Vem är Pavel Tretyakov. Brothers Tretyakov. En köpman ny bildning

Tretyakov Pavel Mikhailovich

Min idé var med de flesta år att förvänta sig så att samhället skulle återlämnas till samhället i alla användbara institutioner.

P. M. Tretyakov

Konst spelar en viktig roll i det mänskliga livet. Måleri och skulptur, musik och arkitektur, teater och biograf omger oss, som bär "rimlig, snäll, evig", vilket gör våra liv av andlig och moralisk.

Målning är en av de ljusaste ansiktena. Miljontals dukar finns i väggarna i museer och utställningshallar, dekorerar privata samlingar. I århundraden bildades konstfonder, allt det faktum att idag tillhör hela mänskligheten har samlats in.

Men som skapade konstgallerier? Vem samlade duken? På vars pengar förvärvades av mästerverk av målning? Historien har hållit för oss namnen på tusentals människor som inte är främmande för sådana begrepp som patronage, välgörenhet, osjälviskhet. En av dem var ryska Pavel Mikhailovich Tretyakov.

Tretyakov Pavel Mikhailovich - Entreprenör, Patron, Collector, Benefactor. Den ärftliga hedersmedborgaren (1856), handelsrådgivare (1880), en hedersmedborgare i Moskva (1897). Medlem av Moscvas gren av handels- och tillverkaren (1868-1889). Giltig medlem av St. Petersburg Academy of Arts (1893). Medlem av det ryska musiksamhället (1860-1898), ledamot av Moskvas konstsamhälle (1872-1894).

Tretyakov ägde rum från en gammal, men dålig köpman, ledde sin historia sedan 1646. Praded Pavel Mikhailovich Tretyakov och hans bror Sergei Mikhailovich - Elisha Martynovich - anlände i Moskva från staden liten Yaroslavl 1774 av en sjuttioårig gammal man med sin fru och två söner - Zakhar och Osip. Farfar - Zakhar Eliseevich - var en Moskva köpman av den 3: e guilden. År 1828 öppnade han en institution i Moskva på färg och stärkelse kanfas och duk. Fader P. M. Tretyakova - Mikhail Zakharovich (1801-1850), Moscow Merchants of the 2nd Guild, lyckades utöka ett familjeföretag. Han tillhörde fem butiker i de gamla raderna på Röda torget, där portalhandeln genomfördes, och 1846 köpte han och i 1847 ombyggd "handel, rikstäckande, ädla och familjemän och kvinnors bad" i den yakimanska delen av Moskva. Men Tretyaknaya Tretyak var verkligen mycket utrymme vid nästa generation. Pavel Mikhailovich Tretyakov ärvde faderns fall i första hälften av 1850-talet. Trading House "P. Och S. bröder Tretyakov och V. Konshin "dök upp i Moskva 1860. Tretyakov arvtagare fortsatte att handla och industriella. De tillhörde flaxack och smakämnen i Kostroma.

Mikhail Zakharovich, fadern till samlaren, visade stor energi och förmåga att handla. År 1831 gifte han sig med Alexander Danilovna Borisova, dottern till en stor handlare för export av Sala i England. Först ansåg min far sin dotter ojämlik, men tiden har visat att svärsonen Danil Borisov visade sig vara väldigt affär och lycklig. År 1832 föddes ungdomarna Firstborn - Pavel Mikhailovich Tretyakov, och 1834 - Sergey Mikhailovich.

Livsstilen för alla Tretyakov var den mest patriarkala, intressena sträckte sig sällan på bänkar, hus och kyrkor. Barn från barndomen var vana vid arbete, upptagna i Rigor, spenderade på "Trifles". Men läser böcker på alla sätt uppmuntras.

Från de flesta unga åren fungerade Pavel Mikhailovich som en pojke i affären. Där hade han inte bara att springa på instruktioner, ringa köpare och hjälpa dem att tjäna, men också att uthärda, sopa golven. Naturligtvis, sedan dess har mycket förändrats, och att föreställa sig sonen till någon känd entreprenör för sådan verksamhet är redan helt omöjlig. Principen att lära sig att arbeta med ungdomar är emellertid osannolikt att det är föråldrat. I vilket fall som helst, redan i mogna år av P. M. Tretyakov, sade upprepade gånger: "Jag jobbar för att jag inte kan fungera", "Idleness är moderen av defekter, mansfoder och Leng-spoils."

Vid 13 års ålder bytte Tretyakov från affären till faderns kontor, där han studerade för att bedriva handelsböcker och arbeta med grossistköpare. Det bör noteras att Mikhail Zakharovich insisterade på hans söner och i affären, och på kontoret behandlades på samma sätt som en vanlig anställd. Sådan utbildning tillåts inte bara Pavel Mikhailovich i detalj med alla fall i fallet, som han var nödvändig, men också ställt respekt för alla människor, ärligt intjänade hennes bröd. Testa hennes barn, sade han: "Varje yrke borde ge medel till liv. Varje yrke är hedrad om det är ärligt. En ärlig skomakare, hårt arbetande och skicklig i sin verksamhet, bättre än den oärliga eller neutolerade forskaren. " Denna fullständiga frånvaro av Snobbiz var en av de viktigaste reglerna för att göra affärer i cirkeln, till vilken P. M. Tretyakov tillhörde.

Fader Pavel Mikhailovich var en man med svag hälsa och dog 1850 i åldern av fyrtiofem år. Enligt hans fru, Alexander Danilovs vilja, följt av alla angelägenheter innan de nått 25-årsdagen av de yngre sönerna - Sergey, Paulus och Sergey, att öka upp till vuxenlivet, inte från handel och från hans egendom och ge dem en anständig utbildning.

De bröder som ärvde faderns arbete började utveckla verksamheten för inköp av lin, bearbetning och försäljning av textilprodukter. År 1864 grundade de den mest kända nya Kostromtillverkningen av linneprodukter, byggt flera linbearbetningsfabriker i Kostrom, två år senare etablerade ett känt partnerskap av Big Kostroma linnefabrikat med en kapital på 270 tusen rubel i guld.

