Este imposibil de spus cu certitudine unde exact a fost inventat acordeonul de mână. Se crede pe scară largă că acordeonul a fost inventat în Germania la începutul secolului al XIX-lea de Christian Buschmann, originar din orașul Friedrichrod. Cu toate acestea, există și alte date.

Înșiși germanii consideră că acordeonul este o invenție rusă și, conform cercetărilor academicianului Mirek, primul acordeon a apărut la Sankt Petersburg în 1783 prin eforturile maestrului ceh de orgă Frantisek Kirchnik (el a inventat o nouă modalitate de extragere a sunetului). - folosirea unei limbi metalice care vibreaza sub actiunea unui curent de aer).

Există și alte opinii asupra acestei probleme.

„Totul a fost hotărât întâmplător... Dacă armurierul Tula Ivan Evstratievich Sizov nu ar fi mers la târgul de la Nijni, nu ne-am fi bucurat de sunetul uimitor al acordeonurilor de concert „Rusia”, „Appassionata”, „Jupiter ”azi. „Și așa a fost. Într-o duminică din iulie 1830, Ivan Sizov s-a plimbat în jurul târgului de la Nijni Novgorod, a admirat tot felul de mărfuri - atât de peste mări, cât și rusești: vasele pictate ale lui Semyonov, turta dulce Gorodets, dantele Balashikha și Vologda, fierarii și lucrările de bijuterii de la Kostroma și brusc. a auzit sunete suculente, adânci, melodioase, apoi am văzut un instrument care a dat naștere muzicii dintr-un motiv necunoscut: pliuri ca pânză și scânduri de lemn cu spatule și nasturi sub ambele mâini. „Armonica”, a explicat proprietarul, „este un lucru rar, de peste mări”. Și a cerut un preț nemaivăzut - 40 de ruble în bancnote! Dar Ivan nu mai putea pleca: totul s-a întors la armonică. Și apoi a plătit și l-a dus acasă - la Tula, la Oruzheynaya Sloboda."

Meșteșugarii din Tula au fost primii din Rusia care au făcut acordeoane. Primele lor acordeoane Tula aveau un singur rând de nasturi pe mâna dreaptă și stângă (rânduri simple).

Nu era atât de greu pentru un meșter să repete modelul, deși trebuia să joace cu fixarea limbilor metalice, care se aflau în interiorul armonicii, și cu fretul.
Ivan Sizov a făcut mai multe armonice: pentru el, pentru oameni ca dar, apoi a început să facă și să vândă. În spatele lui, alții, care erau mai inteligenți, au început să se înțeleagă cu armonicele.

În săptămâna petrolului din 1831, uneori într-o colibă, apoi în alta, au dansat nu pe o balalaică sau un corn, ci pe un acordeon „care cerea un astfel de dans în care viața, energia și natura măturatoare a unui slav să fie. să fie exprimat fără artificialitate. Aici armonica este o adevărată comoară!”

În 1851 la Tula, în afară de micile artele de familie, existau șase fabrici care se înțelegeau cu armonicele. De aici au plecat spre cele mai apropiate provincii: Pskov, Ryazan, Orel și au ajuns la Kazan și Vyatka de-a lungul Volga.

După cum a scris cunoscutul cunoscător și colecționar A. Mirek: „Dacă în Germania se făceau armonici acolo unde erau maeștri, atunci în Rusia, unde s-au adus armonicile, au apărut maeștri”.

Da ce! Toată lumea a încercat nu doar să o facă mai inteligentă, să o decoreze după gustul lor, ci și să o adapteze la cântecele și dansurile locale!

Acordeoanele Saratov care au apărut după acordeoanele Tula nu au fost diferite din punct de vedere structural de primele, dar maeștrii din Saratov au reușit să găsească un timbru sonor neobișnuit și, prin urmare, aceste acordeoane mici au câștigat o mare popularitate în rândul oamenilor.

Designul acordeonului a fost îmbunătățit constant. Meșterii Vyatka au extins gama de sunet al acordeonurilor (au adăugat butoane la mâna stângă și la dreapta). Versiunea instrumentului inventat de ei se numea acordeonul Vyatka.

„Și dacă acordeonistul dorea un instrument luminos și vizibil, atunci s-a dus la Vyshny Volochok, la Bologoye. „Bologovka” se distingea nu numai prin decorul său extraordinar: cupru sculptat, arderea „ca ochiul diavolului”, calico, sticlă oglindă, dar și printr-un sistem cu două rânduri în partea dreaptă (sunetele primului rând - când blănurile au fost strânse, au fost create și de al doilea rând, dar la desfacere). „Bologovka” din stânga avea atât basuri, cât și seturi de acorduri majore și minore. Sunetul său amintea de acea armonică veselă, cu care italienii („Thalyans”) se plimbau prin curți.”

„Fata din Novorzhevsk arăta ca un mare dandy și a început să se înțeleagă în sudul ținutului Pskov (nu fără influența maeștrilor Bologov!). Imaginați-vă: o carcasă de armonică lăcuită maro închis, acoperită cu un model sculptat al unui ornament fantezist din cupru galben, cupronic, argint! 14 pliuri adânci de blană sunt încadrate de o bandă cu model metalic. Blanurile sunt lipite cu mătase netedă purpurie, violetă, albastră.”

Următoarea etapă în dezvoltarea acordeonului a fost așa-numita. acordeoane cu două rânduri. În acest moment, butoane suplimentare începuseră să apară deja în acordeoanele anterioare cu două rânduri pe un singur rând, dar încă nu „trăseseră” pe un al doilea rând independent. Un acordeon cu două rânduri poate fi numit și „două rânduri” o anumită scară a fost atribuită fiecărui rând de butoane din mâna dreaptă. Astfel de acordeoane sunt numite femei rusești.

Dar armonica maeștrilor Yeletsky - "Yeletskaya piano" ("regal", "rusianka") a devenit prototipul unui acordeon elegant. Tastatura alb-negru din dreapta avea toate sunetele scalei cromatice complete a pianului cu cotă, iar în stânga - un gât extins cu taste de bas și acorduri în stil rusesc și european. Maestrul Yelets a „construit” armonica finită, ascultând sunetele, comparând-o cu cântarea unei armonici mostre, pe care fiecare maestru o avea pe a lui. Așa că toate „redevențele” au sunat diferit, luând în lume scrisul de mână al maestrului.

Ei bine, și cele mai hilare acordeoane ar putea fi cumpărate de la Cherepovets: se pare că nu sunt acordeoane, dar așa - copiii se răsfață, de mărimea unei mănuși, iar acordeonistul o va lua în mână - e distractiv! Le-au numit „țestoase”.

