiar bat. Acum vreo trei ani am pornit grupul „Combinație”, mi-am dat seama că îl pot asculta destul de calm. Acum, acest lucru nu este ironic. Acesta este un moment emancipator, dacă mai devreme trebuia să faci eforturi pentru a sparge ierarhia, acum nu ai nevoie de nicio rupere. Dacă acum o persoană se prezintă cu un fel de ierarhie, atunci se va uita la el ca pe un idiot. Prin urmare, despre ce sens general al muzicii putem vorbi dacă toată muzica există pe același plan? ..

Beyoncé și-a însușit tema mai multor grupuri de oprimați deodată - aici atât rasa, cât și genul. Și acum, când face aceste declarații, toți oamenii sunt instruiți că este de fapt vocea instanței progresiste.

De exemplu, despre semnificația muzicii pop globale: albumul lui Beyoncé este masiv deconstruit ca o declarație importantă, iar New York Times lansează un interviu imens cu Jay-Z cu o grămadă de întrebări despre toate cele mai importante.

Beyoncé este o Pugacheva așa cum a fost odată Madonna. Există mai mulți Pugaciovi în America. Beyoncé și-a însușit tema mai multor grupuri de oprimați deodată - aici atât rasa, cât și genul. Și acum, când face aceste declarații, toți oamenii sunt instruiți că este de fapt vocea unei instanțe progresiste care comunică lucruri importante, de fapt acționează ca președinte. Dacă cobori la nivelul de mai jos unde nu este Alla Pugacheva, la nivelul lui Taylor Swift, nu există nimic din toate astea.

- Taylor Swift este numit fascist!

Ei bine, da, are deja o rezistență la glonț mult mai mică. Ce rost are cultura pop? În socializare, care are anumite norme. Beyoncé în acest caz este un traducător de norme. Ea îți spune noi norme, de la care pur și simplu nu te poți abate când vorbești în societate, vei cădea imediat din ea. Dar acest drept de a difuza norme de socializare este rezervat unui număr foarte mic de oameni.

Acest lucru nu înseamnă că muzica pop în ansamblu a fost cumva încorporată într-o structură mai mare. O structură mare la un moment dat, să nu mai vorbim despre capitalism, a realizat că aceasta este o pârghie puternică de socializare. În anii 1990, Madonna era vocea principală, rupând stereotipurile. Puteți oricând să vă uitați la aceste figuri de top, ale căror înregistrări le ascultă toată lumea. Pot fi diferite din punct de vedere stilistic, dar toată lumea le cumpără și le ascultă, pur și simplu pentru că este o alegere specială a industriei. Nu e de mirare că ižek numește Hollywood complexul militar-industrial american.

A fost cu noi. Pentru noi, Pugacheva a fost o cântăreață oficială multă vreme, a făcut și ea asta. În anii 1980, decalajul dintre Pugacheva și unii Rotaru era pur și simplu de netrecut. Nu era nimeni lângă ea. Era o voce atât de divină. Toată lumea s-a grăbit să asculte tot ce făcea ea, chiar și cântece precum „Madame Broshkina”: Dumnezeu îmbătrânise, dar trebuia să mergem să ascultăm urgent. Se întâmplă peste tot.

- Dar acum nu există astfel de cifre în Rusia.

În Rusia, acest lucru a dispărut pentru că nu este nimic de transmis.

- Deși există Timati, de exemplu.

Timati este foarte caracteristic. Timati este un exemplu atât de bun al modului în care, în cel mai prost domeniu muzical, a fost aleasă o persoană, iar el este încă un fel de repetor al anumitor norme. Am fost întrebat odată despre Timati în urmă cu două luni. Înainte de asta, am ascultat în mod special un anumit număr de cântece ale lui și am constatat că Timati ca interpret nu este la fel de rău ca reputația lui. În general, proiectul a fost realizat corect.

