Unde s-a născut Vasily Ivanovici Surikov. Vasily Ivanovich Surikov: biografie, carieră și viață personală. Mama a fost foarte supărată și a plâns, și Vasya a izbucnit în lacrimi. După ce s-au calmat, au fost de acord că nu vor spune nimic tatălui lor și că Vasya se va întoarce la școală. Băiat

Ivan Zakharovich Surikov (1841-1880) - poet autodidact rus, un reprezentant strălucit al poeziei „țărănești”, s-a născut în satul Novoselovo, provincia Iaroslavl. Până la vârsta de nouă ani, băiatul a crescut practic fără tată și abia în 1849 Ivan și mama sa s-au mutat la Moscova la capul familiei.

Ivan a crescut ca un băiat liniștit și bolnav, calmul modului de viață al satului, aerul curat și frumusețea peisajelor din jur au beneficiat sănătatea mentală și fizică a băiatului. Mutarea la Moscova a afectat negativ starea copilului, a început să se îmbolnăvească mai mult și a devenit și mai retras în sine. La sosirea în capitală, părinții l-au trimis pe Ivan să învețe să citească și să scrie surorilor Finogenov. Pe lângă cititul și scrisul obișnuit, băiatului i-au dat lecții de Legea lui Dumnezeu și slavonă bisericească. Datorită abilităților dobândite, Ivan a devenit rapid dependent de lectură, a citit cu aviditate toată literatura oferită de profesori și vecini. Când băiatul a luat pentru prima dată o colecție de poezii (acestea erau fabulele lui Dmitriev), a simțit un interes și atracție pentru poezie. Din păcate, tatăl meu nu a împărtășit hobby-urile viitorului poet și l-a făcut negustor în magazinul său de legume.

În ciuda lipsei de sprijin, o dragoste irezistibilă pentru lectură și versificare a dat roade - Ivan și-a scris prima poezie, iar până în 1857 o întreagă colecție de opuse poetice amatoare, dar foarte talentate, a apărut în caietul său. Nu toți poeții care s-au familiarizat cu opera lui Surikov i-au dat recenzii laudative, dar criticile nu l-au apăsat deloc pe tânăr, el a continuat cu entuziasm să-și îmbunătățească abilitățile poetice.

În curând, au venit probleme în familia Surikov - șeful familiei a dat faliment și s-a spălat. Ivan a fost nevoit să ia o treabă grea cu unchiul său. Nu a fost deloc timp pentru creativitate. Incapabili să reziste greutăților muncii angajate, Ivan și mama lui vând proprietatea rămasă, închiriază un apartament mic și încep să cumpere și să vândă fier vechi și cărbune.

După ce și-a corectat situația financiară, Surikov se întoarce la distracția preferată - lectura și poezia. Cunoașterea celebrului poet Pleshcheyev a dat un impuls dezvoltării ulterioare de sine a tânărului. În 1863, una dintre poeziile lui Surikov a fost publicată în celebra revistă a lui Miller Entertainment.

Ani de greutăți

După moartea bruscă a mamei sale, un tată puternic băutor cu o mamă vitregă morocănoasă se întoarce la Surikov, iar Ivan, incapabil să reziste situației teribile din propria sa casă, devine un rătăcitor, care vegetează constant în căutarea a cel puțin unor lucrări. În curând, piesele lui Surikov au început să fie publicate în revistele Ziarul Ilustrat, Familia și Școala, Divertisment, Dimineața de duminică - faima poetului a început să crească odată cu îndemânarea sa poetică. În 1871, a fost publicată prima sa colecție de poezii, incluzând 54 de lucrări. Câțiva ani mai târziu, poetul a devenit membru al Societății Iubitorilor de Literatură Rusă.

Fiind el însuși autodidact, Ivan decide să-și sprijine semenii din domeniul poeziei - poeți amatori, descendenți ai oamenilor de rând. Împreună au creat un cerc literar și muzical și au publicat almanahul „Zori”. Câteva poezii ingenioase au fost puse pe muzică („Stepa și stepa de jur împrejur”, „Dubinushka”), iar una dintre ele a fost adresată de însuși Ceaikovski („Nu eram eu un fir de iarbă pe câmp”).

Anul 1875 a fost marcat pentru Surikov de publicarea celei de-a doua colecții de lucrări ale sale. A fost apoteoza carierei poetice a unui scriitor talentat. Munca grea și o viață plină de greutăți dureroase au subminat sănătatea deja fragilă a lui Ivan Zakharovich. În ciuda tratamentului, organizat cu bani care au fost strânși din publicarea celei de-a 3-a colecții de poezii, pe 24 aprilie 1884, Ivan Surikov moare de consum.

Vasili Ivanovici Surikov s-a născut în 1848 la 12 ianuarie (24) în orașul siberian Krasnoyarsk. Strămoșii lui Surikov sunt considerați unul dintre fondatorii orașului. Au luat parte la celebra revoltă împotriva guvernatorului țarist Durnovo. În onoarea bunicului lui Surikov, căpetenia cazacului, una dintre insulele de pe Yenisei a fost numită Atamansky. Artistul însuși era mândru de originea lui cazacă, îi plăcea să vorbească despre strămoșii săi curajoși și iubitori de libertate.

Tatăl artistului era funcționar public. Praskovya Fedorovna Surikova, mama artistului, provenea și ea din vechea familie cazac Torgoshin, după care se numea întreg satul de pe Yenisei, vizavi de Krasnoyarsk. Familia Surikov nu a trăit bine. Aveau propria lor casă mică de lemn, construită în anii treizeci. Copilăria a lăsat o impresie de neșters în sufletul artistului.