Odată, deja binecunoscutul acordeonist Pyotr Eliseevich Emelyanov, cântând sub pseudonimul Nevsky, a făcut un turneu în Cherepovets și, văzând „țestoasa”, a decis să iasă cu un astfel de acordeon în public. A cântat cuplete pline de umor, apoi cântece populare, apoi popuri, jucându-se alături de „țestoase”. Succesul i-a depășit așteptările și a fost foarte surprins: deși era autodidact, avea deja o experiență de actorie considerabilă și cunoștea foarte bine publicul!
La Sankt Petersburg, Piotr Eliseevici i-a comandat celebrului maestru de armonică Paramonov un întreg set de „țestoase” – diferite ca formă și sunet – și a cântat cu succes alături de ei în Germania, Anglia, Franța, Italia. „Testoasele” și astăzi sunt venerate de artiștii pop.

Lucrările remarcabilului maestru Petr Yegorovici Sterligov au devenit un eveniment din istoria armonicii ruse. A locuit într-un sat de lângă Ryazan, iar la început din curiozitate, apoi pentru a câștiga bani a început să repare armonici de orice tip!El însuși nu a cântat. Am reglat sistemul după ureche.

„Luna strălucește, strălucește clar. .. „(ar putea face asta!) Va cânta și fie va amâna acordeonul, fie, mulțumit, îl va da clientului. Multe armonice au trecut prin mâinile lui Pyotr Yegorovici, când a fost atras să îmbunătățească armonica, să adauge propriile sale...
În 1905, când era deja un maestru matur, în vârstă de 33 de ani, celebrul YF Orlansky-Titarenko i-a comandat o armonică pentru spectacolele sale solo, care a cântat atât singur, cât și cu fiul său. De doi ani maestrul creează acea armonică! Și când a sunat în mâinile virtuozului, Yakov Fedorovich a fost încântat. El a numit-o după cântăreața epică - „Bayan”.

Lucrările de acordeon ale maestrului nu au dispărut nici astăzi. În Rusia au fost deschise aproximativ 5.000 de școli de muzică, aproximativ 120 de colegii de muzică și 12 conservatoare. În oricare dintre aceste instituții de învățământ există un departament de acordeon cu butoane.

„Vechile dicționare enciclopedice despre armonică erau scrise astfel:” Inventată la Viena, în 1829... Distribuită în Rusia... A avut un efect dăunător asupra dezvoltării gustului muzical... „Ce bine au ieșit. a fi gresit!"
În ultimii ani, tradițiile acordeonurilor Tula și Saratov au reînviat în mod activ.

Au fost reînviate lucrările de producere a instrumentelor vechi. Și, bineînțeles, să păstreze și să popularizeze tradiția uitată. Deci, de exemplu, „TULA HARMON” astăzi nu este doar producția de unelte. Compania vede una dintre direcțiile strategice în conservarea și dezvoltarea tradițiilor culturale ale Rusiei - arta de a cânta la instrumente de trestie. Compania sponsorizează festivaluri și concursuri de muzică, stabilește premii pentru câștigători și oferă sprijin direcționat pentru tinerele talente din domeniul acordeonului cu butoni și cântării la acordeon.
La târgul Ladya desfășurat recent la Moscova se putea nu numai auzi, admira, dar și cumpăra un instrument minunat.

armonică Saratov

Nu rămâne în urmă cu Tula și Saratov. În 2010, după o lungă pauză, a început producția de armonici Saratov. În ultimii trei ani, tradiția restaurată a devenit „marca regiunii”.

Din istorie

Harmonica Saratov - un fel de acordeon cu clopote
Harmonica Saratov a început să fie produsă în anii 60 ai secolului al XIX-lea. Prima mențiune tipărită a unei armonici cu clopote datează din 1866. Ziarul „Lista de referințe Saratov” scria că pasagerii navei, care treceau pe lângă Volsk, i-au cerut căpitanului să se apropie de țărm, „pentru ca domnii să audă mai bine cântarea armonicii cu clopote”.

Acordeoanele Saratov au fost realizate de artele armonice din Saratov. Primul atelier armonios din oraș a fost deschis de Nikolai Gennadievich Korelin în 1870 pe strada Nikolskaya (acum strada Radishchev). Instrumentele sale erau atât de unice ca sunet, încât Korelin a început să fie numit „Stradivarius al armonicii din Saratov”. La 18 august 1879, Korelin a fost primul dintre maeștrii armoniosi care a primit „un certificat pentru titlul de meșter al Consiliului Meșteșugului Saratov”. În acest certificat, la rubrica „ce pricepere” grefierul scria: „armonios”. Curând, lângă atelierul lui Korelin, pe strada Nikolskaya, au început să se deschidă și alte ateliere pentru producerea armonicii Saratov: D. Zharkov, G. Gvozdev, A. Emelyanov, iar peste strada Gogol, mai aproape de râpa Glebuchev, atelierul lui S. Borisov a fost deschis.
Primele armonice erau de dimensiuni mici, fără finisaj metalic. Corpul a fost realizat colorat, vopsit și lăcuit, iar pe unelte la comandă a fost lipit cu furnir sub forma unui set de diferite tipuri de lemn. Avioanele acordeonului la comandă au fost decorate cu incrustație cu imaginea unui arc și două săgeți - deasupra și dedesubt. Acest tip de finisare necesita o abilitate specială. Carcasele pentru cele mai bune armonice la comandă au fost realizate de meșteri-fabricați de mobilă, de exemplu, în renumitul atelier de mobilă al lui V.V. Melnikov.

În 1903, Dmitri Zharkov a însoțit cu reprezentația sa piesa lui M. Gorki „At the Bottom”, care a fost pusă în scenă la Saratov pentru un cerc apropiat de oameni în prezența autorului piesei însuși.