Doar el pare să rămână constant în urmă în timp, pentru că acest ultrahedonism al anilor 2000 în cel mai mare hip-hop nu se observă cumva foarte mult, dar degenerează. Lamar, pe care l-am amintit deja astăzi, are întregul album într-un fel sau altul dedicat frustrării și dezamăgirii, Kanye West și Jay-Z raportează, de asemenea, în mod regulat despre greutățile existențiale din viața milionarilor rap.

Da, dar această frustrare este în toate acum, nu doar în hip-hop. Nu vreau să fac declarații politice, este clar că anii 1990, cu sfârșitul lor de istorie, epoca de aur a prosperității și așa mai departe, au dispărut fără speranță. Apropo, același lucru s-a întâmplat și în emisfera vestică în secolul trecut, când în anii 1950 o serie de realizări progresive și o situație economică sănătoasă au făcut să se vorbească despre o epocă de aur, iar deja în anii 1960 copiii își ridică capul în fața lor. părinţilor şi prezentaţi-le: „Ceva ce nu ne-aţi dat. Au spus că avem libertate totală, dar cumva nu este totală.” Acum avem astfel de ani 1960. Cultura este vocea narațiunii dominante. Și acum este frustrată de toată lumea.

- Avem vreo șansă pentru un nou punk?

Punk nou nu este deloc posibil. Punk, în schimb, este frumos prin faptul că a luat agenda, ceea ce ajunge foarte ușor la singularitate. A luat o agendă nihilistă, mai cool și mai radicală decât pur și simplu imposibil să vină cu ceva, a luat-o și a rezolvat-o complet. Când Johnny Rotten a spus: „Îți place când te scuipă în față pentru banii tăi? Ei bine, atunci stai jos!" - este imposibil să spui ceva mai rău, distructiv, mai radical. Să vină cu un al doilea punk pur ideologic nerealist.

Mai este un mister important. De ce îi place atât de mult muzica tristă în Rusia? Lil Peep, care a murit recent în mod tragic, avea aici o bază de fani aproape mai mare decât în Statele Unite. Nici măcar nu vorbesc despre Casa Vrăjitoarei, al cărei cadavru a fost înviat în Rusia la aproape zece ani de la nașterea sa aproape imperceptibilă în Occident și a fost exploatat cu succes câțiva ani.

E o poveste lunga. În secolul al XIX-lea, peste tot aveam propriul nostru naționalism, iar însăși legitimarea artei bune erau rădăcini naționale, peste tot clasa educată le căuta. Când Balakirev a compilat prima colecție de cântece populare, pe care a călătorit și a strâns multă vreme, s-a dovedit că există o poftă de moduri minore în muzica populară. Balakirev l-a remarcat pe minorul rus.

Apoi vine guvernul sovietic, care preia ideea în întregime creată că arta corectă este întotdeauna extrasă din sursa națională, o transferă absolut mecanic. Puteți doar să ascultați toate melodiile muzicii pop sovietice, timpurile sovietice - există acest mod popular peste tot. Lucrurile majore vor fi doar atunci când trebuie să chemați pentru un atac asupra inamicului.

Avem o înclinație istorică către minor, acum nu vom intra să explicăm de ce. Spre deosebire de America, cu muzica ei country, bazată pe niște chestii distractive. Încă tragem de acest mod minor, pentru că din punct de vedere estetic, moștenim ideile sovietice despre cum arată muzica potrivită. Nu degeaba, în multe cărți de oameni care au fost implicați în cultura sovietică, post-sovietică, un număr atipic de abateri minore în muzica pop este neapărat notat în termeni procentuali. Nici măcar nu vorbesc despre rock. Acestea sunt aceleași lucruri, se dizolvă în sânge cel mai ferm, acesta este un timp foarte lung. În câteva generații va dispărea, pentru că trăim într-o lume trecătoare. Și acum oamenii încă își amintesc că mama și tata au ascultat.

