Ve av vett. Liten teater. Föreställning ve från vett i den lilla teatern Icke-standardiserat tal i den kejserliga teatern

Woe from Wit 2019 är en klassisk och samtidigt nyskapande tolkning av Alexander Sergeevich Griboyedovs odödliga verk. Författaren till produktionen är den hedrade kulturarbetaren, chefen för STI, en elev till den berömda mästaren Peter Fomenko Sergey Zhenovach. I teaterkretsar är denna regissör känd för så magnifika verk på klassiker som "Mästaren och Margarita" av Bulgakov, "Spelarna" av Gogol, "Tre systrar" av Tjechov, "Kung Lear" och "Romeo och Julia" av Shakespeare och många andra. Du kan begrunda föreställningarna "Imaginary Sick" och "Truth is Good, but Happiness is Better" på Malys scen.

Zhenovachs föreställning innehåller de bästa maliska artisterna, inklusive People's Artist of Russia Yuri Solomin, Honored Artist Inna Ivanova, Alexander Vershinin, Gleb Podgorodinsky, Viktor Nizovoy, Lyudmila Polyakova, Yuri Kayurov, Olga Chuvaeva, Irina Telpugova, Tatyana Korotkova och många andra.

"Wee from Wit" - en klassiker med ett innovativt tillvägagångssätt

På scenen i Maly-teatern tolkades Griboyedovs verk upprepade gånger, men bara Sergei Zhenovach lyckades överraskande kombinera klassikerna med moderna trender och framkalla entusiastiska känslor från storstadspubliken. En begåvad regissörs arbete gav skapandet av ett geni ett andra liv; som en havsbris fräschaste det upp Malys repertoar och blev en fläkt av ren luft även för den mest kräsna publiken.

Handlingen utspelar sig i början av 1800-talet, så alla hjältar är klädda i eleganta kostymer som motsvarar alla modetrender från den gångna eran. Det finns dock inget överflödigt här. Du hittar inga pompösa dekorationer och pretentiösa dekorationer, regissörerna arbetade i minimalismens anda så att publikens uppmärksamhet inte spreds på sekundärt glitter, utan fokuserade på föreställningens dramatiska och musikaliska ram.

Hur man köper biljetter till "Wee from Wit"

För att köpa en biljett till "Wee from Wit", vänligen ring det angivna telefonnumret eller gör en beställning på några minuter online direkt på denna sida. Vi anställer kompetenta operatörer som hjälper dig att välja sektor i aulan och välja de bästa platserna i enlighet med dina önskemål och ekonomiska förutsättningar. Vi tillhandahåller motmärken till rimliga priser för de mest populära föreställningarna och konserterna. Vi har inga begränsningar på antalet biljetter per hand.

Fördelarna med vår hemsida:

Gratis och nästan omedelbar kurirleverans till valfri adress (inom ringvägarna i Moskva och St. Petersburg).
Rabatter för dig som går på teater med ett stort sällskap (från 10 personer). Det finns även specialerbjudanden för våra stamkunder.
Gratis informationssupporttjänst. Vi arbetar sju dagar i veckan, från 9.00 till 21.00.
Ett brett prisintervall och en garanti för transaktionens säkerhet.
Möjlighet till bekväm onlinebetalning med ett av de föreslagna alternativen.
Många års erfarenhet, många positiva recensioner från nöjda kunder.

Ve från Wit på Maly Theatre är vältaliga monologer, briljant skådespeleri, texter och gnistrande humor. En sådan läsning av Griboyedovs verk kommer definitivt inte att lämna dig likgiltig!

(Huvudscen)

Komedi i 4 akter, i vers (3h) 12+

SOM. Griboyedov
Scenregissör: Sergey Zhenovach
Famusov: Jurij Solomin
Chatsky: Gleb Podgorodinsky
Sofia: Polina Dolinskaya, Ekaterina Vasilieva
Lisa: Inna Ivanova, Olga Zhevakina
Khlestova: Lyudmila Polyakova
Prins Tugoukhovsky: Yuri Kayurov, Yuri Ilyin
Prinsessan Tugoukhovskaya: Olga Chuvaeva, Natalia Boronina
Natalia Dmitrievna: Svetlana Amanova, Olga Pashkova
Grevinnan-farmor: Zinaida Andreeva
Molchalin: Alexander Vershinin, Alexander Driven
Skalozub: Victor Nizovoy
Repetilov: Dmitrij Zenichev
Övrig Datum: 26.01 sön 18:00

Recension av "Afisha":
Video:

Glöm skolans lärobok i litteratur och det pretentiösa "vem är domarna?" Det kommer inte att bli någon exponering av Famus-samhället. Varken tyrann livegna ägare eller mossiga korrupta tjänstemän. Alla människor, alla människor, alla är olyckliga på sitt sätt. Den sociala akutheten ersattes med "familjetanke". Därför är Famusov - Yuri Solomin inte så mycket en dignitär adelsman, som en besvärlig pappa med sin dotter för äktenskap, en änkeman som ensam drar ett hus; ungdomlig, full av styrka - hur kan du inte nypa en vacker piga? Sophia letar efter en bättre brudgum - och du skulle inte leta? Skalozub (Viktor Nizovoy) är inte en soldat, Molchalin (Alexander Vershinin) är ingen sycophant. Normala unga människor kommer in i livet, alla sätter sig in som han kan. Och han ser inte alls ut som anklagaren Chatsky - Gleb Podgorodinsky. Blyg, kantig, nästan en pojke, han lärde sig först hur man lura förväntningar. Jag trodde att han skulle återvända, och allt i huset kommer att vara som det var i barndomen, och Sophia (Irina Leonova) är fortfarande samma tjej, fortfarande lojal mot honom. Tyvärr, flickor växer upp och, det händer, finner sig någon annan. Chatskys formidabla monologer är från förbittring och ensamhet. Med ett ord, det finns inga rätt och fel, det finns fäder och barn. Och ett varmt gästvänligt Moskva-hus med sina vanliga glädjeämnen och sorger.

Scenchef S. Zhenovach. Konstnären A. Borovsky. Kostymdesigner O. Yarmolnik. Regisserad av Z. Andreeva.

Elena Aleshina

Föreställningen besöks av:

Ve från vett att boka biljetter.

Föreställning "Wee from Wit" på Maly Theatre regisserades den av Sergei Zhenovach, som var känslig för örat. Det var han som, efter en grundlig studie av Griboyedovs dikter, kunde skapa en ny talstandard. Här hittar du inte de intonationer som är bekanta för Maly-teatern, dikterna glider inte, utan verkar röra sig i ryck. Man får intrycket att Zhenovach har förklarat krig mot Griboyedovs slagord.

Publiken kommer att se 28-åriga Chatsky i en löjlig halsduk, han kommer att svälja vokaler, få publiken att skratta och påminna om att prins Myshkin på något sätt är avlägsen från "Idioten" regisserad av Zhenovach. Han är blygsam, kantig, men ändå vältalig. Scenen för denna föreställning är blå, gula och vita rutor som representerar ingångarna till rummen i ett välbärgat hus.

Och om Griboyedovs huvudkaraktär - en resonator - är tråkig, är det ganska svårt att bli kär i, då Liten teater erbjuder oss en helt annan hjälte, för att inte bli genomsyrad av sympati för vem det helt enkelt kommer att vara omöjligt. Chatsky i pjäsen är en rolig, enkelsinnad och charmig karaktär. Andra hjältar kommer att visa sig inte mindre ljust och chockerande, med ett ord, stor förtjänst i ljusstyrkan i produktionen tillhör skådespeleriet. Så köp biljetter till Maly Theatre för föreställningen "Wee from Wit"är ett måste för den som vill se ryska klassiker på ett nytt sätt.

Var beställ biljetter till föreställningen "Wee from Wit"?

Köp biljetter till Maly Theatre du kan på "Vipticket"-bolaget. Vi tillhandahåller tjänsten "online boka biljetter till föreställningen "Wee from Wit"". Hos oss kan du uppleva alla fördelar med samarbete. Vårt företag erbjuder möjligheten:

onlinebokning; telefonbokningar; kvalificerad konsultation; överkomliga priser; urval av de bästa platserna i hallen.

Biljetter till föreställningen Woe from Wit.

Pjäsen "Wee from Wit" iscensatt av Maly Theatre är ett underbart verk av Sergei Zhenovach, som presenterade för publiken en originalläsning av Griboyedovs läroboksverk. I teaterkretsar är denne regissören känd för sitt utmärkta arbete med föreställningar baserade på klassiska verk. Han leder sin teatertrupp och undervisar vid RATI, och hans lärare var en gång den enastående Pyotr Fomenko.

Griboyedov i Maly

På Malyteaterns scen har pjäsen "Wee from Wit" redan satts upp sju gånger. I den här teateruppsättningen är klassikerna överraskande i kontakt med ett innovativt förhållningssätt. Zhenovachs arbete gav inte bara ett andra liv till det lysande arbetet, det verkade föra med sig en frisk vind, som symboliserade förändringar till det bättre.