În 1854, tatăl lui Surikov a fost transferat prin serviciu de la Krasnoyarsk în satul Sukhoi Buzim și toată familia a mers cu el. "În Buzimovka", își amintea artistul, "eram liber să trăiesc. Țara era necunoscută. Stepa nu era măsurată ... Și erau mulți urși. Și festivitățile Shrovetide și Christos.

În 1856, părinții au decis să-l trimită pe Surikov la clasa pregătitoare a primei școli Krasnoyarsk, stabilindu-se în apartamentul mătușii sale, Olga Matveevna Durandina. La început, viața școlară i s-a părut insuportabilă băiatului. Pedeapsa corporală se practica la școală, profesorii erau înspăimântători. Surikov își tânjea familia. A decis să fugă la familia sa. Pe drum s-a întâlnit cu mama lui, care l-a adus înapoi la școală.

Treptat, Surikov s-a obișnuit cu mediul școlar. A studiat excelent, s-a mutat din clasă în clasă cu premii și în 1861 a absolvit cu brio facultatea. Lecțiile de desen predate de Nikolai Vasilyevich Grebnev au fost deosebit de importante pentru viitorul artist. Meritul său este că a reușit să ghicească talentul lui Surikov în cea mai timpurie etapă a dezvoltării sale, a crezut cu ardoare în el, a lucrat mult cu elevul său. Skrikov l-a amintit pe Grebnev cu un sentiment de recunoștință vie ca profesor inițial. Grebnev ia dat lui Surikov să copieze gravuri din picturile vechilor maeștri. Duminica, îl lua pe Surikov cu el în afara orașului, pentru schițe. Datorită lui Grebnev, Surikov a însușit tehnica picturii în acuarelă, în care a obținut ulterior o perfecțiune înaltă.

În 1859, tatăl lui Surikov a murit. După aceea, familia s-a întors la casa lor din Krasnoyarsk. Viața a devenit mai grea. Surikov a trebuit să intre în birou în birou. Mama se ocupa de întreaga gospodărie. Pe lângă surori, artista a avut un frate mai mic, Alexander. După tradiția familiei, toți se adunau la masă seara. Din copilărie, Surikov a fost foarte curios, interesat de viață. Laconismul și acuratețea imaginilor sunt inerente limbajului lui Surikov. Aceste calități se reflectă clar în pictura sa.

Nici o singură lucrare nu a ajuns până la noi din perioada „pre-academică” siberiană timpurie a vieții lui Surikov, cu excepția mai multor desene realizate din gravuri ale diferitelor picturi „Anunț” de V. Borovikovsky și „Înger cu cădelniță” de T. Neffor.

În 1866, sora lui Surikov, Katya, s-a căsătorit și s-a stabilit cu soțul ei în satul Tes. La sfârșitul verii, Vasily Surikov a mers să-i viziteze și a lucrat acolo, a pictat 15 schițe din natură. Dar mai târziu, soarta schițelor este necunoscută.

Societatea din Krasnoyarsk a devenit deja conștientă de abilitățile remarcabile ale lui Surikov. Industriasul de aur PI Kuznetsov s-a oferit voluntar pentru a-l ajuta pe artist și l-a trimis la Sankt Petersburg. Acolo a intrat la Academia din Sankt Petersburg. Prima lucrare independentă a lui Surikov, fără mentori, apare în 1870, înfățișând un peisaj din Sankt Petersburg, care l-a impresionat foarte mult pe artist când a făcut cunoștință cu orașul. "Am mers mult timp, - și-a amintit Surikov, - până în Piața Senatului - am urmărit. Acolo felinarele ardeau în apropiere, iar pe piață erau străluciri." Pictura a fost expusă la Expoziția Academică din 1870 și a fost achiziționată de minerul de aur Kuznetsov.

În 1874, ca program pentru Marea Medalie de Aur, Surikov a conceput să scrie „Cleopatra”, dar s-a limitat la o singură schiță, deși detaliată. Evident, chiar și atunci Surikov a început să simtă răceala subiectelor academice care nu aveau nimic de-a face cu lumea lui interioară.

Cu un an înainte de a absolvi Academia de Arte, Surikov a pictat tabloul „Curtea Prințului” (1874). În el, a surprins o scenă din vechea viață populară rusă. Prințul face represalii împotriva supușilor săi. De ce s-a oprit artistul pe acest subiect este necunoscut, la fel cum este ciudat cum a lucrat la el. În el, el a atins subiectul uriaș al rupturii vechiului mod de viață. Anul următor, Surikov a scris o lucrare programatică care i-a adus marea Medalie de Aur: „Apostolul Pavel explică dogmele credinței în prezența regelui Agrippa, a surorii sale Berenice și a proconsulului Festus” (1875). Lucrare mare, vreo doi metri latime, lucrare foarte magnifica.

În același an, Surikov a absolvit Academia. El primește ordinul în Catedrala lui Hristos Mântuitorul, care se afla în construcție la Moscova, să scrie primele patru concilii ecumenice în patru stâlpi. Surikov a trebuit să se mute la Moscova. După această muncă, Surikov a devenit stăpânul nedivizat și suveran al vieții sale, respingând cu hotărâre alte ordine și poziții oficiale.

În același timp, Surikov s-a căsătorit cu Elizabeth Avgustovna Share. În inima sa severă, a existat întotdeauna o afecțiune profundă pentru familia, soția, copiii, mama sa. Această mare dragoste pentru cei dragi a fost exprimată în tabloul „Execuția de dimineața Streltsy”. Artistul, așa cum s-a întâmplat, a experimentat personal cumplita tragedie umană descrisă de el.