În anii 1920, meșteșugarii-muncitori la acordeon au fost uniți în artela „Acordeonul Saratovskaya” și le-au alocat o cameră pe strada Tsyganskaya 5 (acum strada Kutyakova). De-a lungul timpului, artela sa extins și sa transformat într-o întreagă întreprindere, producând până la 8 mii de acordeoane pe an. Pentru maeștri s-au făcut și acordeoane de concert la comandă. În 1968, magazinul de producție de acordeoane a devenit parte a Fabricii de instrumente muzicale Saratov, iar la începutul anilor 1980, a devenit parte a Fabricii Engels pentru producția de instrumente de suflat și percuție. Cu toate acestea, activitatea artelor armonioase a fost de scurtă durată, imediat după prăbușirea Uniunii Sovietice, producția a încetat și, în cele din urmă, s-a oprit cu totul. Muncitorii nu puteau face acordeoane cu banii lor, iar producția a început să scadă treptat. Până la începutul secolului XXI, producția în serie a armonicii Saratov a încetat.
În 2009, pe bulevardul Kirov din Saratov, a fost ridicat un monument la armonica din Saratov, prezentat locuitorilor de către Express-Volga Bank în onoarea zilei orașului. La anumite ore, monumentul cântă compozițiile grupului instrumental local Saratov și amintește de simbolul istoric al orașului - acordeonul.
Renaştere
În 2010-2011, pe baza SSTU a fost creat un atelier de probă pentru producerea armonicii Saratov. Acolo au fost admiși mai mulți tineri care doreau să se încerce în acest domeniu, drept urmare, în primăvara anului 2011, a avut loc o prezentare oficială a noului acordeon Saratov, realizat de la zero de meșteri Saratov. Acest experiment de reînvie, practic pierdută, pricepere s-a dovedit a fi un succes și acum acest atelier produce seturi permanente pentru pregătirea în specialitatea „maestru al producției de armonică Saratov”.
Tula și Saratov au reușit nu numai să readucă la viață vechiul instrument, ci și să-l arate lumii.

Acordeoanele vechi, spre deosebire de acordeoanele moderne, se distingeau prin dimensiunile lor mici. Meșteșugarii din Tula au fost primii din Rusia care au făcut acordeoane. Primele lor acordeoane Tula aveau un singur rând de nasturi pe mâna dreaptă și stângă (rânduri simple). Binecunoscutele acordeoane Cherepovets sau, așa cum erau numite, calotele. Acești acordeoane aveau 5-7 butoane pe mâna dreaptă, iar tastatura din stânga ar putea să nu aibă deloc.

Acordeoanele vechi, spre deosebire de acordeoanele moderne, se distingeau prin dimensiunile lor mici. Meșteșugarii din Tula au fost primii din Rusia care au făcut acordeoane. Primele lor acordeoane Tula aveau un singur rând de nasturi pe mâna dreaptă și stângă (rânduri simple). Binecunoscutele acordeoane Cherepovets sau, așa cum erau numite, calotele. Acești acordeoane aveau 5-7 butoane pe mâna dreaptă, iar tastatura din stânga ar putea să nu aibă deloc.

Acordeoanele Saratov care au apărut după acordeoanele Tula nu au fost diferite din punct de vedere structural de primele, dar maeștrii din Saratov au reușit să găsească un timbru sonor neobișnuit și, prin urmare, aceste acordeoane mici au câștigat o mare popularitate în rândul oamenilor.

Structura acordeonului a fost îmbunătățită constant. Meșterii Vyatka au extins gama de sunet al acordeonurilor (au adăugat butoane la mâna stângă și la dreapta). Versiunea instrumentului inventat de ei se numea acordeonul Vyatka.

Toate aceste acordeoane aveau o particularitate - același buton pentru deschiderea și închiderea burdufurilor scotea sunete diferite. Toate acordeoanele de mai sus aveau un nume comun - talieni. Talienii ar putea fi cu sistemul rus sau german. Când cântați astfel de armonici, a fost în primul rând necesar să stăpâniți tehnica de a cânta burduf pentru a deduce corect melodia. Aceasta este o tehnică de joc destul de complicată, iar dorința naturală a maeștrilor și acordeoniştilor a fost dorința de a simplifica și eficientiza munca cu blana.

Meșterii Liven au rezolvat această problemă. La acordeoanele maeștrilor Liven, sunetul nu s-a schimbat când a fost schimbată blana. Acordeoanele nu aveau curele care să fie aruncate peste umăr. Pe partea dreaptă și stângă, curele scurte înfășurate în jurul mâinilor. Pentru acordeonul Liven, meșterii au crescut cantitatea de borin (până la 30-40), adică. blănurile erau incredibil de lungi. Un astfel de acordeon ar putea fi literalmente înfășurat în jurul său. când blana era întinsă complet, lungimea ei ajungea la doi metri.

Următoarea etapă în dezvoltarea acordeonului a fost așa-numita. acordeoane cu două rânduri. Până în acest moment, butoane suplimentare au început să apară în acordeoanele anterioare cu două rânduri pe un singur rând, dar încă nu „trăseseră” pe un al doilea rând independent. Un acordeon cu două rânduri poate fi numit și „două rânduri” o anumită scară a fost atribuită fiecărui rând de butoane din mâna dreaptă. Astfel de acordeoane sunt numite coroane rusești.

În prezent, toate acordeoanele de mai sus sunt o raritate. Începând cu anii 50 ai secolului XX, conexiunile au fost practic înlocuite de cele cromate. Și acum, dacă tu sau cineva pe care îl cunoști ai un acordeon, atunci 99,9% este șchiop.

Chroma poate fi „ordinal” sau „non-ordinal”. Acordeoanele necinstite din partea stângă nu au trei, ci două rânduri de nasturi (nu există un rând auxiliar).

Orice acordeon poate fi dintr-o singură parte, din două sau din trei părți, adică. atunci când este apăsat un pion, se aude una, două sau trei bare, care sunt acordate între ele în moduri diferite (la unison sau „la robinet” - două voci sună într-o octavă).

Publicatii sectiunea Traditii

Vocat, inteligent, rus, dublu rând

„Dragă și îndepărtată” - strigătul unui talian în stil Yesenin. „Un motiv trist memorabil” - ​​de Alexander Tvardovsky. „Poezia satelor rusești” - în poezia „Armonia” de Alexander Zharov. Un acordeon în Rusia nu este doar un instrument muzical pneumatic cu tastatură cu stuf. Prin tradiție, nici o nuntă, nici o desfășurare a armatei, nici festivitățile obișnuite nu puteau lipsi de un acordeon. Meșterii și-au creat propriul instrument în aproape fiecare provincie. Mai multe despre istoria acordeonului - Natalia Letnikova.

Geografie și biografie

Firs Zhuravlev. Pelear de țară (acordeonist Bobyl). 1870-80

Germania, Austria, Italia, Franța, Anglia și, bineînțeles, Rusia. Sunetele au fost extrase sub presiunea aerului dintr-o limbă de metal introdusă într-un cadru în diferite părți ale lumii. Numele unicului și singurului inventator al mecanismului în sine nu a supraviețuit în istoria muzicală.