Len i Ryssland har alltid ansetts vara en radikal rysk produkt. Ekonomer från bland slavofiler har alltid lovat Len och motsatte sig det till den "inrogenous" amerikanska bomullen. Tretyakov Brothers-tillverkaren hade bara en ångbil och 22 vävmaskin. Men i slutet av seklet producerade hon mer garn än flapping i Sverige, Holland och Danmark. Tyget på Kostromtillverkningen fick Grand Prix på Världsutställningarna i Paris 1900 och Turin 1911 beräknades de inhemska utmärkelserna ovanpå. Detta tillverkningsföretag finns i Kostroma och nu. Det producerar välkänt inte bara i Ryssland, utan också långt bortom högkvalitativa jacquard, tryckta, smidiga och lackprodukter (vissa även med ett öppet och broderi).

Det bör noteras att Pavel Mikhailovich Tretyakov spenderade ungefär en och en halv miljon rubel för att organisera konstgalleriet i Moskva. Över en tredjedel av detta belopp fick han i form av vinst från det nya tillverkaren av Kostroma linne. Kostromtextilier bidrog således till skapandet av ett nationellt statsskatt - det berömda Tretyakov-galleriet. En skola, sjukhus, moderskapssjukhus, vårdhem, sjukhus- och konsumentsamhälle har skapats på fabriken "Partnerskap av det nya Kostroma linne tillverkaren". Tretyakov Factory ansågs vara en av de mest avancerade och välskötta fabrikerna i Ryssland. Pavel Mikhailovich brydde sig om att förbättra arbetets arbetsförhållanden.

Utökade faderns fall byggde Bröderna i Tretyakov också papperskvalitetsfabriker, på vilka cirka 5 tusen personer arbetade.

Handel och industriella fall av Tretyakov gick mycket framgångsrikt, men fortfarande ansåg denna familj aldrig en av de rikaste. I framtiden gjorde det framgångsrika företagsledningen att bröderna skulle spendera stora medel för välgörenhetsmål, liksom samlingen av konstsamlingar. När du skapar sitt berömda galleri spenderade Pavel Mikhailovich enormt, särskilt vid den tiden, pengar, kanske något till nackdel för sin egen familjes välbefinnande. Och hans familj var stor.

År 1865 gifte sig Pavel Mikhailovich Faith Nikolaevna, Nee Mammoth, som var 13 år gammal yngre än hennes make. Hon följde kusinens berömda ryska entreprenör, industri och filantropus, grundaren av Moskva Private Opera Savva Ivanovich Mammoth och en kusinfolje Mammoth, som blev en modell för målningen V. A. Serov "tjej med persikor" (1887). I äktenskap föddes sex barn - två pojkar och fyra tjejer. Förbindelserna i familjen var glada, alla barn var vänner med varandra. Senior Vera och Sasha var väder, då gick Lyuba och Misha senare, fyra år efter Misha, Masha föddes, och bakom henne den sista - Vanya, universell favorit. Tyvärr, Misha föddes sjuk och var inte kapabel. Stor sorg kollapsade på Tretyakov-familjen 1887, då åttaåringen Vanya dog i tre dagar från Scarletna, komplicerad av meningit. För Pavel Mikhailovich var det en krasch av alla förhoppningar: att fortsätta det slag, fortsättningen av konst och någon annan aktivitet.

Daughters föräldrar föredrog att ge en hemutbildning. Fadern var för tjejer ett exempel på hårt arbetande, utvecklade smaken för god målning, och Vera Nikolaevna tilldelade döttrar med musikaliska förmågor. I hallen stod två konsertpiano av företaget "Behgein". Vera, Sasha, Lyuba och Masha var ständigt engagerade i musik, men det var särskilt kapabelt att tro. Familjvän, Peter Ilyich Tchaikovsky, till och med rådde henne att komma in i vinterträdgården, men hans far, var en supporter av strikt uppfostran, tillät inte detta.

Tretyakov-huset var I. S. Turgenev, kompositörer N. G. Rubinstein och P. I. Tchaikovsky, konstnärer I. E. repin, V. I. Surikov, V. D. Polenov, V. M. Vasnetsov, V. G. Pereov, I. N. Kramskaya. Med några av dem var familjen relaterad: Broder P. I. Tchaikovsky Anatoly var gift med Pavl Mikhailovichs brorsdotter; Artistens fru V. D. Polenova, N. V. Yakunchikova, svarade för en brorsdotter av tro Nikolaevna.

Pavel Mikhailovich, säljaren själv i den fjärde generationen, ville att hans döttrar gifter sig bara för handlare. Men det hände så att den äldsta från döttrarna älskade den begåvade pianisten Alexander Ziloti, kompositörens kusin S. V. Rakhmaninov. Att veta att hans far kanske inte ger välsignelse till äktenskap med en musiker, tro väldigt nervös, blev även sjuk. När Pavel Mikhailovich såg hans dotters lidande flög alla sina teorier i förhållande till festen för sina döttrar till Tartarara. Föräldrar kom till tro och sa: "Vi kommer att ge det till dig, bara döda inte." Förvaltningen av tron \u200b\u200bTetyakova och Alexander Ziloti ägde rum i februari 1887. Hennes man Alexandra blev en läkare och kollektor Sergey Botkin. Hans bror Alexander, doktor, då en hydrograf, utforskare i norr, gifte sig med Masha. I maj 1894 gifte sig Lyuba konstnären Nikolai Gritsenko. Ovdov 1900 var Lyubov Pavlovna gift med den berömda Lion Bakst, målare och grafik, skapare av kostymer och landskap till Dyagilevsky-föreställningar i Paris. Pavel Mikhailovich fick latitud av åsikter att uppskatta fördelen med alla dessa ungdomar.