Viața de familie veselă care a început și relativa securitate materială i-au permis artistului să se dedice în totalitate creativității. La Moscova, viziunea lui Surikov asupra lumii a prins în sfârșit contur, iar caracterul și stilul deosebit al picturii sale istorice au fost determinate. Opera artistului a fost influențată de lucrările artistului rus Alexander Ivanov.

În 1883, apare un alt tablou celebru al lui Surikov, Menshikov în Berezovo. În același an a fost expusă la Expoziția Călătoare. "Apariția ei", scrie Nesterov, "a provocat odată un mare dezacord atât între artiști, cât și între societate. Deștept, nobil, corect, la fel de exigent cu el însuși și cu ceilalți, Kramskoy, văzându-l pe" Menshikov ", părea să fie pierdut: s-a întâlnit , coborând scările, mergând să-l întâlnească pe Surikov, l-a oprit, a spus că „Menshikov” a văzut că imaginea îi era de neînțeles - fie era un geniu, fie nu o stăpânise încă suficient. Menshikov se va ridica, apoi străpunge tavanul cu capul ... "

Cu toate acestea, Surikov s-a străduit în mod deliberat să obțină o astfel de impresie despre măreția figurii lui Menshikov. După gama întunecată a lui „Menshikov”, pictura „Boyarynya Morozova” uimește prin tonul său ușor, foarte complex. Profunzimea ideii compoziționale a necesitat cinci ani de muncă de la artist. Chiar și în copilărie, a auzit de la mătușa sa o poveste despre boieriana Morozova, de care și-a amintit cu tărie.

„Boyarynya Morozova” a fost și ea la Expoziția itinerantă, după care s-a stabilit în Galeria Tretiakov și a luat acolo, după meritele sale, un loc central.

În vara anului 1887, Surikov și familia sa au călătorit la Krasnoyarsk, unde a pictat un portret al mamei sale, care se află și în Galeria Tretyakov.

La începutul lunii septembrie 1887, Surikovii s-au întors la Moscova. Artistul ardea cu idei noi, care nu erau destinate în curând să se împlinească. Soția de sănătate precară a lui Surikov s-a îmbolnăvit în februarie 1888 și, după o boală gravă de două luni, pe 8 aprilie, a dispărut. Artistul a luat această pierdere neobișnuit de greu. A părăsit arta.

Vara, fratele lui Surikov, Alexandru, a venit la Moscova. A încercat în orice mod posibil să-l readucă la viață pe artist, să-l rupă de amintiri și gânduri apăsătoare. La sfârșitul lunii august, fratele meu s-a întors la Krasnoyarsk, iar artistul a rămas singur. S-a cufundat din nou în gândurile lui grele, în grija pentru fetițele lui mici. Nu putea lucra. Mama și fratele au insistat să se mute la Krasnoyarsk. Surikov a respectat acest sfat, a vândut mobilierul, a distrus o parte din lucrare, păstrându-i doar pe cei mai valoroși. A sosit la Krasnoyarsk în mai 1889 împreună cu fiicele sale.

În acea perioadă, el a scris o singură lucrare, „Vindecarea omului născut orb de Iisus Hristos”, pentru care a exprimat o nevoie spirituală neîncetată. Și în 1893 Surikov a găsit posibil să arate poza la Expoziția itinerantă. Artistul, care și-a dedicat toată opera dramelor istorice, a văzut că în lume există și distracție simplă, curaj, râs. Viața s-a deschis în fața lui într-o lățime fără precedent.

Portretele au ocupat un loc special în opera lui Surikov. Le-a scris în momente de odihnă. În ele, el înfățișa oameni simpli, obișnuiți, nu renumiți pentru nimic, dar bine cunoscuți de el și dragi inimii sale. Portretele lui Surikov, inclusiv autoportretele, sunt pozitive izbitoare în rutina lor. Toate sunt scrise ca pentru o familie apropiată și un cerc prietenos.

Surikov nu a primit niciodată ordine pentru portrete. Dar s-a îndepărtat adesea de imaginea portretului în opera sa ulterioară, pur creativă.

Trăind în iarna anilor 1889-90 în Krasnoyarsk, urmărind distracțiile de iarnă acolo, Surikov s-a lăsat dus de ideea de a scrie „Luând orașul înzăpezit”, descriind un joc siberian preferat la care artistul a participat cu pasiune în tinerețe. . Acest joc constă în faptul că un cal cu un călăreț, care este împiedicat nu numai de zidul înalt al cetății, ci și de oamenii care înconjoară zidul din toate părțile, încercând să sperie calul, trebuie să spargă peretele unui frumos. cetate de zăpadă împăturită.

Oamenii apropiați și familiarizați cu Surikov au pozat și ei pentru poză. Pictura s-a născut în 1891. O nouă temă a apărut în această imagine - tema naturii largi a cazacilor, tema eroismului și a forței.

La începutul toamnei anului 1890, Surikov s-a mutat de la Kasnoyarsk la Moscova. A adus cu el „Orașul zăpezii” completat și în primăvara anului 1891 a expus-o la Expoziția itinerantă. A fost cumpărat de colecționarul V.V. von Meck și apoi achiziționat de Muzeul Rus din Sankt Petersburg.

La Moscova, Surikov a început un nou tablou „Cucerirea Siberiei de către Yermak”. A durat mult să scriu. Artistul a petrecut vara anului 1891 la Krasnoyarsk, unde a adunat materiale pentru „Ermak”. În iarna 1891-92, pictura a fost începută.