Dar profesorul de istorie și teoria muzicii Alfred Mirek a susținut că armonica modernă a apărut la Sankt Petersburg. Aceasta este opera inginerului ceh Frantisek Kirchnik, care locuia atunci în Rusia. În 1783, maestrul și-a prezentat opera sub numele ceh - armonică. În rusă - acordeon sau acordeon.

Benzile - rame metalice cu limbă metalică fixă ​​- emit sunete în acordeon. Cu cât limba este mai masivă, cu atât sunetul este mai scăzut. Benzile se prind cu parafină pe șina instalată pe întregul sistem de canale de aer. Aerul este furnizat atunci când muzicianul apasă butoane sau taste și întinde burduful.

Acordeonul Tula

Alexander Kerzhner. Cunoștință rustică. 1969

Producția internă a unui instrument muzical a venit din Tula. Chiar lângă samovare. În 1820, primele încercări de a face armonici simple de mână au fost făcute de armurierul Timofey Vorontsov - în subsolul fabricii sale de samovar. Așa a apărut Fabrica de Arme Libere Fabrica armonioasă, prima din Rusia.

Zece ani mai târziu, colegul său Ivan Sizov a vizitat târgul de la Nijni Novgorod, de unde a adus un miracol peste ocean - un acordeon cu cinci valve. Mai întâi, maestrul a copiat proba și apoi a venit la producția de masă.

Gennady Chulkov a adăugat bas colorat armonicii vieneze cu două rânduri - la sugestia celebrului acordeonist și profesor Nikolai Beloborodov. Împreună cu tatăl său și cei cinci frați, în atelierul familiei, Chulkov a dezvoltat un mecanism care deschide, atunci când sunt apăsate butoanele de bas, nu doar supapele de bas, ci și rândul de acorduri. Invenția a fost brevetată și este încă folosită pe toate armonicele vieneze. Am extins gama cromatică a paletei de sunet, adăugând semitonuri la cele șapte note principale.

În 1900, acordeoanele rusești au cucerit Parisul. La Expoziția Internațională de Comerț, armonici cu două și trei rânduri ale fraților Tula, frații Kiselev, au primit premii. Acordeoanele Tula s-au îndrăgostit și acasă - pentru sunetul lor unic de cameră. Nici partea estetică nu a dezamăgit - fildeș, piele, sidef, ligatură complicată de incrustație de alamă. Acordeonul din Rusia a devenit o adevărată piesă de artă muzicală.

Solo și orchestră

Nikolai Bogdanov-Belsky. Țărane așezate și un tânăr acordeonist. 1945 cel târziu

Nikolai Beloborodov a organizat pentru prima dată un cerc de fani ai cântării armonicilor cromatice, iar la sfârșitul secolului al XIX-lea a ajuns la prima orchestră - prima orchestră de armonică din lume. Invenția lui Beloborodov, care a dat acordeonului un sunet complet diferit, i-a permis lui Piotr Ilici Ceaikovski să introducă acordeonul într-o orchestră simfonică pentru prima dată.

Austriacul Kalbe i-a cerut lui Nikolai Beloborodov să vândă brevetul pentru invenția acordeonului cromatic, dar muzicianul a refuzat. Ulterior, acordeonul cu sistem cromatic a fost numit acordeon cu butoane.

Nikolai Beloborodov a vizitat-o ​​pe Yasnaya Polyana la invitația lui Tolstoi. Lev Nikolaevici era un adevărat fan al cântării la armonică, iar maestrul a cântat muzică de mai multe ori la cererea clasicului literaturii ruse.

Peste tot în jurul Rusiei

Boris Kustodiev. Acordeonist. Cartierul satului. 1916

Saratov și Livenskaya, Vyatka și Vologda, Bologoevskaya, Tagil și Shuyskaya, „Petrogradka” și Livenskaya. Aceasta nu este o listă completă de tipuri de acordeoane rusești. Meșterii își făceau instrumentele în aproape fiecare provincie.

Armonica maeștrilor Yeletsky - „Panul cu cotă Yeletsky” a devenit prototipul acordeonului. Nu se folosesc butoane, ci cheile. „Royal” nu a fost niciodată asamblat în fabrici, fiecare a fost realizat într-un singur exemplar de către un maestru. Sunetele au fost construite, comparându-se cu sunetul unei mostre de acordeon.

Deja în secolul al XXI-lea, la Muzeul Meșteșugurilor Populare Yelets a fost deschis un atelier pentru repararea și fabricarea armonicilor de pian. Producția a fost restaurată de nepoții vechilor maeștri. Și în 2014, acordeonul Yelets din 1923 a sunat în toată lumea - la ceremonia de deschidere a Jocurilor Olimpice de iarnă de la Soci.

Cu oameni într-un dans rotund

Fedot Sychkov. Aproape de periferie. Nu mai târziu de 1958

Au dansat și au strigat la acordeon în Rusia. Dansuri și cântece, improvizații și melodii. Cântec și acordeon rusesc - nu vărsați apă. Și acum o sută de ani, și astăzi. Nici un festival de folclor nu este complet fără acordeon.

Nijni Novgorod „Diapazon Potekhinsky”, „Vyatskie-hravskie”, Bogorodsky „Ei cântă la acordeoane în Rusia”, „Simboluri ale culturii naționale. Gusli și acordeon „- în spectacolul Gnesinka al capitalei, integral rusesc” Joacă, acordeon!”. Iar la Arhangelsk, cu sprijinul Ministerului Culturii, se desfășoară un festival internațional al acordeoniştilor „Întâlnirile Smetana”. Festivalul Artelor Spectacolului adună participanți din Rusia, Franța și Germania.

„E mai ușor să te lupți cu cântecul!”

Boris Krylov. Cântă la acordeon. 1929

Producția de acordeoane nu s-a oprit nici în timpul Marelui Război Patriotic. Maeștrii de la Tula au decis că în anii grei pentru țară nu era timp pentru muzică. Dar armata a bombardat literalmente fabrica Tula cu scrisori cu cereri: „Dă acordeoane și acordeoane cu nasturi! E mai ușor să te lupți cu cântecul!” Așa că acordeonul a devenit un prieten de luptă și și-a luat locul în rânduri. În vara anului 1941, au fost trimise aproximativ douăsprezece mii de acordeoane pentru a ridica moralul soldaților, iar în toamnă au fost trimise pe front șaizeci de mii de instrumente.