På Pavlom Tretyakovs särdrag kan faktumet i deras döttrar ange detta faktum. År 1893 skrev Pavel Mikhailovich ett mycket stort seriöst brev till sin dotter Alexander, där han förklarade sin idé om föräldra skuld: "Det är en dålig sak som orsakar onormala relationer. För föräldrar är det absolut nödvändigt att ge barn uppväxt och utbildning och inte nödvändigtvis bestämmelse. " I samma brev fanns det sådana ord: "Min idé var med de flesta år att etablera för att samhället i hela samhället (människor) i alla användbara institutioner. Denna tanke lämnade mig inte hela mitt liv. "

Så här beskrivs utseendet på Tretyakov sin dotter, Alexander Pavlovna Botkin:

"Torr, tunnögd, hög pavel Mikhailovich gjordes omedelbart liten när han satte sig," hans ben var så långa. Ögon under tjocka stickande ögonbryn, men inte svart och brun, verkade kol.

De sa att när Paul Mikhailovich var arg, han "dammig", blev ögonen på metalliska gnistor, ögonbrynen oändliga, ansiktet var rött. De sa att han skakade, med en tårar, en beslutsare, när två dåligt utsmyckade i glasgalleriet föll och kunde skrapa målningarna.

Händer Pavel Mikhailovich, med långa fingrar, var vackra. Hans hår var mörkbrun, men på en mustasch och skägg lättare än på huvudet.

Han var alltid klädd i en dubbelbröstfrukt, en skjorta med en uppskjuten krage och en vit baapt slips. Stövlarna var alltid med kvadratiska strumpor och mjuka stränder som var dolda av byxor. Bara i värmen på sommaren var han på en vit duk eller bassy kostym.

Höst drapera kappan var alltid samma stil. Hur många år hade han samma kappa och hur ofta jag beställde en ny, vi hände aldrig till oss. Det verkade som om han passerade hela sitt liv i samma kappa, i samma fosterhatt med breda fält. En annan jag såg det inte. På sommaren gick han i Panama alltid en stil. Han var oskiljaktig från sina kläder. "

Pavel Tretyakov från den unga äldre älskade teatern, musik, bibliotek. Det första köpet av konstverk som görs av honom tillhör mitten av 1850-talet. Resan 1852 till St Petersburg för hela livet lämnade ett outplånligt intryck i det. Han besökte först Hermitage och blev bara kär i målning. År 1854 började entusieras med Tetyakovs konst samla den konstnärliga samlingen av den nationella ryska målningen. Dess första förvärv - cirka tio grafiska lakan av gamla nederländska mästare - köpt på "kollaps" på Sukhareva-tornet. Dessa ritningar tills Tretyakovs död dekorerade sina vardagsrum.

Några ord om de berömda "kollapsen på Sukharevka". De uppstod efter kriget 1812. Att återvända till den inhemska staden började Muscovites söka efter sina framsteg under kriget under kriget. Vid denna tid uppträdde guvernörens guvernörs guvernör, där hon meddelades att "alla saker från var de skulle tas, är den oföränderliga egenskapen för den som för närvarande ägs av", och att "någon ägare kan sälja dem, men bara en gång i veckan, på söndag, på plats ensam, nämligen: På torget mot Sukharev-tornet. "

Där var det möjligt att hitta absolut allt: från stulna kläder till sällsynta böcker och äkta konstverk. Det här är vad Vladimir Gilyarovsky skriver i sin bok "Moskva och Muscovites": "Jag satt vanligtvis direkt från ingången, vid fönstret, för det lokala bordet, tillsammans med Grigorge och pratade med honom i timmar. Det är meningen, hans son, en gymnasiums gymnasium, med glädje visade en bok som köptes på torget (han var förtjust i "resor"), tog pengar och försvann snabbt för att visas med en ny bok. Denna mycket Grigorge (The Host of the Tavern) var ett stort utmärkt bibliotek, sammanställd av honom exklusivt på Sukharevka. "

"Det var ett intressant fall. En dams tält är lämplig för ett tält, en kvinna ser länge på en lång tid och stannar på en med inskriptionen: "I. repin"; På IT-märkning: Tio rubel.

- Här har du tio rubel. Jag tar bilden. Men om det inte är riktigt, kommer jag att ta tillbaka. Jag kommer att ha bekant, där repin ligger, och visar honom.

Bringar en dam till en välbekant bild och visar den I. E. repin. Som skrattar. Begär pennan och bläcket och tecknar botten av målningarna: "Detta är inte ett repin. I. Repin." Den här bilden av detta föll igen på Sukharevka och såldes på grund av repin autograf för hundra rubel. " Detta är också ett citat från V. Gilyarovsky.

De sa att bland sylt på Sukharevka kunde även den ursprungliga Rembrandt upptäckas. Men utan att vid första erfarenhet och mångsidig kunskap om konst och styrd av en djup patriotisk bemärkelse beslutade Tretyakov att fokusera på att samla verk av moderna ryska konstnärer. Det är känt att ingen speciell konstutbildning pavel Mikhailovich hade nej. Ändå köpte han arbetet med hans fortfarande kända, men begåvade samtidiga. Dessutom, i en trollkarl, förvärvade han vanligtvis det viktigaste arbetet. Målning V. G. Khudyakova "Skaka med finska smugglare" (1853) uppträdde från Tretyakov en av de första år 1856. I år anses vara födelsetiden för Tretyakov-galleriet. Därefter köp av verk av I. P. trutneva, A. K. Savrasova, K. A. Torotovsky, F. A. Bruni, L. F. Lagorio, och andra. Att veta om verk av K. P. Bryullov, som ligger i Italien, Tretyakov Jag bad om att köpa på arvskenor på arkeologen M. luncher hans porträtt. Således, år 1860, dök det första arbetet av "Great Charles" i samlingen - "Porträtt av arkeolog M. Lunch" (1851). Så Tretyakov började ett långsiktigt osjälviskt samlingsarbete, en blygsam, inte utformad för reklam och beröm. Det kan sägas att han från början av det samlade, hade han en klar uppfattning om målet med sitt arbete.