În 1892, Surikov a trăit din nou în Siberia. De data aceasta a rămas la Tobolsk. Apoi s-a dus la Minusinsk căutând material. Acolo au fost scrise multe studii despre tătari. Întorcându-se la Moscova, Surikov a schimbat o mică cameră închiriată cu un apartament spațios. În decembrie 1892, artista a întrerupt pentru scurt timp din „Ermak” pentru a se pregăti pentru expoziția „Vindecarea nevăzătorilor născuți”. Dar deja la începutul anului 1894, i-a spus fratelui său: „Acum m-am apucat din nou de lucru la” Ermak „... Mă bucur că i-am scris multe schițe”.

În 1893, Surikov a mers la Don la cazaci. Acolo a pictat schițe pentru „Ermak”. În vara anului 1894, Surikov a strâns materiale în Siberia, unde a pictat și schițe.

Mulți au considerat că aceasta este cea mai bună lucrare a lui Surikov. Într-adevăr, în Ermak, Surikov a ajuns la o înălțime extraordinară de perspectivă istorică chiar și pentru el.

În ultimele două decenii ale vieții sale, Surikov a pictat o serie de portrete de oameni apropiați și a făcut multe schițe de compoziții istorice. Au fost finalizate doar două picturi istorice: „Trecerea Alpilor a lui Suvorov” (1899) și „Stepan Razin” (1906). Acesta din urmă a fost cel mai dificil pentru Surikov. De multe ori m-am răzgândit despre idee și schițe.

În 1911, Surikov și-a îndreptat gândurile către un alt lider al răscoalei țărănești - Yemelyan Pugachev, după ce a finalizat un desen care îl înfățișează pe Pugachev într-o cușcă. Aparent, această schiță este singura. Numeroase schițe pe teme pur istorice au rămas în moștenirea artistului, dar niciuna dintre ele nu s-a transformat într-o pictură.

Surikov a murit în 1916 pe 6 martie la Moscova și a fost înmormântat la cimitirul Vagankovskoye, lângă soția sa.

Vasily Ivanovich Surikov a adus o mare contribuție la dezvoltarea școlii de artă rusă. S-a născut pe 24 ianuarie (12 ianuarie - conform calendarului vechi) în 1848 în orașul siberian Krasnoyarsk. Părinții lui Surikov, tatăl Ivan Vasilyevich Surikov, care a servit ca registrator provincial și mama Praskovya Fedorovna, născută Torgoshina, au aparținut descendenților primelor familii de cazaci. Este posibil ca strămoșii săi paterni să fi venit pe aceste meleaguri de la Don, aproape pe vremea lui Ermak. Originea cazacului a fost un subiect de mândrie specială pentru Surikov - acest lucru este dovedit de faptul că Vasily Ivanovich s-a numit direct cazac rus.

Despre primii ani ai vieții sale, copilăria lui Surikov, știm în principal din opera poetului M. Voloshin. Cu puțin timp înainte de moartea pictorului, în 1913, M. Voloshin, în timp ce lucra la o monografie despre Surikov comandată de I. Grabar, s-a întâlnit adesea și a discutat cu artistul remarcabil.

În 1859, tatăl artistului moare, familia sa se află într-o situație financiară dificilă. Praskovya Fyodorovna a fost forțată să închirieze chiriașilor etajul al doilea al casei sale și ea însăși nu a refuzat să câștige locuri de muncă ciudate. Surikov a absolvit școala raionului Krasnoyarsk în 1861 și a intrat în serviciu în administrația provincială ca funcționar. În acest moment, el a decis deja că va deveni artist. Mare noroc și noroc pentru Surikov a fost cunoștința lui cu N. Grebnev, care a devenit primul său mentor și profesor. Grebnev a recunoscut un mare potențial în adolescent și a început cu ușurință, dar persistent, să-l direcționeze în direcția cea bună.

Guvernatorul Krasnoyarsk P. Zamyatin a luat parte și la soarta talentatului, care a trimis o petiție la Sankt Petersburg cu o cerere de înscriere a lui Surikov în Academie. În ciuda faptului că cererea a fost acceptată, Academia a refuzat să plătească bursa lui Surikov. În acele vremuri, industriașii din Siberia se distingeau prin amploarea activităților de patronat, nu economiseau bani pentru munca culturală și educativă. Printre ei se număra minerul de aur P. Kuznetsov, care s-a angajat să-i ofere lui Surikov tot ce este necesar pentru perioada studiilor sale la Academie. La sfârșitul anului 1868, Surikov cu vagonul industrial al lui Kuznețov a pornit să cucerească lumea artistică. Drumul către Petersburg a durat două luni.

Cu toate acestea, Surikov nu a fost dus imediat la Academie - a trebuit să studieze puțin la Societatea pentru Încurajarea Artelor, unde și-a „umplut” mâna desenând gipsuri, abia după aceea a fost înscris la Academie ca voluntar. . Surikov a devenit un student cu drepturi depline al Academiei în august 1870, după ce a finalizat singur un program de formare de trei ani.

A urmat triumfuri. Din păcate și indignarea profesorului lui Surikov P. Chistyakov, care a garantat un stagiu străin cu medalie de aur, Surikov nu a primit medalie de aur după absolvirea Academiei. Șase luni mai târziu, lui Surikov i s-a oferit încă o călătorie în străinătate, dar el a refuzat-o, preluând pictura frescelor din Catedrala lui Hristos Mântuitorul din Belokamennaya.