„Armonia a fost ca o sută de împărțiri, / Că iadul și moartea au câștigat!”– a scris Alexander Tvardovsky. Un acordeon suna la opriri cu cântece de război, ridica moralul răniților din spitale. „Acordeoniști Terkin și glume erau în fiecare detașament de partizani. Ei și-au arătat agilitatea în bătălii și sabotaj, într-un joc de acordeon atrăgător, povești pricepute și glume.”, - spune cartea lui Alexander Makushev „Spune acordeonului”.

Expoziție de muzeu

Vladimir Makovski. Pe bulevard. 1886

Singurul muzeu muzical din Tula este N.I. Beloborodov este dedicat inventatorului acordeonului cromatic și instrumentului în sine. Expoziția principală este piesa cromată Tula, realizată în 1878 la ordinul lui Beloborodov de „maestrul armoniei” Pavel Chulkov. Expunerea introduce armoniul de lucru și gramofonul. Organizează un muzeu și seri muzicale și cursuri pentru tinerii iubitori de muzică.

Există patru muzee de armonică în lume: în Germania, Italia, America și Rusia. Muzeul de armonică rusă are o colecție unică, colectată de peste o jumătate de secol de profesorul Alfred Mirek, doctor în istoria artei. În 1997, muzicianul a donat orașului expoziția - mai mult de 200 de tipuri rare de instrumente muzicale. Expoziția recreează atelierul unui maestru rus armonios.

Harmony la Wikimedia Commons Harmony Harmony

Armonic(colocvial - acordeon, greacă. ἁρμονικός - consoană, zveltă, armonioasă) - tastatură cu stuf-instrument muzical pneumatic. Armonia este considerată unul dintre cele mai vechi instrumente muzicale. Construcția acordeonului, la fel ca majoritatea celorlalte tipuri de armonice manuale, constă dintr-o jumătate de corp dreapta și stânga, fiecare având o tastatură cu butoane sau taste. Tastatura din stânga este pentru acompaniament - apăsarea unui singur buton redă un bas sau un acord întreg; în dreapta se cântă o melodie. Între semi-cochilii există o cameră de blană pentru posibilitatea de a pompa aer la barele de sunet ale instrumentului.

Poveste

Este imposibil de spus cu certitudine unde exact a fost inventat acordeonul de mână. Se crede că acordeonul a fost inventat în Germania la începutul secolului al XIX-lea de către un originar din orașul Friedrichrod, Christian Buschmann ( aceasta). De asemenea, unii consideră că acordeonul este o invenție rusească. Conform cercetărilor criticului de artă Mirek, primul acordeon a apărut la Sankt Petersburg în 1783 prin eforturile maestrului ceh de orgă Frantisek Kirchnik (a inventat un nou mod de a produce sunet - folosind o limbă de metal care vibrează sub acțiunea unui curent de aer). Există și alte puncte de vedere cu privire la această problemă.

Acordeonul a fost considerat un instrument popular al tătarilor încă din a doua jumătate a secolului al XIX-lea.

Armonia în timpul Marelui Război Patriotic

La sfârșitul verii anului 1941, aproximativ 12.000 de acordeoane au fost trimise pe front pentru a ridica moralul soldaților ruși, iar în toamna aceluiași an au fost trimise peste 60.000 (conform directivei Comisariatului Poporului de Apărare). ).

Trăsături distinctive

În comparație cu un acordeon cu butoane sau un acordeon, acordeonul are mai multe diferențe:

• Armoniile pot avea o anumită tonalitate, de exemplu La, Do, Re, Fa- asta înseamnă tonalitate scară majoră(niște acordeoane - scară minoră), care poate fi extras pentru acordeon.
• De regulă, la acordeon, puteți obține doar sunetele scalei diatonice sau cu o anumită cantitate de sunete cromatice - ca în acordeonul cromat.
• Gamă redusă de sunete (număr de octave).
• Dimensiuni (dimensiuni) mai mici.

Tipuri de acordeoane

Acordeoanele rusești sunt împărțite în două tipuri în funcție de tipul de extracție a sunetului: în primul rând, acordeoanele, în care, atunci când burduful este întins și comprimat, fiecare buton, atunci când este apăsat, dă un sunet de aceeași înălțime și, în al doilea rând, acordeoanele, în care pasul se modifică în funcţie de direcţia de mişcare a burdufului. Primul tip include acordeoane precum „livenka”, „corona rusă”, „crom” (cel mai comun în timpul nostru). Al doilea tip este "talianka", "calota", "Tula", "Vyatka". Poți împărți acordeonul în funcție de tipul tastaturii potrivite, în funcție de numărul de rânduri de butoane. Cel mai comun acordeon din vremea noastră este „cromul” cu două rânduri, dar există și instrumente cu trei rânduri și instrumente cu un rând de butoane.

Acordeoane populare

acordeoane rusești

acordeonul Saratov

Acordeonul Livenskaya

Crom

Harmonic chrome, în cele mai multe cazuri, are o tastatură stânga și dreapta cu 25 de butoane fiecare (25x25).

Talianka

Prescurtare pentru „italiană”, există 12-15 butoane pe tastatura din dreapta și trei pe stânga. Cele trei taste din stânga emit clopote sunând. În stânga se află și două clopoței pentru biciclete. În Rusia, ea poate fi considerată instrumentul muzical popular preferat al poporului tătar.

Alte specii

Vyatka, Saratov, Yeletsky pian, Cyril, Vologda, broască țestoasă, vieneză (cunună, sistem rus și german), Bologoevskaya, Novorzhevskaya (Pskov rezukha), Tagil, acordeon Petersburg (Petrogradka) și alte tipuri.

Alte națiuni

• caucazian: Ingush ( kahhatpandar), osetia ( khanzdal-fændyr), georgiană ( Batumi), Azerbaidjan, Cecen ( kehat-pondur) si etc.
• Alte popoare ale Rusiei: tătari (tătar garmun), acordeon Mari (marla-carmon).

Sunet de strângere/deschiere a blanii

Acordeoanele sunt împărțite în două tipuri în funcție de sunetele produse atunci când blana este întinsă și comprimată:

Interpreți

Interpreți contemporani

Galerie

Garmon Talianka 6.jpg

Talianii

Vezi si

• Cântă, iubit acordeon! (Program TV)

Scrieți o recenzie la articolul „Armonie”

Note (editare)

Literatură

• Mirek A.M.… Și sună armonica. - M .: Compozitor sovietic, 1979 .-- 176 p.
• GOST 25992-83: Instrumente muzicale de trestie. Conditii tehnice generale.