För 42 år av hans samling mötte Pavel Mikhailovich och kommunicerade med ett stort antal människor. Den första vänen var bror Sergey Mikhailovich. Vädret bröder växer tillsammans och utvecklas. De hade helt olika karaktärer, men det var därför de kompletterade varandra. I trade, litade de verkligen på varandra, i konstnärlig - fungerade ofta tillsammans. Bröderna köpte tillsammans Tasjkent Vereshchagin-samlingen, var och enskilda fall när Pavel Mikhailovich rådde Sergey Mikhailovich för att förvärva goda saker som inte kunde köpa vid den tiden. Dessa var målningar: Vasilyeva - "I Krim bergen", Perov - "Fåglar", Queenji - "Ukrainsk natt", Bronnikov - "Conecration of the Germa", Guna - "fångad". Det är inte känt hur Pavel Mikhailovich träffade en brors önskan att samla in bilder av utländska konstnärer, men över tiden var han mycket intresserad av dessa förvärv. Mötet med Sergey Mikhailovich visade sig vara exceptionellt i kvalitet. Han köpte, förändrats, förbättrades. När han dog 1892 var det 84 verk av 52 artister som arbetade i XIX-talet, mestadels franska mästare.

Många brev av Sergei Mikhailovich bevaras för sin bror, där han rapporterade shopping och möten, om fabriksfrågor (om övergången på en åtta timmars arbetsdag, om att utföra el etc.). Han skrev om de ryska konstnärernas målningar. Bokstäverna i Pavel Mikhailovich, tyvärr är det lite. Här är en av dem.

"Surround bror! Jag kan inte delta i den akademiska kommissionen. Jag är så upptagen att du inte kan föreställa dig, utan att se en nära konstant mitt liv, är upptagen inte bara av gärningarna, utan två olika offentliga uppgifter som jag fortfarande inte kan uppfylla hur mycket det skulle önska. Det är till exempel omöjligt att komma in i en fabriksbalans utan att ha besökt fabriken, och jag kan inte åka dit tidigare i slutet av den här månaden. I St Petersburg, på sommaren har jag aldrig varit i brist på tid. På hösten kan jag vara fri, då strävar jag efter att lämna. Du bor i St Petersburg och fördelarna med kommissionen kommer att ge mig mer.

Limit pasteller erhölls, varav "fjäder" med figurer, underbara och fullständigt tillräckliga. Extra kopior förstör bara intrycket. En annan sak, om det fanns en annan kopia svart som den tidigare största utställningen. Grattis på födelsedagsflickan. Jag önskar det bästa.

Vid den här tiden upphörde samlingen i Ryssland att vara en rent ädel ockupation. Initiativet, som i många andra områden, har gått här till de upplysta kretsarna av handlare och intelligentsia. Det allra första konstgalleriet grundade någon Svignin, hans bildgalleri, kallat det ryska museet, fanns från 1819 till 1839 och såldes därefter på auktion. Det bör nämnas att de viktigaste konstnärliga värdena i pre-revolutionära Ryssland samlades in av legosoldatkretsar, vars företrädare inte ångrade pengar för inköp av konstverk. Verksamheten hos de flesta köpmän inom samlingsområdet beror emellertid till stor del på mode. De målningar som uppsamlas av dem fungerade som adel, bara för att dekorera sina egna lägenheter. Samlingar samlade bröder botkin, K. T. Soltenkov, F. I. Pernichnikov, V. A. Kokorev, G. I. Khludov, I. I. CHETVERIKOV, M. M. ZhetSevsky, V. S. Lepsekin, P. Prov senare - Brothers Shchukina, I. A. Morozov, S. I. Mammoths och andra. Tretyakov inträffade, som dem, från handelsmediet och till slutet av deras dagar var en köpman: tillsammans med sin bror, Sergey Mikhailovich, ägde han en tillverkningsfabrik i Kostroma, och det gav honom medel för det sanna fallet av sitt liv - sammankomst.

Förresten var tillståndet av Pavel Mikhailovich jämfört med de kända rika åren av den tiden liten. Därför köper han vanligtvis bilder för galleriet för galleriet. Så, i ett brev till den ryska konstnären V. Stasov Tretyakov skrev: "Jag är inte en koncessionshavare, inte en entreprenör, jag har en döv och dum skola på min omsorg och är skyldig att fortsätta att starta - samla ryska målningar, vilket är Varför måste jag lägga en penningfråga för det. "

Pavel Mikhailovich följer inte några legosoldatiska ändamål. De tog i besittning av tanken att skapa ett museum för nationell målning. I viljan, utarbetad 1860, bara fyra år efter inköp av de första målningarna, skrev han: "För mig, verkligen och flamt kärleksfull målning, det kan inte finnas någon bättre önskan, hur man sätter i början av en allmänhet, allt Tillgängligt förråd av elegant konst, vilket ger många fördelar, allt nöje. "

Övertygelsen om Tretyakov, hans tro i hans fall verkar fantastiskt, om du kommer ihåg att han lade grunderna i galleriet i taget när den ryska målskolan som ett distinkt och betydande fenomen bara var vagt vävde i skuggan av den stora konstnärliga Traditionen i väst, mäktig gammal rysk konst var halvglömd, verk av ryska konstnärer är utspridda på privata samlingar, hemma och utomlands, när det inte fanns någon repinne, eller Surikov, eller Serov, eller Levitan, de av deras målningar, utan vilket det är omöjligt att presentera rysk konst. Det var tiden för bildandet av demokratisk konst, tidpunkten för födelsen av en ny skola av rysk målning. Principerna styrdes av Tretyakov i sin verksamhet i nära samband med den allmänna uppkomsten av människors befrielsesrörelse i Ryssland, och därför spelade galleriet en sådan enastående organisationsroll i utvecklingen av den ryska konsten. Konstnärer och historiker av konst har länge märkt det, "P. M. Tretyakov verkade på en gång, han gav inte en hel stor idé, för att inte börja samla ryska konst, hans öde skulle vara annorlunda: kanske skulle vi inte veta" Boyari Morozova " , Nor "Godfather ...", eller alla de stora och små målningarna, är Koi nu dekorerade med det berömda statliga Tretyakovgalleriet. " (M. Nesterov). Eller: "... utan hans hjälp skulle ryska målningen aldrig ha kommit till ett öppet och ledigt sätt, eftersom Tretyakov var den enda (eller nästan den enda) som stödde allt som var nytt, friskt och delometriskt i rysk konst" (A. Benua).