Datorită muncii sale în templu, artistul a câștigat independență financiară și un nou mediu de viață. Odată ajuns în Belokamennaya, Surikov s-a simțit imediat al său și s-a mutat definitiv la Mama Scaun. Creat aici „Menshikov în Berezovo”, „Boyarynya Morozova”, „Dimineața execuției streleților” i-a adus lui Vasily Ivanovici o recunoaștere binemeritată și un loc printre pictorii remarcabili ai acelei epoci. După ce a prezentat în 1881 „Dimineața execuției Streltsy”, Surikov a devenit un participant activ la mișcarea itinerantă, timp de 26 de ani, părăsind Asociația abia în 1907, realizând că această mișcare împiedică dezvoltarea în continuare a picturii.

În ceea ce privește viața personală a lui Vasily Ivanovich, aici este necesar să menționăm căsătoria sa cu Elizabeth August Share, încheiată în 1878. Au trăit zece ani fericiți; Elizaveta Avgustovna a născut două fiice pe Surikov. După o boală gravă, a murit în 1888, moartea ei a provocat depresia severă a lui Surikov. A încetat să scrie și în 1889 a plecat la Krasnoyarsk cu copiii săi, sperând să rămână în „orașul copilăriei” pentru totdeauna.

Aici, în „patria mică”, depresia se retrage. Aproape cu forța, fratele lui Surikov îl face să înceapă să scrie „Taking the Snow Town”. Surikov este pasionat de muncă, iar în toamna anului 1890 s-a întors la Moscova. Întreaga perioadă a anilor 1890 a fost marcată de o nouă căutare semnificativă și coloristică - și, desigur, de noi capodopere picturale care au fost întotdeauna expuse printre „Itineranți”.

În acest deceniu și în următorul deceniu, Vasily Ivanovich a călătorit mult și des. A vizitat Siberia, Crimeea, Oka și Volga. A vizitat Spania, Elveția, Italia, Franța. La sfârșitul vieții sale, Surikov a rămas fascinat de ideile grandioase. Dar, din păcate, „revolta de la Krasnoyarsk”, „Pugachev”, „prințesa Olga” au rămas incomplete. În timp ce se afla în vacanță și tratament în Crimeea în 1915, Surikov și-a pictat ultimul autoportret, care servește ca o ilustrare potrivită a caracterizării date de Voloshin.

Remarcabilul artist itinerant rus a murit pe 19 martie (6 martie - conform vechiului calendar) la Moscova. Cimitirul Vagankovskoye a devenit ultimul refugiu al artistului.

Viitorul mare pictor s-a născut la 12 (24) ianuarie 1848 la Krasnoyarsk, într-o familie care aparținea clasei cazaci.

După moartea timpurie a tatălui său, familia a avut o perioadă grea, iar mama lui Vasily a fost nevoită să închirieze etajul al doilea al casei lor. Abia erau suficienți bani pentru cele esențiale, dar o femeie înțeleaptă, observând pasiunea fiului ei pentru desen, a reușit să plătească lecțiile de pictură. Primul profesor al lui Vasily a fost N.V. Grebnev, care a predat desen la școala districtuală Krasnoyarsk.

Cea mai veche lucrare a lui Surikov, care a supraviețuit până în prezent sănătoasă și sănătoasă, a fost acuarela „Plute pe Yenisei”, scrisă de el la vârsta de 14 ani.

După ce a absolvit facultatea, mama sa nu a avut posibilitatea să plătească studiile ulterioare ale lui Vasily, iar acesta a fost nevoit să obțină un loc de muncă ca scrib în administrația provincială. Cu toate acestea, soarta a fost milostivă față de tânărul talentat. Văzând accidental munca unui subaltern, guvernatorul P. Zamyatin a găsit un filantrop care a putut plăti educația lui Surikov la Academia de Arte din Sankt Petersburg.

Într-o instituție de învățământ, Vasily a învățat subtilitățile picturii sub îndrumarea lui P. Chistyakov. Foarte repede a devenit unul dintre cei mai buni studenți ai săi, a primit în mod regulat premii în bani și medalii pentru munca sa.

Creare

Primul tablou, pe care tânărul Surikov l-a declarat maestru al compozițiilor la scară largă, a fost „Vedere a monumentului lui Petru I din Piața Senatului din Sankt Petersburg”. L-a vândut filantropului său, P. Kuznetsov, un mare miner de aur. Câțiva ani mai târziu, după ce și-a vizitat patronul, tânărul artist l-a pictat în dar un tablou „Samaritanul Milostiv”.

Dintr-o scurtă biografie a lui Surikov se știe că a fost extrem de reticent să accepte să picteze portrete la comandă. Cu toate acestea, a fost nevoit să facă acest lucru pentru a fi liber financiar.

Talentatul pictor a fost inspirat de muzică, în special de operă. În plus, lui însuși îi plăcea să învețe să cânte la chitară.

La scrierea uneia dintre cele mai faimoase pânze ale sale - „Dimineața execuției streletelor” - Surikov a petrecut aproximativ trei ani. Dar această lucrare a deschis porțile către lumea artei mari pentru artist. Talentul său a fost recunoscut necondiționat și a devenit membru al Fellowship of Traveling Art Exhibitions.

Vasily Ivanovich a visat de mult să călătorească prin Europa pentru a vedea personal pânzele unor pictori remarcabili. Vândând una dintre lucrările sale profitabil, și-a făcut visul de lungă durată împlinit și a vizitat celebre galerii și muzee de artă europene.

În 1881, Surikov a început să lucreze la faimoasa sa pictură Boyarynya Morozova. Era atât de reverențial în legătură cu această lucrare încât, în căutarea compoziției perfecte, putea petrece mai mult de o lună pe schițe și schițe nesfârșite.

