skönhet Hälsa Högtider

Musikinstrument från olika länder. Musikinstrument av världens folk: beskrivning, historia, foto. Den positiva effekten av etnisk musik

Musikinstrument från världens folk hjälper till att förstå en nations historia och kultur. Med deras hjälp extraherar människor ljud, kombinerar dem till kompositioner och skapar musik. Hon kan förkroppsliga känslor, humör, känslor hos musiker och deras lyssnare. Ibland producerar ett instrument som ser ganska obeskrivligt ut så magisk, fantastisk musik att hjärtat börjar slå unisont. Det finns flera typer av instrument: stråkar, klaviatur, slagverk. Det finns också flera underarter, som stråksträngar och plockade strängar. Musikinstrument från olika folk i världen har absorberat traditionerna i deras region, region, land. Här är en beskrivning av några av dem.

Shamisen

Den japanska shamisen är ett stränginstrument från kategorin plockade strängar. Den består av en liten kropp, hals utan band och tre strängar och är vanligtvis mindre än 100 cm stor. Dess ljudomfång är två till fyra oktaver. Den tjockaste av de tre strängarna kallas savari, tack vare vilken instrumentet kan producera ett karakteristiskt vibrerande ljud.

Shamisen dök upp först i Japan i slutet av 1500-talet tack vare kinesiska handlare. Instrumentet blev snabbt populärt bland gatumusikanter och festarrangörer. År 1610 skrevs de första verken specifikt för shamisen, och 1664 publicerades den första samlingen av musikaliska kompositioner.

Liksom många andra musikinstrument från världens folk ansågs shamisen vara privilegiet för de lägre skikten av befolkningen. Men efter andra världskriget förändrades situationen dramatiskt och de började visa mer respekt för honom. Shamisen används av musiker under föreställningar av den berömda japanska kabuki-teatern.

Sitar

Den indiska sitaren tillhör också klassen av strängplockade musikinstrument. Klassiska och moderna melodier framförs på den. Den består av en långsträckt, rundad kropp med två resonatorer, en ihålig hals med böjda metallband. Frontpanelen är vanligtvis rikt dekorerad med elfenben och rosenträ. Sitaren har 7 huvudsträngar och 9-13 resonerande strängar. Melodin skapas med hjälp av huvudsträngarna, och resten resonerar och producerar ett unikt ljud som inget annat instrument kan uppnå. Sitaren spelas med ett speciellt val, som sätts på pekfingret. Detta musikinstrument dök upp på Indiens territorium på 1200-talet under bildandet av muslimskt inflytande.

Säckpipor

I listan över musikinstrument från världens folk är namnet "säckpipa" förmodligen en av de mest kända. Ett fantastiskt blåsinstrument med ett skarpt ljud är populärt i många europeiska länder, och i Skottland är det nationellt. Säckpipan består av en lädersäck av kalv- eller getskinn, med flera rör av vass. Under spelet fyller musikern behållaren med luft, trycker sedan på den med armbågen och får den att låta.

Säckpipa är ett av de äldsta musikinstrumenten på planeten. Tack vare den enklaste enheten kunde de tillverka och bemästra den för flera årtusenden sedan. Bilden av en säckpipa finns i gamla manuskript, fresker, basreliefer, figurer.

Bongo

Trummor upptar en speciell plats i listan över musikinstrument från världens folk. Bilden visar en bongo - berömt kubanskt ursprung. Den består av två små trummor i olika storlekar, fästa ihop. Den större kallas hembra, vilket översätts från spanska som "kvinna". Den anses vara "kvinnlig" och den mindre kallas "macho" och anses vara "maskulin". "Female" låter lägre och är på höger sida om musikern. Bongon spelas traditionellt med händerna i sittande läge och håller trummorna mellan vaderna.

Maraca

Ännu ett av världens äldsta musikinstrument. Det uppfanns av Taino-indianerna - de inhemska invånarna på Kuba, Jamaica, Puerto Rico, Bahamas. Det är en skallra som, när den skakas, ger ett karakteristiskt prasslande ljud. Idag har maracas blivit populära i hela Nordamerika och långt utanför dess gränser.

Torkade frukter från gueiraträdet eller kalebassträdet användes för tillverkningen av instrumentet. Frukterna kan bli upp till 35 cm långa och har ett extremt hårt skal. För musikinstrument är frukter av liten storlek med en vanlig oval form lämpliga. Först borras två hål i frukten, fruktköttet tas bort och torkas. Efter det hälls små stenar och frön av olika växter inuti. Antalet stenar och frön är alltid olika, så varje maraca har ett unikt ljud. Sedan fästs ett handtag på instrumentet.