Dessa älskare som aktivt skulle delta i unga konstnärers öde, det var lite i den gamla Moskva. De var främst begränsade till köp av målningar för sina gallerier, och de strävar efter att köpa bilder av billigare. Till skillnad från dem var Pavel Mikhailovich Tretyakov en riktig historia. Hans besök på konstnärer har alltid ansetts vara en spännande händelse, och inte utan andlig darrande, de alla, master och nybörjare, väntade på sin tysta: "Jag frågar dig en bild av att läsa mig", vilket motsvarade det offentliga erkännandet. År 1877 skrev I. E. repin P. M. Tretyakov om sin målning "ProtodyAkon": "Jag bekänner dig uppriktigt, att om du säljer det, då bara i dina händer, i ditt galleri, för, säger jag utan en smickrande, jag anser jag Ärade för mig själv att se mina tillhörigheter där. " Ofta gick konstnärer Tretyakov för koncessioner (han köpte aldrig utan handel) och minskade sina priser för honom och därigenom tillhandahålla ett poststöd för honom. Och fördelarna här var ömsesidigt. Pavel Mikhailovich köpte inte bara målningar, utan också beställde dem, bibehålla konstnärer och moraliskt och väsentligt, vilket gav dem möjlighet att inte vara beroende av smakens smak.

Verksamheten i Tretyakov-samlaren spårade främst till arbetet med moderna konstnärer av den realistiska riktningen av mitten och andra hälften av XIX-talet - mobil, representanter för den demokratiska vingen av Patrica-skolan, som bestämde originaliteten hos Galleri Möte, effekterna av detta möte om utvecklingen av realistisk konst, dess progressiva, revolutionerande socialt aktiva effekter. Men på 1860-talet, när partnerskapet av mobila konstutställningar ännu inte var, köpte Tretyakov bilder av den officiella akademiska skolan, och från slutet av 80-talet - verk av M. V. Nesterova, K. A. Korovina, V. A. Serov och andra. Samtidigt började Tretyakov samla schema, på 90-ikonerna.

Tretyakov hade en otvetydlig smak. Han var inte rädd för att köpa unga, fortfarande okända konstnärer. Funktionerna i samlingspaveln Mikhailovich vittnar också om att många arbeten för galleriet utfördes på egen order. Och då är inte heller idag inte besvikna av de mest krävande kännare av inhemsk konst, varken av sina problem eller konstnärliga fördelar. Han köpte verk, även om det fanns mycket starka och respekterade myndigheter som L. N. Tolstoy, som inte kände igen den religiösa målningen V. M. Vasnetsov. Köpte även de bilder som förbjudits av de kungliga myndigheterna för offentliga pariser.

En av dessa bilder var "landsbygdens procession av påsk" V. G. Pereoa. Mot bakgrund av det dystra rustika landskapet, en icke-stroke berusad procession med bilder och horagoes efter den festliga påsktjänsten utvecklas. Med den hårda realismen av fjädrar finns det inte så mycket fysiskt som de andliga fattigdomen hos dessa människor. Bilden som produceras på samtidiga ett dödligt intryck av kontrasten mellan ritens mening och det nästan djurstaten, som personen kan falla. "Landsbygdens procession för påsk" orsakade en protest av officiell kritik och kyrka, bilden avlägsnades från utställningen av samhället för uppmuntran till konst, är förbjuden att visa och reproducera. Tretyakov Artist V. G. Khoyakov, som köpte sin Pavlu Mikhailovich, skrev: "... rykten är ryktade att de skulle vara från St. Synod kommer snart att göra en förfrågan, på vilken grund köper du sådana omoraliska bilder och exponerar allmänheten? "

Pavel Mikhailovich förvärvade målningar på utställningar och direkt i artistersverkstäder, ibland köpte hela möten: År 1874 förvärvade han Turkestan-serien V. V. Vereshchagin (13 målningar, 133 ritning och 81 etude), 1880 - dess indiska serie (78 etudes). Tretyakov-mötet var över 80 Etudes A. A. Ivanov. År 1885 köpte Tretyakov 102 Etude V. D. Polenov, gjord av konstnären medan du reser i Turkiet, Egypten, Syrien och Palestina. V. M. Vasnetsova Pavel Mikhailovich förvärvade en samling skisser gjorda under arbetet med målning i Kiev Vladimir-katedralen. De mest fullt och bästa verken presenterades i sitt möte V. G. E. Repin, V. I. Surikov, I. I. Levitan, V. A. Serov. Längs vägen fylldes galleriet med verk av artister av XVIII - den första halvan av XIX-talet och monumenten i den gamla ryska målningen. Denna heroiska period av rysk konst kan förstås, känna och utforska i Moskva, i "Tretyakovka" som någon annanstans.

Alla konstnärer, unga och redan kända, drömde att deras bild hängde i Tretyakov-galleriet, eftersom det faktum att man köpte en målning Pavlom Mikhailovich var den offentliga erkännandet av konstnärens talang. Så en fantastisk person kunde påverka all rysk pittoreskt konst och bli en uttrycklig för Rysslands allmänna opinion.

Den stora historiska förtrollningen av Tretyakova är hans oskärpa tro på firandet av den ryska nationalskolan, tro, som uppstod i slutet av 50-talet i XIX-talet och bar dem under hela livet, genom alla svårigheter och test. Det är säkert att säga att i den ryska målningens triumf i slutet av XIX-talet är den personliga förtjänsten av P. M. Tretyakov extremt stor och ovärderlig.