Handlingen tar publiken till början av artonhundratalet, så alla karaktärer är klädda i eleganta kostymer som motsvarar tiden. Till skillnad från de flesta produktioner av Ve från Wit, som kan ses på teatrar i Moskva, finns det ingen överdriven pompa och ett överflöd av kulisser i denna föreställning. Allt på scenen är arrangerat i minimalismens anda. Det finns bara ett fåtal möbler och färgglada rutor som fungerar som dörrar. Detta kalejdoskop är ett underbart fynd av den berömda konstnären Alexander Barkhin.

Produktionen är känd för sin dynamik. Huvudvikten i pjäsen ligger inte på den tidens aktuella teman: byråkrati, jakten på rang och beundran för allt främmande, utan på problemet med kärlek och mänskliga relationer.

Alla pjäsens hjältar skildras med värme och ömhet, så publiken känner sympati och förståelse för dem. Även Chatsky i denna föreställning verkar vara en ganska söt och charmig ung man. Även om Griboyedov själv porträtterade denna hjälte utan mycket sentimentalitet och attraktivitet. Zhenovach, å andra sidan, menar att Chatsky inte bara är en whistleblower av "Famus-samhället", utan en levande person med sina egna känslor och erfarenheter. Efter tre års frånvaro återvänder han till Moskva och rusar till Pavel Afanasyevich Famusovs hus, en representant för det aristokratiska samhället i Moskva, för att åter träffa sin älskade Sophia. Men det visar sig att under hans resor har stora förändringar skett här, flickans hjärta är nu upptaget av en annan.

Skådespelare

En gång i tiden spelades rollen som Chatsky briljant av Vitaly Solomin. Idag kan tittarna se Gleb Podgorodinsky på den här bilden. Famusova är oöverträffad av den begåvade Yuri Solomin. Hans hjälte verkar vara en sorts äldre damman, men förutom detta är han fortfarande en omtänksam pappa och en sparsam ägare. Under hela sin skådespelarkarriär hade Yuri Solomin många utmärkta roller, men det är arbetet med bilden av Famusov som med rätta anses vara en av de mest framgångsrika.

Andra briljanta skådespelare är involverade i produktionen:

Polina Dolinskaya;
Yuri Kayurov;
Alexander Vershinin och andra.

Både verkliga mästare i teaterkonst och lovande artister, vars namn först nyligen har dykt upp på affischerna, intar scenen.

Bra skådespeleri och fantastisk teatralisk atmosfär kommer inte att lämna någon likgiltig, kommer att ge positiva känslor och utmärkt humör. För att köpa biljetter till Woe From Wit på Maly Theatre kan du göra en beställning på hemsidan www ..

Till viss del har historien om framföranden av komedin av A.S. Griboyedovs "Wee from Wit" på Maly-teaterns scen är den ryska teaterns historia. För första gången i sin förmånsföreställning M.S. Shchepkin spelade Famusov. Den stora tragedianen från Moskva-scenen Pavel Stepanovich Mochalov spelade här Chatsky, som på 1900-talet A.A. Ostuzhev, A.I.Sumbatov-Yuzhin. A. Lensky spelade först Chatsky och sedan Famusov. Mikhail Tsarev, liksom sin store föregångare, spelade också Chatsky för de unga och Famusov för de äldre.

Varje generation gjorde sitt eget bidrag och tillägnade sig texten till Griboyedovs odödliga komedi på sitt eget sätt.

När premiären ägde rum på Maly Theatre 1975 kretsade diskussionen inte kring Famusov, spelad av Mikhail Tsarev, utan kring Chatsky Vitaly Solomin. Skådespelaren anklagades för det faktum att det sociala ämnet hade bleknat i bakgrunden, det personliga dramat segrade, att en sådan Chatsky inte var en tribun, inte en anklagare.

Vitaly Solomin spelade verkligen Chatsky, som gärna återvände till Famusovs hus för att träffa Sophia. En bokaktig, entusiastisk, glad ung man i runda glasögon. Från vägen visade han sig, trots frosten, i en öppen fårskinnsrock, varifrån en apacheskjorta kunde ses. Han hade bråttom att träffa Sophia. V. Solomin medgav i en intervju att han "förr var intresserad av innebörden av Chatskys monologer, nu - i betydelsen av hans beteende."

Denna arkivungdom, som knuffade undan tjänaren, trängde sig in i huset och föll plötsligt från full gång. Men fallet stoppade inte hans lyckliga tillstånd, känslorna överväldigade den skrattande Chatsky. I det ögonblicket var det som om hela hans barndomsliv i det här huset svepte förbi. "Lite ljus - redan på fötterna! och jag är vid dina fötter, "Chatsky, sittande på golvet, straffad, tilltalande Sophia (Nelly Kornienko).