Legături

Manual Armonic Picior Labial Alte specii Vezi si

Instrumente de suflat Siruri de caractere Tobe Stuf

Extras din Harmony

- Ei bine, Denisov este o altă chestiune, - a răspuns Nikolai, lăsându-l să simtă că, în comparație cu Dolokhov, chiar și Denisov nu era nimic, - trebuie să înțelegi ce fel de suflet are acest Dolohov, trebuie să-l vezi cu mama lui, acesta este o astfel de inimă!
„Nu știu asta, dar îmi este rușine de el. Și știi că s-a îndrăgostit de Sonya?
- Ce nonsens ...
„Sunt sigur că vei vedea. - Predicția Natașei s-a adeverit. Dolokhov, căruia nu-i plăcea compania doamnelor, a început să viziteze casa des, iar întrebarea pentru cine călătorește a fost în curând rezolvată (deși nimeni nu a vorbit despre asta) a fost rezolvată, astfel încât a plecat după Sonya. Iar Sonya, deși n-ar îndrăzni niciodată să spună asta, știa asta și de fiecare dată, ca o roșcată, roșa când apărea Dolokhov.
Dolokhov a luat cina adesea cu Rostovii, nu a ratat niciodată un spectacol acolo unde erau și a asistat la balurile adolescenților [adolescenti] de la Iogel's, unde Rostovenii au participat întotdeauna. El a acordat o atenție primordială Sonyei și a privit-o cu asemenea ochi, încât nu numai că nu putea suporta această privire fără vopsea, dar bătrâna contesă și Natasha s-au înroșit când au observat această privire.
Era evident că acest bărbat puternic și ciudat se afla sub influența irezistibilă exercitată asupra lui de această fată întunecată, grațioasă și iubitoare.
Rostov a observat ceva nou între Dolokhov și Sonya; dar nu și-a definit singur ce era această nouă relație. „Toți sunt îndrăgostiți de cineva de acolo”, se gândi el despre Sonya și Natasha. Dar nu era la fel de priceput ca înainte, cu Sonya și Dolokhov și a început să fie mai rar acasă.
Din toamna lui 1806, totul a început din nou să vorbească despre războiul cu Napoleon cu o fervoare și mai mare decât anul trecut. Nu a fost numit doar un recrutare, ci și încă 9 soldați dintr-o mie. Bonaparte era anatemizat peste tot, iar la Moscova se vorbea doar despre războiul iminent. Pentru familia Rostov, tot interesul pentru aceste pregătiri pentru război stătea doar în faptul că Nikolushka nu a acceptat niciodată să rămână la Moscova și a așteptat doar sfârșitul vacanței lui Denisov pentru a merge cu el la regiment după vacanță. Plecarea iminentă nu numai că nu l-a împiedicat să se distreze, dar l-a și încurajat să facă acest lucru. Își petrecea cea mai mare parte a timpului în afara casei, la cine, serile și baluri.

XI
În a treia zi de Crăciun, Nikolai a luat masa acasă, ceea ce i s-a întâmplat rar în ultima vreme. A fost oficial o cină de rămas bun, din moment ce el și Denisov plecau la regiment după Bobotează. Au luat masa aproximativ douăzeci de oameni, inclusiv Dolokhov și Denisov.
Niciodată în casa Rostovilor nu s-a simțit cu atâta forță aerul de dragoste, atmosfera de îndrăgostire ca în aceste zile de sărbători. „Prinți clipe de fericire, forțați-vă să iubiți, îndrăgostiți-vă! Doar acest lucru este real în lume - restul este o prostie. Și acesta este singurul lucru cu care suntem ocupați aici ”, a spus această atmosferă. Nikolai, ca întotdeauna, după ce a torturat două perechi de cai și apoi neavând timp să viziteze toate locurile unde trebuia să fie și unde era chemat, a venit acasă chiar înainte de cină. Imediat ce a intrat, a observat și a simțit tensiunea atmosferei amoroase din casă, dar a observat și o ciudată confuzie domnind printre unii dintre membrii societății. Sonya, Dolokhov, bătrâna contesă și micuța Natașa au fost deosebit de agitate. Nikolai și-a dat seama că ceva trebuie să se fi întâmplat înainte de cină între Sonya și Dolokhov și, cu sensibilitatea lui caracteristică a inimii, a fost foarte blând și atent, în timpul cinei, în a se ocupa de amândoi. În aceeași seară a celei de-a treia zile de sărbători avea să fie unul din acele baluri la Iogel (profesor de dans), pe care el dădea de sărbători tuturor elevilor și elevilor săi.
- Nikolenka, te duci la Iogel? Te rog du-te, ”I-a spus Natasha”, te-a întrebat în mod special, iar Vasily Dmitritch (era Denisov) vine.
„Unde nu merg la ordinul domnului Atheny!”, a spus Denisov, care s-a pus în glumă pe piciorul cavalerului Natasha în casa Rostovilor. „Pas de chale [dansul cu șalul] este gata să dans.
- Dacă am timp! Le-am promis Arkharovilor, au o seară, - a spus Nikolai.
- Și tu?... - se întoarse către Dolokhov. Și doar am întrebat asta, am observat că nu era necesar să întreb asta.
„Da, poate...” a răspuns Dolokhov rece și furios, aruncând o privire către Sonya și, încruntat, exact cu aceeași privire cu care se uitase la Pierre la cina clubului, se uită din nou la Nikolai.
„Există ceva”, gândi Nikolai și a fost și mai confirmat în această presupunere de faptul că Dolokhov a plecat imediat după cină. A sunat-o pe Natasha și a întrebat-o ce este?
— Și te căutam, spuse Natasha, alergând spre el. „Am spus că încă nu vrei să crezi”, a spus ea triumfătoare, „a cerut-o în căsătorie Sonya.
Oricât de puțin ar fi făcut Nikolai Sonya în acest timp, ceva părea să iasă în el când a auzit asta. Dolokhov a fost un joc decent și, în unele privințe, un joc genial pentru orfana deznădăjduită Sonya. Din punctul de vedere al bătrânei contese și al lumii, nu putea fi negat. Și, prin urmare, primul sentiment al lui Nikolai, când a auzit asta, a fost furia împotriva Soniei. Se pregătea să spună: „Și bine, desigur, trebuie să uităm promisiunile copiilor și să acceptăm oferta”; dar înainte de a avea timp să spună...
- Iti poti imagina! ea a refuzat, a refuzat complet! - Natasha a început să vorbească. „A spus că iubește pe altcineva”, a adăugat ea, după o pauză.
„Da, Sonya mea nu ar fi putut acționa altfel!” gândi Nikolay.
- Oricât de mult a întrebat-o mama ei, a refuzat și știu că nu se va schimba dacă spune ceva...
- Și mama a întrebat-o! – spuse Nikolai cu reproș.
— Da, spuse Natasha. - Știi, Nikolenka, nu te supăra; dar știu că nu te vei căsători cu ea. Știu, Dumnezeu știe de ce, știu sigur, nu te vei căsători.
— Ei bine, nu știi asta, spuse Nikolai; - dar trebuie să vorbesc cu ea. Ce încântare, Sonya asta! a adăugat el zâmbind.
- E atât de frumos! ți-l trimit. - Și Natasha, sărutându-și fratele, a fugit.
Un minut mai târziu a intrat Sonya, speriată, confuză și vinovată. Nikolai s-a apropiat de ea și i-a sărutat mâna. A fost prima dată când în această vizită au vorbit față în față și despre dragostea lor.
„Sophie”, spuse el la început timid, apoi din ce în ce mai îndrăzneț și îndrăzneț, „dacă vrei să renunți nu numai la un joc strălucit și profitabil; dar este un om minunat, nobil... este prietenul meu...
îl întrerupse Sonya.
— Am refuzat deja, spuse ea grăbită.
- Dacă refuzi pentru mine, atunci mi-e teamă că pe mine...
l-a întrerupt din nou Sonya. Ea se uită la el cu o privire rugătoare, speriată.
„Nicolas, nu-mi spune asta”, a spus ea.
- Nu, trebuie. Poate că este suficientă din partea mea, dar e mai bine să spun. Dacă refuzi pentru mine, atunci trebuie să-ți spun tot adevărul. Te iubesc, cred, mai mult decât pe oricine...
— Este suficient pentru mine, spuse Sonya înroșindu-se.
- Nu, dar m-am îndrăgostit de o mie de ori și mă voi îndrăgosti, deși nu am un asemenea sentiment de prietenie, încredere, dragoste pentru cineva ca tine. Atunci sunt tânăr. Mama nu vrea asta. Ei bine, doar că nu promit nimic. Și vă rog să vă gândiți la propunerea lui Dolokhov, - spuse el, pronunțând cu greu numele prietenului său.
„Nu-mi spune asta. Eu nu vreau nimic. Te iubesc ca pe un frate și te voi iubi mereu și nu am nevoie de nimic altceva.