I brevet av Pavel Mikhailovich bevarades bevis på detta hans heta tro. Här är en av dem. I meddelandet till konstnären Ritzoni den 18 februari 1865 skrev han: "I det förflutna brevet kan det tyckas obegripligt mitt uttryck:" Det skulle vi prata med otroende, "Jag kommer att förklara det för dig: Många gör det inte Vill du tro på god framtida framtida Framtiden för den ryska konsten och de försäkrar att om det ibland kommer någon artist att skriva en billig sak, då på något sätt oavsiktligt, och att han då kommer att öka ett antal media. Du vet, jag har en annan åsikt, annars skulle jag inte samla in samlingen av ryska målningar, men ibland kunde jag inte vara oense med de angivna fakta. Och det här är all framgång, varje steg framåt för mig är väldigt dyrt, och jag skulle vara glad om jag väntade på vår semestergata. " Och ungefär en månad senare, som återvände till samma tanke, skrev Tretyakov: "Jag är på något sätt otroligt att tro på mitt hopp: vår ryska skolan kommer inte att vara den sista - det var verkligen molnigt tid, och under ganska lång tid, men nu dimman förtydligar. "

Denna Vera Tretyakov var inte blind i förmaningen, hon lita på tankeväckande observation av utvecklingen av rysk målning, på en djup subtil förståelse av nationella idealer som bildar demokratisk grund.

Så, 1857, skrev Pavel Mikhailovich till artist-landskapet A. G. G. G. Gorravsky: "Om mitt landskap, jag kommer att känna mer av dig att lämna honom och istället för att skriva till mig någonsin nytt. Jag behöver inte en rik natur eller en magnifik komposition, eller spektakulär belysning, inga mirakel. Istället bad Tretyakov att skildra en enkel natur, även om den mest otvättade, "så att det fanns en poesi i henne, och poesin i allting kunde vara, det här är konstnärens arbete." Denna anteckning uttrycks att den mest estetiska principen för bildandet av galleriet, som uppstod som ett resultat av de tänkande banorna för utvecklingen av den ryska nationella målningen. P. M. Tretyakov gissade sina progressiva trender långt före uppkomsten av Savrasovskaya-målning "Graci flög", Vasilyeva, Levitan, Serov, Ostrukhov och Nesterov - konstnärer som lyckades i den sanningsenliga bilden av Rysslands natur för att förmedla till sin poesi och charm.

Tanken att skapa en nationell eller folk, galleri Pavel Mikhailovich för första gången anförtrotts konstnären V. G. Khudyakov och skisserade henne i ett testamentsbrev skrivet i Warszawa 17 (29) maj 1860, under första gången utomlands.

"Visient brev

Enligt det kommersiella avtalet, vårt företag, vi var tvungna att sätta vårt kuvert på kontantbröstet i kassaflödet, där en önskan skulle nekas, hur man gör i händelse av ett kuvertets död med sin huvudstad, vilket är i bolaget eller annat bortskaffande.

Jag ville göra en order i händelse av min död på slutet av balansen till den 3 april i april i den 1860, men kunde inte ha tid att göra med min avresa, varför och skriv nu i Warszawa.

Eftersom jag har mycket lite tid, hoppas jag att det är klart att göra min önskan, men hur Gud kommer att ge, bara mina uppriktiga och verkligen.

Från den medföljande kopian här ses det att mitt kapital är i företaget ett hundra och nittio tusen tvåhundra tjugosju rubel, och hela huvudstaden med odödlig egendom och kassa, som är under jurisdiktion av Sergei Mikhailovichs bror Mikhailovich tvåhundra sextiofem tusen ett hundra och åttio sex rubel. Hur mycket jag kan komma ihåg utan böcker har jag lämnat efter fadern till allt kapital med fastigheter hundra åtta tusen rubel. silver; Jag önskar att denna kapital ska vara lika fördelat mellan bror och systrar. Kapitalet är ett hundra femtio tusen r. Silver jag lånar på enheten i Moskva av det konstnärliga mousomulen eller det offentliga konstgalleriet och jag ber om de hjälpsamma bröderna i min sergey Mikhailovich och Vladimir Dmitrievich och systrarna i min Elizabeth, Sophia och hoppas kunna uppfylla min begäran. Men hur man utför det kommer det att vara nödvändigt att samråda med smart och erfaren, d.v.s. de som vet vikten av att skapa en liknande institution, skulle de sympatisera med det. Förresten informerar jag din plan.

Jag skulle först trodde att köpa (jag glömde att nämna att jag skulle vilja lämna National Gallery, det vill säga bestående av målningar av ryska konstnärer) Galleri av Spinishnikova F. I. Så fullt som möjligt; Hur mycket jag vet, kommer han att ge upp det för det offentliga galleriet, utan att använda alla möjliga ansträngningar för att få det mest lönsamma sättet. Detta köp måste vara upp för, i mitt antagande, ungefär femtio tusen rubel. Till denna samling, lägg till mina målningar av ryska konstnärer: Lagorio, Sudyakova, Lebedev, Sternberg, Shebuyev, Sokolova, Klodt, Savrasova, Gorravsky och några andra människor kommer också att hitta värdiga. Sedan förmedla min begäran till min - till alla våra Moskva älskare - för att ge en guide till compilation av galleriet, donera från varje bild av den ryska konstnären eller utländska, för med galleriet av ryska konstnärer kan du ordna ett galleri av kända Utländska konstnärer.

För hela galleriet medan du anlitar ett anständigt rum i ett bra och bekvämt ställe för staden, att skilja rummet, bekvämt för målningar, men utan den minsta lyxen, eftersom rummet det borde vara tillfälligt.

Med galleriet att ha en warder för en lön eller från älskare utan lön, det är gratis, men i alla fall i god tro och ha en eller två vaktmän. Uppvärmning måste vara värd för huset; belysning kan inte vara; Så, förutom skyddsavgiften, kan det inte finnas några kostnader.

Ingången till allmänheten utan distinktion är öppen med en tallrik från 10 till 15 kopecks. Silver. Kopiera för att bo gratis.

Från insamlingen av inträde, oavsett hur kallt är vår allmänhet till det konstnärliga arbetet., Med undantag för att betala för en lägenhet och dyrkan, bör viss mängd kunna stanna, vilket ska skjutas upp i Stockhuvudskattet på galleriet och För att öka intresset som det är fördelaktigt.