Cele mai importante pânze ale lui Surikov includ, de asemenea, „Luând orașul zăpezii”, „Traversarea Alpilor lui Suvorov”, „Stepan Razin”. Pentru copii, cunoașterea lucrării artistului poate începe încă din clasa a 3-a - toate picturile maestrului se disting prin valoare artistică ridicată și o varietate de imagini.

Viata personala

Prima și singura dragoste a pictorului a fost soția sa, Elizaveta Avgustovna Share. Tinerii s-au căsătorit în 1878, iar după un timp au avut două fiice - Olga și Elena.

Cu toate acestea, fericirea familiei a fost de scurtă durată - după 10 ani, iubita lui soție a murit, lăsându-l pe artist în cea mai profundă depresie. A putut să revină la viață doar datorită creativității.

Moarte

În ultimii ani ai vieții sale, starea de sănătate a lui Vasili Ivanovici s-a deteriorat semnificativ. A mers în Crimeea pentru tratament, dar nu a ajutat. Pe 6 (19) martie 1916, marele artist a murit din cauza unei boli coronariene.

Test de biografie

Scorul biografiei

Optiune noua! Evaluarea medie primită de această biografie. Afișați evaluarea

Pictor rus, maestru al picturilor istorice la scară largă

Vasily Surikov

scurtă biografie

Vasili Ivanovici Surikov(24 ianuarie 1848, Krasnoyarsk - 19 martie 1916, Moscova) - pictor rus, maestru al picturii istorice de amploare.

O familie

S-a născut la 24 ianuarie 1848 la Krasnoyarsk. A aparținut domeniului cazacilor. Botezat pe 13 ianuarie în Biserica Tuturor Sfinților. Bunicul - Vasily Ivanovich Surikov (decedat în 1854), un văr al bunicului său - Alexander Stepanovich Surikov (1794-1854), a fost atamanul regimentului de cazaci Yenisei, avea o mare putere. Odată, într-o furtună, pluta s-a desprins de țărm, șeful s-a repezit în râu, a apucat firul și a tras pluta la mal. Insula Atamansky de pe Yenisei este numită în onoarea sa. Bunicul Vasili Ivanovici Torgoshin a slujit ca centurion în Turukhansk.

Părintele - grefier colegial Ivan Vasilevici Surikov (1815-1859). Mama - Praskovya Fedorovna Torgoshina (14 octombrie 1818-1908) - s-a născut în satul cazac Torgoshino, lângă Krasnoyarsk (numele modern Torgashino). În 1854, tatăl meu a fost transferat la serviciul din departamentul de accize din satul Sukhoy Buzim (în prezent Sukhobuzimskoye, districtul Sukhobuzimsky din teritoriul Krasnoyarsk).

Fiica lui Surikov, Olga, a fost căsătorită cu artistul Pyotr Konchalovsky. Nepoata sa Natalya Konchalovskaya a fost scriitoare, printre lucrările ei se numără biografia bunicului ei „Un cadou neprețuit”. Copiii ei sunt strănepoții lui Vasily Surikov: Nikita Mikhalkov și Andrei Konchalovsky. Strănepoata - Olga Semyonova.

La Krasnoyarsk

La opt ani, Surikov a venit la Suhoi Buzim și a absolvit două clase ale școlii parohiale la Biserica Tuturor Sfinților; în 1858 și-a început studiile la școala raională. Părinții rămân să locuiască în Sukhoy Buzim. În 1859, tatăl lui Vasily Ivanovici a murit de tuberculoză în Sukhoy Buzim. Mama cu copii se întoarce la Krasnoyarsk. Nu sunt suficienți bani - familia închiriază etajul al doilea al casei lor.

Surikov a început să picteze în copilăria timpurie. Primul său profesor a fost Nikolai Vasilievich Grebnev, profesor de desen la școala raionului Krasnoyarsk. Cea mai veche lucrare datată a lui Surikov este considerată a fi „Plute pe Yenisei” în apă (1862) (păstrată în moșia-proprietate a lui V. I. Surikov din Krasnoyarsk).

După terminarea studiilor la școala raională, Surikov primește un loc de muncă ca scrib în administrația provincială - familia nu avea bani pentru a continua educația la gimnaziu. În timp ce lucra în administrația provincială, desenele lui Surikov au fost văzute de guvernatorul enisei P.N. Zamyatnin. Guvernatorul a găsit un filantrop - minerul de aur Krasnoyarsk, P. I. Kuznetsov, care a plătit educația lui Surikov la Academia de Arte.

În Sankt Petersburg

11 decembrie 1868 Surikov cu vagonul lui P.I.Kuznetsov a plecat din Krasnoyarsk spre Sankt Petersburg. Nu a putut intra la Academia de Arte și în mai-iulie 1869 a studiat la Școala de Desen din Sankt Petersburg a Societății pentru Încurajarea Artiștilor. În toamna anului 1869 a trecut examenele și a devenit voluntar la Academia de Arte, iar un an mai târziu a fost înscris ca elev.

Din 1869 până în 1875 a studiat la Academia de Arte din Sankt Petersburg sub P.P. Chistyakov. În timpul studiilor, a primit patru medalii de argint și mai multe premii bănești pentru munca sa. A acordat o mare atenție compoziției, pentru care a primit porecla „Compozitor”.