Armonia, acordeon!
Cântecele sună tare
Pentru fiecare ciupercă care s-a legănat...
Armonia, acordeon!
Parte dragă!
Poezia satelor rusești!

Totul s-a hotărât întâmplător ... Armurierul Tula Ivan Evstratyevich Sizov nu ar fi mers la târgul din Nijni - nu ne-am bucura de sunetul uimitor astăzi

acordeoane de concert „Rusia”, „Appassionata”, „Jupiter”.
Și așa a fost. Într-o duminică din iulie 1830, Ivan Sizov s-a plimbat în jurul târgului de la Nijni Novgorod, a admirat tot felul de mărfuri - atât peste mări, cât și rusești: vasele pictate ale lui Semyonov, turtă dulce Gorodets-kimi, dantele Balashikha și Vologda, fierari și lucrări de bijuterii ale lui Kostroma, ... a auzit sunete suculente, profunde, melodioase, apoi am văzut un instrument care a dat naștere muzicii dintr-un motiv necunoscut: pliuri ca pânză și scânduri de lemn cu spatule și nasturi pentru ambele mâini... „Armonica”, a explicat proprietarul. , "este un lucru rar, de peste mări ..." Și a cerut un preț nemaivăzut - 40 de ruble în bancnote! Dar Ivan nu mai putea pleca: totul s-a întors la armonică. Și apoi a plătit și l-a dus acasă - la Tula, la Oruzheynaya Sloboda ...
Nu a fost atât de greu pentru un meșter să repete modelul, deși a trebuit să joace cu acordarea limbilor metalice, care se aflau în interiorul armonicii, și cu fretul...
Ivan Sizov a făcut mai multe armonice: pentru el, pentru oameni ca dar, apoi a început să facă și să vândă. După el, alții, care erau mai deștepți, au început să se înțeleagă cu armonicile... În săptămâna petrolului din 1831, într-o colibă, apoi în alta, au dansat nu pe o balalaică sau un corn, ci pe o armonică „care se numea. pentru un astfel de dans în care s-ar exprima fără artificialitate.viața, energia și natura măturatoare a slavului. Aici armonica este o adevărată comoară!”
Armonica germană, pe care artizanii din Tula au învățat să o facă, avea un sistem diatonic, adică sunetul creat atunci când burduful era descleșat avea un ton, iar când era comprimat, altul.
O oarecare nefirescitate pentru interpretul rus a fost imediat remarcată: acordeonistul a trebuit să desclește burduful înainte de începerea jocului și... apoi începea muzica de dans! Tulyaks au întors bara - armonica, rămânând diatonic, a dobândit așa-numitul „sistem rusesc”: sunetul pe care l-a creat la strângerea burdufului a apărut acum la desfacere, și invers... Așa se numește astăzi - „armonica”. cu sistemul rusesc”.
În 1851 la Tula, în afară de micile artele de familie, existau șase fabrici care se înțelegeau cu armonicele. De aici au plecat spre cele mai apropiate provincii: Pskov, Ryazan, Orel, au ajuns la Kazan, Vyatka de-a lungul Volga ... După cum a scris faimosul cunoscător și colecționar A. Mirek: acolo unde au fost aduse armonicile, au apărut maeștrii ”. Da ce! Toată lumea a încercat nu doar să o facă mai inteligentă, să o decoreze după gustul lor, ci și să o adapteze la cântecele și dansurile locale!
Armonicele au schimbat tonul, scara, gama, în loc de un sistem de buton, s-a născut o tastatură, meșteșugurile locale au lăsat amprenta stilului de finisare a carcasei.
În satul Popovka, lângă Kasimov (un oraș renumit pentru multe meșteșuguri), meșterii au început să facă armonici cu sistemul rusesc, dar cu o gamă mai mare decât eșantionul Tula. Sub mâna stângă - doar bas, fără acorduri gata făcute. Și măcar câteva „Kasimovka” cu carcase finisate discret răspândite în întreaga lume, dar acordeoniștii Murom, Ryazan, Kolomna au preferat doar „Kasimov popovka”.
Și dacă acordeonistul dorea un instrument luminos și vizibil, atunci a condus sub Vyshny Volochok, în Bologoye. „Bologovka” se distingea nu numai prin decorul său extraordinar: cupru sculptat, arderea „ca ochii diavolului”, calico, sticlă oglindă, dar și printr-un sistem cu două rânduri în dreapta (sunetele primului rând - când blănurile erau stoarse, au fost create și de al doilea rând, dar la desfacere). „Bologovka” din stânga avea atât basuri, cât și seturi de acorduri majore și minore. Sunetul ei amintea de acea armonică veselă cu care italienii ("Thalyans") se plimbau prin curți.
Dar talianul Novorzhevsk arăta și mai dandy, care a început să se înțeleagă în sudul ținutului Pskov (nu fără influența maeștrilor Bologov!). Imaginați-vă: o carcasă de armonică lăcuită maro închis, acoperită cu un model sculptat al unui ornament fantezist din cupru galben, cupronic, argint! 14 pliuri adânci de blană sunt încadrate de o bandă cu model metalic. Blanurile sunt lipite cu mătase netedă purpurie, violetă, albastră. "Joacă, joacă, spune, talyano meu..."
Dar ce armonice au fost inventate în provincia Oryol din Livny! Sub ambele mâini - butoane: 18 la dreapta, 14 la stânga; scară cromatică, în stânga și bas, și acorduri majore și minore. Neinițiații vor distinge, de asemenea, „livenka” de alte armonice: este îngust, de numai 8-9 centimetri în lățime și nu mare în înălțime, ci burduful! .. Până la 40 de borin (pliuri) în loc de opt obișnuiți, zece, ei bine, în sfârșit, paisprezece!