Från 150 000 r., Antar jag att jag ska betala för Spaniens galleri, för rummet på rummet, för lägenheten för första gången; Så då kommer det att bli mer ganska betydande kapital, jag skulle ha önskat konstforskare, men privat inte från regeringen och det viktigaste utan tjänstemän. Samhället måste acceptera kapitalbalansen, för att ta hand om att ökningen till hans procentandel är hur mycket det är möjligt. Samhället mottar också en insamling av inträde och gör de nödvändiga utgifterna, men inte annat, som genom samtycke från hela samhället. Några bilder, enligt det enhälliga beslutet i samhället, som var ovärderligt att vara i galleriet, säljs, och de pengar som omvänds för dem kommer också till bolagets kassa.

Alla lösningar av samhället för att producera bulltagning.

Medlemmar i samhället väljs utan avgift, det vill säga utan bidrag med något belopp eftersom medlemmarna bör väljas av faktiska älskare från alla klasser, men inte med kapital och inte innebära i samhället, utan för kunskap och förståelse för elegant konst eller enligt sann sympati. Det är mycket användbart att välja i medlemmar av samvetsgranna konstnärer.

Från huvudstaden i företaget bör förvärva allt särskilt underbart, sällsynta verk av ryska konstnärer, ändå, oavsett tid de är. Men försök att förvärva fördelaktigt och igen med det övergripande samtycke från alla medlemmar.

Samhället måste utarbeta stadgan att det kan styras och som skulle godkännas av regeringen, men utan störningar i företagets angelägenheter.

När Moskva-galleriet förvärvar ganska sanna underbara verk och, vågar jag åtminstone, jag antar att om jag inte är säker, kommer donationer av andra sanna älskare, även, kanske alla gallerier att flytta från privata hus till det beräknade nationella eller folkgalleri , då i början av galleriet, kanske hon kommer att få några konstnärer från hennes underbara verk till henne (inte underbart alla ska säljas, som det sagt ovan), då till det återstående kapitalet för att ta med sig av gallerierna A Anständigt hus, ordna i det är ett bekvämt rum för saker med bra belysning, men utan lyx, eftersom den lyxiga finishen inte kommer att drabbas, tvärtom kommer det att vara olönsam för konstnärliga verk.

Därefter, om beloppet förblir, då och andra samhällsinkomster som ska användas för förvärvet, som beskrivs ovan, verkligen underbara konstverk.

Mer än allt jag ber om min bror Sergey; Snälla, i betydelsen av min önskan om mig, inte att smälta honom, förstå det för en fru, varken barnen och lämnar mamman, bror och syster, ganska säkrade, för mig, verkligen och flammande kärleksfulla målning, kan inte vara bättre Önskar, hur man lägger början offentligt, allt tillgängligt förråd av eleganta konst, vilket ger många fördelar, alla nöje.

Sedan om antagandet det kommer att äga rum, ber jag Sergeis bror att vara medlem i samhället och ta hand om uppfyllandet av alla mina önskemål om samhällets enhet.

Om, i händelse av min död, efter det, kommer brevet att vara andra, men det kommer att förändra något mot det, då ber jag dig att göra enligt den senare.

Från ovannämnda kapital 266 180 p., Stäng av det ärftliga huvudstaden på 108 000 p. och på enheten n. Galleri 150 000 r. Det kommer då att förbli 8180 p. Denna kapital och det kommer igen att köpas av handel på mitt huvudstad, använd fattig brud till igense i äktenskap, men för bra människor.

Jag önskar inget mer, jag frågar alla, som syndade, som förolämpade, förlåt mig och inte fördöma min disposition; Därför kommer det att vara ganska fördöma och förutom dig, då är du åtminstone, kära för mig, stanna på min sida.

Testamentet har det inte behövt uppfylla. Pavel Mikhailovich själv utförde sin dröm - skapade ett folkkonstgalleri.

Intressanta uttalanden P. M. Tretyakov kan hittas i korrespondensen med Vereshchakin om bilden av det moderna ryska-turkiska kriget 1877-1878 för Bulgariens oberoende från Turkiet, det krig där Ryssland talade på sidan av Bulgarien. Efter att ha lärt sig från Stasov som Vereshchagin kommer att gå till framsidan för att skriva en serie målningar på detta krig, s. P. M. Tretyakov skrev Stasov: "Endast kan vara i den avlägsna framtiden kommer att bedömas av det ryska folket." Tretyakov erbjöd ett Vereshchagin att betala ett stort belopp för sitt arbete framåt: "Oavsett hur svårt det är att förvärva en samling utan att veta det, men en vereskkin är en sådan konstnär som i det här fallet kan avvisas på det, särskilt sedan Placering av privata händer, det kommer inte att anslutas valet av tomter och förmodligen kommer att bli inblandade med andan i folkoffer och lysande utnyttjande av ryska soldater och vissa individer, tack vare som vår verksamhet har bränt ut, trots den otrevliga ledarna och dumheten och fettigheten av många personligheter. " Och flyttar till bilden av Vereshchagin "Captive", märker Pavel Mikhailovich att hon "ensam inte representerar sidor från det bulgariska kriget, kan sådana scener vara i Afghanistan, och på många ställen; Jag tittar på henne som på tröskeln till samlingen. "

Detta brev orsakade Stasovs glädje, som ansåg honom historisk i rysk konst.

Andra åsikter var Vereshchagin: "Med hänsyn till ditt brev till V. V. Stasu om min målning av dig, är det uppenbart att vi inte håller med dig lite i bedömningen av mina verk och mycket i deras riktning. Framför mig, som framför konstnären, kriget, och jag slog henne hur mycket jag har styrkor; Är du starkare om mina slag är giltiga - det här är en fråga, frågan om min talang, men jag slår med en gunga och utan barmhärtighet. Du tar uppenbarligen inte så mycket den globala tanken om krig, hur mycket är dess särdrag, till exempel, i det här fallet, de ryska folket, de ryska soldaternas briljanta exploater och vissa individer, därför min bild , du ser verkar vara värt det bara "under hela den framtida samlingen." Jag anser att den här bilden av en av de viktigaste av allt jag har gjort och måste göras. Jag bekänner, jag är lite undrar hur du, Pavel Mikhailovich, som det tycktes, som insåg att mitt turkestan arbete, kunde förvänta sig att hitta i mig och världen, och den vänligheten, som självklart är så dyr .. .