Prima lucrare independentă a lui Surikov „Vedere a monumentului lui Petru I din Piața Senatului din Sankt Petersburg” (1870) a fost achiziționată de P. I. Kuznetsov (prima versiune a picturii este păstrată în Muzeul de Artă de Stat Krasnoyarsk numit după V. I. Surikov). În vara anului 1873, Surikov a ajuns la Krasnoyarsk, de ceva timp a locuit în Khakassia - în minele de aur din Kuznetsov. În 1874, artistul i-a oferit lui Kuznetsov tabloul „Samarineanul milostiv” (păstrat în același loc), pentru care a primit Mica Medalie de Aur.

In Moscova

Surikov a primit ordinul de a crea patru fresce pe temele Sinodelor ecumenice pentru Catedrala lui Hristos Mântuitorul. A început să lucreze la fresce la Sankt Petersburg, iar în 1877 s-a mutat la Moscova. La Moscova nu avea propria sa casă, locuia în apartamente și hoteluri închiriate. A călătorit adesea la Krasnoyarsk, unde și-a petrecut vara.

La 25 ianuarie 1878, Surikov s-a căsătorit cu Elizaveta Avgustovna Shara (1858-1888) (diferite surse oferă diferite ortografii ale numelui - Elizaveta Arturovna Shara). Mama ei, Maria Alexandrovna Share, era o rudă a decembristului Pyotr Nikolaevich Svistunov (probabil nepoata, fiica lui Glafira Nikolaevna Svistunova și a contelui Alexander Antonovich de Balmen). Surikov și Share au avut două fiice: Olga (1878-1958) și Elena (1880-1963).

Surikov nu a primit niciodată comenzi pentru portrete, dar s-a îndepărtat adesea de imaginea portretului în munca sa ulterioară, pur creativă. Cu toate acestea, o serie de portrete ale lui Surikov nu au avut o astfel de semnificație oficială, artistul nu le-a inclus în lucrarea sa pe imagine. În 1899-1900 a pictat două portrete grafice ale lui FF Peletsky. Prima dintre ele poartă inscripția autorului: „Dragă Fyodor Fedorovici Peletsky. V. Surikov. 1899 g." Desenul este păstrat în Galeria Tretyakov. Peletsky Fedor Fedorovich (1853-1916) - celebrul chitarist din Moscova, a cântat împreună cu fratele său Dmitri Fedorovich Peletsky.

Surikov iubea opera, era pasionat de muzică. Muzica a avut o mare influență asupra operei sale. Vasily Ivanovich Surikov a învățat abilitatea de a cânta la chitară de la prietenul său - chitaristul Fedor Fedorovich Peletsky și adesea au jucat în mod altruist piese pentru două chitare.

Cele mai importante tablouri

În 1878, Surikov a început să lucreze la pictura „Dimineața execuției Streltsy”. Pictura a fost finalizată în 1881. Pictura îi înfățișează pe arcașii, care au ridicat răscoala în 1682, care sunt conduși la execuție.

În 1881, Surikov a devenit membru al Asociației expozițiilor de artă itinerantă.

„Menshikov în Berezovo”

P. M. Tretyakov a achiziționat în 1883 tabloul lui Surikov „Menshikov in Berezovo”. Artista a primit bani pentru o călătorie în străinătate. A vizitat Germania, Italia, Franța, Austria, a făcut cunoștință cu colecția galeriei Dresda, colecția Luvru.

„Boyarynya Morozova”

În 1881, Surikov a realizat prima schiță a „Boyarynya Morozova”, în 1884 a început să lucreze la pictură. Pentru prima dată, Vasily Ivanovici a auzit despre boierul Morozova de la mătușa sa Olga Matveyevna Durandina, cu care locuia în Krasnoyarsk în timp ce studia la școala districtuală. Multă vreme, Surikov nu a putut găsi un tip pentru boierin. Prototipul Morozova a fost mătușa lui Surikov, Avdotya Vasilievna Torgoshina. Soțul ei, Stepan Fedorovici, este descris în tabloul „Execuția de dimineața Streltsy” - un arcaș cu barbă neagră. Fostul funcționar al Bisericii Trinității Sukhobuzim Varsanofiy Semyonovich Zakourtsev este înfățișat sub forma unui negustor care râde în stânga în tabloul „Boyarynya Morozova”. Zakourtsev a pozat pentru schița lui Surikov „Preotul care râde” la Krasnoyarsk în 1873. Rătăcitorul cu un personal în dreapta din imagine este pictat de la un imigrant pe care Surikov l-a întâlnit în drum spre Sukhobuzimskoye.

„Boyarynya Morozova” a fost expusă la a XV-a Expoziție itinerantă din 1887. Surikov pleacă la Krasnoyarsk pentru vară. La 8 august 1887, artistul observă o eclipsă totală de soare, scrie o schiță a eclipsei, care se păstrează în Galeria de imagini din Tver. În 1887 Vasily Ivanovich a început să lucreze în genul portretului. Unul dintre primii a fost portretul mamei (1887). Portretul „Fratele meu” a fost, de asemenea, creat probabil în 1887.

„Luarea orașului zăpezii”

La 8 aprilie 1888, soția lui Surikov a murit. La începutul verii 1889, artistul și fiicele sale au plecat la Krasnoyarsk, unde a locuit până în toamna anului 1890. La Krasnoyarsk, a fost pictat tabloul „Luând orașul zăpezii” (finalizat în 1891, păstrat în Muzeul Rus).

Surikov a văzut pentru prima dată jocul „Luând orașul zăpezii” în copilărie, în drum spre satul natal al mamei sale, Torgoshino. Ideea picturii a fost înaintată artistului de fratele său mai mic Alexandru. El este descris în dreapta în pictură, în picioare într-un koshev. În koshevo stă, descrisă în profil, Ekaterina Aleksandrovna Rachkovskaya - soția unui renumit doctor din Krasnoyarsk. Orașul de zăpadă a fost construit în curtea moșiei Surikov. Țăranii din satul Bazaikha au luat parte la mulțime.