Som regel spelar musiker två maracas och håller dem i båda händerna. Dessutom är maracas ibland gjorda av kokosnötter, vävda pilgrenar, torkad hud.

För att använda förhandsvisningen av presentationer, skapa dig ett Google-konto (konto) och logga in på det: https://accounts.google.com


Bildtexter:

MHC-lektion för årskurs 8 enligt Danilova-kurs Lärare i historia och MHC Geraskina E.V. GBOU "SCHOOL 1164" Moskva Musikinstrument från olika nationer

Vad är musikinstrument Musikinstrument är instrument som en person kan göra ljud med. Tack vare en person lägger dessa ljud till musik som kan förmedla artisternas känslor, känslor och stämningar. Att spela på det minsta och mest oansenliga instrumentet får ibland människors hjärtan att slå i samklang med musiken, som om den alltid levde där, bara ingen visste om det. Musikinstrument är av flera typer: plockade strängar, klaviatur, stråksträngar, vassblåsare, mässing, träblåsslagverk. I vetenskapliga termer, Hornbostel-Sachs-systemet. Varje land har sina egna folkmusikinstrument som har absorberat varje nations historia och traditioner.

Hornbostel-Sachs-systemet är ett klassificeringssystem för musikinstrument. Publicerad första gången 1914 i den tyska tidskriften Zeitschrift für Ethnologie och används än idag inom musikvetenskap. Instrument är uppdelade enligt två huvuddrag: ljudkällan och metoden för ljudextraktion. Till exempel, enligt det första kriteriet, delas instrument in i självklingande, membran, stråkar och blåsinstrument. Fragment av klassificering: I självljudande instrument (idiofoner eller autofoner) är ljudkällan själva materialet, av vilket instrumentet eller en del av det är tillverkat. Denna grupp inkluderar de flesta slagverksinstrument (med undantag för trummor) och några andra. Enligt metoden för ljudextraktion delas självklingande instrument in i tre grupper: plockade (judisk harpa); friktionell (kraatspill, spik och glas harmoniska): instrumentet vibrerar på grund av friktion med ett annat föremål, till exempel en båge; trummor (xylofon, cymbaler, kastanjetter); självklingande vindar (till exempel den eoliska harpan): instrumentet vibrerar som ett resultat av passagen av en luftström genom den;

I membraninstrument (membranofoner) är ljudkällan ett hårt sträckt membran. Ytterligare underavdelningar inkluderar: friktion (buhai): ljud uppnås på grund av friktion mot membranet; trummor (trumma, timpani); Trummorna kan ha en eller två sidor (membran). Ensidiga alternativ kan vara koppformade (som den arabiska darbuka); stående på marken; skålformad, med handtag. Dubbelsidiga trummor är cylindriska, som de stora trummorna och virveltrummorna, och även avsmalnande, tunnformade eller timglasformade. Tamburiner har ett eller två membran sträckta över en smal ram, vanligtvis i form av en kant, de hålls i handen eller av ett speciellt handtag (till exempel en shamantamburin). Klockor är ofta fästa på ramen

I stränginstrument (kordofoner) är ljudkällan en eller flera strängar. Detta inkluderar vissa keyboards (t.ex. piano, cembalo). Stråkarna är ytterligare indelade i grupper: plockade (balalaika, harpa, gitarr, cembalo); böjd (kemancha, fiol); slagverk (cymbaler, piano, klavikord); De flesta av dem spelas direkt med händerna eller med ett visst föremål som hålls i händerna, och några styrs med hjälp av tangentbordet.