V. Solomin spelade detta tillstånd av ohämmad glädje - Chatsky är hemma igen, allt här är honom kärt. Han lutade sig mot kaminens kakel, värmde sig, såg sig omkring i rummet, allt i det var bekant för honom, smekte kärleksfullt över tapeterna som var minnesvärda från barndomen. Chatsky lade först inte märke till Sophias likgiltighet, Famusovs växande fientlighet, Molchalins ironi.

Vitaly Methodievich Solomin förklarade sin tolkning: "Min Chatsky förstod mycket väl vad Famusov och andra som han var. Men i Famusovs hus hölls han av en djup och stark kärlek till Sophia, han kunde inte sätta sin älskade på samma nivå med omgivningen. Därav hans monologer. De är adresserade till Sophia och till ingen annan."

Och Chatskys monolog om fransmannen från Bordeaux, som gästerna lyssnade på, var i själva verket riktad till Sophia, som just skulle iväg utan att lyssna på Alexander Andrejevitj, och han fortsatte, som vanligt, att kasta sina skarpa iakttagelser. I den här scenen fick församlingen för första gången tanken att han var galen.

Vitaly Solomin undvek att spela den skolan Chatsky, anklagaren och anklagaren av "Famus-samhället" med huvudet bakåtkastat stolt. Det var viktigare för skådespelaren att humanisera bilden, att i processen, steg för steg, visa Chatskys avvisande av vägen för herrgården. Kärleksbåten kraschade mot vardagen, grunder. Chatsky sprang in i Famusovs hus ung och lämnade för alltid bittert mogen. Lurad i kärlek såg han varför han blev lurad. Innan han lämnade familjen Famusovs hus rusade Chatsky upp för trappan och vände sin arga monolog till där Sophia stod för att se henne i ögonen för sista gången. Och först då, när han kom alldeles nära dörren, beordrade han: "Vägn till mig, vagn!"

Chatskys antagonist - Famusov Mikhail Tsarev är likaväl en herre från Moskva som en viktig högt uppsatt tjänsteman. Smart, alltid i form. Genom åren har han utvecklat en stadig vana att klä sig upp och ner.

I huset styr han livet, som på avdelningen. Hans oro växer när han går runt på morgonen och hör ljudet av en flöjt från Sophias kammare. Han lägger till och med märke till Persiljas trasiga armbåge i sina instruktioner. Visar diplomatisk takt vid balen, går förbi alla med sekulär artighet. När skvallret om Chatskys galenskap når sin höjdpunkt stödjer han det med sin auktoritet. Famusovs respektabla polare kommer dock att förloras i finalen. Till en början lyssnade Moskvamästaren inte riktigt, eller snarare, lyssnade på Chatskys nedlåtande farliga tal. Det var inte så när hotet om att bli äventyrad av sin dotter och honom själv hängde över Famusovs hus. I Mikhail Tsarevs Famusov vaknade en vilja till grymhet ur en känsla av fara. Han hatade Chatsky redan direkt, rakt på sak och attackerade honom med all möjlig raseri. Samtidigt höjde Mikhail Tsarev inte tonen och ju mer han sökte effekten av indignation.

Det är värt att notera andra roller i denna föreställning. Sophia Nelly Kornienko från de första scenerna visade sin likgiltighet för Chatsky. Hon inspirerades inte av sin tidigare väns sociala temperament. Hon var Famusovs dotter och ville förbli så. Molchalin av Boris Klyuev höll sig på samma fot som Chatsky, för att inte säga, med dold nedlåtenhet. Skalozub Roman Filippov var en godmodig trångsynt militär, även om han inte förstod Chatskys alla satiriska hån, utan snarare sympatiserade med honom. När man tittade på Liza Evgeniya Glushenko var det lätt att se att den här tjejen togs från byn. Tills nyligen, verkar det som, sprang hon barfota genom ängar och åkrar. Mycket i Famusovs hus verkar underbart för henne, men det finns inget att göra, hon har anpassat sig. Nikita Podgornys repetilov visade sig vara onödig för någon, så han hade en önskan att åtminstone gå med någon.

Khlestova på Elena Gogoleva var absurd och dominerande.

Spelets sammanhållning, utarbetandet av karaktärer, förmågan att organiskt tillägna sig poetisk text, enastående skådespeleri, samvetsgrann inställning till texten - allt som är kännetecknande för den bästa föreställningen av Maly Theatre fanns också i 1975 års uppsättning av Woe from Wit .