Förutom att samla deltog Paul Mikhailovich Tetyakov aktivt i välgörenhetsaktiviteter.

Han bestod av en hedersmedlem i Samhället av fans av konst och musiksamhälle från datumet för deras grund, bidrog med solida belopp, som stödde alla utbildningsföretag. Jag tillhandahöll materiell hjälp till enskilda konstnärer och Moskva skolan av målning, vetenskap och arkitektur, sedan 1869 var han medlem i Moskvas styrelse på de fattiga. Han var också medlem i Sovjeterna i Moskvas kommersiella och Aleksandrovsky-handelsskolan. Hälften av sina medel Pavel Mikhailovich Bequeathed på välgörenhetsändamål: På enheten av skyddet för änkor, unga barn och ogifta döttrar av de döda konstnärerna (den byggdes 1909-1912 av arkitekten NS Kurdyukov i Lavrushinsky Lane), för att distribuera arbetare och anställda i sina företag, och också att finansiera galleriet. Han deltog i alla donationer för att hjälpa familjerna till soldater som dog under Krim och ryska-turkiska (1877-1878) krig. Stipendier P. M. Tretyakov grundades i kommersiella skolor - Moskva och Alexandrovsky.

Pavel Mikhailovich vägrade aldrig pengar med konstnärer och andra anställda, försiktigt tog hand om de målare som förmedlar sina besparingar utan rädsla. Han lutade sig upprepade gånger pengar till sin vänliga rådgivare och konsult I. N. Kramsky hjälpte sig ojämnt V. G. Khoyakov, K. A. Torotovsky, M. K. Klodta och många andra.

Bröderna - Paul och Sergey Tretyakov grundades i Moskva Arnoldo-Tretyakovsky skolan för döv-och-dum. Pavel Mikhailovich darrade mycket seriöst. Historien om denna stora mellersta och högre utbildningsinstitution började, som i en saga. Han bodde i St Petersburg Math lärare på namnet Arnold. Han hade en son. Pojken, när han blev två år, föll, skadade hans huvud, varför Ruchs ett öra är helt och det andra hörde nästan inte. Fadern själv utövade flitigt med honom så att han inte förlorade tal. Ung Arnold fick utbildning utomlands, återvände till Ryssland och gick in i den officiella tjänsten. Efter att ha fått ett litet arv efter faderns död bestämde han sig för att förbruka honom för att gynna henne - döva och döv-och-och-dum. Han öppnade en liten skola, men i St Petersburg var det redan en statsskola, där rika människor fick en bra avgift på sina döva och dumma barn för utbildning och uppfostran. Människor av folket vände sig till Arnold, och hans arbete var dåligt. Då bestämde han sig för att flytta till Moskva, där det inte fanns någon sådan skola. År 1850 köpte han två dachas i Khimki och bosatte sig i dem med sina tolv lärjungar. Men han kämpade snart, och han var tvungen att be om hjälp från välgörenheter. Så nådde han Moskva stadschefen för Alexander Alekseevich Shcherbatova. Som tog Arnold med P. M. Tretyakov och D. P. botkin. Dessa lockade i sin tur flera handlare. År 1863 grundades en Trustellite-kommitté.

År 1869 godkändes skyddskommittén, fick charteret, skolan tilldelades namnet Arnoldovsky. Ursprungligen höjdes klasser med döv-och-och-och-läder tal ganska primitivt, och Pavel Mikhailovich skickade regissören D. K. Organov utomlands för att bekanta sig med formuleringen av ärendet i liknande skolor. Förutom allmänna utbildningsposter lärde hantverk barn. Skola, eller hur hans namn var i vardagen, inrättandet av dövheten tog in i fastigheten ett stort stenhus med en stor trädgård, där 156 studenter och studenter lärde sig och bodde, och i början av 1890 byggde Pavel Mikhailovich ett 32-bädds sjukhus för hans medel.

Skolans vårdnad, som började på 60-talet, fortsatte under hela livet av Pavel Mikhailovich och efter hans död. I sitt testamente gav Pavel Mikhailovich en stor kapital för sikstadiet. Pojkar och flickor togs upp till 16 år och gick i praktiken och fick ett yrke. Tretyakov plockade upp de bästa lärarna, fick bekant med träningstekniken, följde eleverna välmatade och klädda. I varje besök i skolan hade han passerat klasser och workshops i klassstimmar, deltog alltid i tentamen.

År 1871, på initiativ av Paulus och Sergey, lades Tretyakov en passage mellan Nikolskaya Street och teatralisk passage på resansplatsen tidigare, men byggd i XVIII-talet. På webbplatsen som köpts av Tretyakov speciellt för referensanordningen, uppförde arkitekten A. S. Kaminsky på 1870-1871 två byggnader med resebågar, mot Nikolskaya street och på teatriska passage; Byggnadens fasad på den del av teatriska passagen byggdes in i den kinesiska väggen bredvid tornet (1534-1538) och löstes i den romantiska medeltida andan. Inuti passagen var butiker. En sådan stadsplaneringslösning är unik för Moskva. Den nya designen kallades Tretyakovsky.

Den förklaringsordbok definierar välgörenheten som "gratuitous-åtgärder och åtgärder som syftar till offentligt nytta." När det gäller Life of Pavel Mikhailovich Tretyakov vill jag lägga till: "Och det kommer aldrig att glömmas bort."

Pavel Mikhailovichs karaktär behöll några funktioner som liknar handelshandels traditioner av familj och personlig erfarenhet. Lyckligtvis för det stora företaget - skapandet av galleriet var han helt Uncanyten, styrdes av Rysslands och den ryska kulturens intressen, mot en stor kulturell strävan. Tretyakov blev van att respektera den angivna tiden ordet och gjorde allt för att genomföra affärer med konstnärer ärligt och öppet, inspirera dem till tro på soliditeten och styrkan hos de som gjorts av honom - skapa ett galleri av rysk målning.