Avem o înclinație istorică către minor, acum nu vom intra să explicăm de ce. Spre deosebire de America, cu muzica country bazată pe niște chestii distractive

- Adică rușii aproape genetic iubesc muzica tristă?

Oh, sigur. Nu numai rușii, sunt câteva cântece mediteraneene napolitane. Nu toate sunt amuzante. Prevalența scară majoră deasupra minorului din lume se explică doar prin faptul că o singură cultură a preluat muzica pop – americană. Blues-ul este, de asemenea, înclinat spre un sunet minor, dar apoi americanii l-au terminat. Dacă te uiți la muzica populară europeană, există și o mulțime de moduri minore acolo. Cert este că cultura americană a zdrobit întreaga cultură pop europeană, dar noi nu am făcut-o, pentru că era o cortină de fier. Dacă cortina ar cădea în anii 1960, ar exista frete majore.

Poate că atunci nu vom primi niciodată chanson. Ești sigur că în câteva generații se va mai asculta?

În forma tradițională, desigur că nu. Se integrează în scenă. El imită o mulțime de stiluri. Cicăleala nostalgică nu merge nicăieri. Mai devreme sau mai târziu, în jumătate din cazuri, oamenii, chiar și cei care ascultă „Sex Pistols”, până la vârsta de 30-40 de ani vin la cântece despre fiica lor, mama, la subiecte neobișnuite. un numar mare stiluri muzicale. Și cine va servi toate acestea? Chanson transformat.

Oxxxymiron a căzut din nou în vizorul iubitorilor de moralitate citită și de data aceasta a trebuit să intre în dialog cu ei. Un utilizator de instagram a lăsat un mesaj detaliat sub ultima sa postare în care explică de ce rap-ul și interpreții săi sunt responsabili pentru toate necazurile adolescenților. Ei bine, Oxy a decis să răspundă ce crede despre asta.

Rapperul Oxxxymiron (numele real Miron Fedorov) a postat marți o captură de ecran a corespondenței cu unul dintre cititorii săi de pe Instagram pe Twitter. Oksimiron însuși nu a comentat imaginea, deși din răspunsul său totul devine foarte clar.

Un utilizator cu porecla tali_nataliya a scris un comentariu furios sub cea mai recentă postare a lui Oxy de la un concert al lui Husky, care a fost arestat recent pentru munca sa și, ca răspuns, el. Fata a titrat mesajul cu hashtag-ul # we_need_censorship. La începutul comentariului ei, care nu se potrivea pe captură de ecran, Natalia a scris următoarele.

Copiii pur și simplu nu filtrează ce să acopere din videoclip și ce nu !! Ei ascultă ce este cool, la modă, reacționar și așa mai departe. Nu știi, Miron, că „numai un scriitor” nu este niciodată doar un scriitor, el (un artist) chiar conduce mințile !!! De ce, atunci, primarul dumneavoastră a văzut o amenințare reală în Mark?! Acesta este un joc psihologic subtil al celor care stau în spatele societății. Cei care gestionează toate acestea în așa fel încât oamenilor gândurile mele să pară niște farse copilărești.

Iar Miron a reacționat rapid la cuvintele apărătorului minții imature ale copiilor, gustând vulgaritatea lumii crude prin cultura rap și creativitatea reprezentanților ei individuali.

Și după ce au văzut, fanii și adepții lui Miron au început să fie de acord cu artistul, certându-se despre probleme contemporane cresterea copiilor.

fiica prietenei mamei

Dacă copilul este pus inițial pe calea cea bună, atunci nimic nu va trebui să fie interzis. Copilul însuși va îndepărta informațiile inutile de la sine, angajându-se în curând în autoeducație.

mă ai, 💡

Statul încearcă în toate modurile să demonstreze contrariul cu ajutorul acestei politici „să facem mai bine pentru copiii noștri”, reprogramând atenția părinților către copiii lor și viitorul lor strălucitor, și distrage astfel atenția de la problemele reale din țară. .

La naiba, dar problema este că până și copiii înșiși înțeleg asta.