O, cu ce figuri complicate poți surprinde ascultătorii dacă întinzi „livenka” pe toată lungimea brațelor, apoi un porțelan, apoi o lună, apoi un pod! „Într-o seară senină, recruții albaștri s-au plimbat de-a lungul satului pe o potecă strâmbă, cu o mulțime uimitoare de Levenka” - acesta este cu Serghei Yesenin.

Armonica maeștrilor Yeletsky - „Yeletskaya grand piano” („regale”, „rusianka”) a devenit prototipul unui acordeon elegant. Tastatura alb-negru din dreapta avea toate sunetele scalei cromatice complete a pianului cu cotă, iar în stânga - un gât extins cu taste de bas și acorduri în stil rusesc și european. Maestrul Yelets a „construit” armonica finită, ascultând sunetele, comparând-o cu cântarea unei armonici mostre, pe care fiecare maestru o avea pe a lui. Așa că toate „redevențele” au sunat diferit, luând în lume scrisul de mână al maestrului.
I s-a întâmplat cuiva care a vizitat Cherepovets - au adus de acolo acordeoane hilare: se pare că nu erau acordeoane, dar pentru copii, răsfăț, de mărimea unei mănuși, iar acordeonistul o va lua în mână - e distractiv! Le-au numit „țestoase”. Și odată ce deja cunoscutul acordeonist Pyotr Eliseevich Emelyanov, cântând sub pseudonimul Nevsky, a făcut un turneu în Cherepovets și, văzând „țestoasa”, a decis să iasă cu un astfel de acordeon în public. Pyotr Nevsky - constituție puternică, cu capul scurt tăiat, cu expresii faciale neobișnuit de expresive - a cântat cuplete pline de umor, apoi cântece populare, apoi un potpourri, jucându-se alături de „țestoasele”. Succesul i-a depășit așteptările - un actor, deși autodidact, dar deja experimentat, care cunoștea bine publicul! La Sankt Petersburg, Piotr Eliseevici i-a comandat celebrului maestru de armonică Paramonov un întreg set de „țestoase” – diferite ca formă și sunet – și a cântat cu succes alături de ei în Germania, Anglia, Franța, Italia. „Testoasele” și astăzi sunt venerate de artiștii pop.
Lucrările remarcabilului maestru Petr Yegorovici Sterligov au devenit un eveniment din istoria armonicii ruse. A locuit într-un sat de lângă Ryazan, iar la început din curiozitate, apoi pentru a trăi a început să repare armonici de orice tip!
Eu nu l-am jucat. Am reglat sistemul după ureche. „Luna strălucește, strălucește clar. .. „(ar putea face asta!) Va cânta și... ori amână acordeonul, ori, mulțumit, îl va da clientului. Multe armonice au trecut prin mâinile lui Pyotr Yegorovici, când a fost atras să îmbunătățească armonica, să adauge propriile sale...
În 1905, când era deja un maestru matur, în vârstă de 33 de ani, celebrul YF Orlansky-Titarenko i-a comandat o armonică pentru spectacolele sale solo, care a cântat atât singur, cât și cu fiul său. De doi ani maestrul creează acea armonică! Și când a sunat în mâinile virtuozului, Yakov Fedorovich a fost încântat. El a numit-o după cântăreața epică - „Bayan”.
Cinci ani mai târziu, P. Ye. Sterligov a creat primul model de acordeon cu nasturi cu cinci rânduri, care este încă bun. Bayans au început să fie făcute în ambele capitale - „cu o prindere Petersburg și Moscova”. Cererea pentru ele a crescut constant atât în ​​anii 20, cât și în anii 30 ai secolului nostru.
Încă din primele zile ale Marelui Război Patriotic, atât acordeoanele cu nasturi, cât și acordeoanele au mers pe front. (Se pare că nu există pomenire pentru războinicul-acordeonist. Și ar trebui să fie...) „Focul bate în soba mică, rășină pe bușteni, ca o lacrimă, iar acordeonul îmi cântă în pirog . .." Acele acordeoane care au rămas să aștepte întoarcerea proprietarului, stăteau în locul cel mai vizibil din colibă, acoperite cu o pânză de catifea. „Cântă, armonică, în ciuda viscolului... Apelează la fericire pierdută...” Iar acordeonul cu nasturi cu cinci rânduri al lui P. Sterligov era cel mai îndrăgit din față. P.E. Sterligov a fost eliberat o viață lungă, a murit la 87 de ani, în 1959.
Lucrările de acordeon ale maestrului nu au dispărut nici astăzi. În Rusia au fost deschise aproximativ 5.000 de școli de muzică, aproximativ 120 de colegii de muzică și 12 conservatoare. În oricare dintre aceste instituții de învățământ există un departament de acordeon cu butoane.
Vechile dicționare enciclopedice despre armonică erau scrise astfel: „Inventată la Viena, în 1829... Distribuită în Rusia... A avut un efect dăunător asupra dezvoltării gustului muzical...” Cât de bine s-au dovedit că greseste!

A. Kuznetsova