„Taking the Snow Town” la expoziția internațională de la Paris din 1900 a primit o medalie personală.

În timpul vizitei sale în Siberia, Surikov a studiat viața și viața popoarelor locale: Voguls, Ostyaks, Khakass etc. În 1891, au început lucrările la pictura „Cucerirea Siberiei de Yermak Timofeevich”. Surikov a pictat schițe pentru pictura de pe râul Ob. În vara anului 1892, Vasily Ivanovici a trăit în minele de aur ale lui I.P. Kuznetsov din Khakassia. În scrisoarea sa scria: „Scriu tătari. Am scris o sumă decentă. Am găsit un tip pentru Ermak. " Lucrările la pictura „Cucerirea Siberiei de Yermak Timofeevich” au continuat pe Don în 1893 și s-au încheiat în 1895.

Din 1893, Surikov este membru cu drepturi depline al Academiei de Arte din Sankt Petersburg.

În octombrie 1895, în timp ce se afla în Krasnoyarsk, Surikov a conceput tabloul „Trecerea Alpilor”. Primul prototip pentru Suvorov a fost ofițerul cazac în retragere din Krasnoyarsk Fyodor Fedorovich Spiridonov. FF Spiridonov a compilat un pedigree pentru Surikov. Pe atunci Spiridonov avea 82 de ani. În 1898, a apărut un studiu în care contemporanii l-au văzut pe Grigory Nikolaevich Smirnov, profesor de canto la gimnaziul masculin din Krasnoyarsk, ca un prototip al lui Suvorov. GN Smirnov avea și el un cal alb, pe care Surikov l-a descris într-un tablou lângă Suvorov. În vara anului 1897, Surikov a vizitat Elveția, unde a pictat schițe. Lucrările la pictura „Trecerea Alpilor a lui Suvorov” au fost finalizate în 1899 - la 100 de ani de la campania italiană a lui Suvorov. Tabloul a fost expus la Sankt Petersburg, Moscova, și a fost achiziționat de împărat.

Stepan Razin

Ideea picturii „Stepan Razin” a venit la Surikov în 1887, dar lucrările la pictură au început în 1900. Surikov a pictat schițe pentru pictura în Siberia și pe Don. Prototipul lui Stepan Razin a fost omul de știință de la Krasnoyarsk Ivan Timofeevich Savenkov sau fiul său Timofey Ivanovich. Este posibil ca schițele timpurii să fi fost făcute de la Ivan Timofeevici, iar cele ulterioare de la fiul său.

În 1907, Surikov a devenit membru al Uniunii Artiștilor Rusi, părăsind rândurile Asociației Itineranților.

În paralel cu Stepan Razin, Surikov lucrează la mai multe filme. În 1901, V. M. Krutovsky a arătat broșura lui Surikov N. Ogloblin despre revolta de la Krasnoyarsk (publicată în Tomsk în 1902). Strămoșii lui Surikov, Pyotr și Ilya Surikov, au luat parte la shatositatea Krasnoyarsk din 1695-1698. Surikov începe pictura „Revolta din Krasnoiarsk din 1695”.

Ideea picturii „Prințesa Olga întâlnește corpul prințului Igor, ucis de Drevlyans” a rămas neîmplinită. Pictura a fost concepută în 1909 în timpul unei călătorii la Lacul Shira.

„Vizită la mănăstirea prințeselor”

După ce a citit cartea lui I. Ye. Zabelin „Viața casnică a țaritei ruse în secolele XVI-XVII”, Surikov din 1908 a pictat tabloul „O vizită la mănăstirea de maici a prințesei” (1912). Nepoata artistei Natalia Konchalovskaya și Asya Dobrinskaya au devenit prototipurile prințesei.

Anul trecut

În 1910, Surikov, împreună cu ginerele său, artistul P. P. Konchalovsky, a vizitat Spania. O școală de desen a fost deschisă în Krasnoyarsk în 1910 la inițiativa lui Surikov și a L.A. Chernyshev. Surikov a trimis de la Sankt Petersburg ajutoare vizuale pentru școală.

În vara anului 1914, Vasily Ivanovich a vizitat Krasnoyarsk, unde a pictat o serie de peisaje: „Krasnoyarsk în zona Bisericii Buna Vestire”, „Plashcoat pe Enisei” și mai multe acuarele. A rămas pictura neterminată „Anunțul” (păstrată la Muzeul de Artă din Krasnoyarsk. VS Surikov).

În 1915, Vasily Ivanovich a plecat în Crimeea pentru tratament. Surikov a murit la Moscova pe 6 (19) martie 1916 din cauza unei boli cardiace ischemice cronice. A fost înmormântat lângă soția sa la cimitirul Vagankovskoye.

Critică

În cercurile academice, Surikov a fost criticat mult timp pentru supraaglomerarea compozițiilor, pentru „mizeria” fețelor personajelor și a numit cu dispreț pânzele sale „covoare din brocart”. Cu toate acestea, „Lumea artei” a văzut în aceste așa-zise vicii tocmai meritele picturii lui Surikov. Șeful direcției AN Benois l-a lăudat pe Surikov pentru tot ceea ce nu este occidental, pur național în pictura sa, pentru faptul că „alături de Vasnetsov a ținut seama de preceptele artiștilor antici ruși, le-a dezvăluit farmecul, a reușit să-și regăsească uimitorul, gamă ciudată și încântătoare care nu are nimic asemănător în pictura occidentală. "