I blåsinstrument (aerofoner) är ljudkällan en luftpelare. Följande grupper urskiljs: flöjt (flöjt): ljudet bildas som ett resultat av dissektion av luftflödet mot instrumentets kant; Flöjtliknande instrument, i vilka den av artisten riktade luftströmmen dissekeras mot pipväggens skarpa kant; de kan vara klotformade, som en ocarina, men är vanligtvis rörformade. Rörformade räfflor är indelade i visselpipor, i vilka en luftström riktas mot en skarp kant; longitudinella (inklusive öppen, visselpipa och multipipa), som hålls vertikalt och tvärgående, som hålls horisontellt och blåser in luft i hålet nära ena änden av röret. vass (zurna, oboe, klarinett, fagott): källan till ljudet är en vibrerande vass; Vassinstrument, i vilka en luftstråle får en liten platta av vass eller metall att vibrera, delas in i tre typer: enstaka slagrör (rör), som i en klarinett eller saxofon, där vassen är placerad inuti munstycket; dubbelt slående vass i oboe och fagott, där vassen monterade på ett smalt metallrör vibrerande träffade varandra; fritt glidande tungor, som i kinesiska sheng eller harmonium, där en enda tunga rör sig fram och tillbaka inuti en öppning som exakt motsvarar den, som en öppningsbar dörr. munstycke (trumpet): ljudet uppstår från vibrationerna från artistens läppar.

Vibration av läpparna + omvandling av ljud i röret - denna effekt uppnås ... Instrument, när man spelar på vilka vibrationen från artistens spända läppar förstärks, och det resulterande ljudet omvandlas till ett rör av olika storlekar och former, kan villkorligt indelas i två, inte alltid tydligt urskiljbara grupper: a) Franska horn och andra hornhärledda instrument, i vilka det rundade röret vanligtvis är kortare och bredare, med en avsmalnande kanal; b) rör, som vanligtvis är längre och rakare, med en smalare kanal.

Hur många klassificeringar av musikinstrument finns det i världen? Bland moderna musikinstrument särskiljs elektriska i en speciell grupp, vars ljudkälla är generatorerna av ljudfrekvensoscillationer. De är vidare uppdelade i elektroniska (synthesizers) och anpassade instrument av konventionell typ, utrustade med ljudförstärkare (elgitarr). Det kompletta klassificeringssystemet omfattar över 300 kategorier.

Det äldsta musikinstrumentet Didgeridoo (engelska didjeridoo eller engelska didgeridoo, originalnamn "yidaki") är ett musikblåsinstrument från Australiens aboriginer. Ett av de äldsta blåsinstrumenten i världen. Den är gjord av en bit 1-3 meter lång eukalyptusstam, vars kärna äts bort av termiter. Munstycket kan avslutas med svart bivax. Instrumentet i sig är ofta målat eller dekorerat med bilder av stamtotemer. Spelet använder tekniken för kontinuerlig andning (cirkulär andning). Att spela didgeridoo ackompanjerar corrobori-ritualerna och främjar trance. Didgeridoo är nära invävd i de australiensiska aboriginernas mytologi och symboliserar bilden av regnbågsormen Yurlungur. Det unika med didgeridoo som musikinstrument är att det vanligtvis låter på en ton (den så kallade "drönaren", eller surr). Samtidigt har instrumentet ett mycket brett spektrum av klangfärger. Endast en mänsklig röst, en judisk harpa och, delvis, en orgel kan jämföras med den. Sedan slutet av 1900-talet har västerländska musiker (till exempel Sophie Lakaz, Jamiroquai) experimenterat med didgeridoo. Didgeridoo används ofta inom elektronisk och ambient musik. Steve Roach var en av de första som använde didgeridoo i ambient och lärde sig spela den under sina många resor i Australien på 80-talet.

Ursprung och andlig betydelse för Didgeridoo. På den tiden då det inte fanns något och till och med tiden själv, bodde Wanjins gudomliga väsen. De drömde om den här världen (och därmed skapades den) - drömmarnas tid. När världen skapades lämnade Wanjin jorden och migrerade till andevärlden. Men de lämnade didgeridoo som en gåva till folket. Didgeridoos surrande skapar ett speciellt utrymme, ett slags fönster eller korridor genom vilken wanjin kan besöka den mänskliga världen och vice versa. Drömmarnas tid är både en ursprunglig myt om världens skapelse och ett speciellt förändrat medvetandetillstånd som uppstår hos spelaren som spelar och lyssnar på spelet.

Balalajka Till exempel anses ett av de ursprungligen ryska folkinstrumenten vara balalajkan, så namngiven på grund av "strumming" och "balakanya". Man tror att det första omnämnandet av det går tillbaka till Peter den stores tid. När tsaren 1715 beordrade att arrangera ett komiskt bröllop, fanns det också balalajkor, som spelades av mumrarna. De skilde sig markant från moderna balalajkor - de hade en längre hals (4 gånger längre än moderna), en smalare kropp och de hade bara två strängar, extremt sällan - tre.

B andura Banduran, som dök upp runt 1100-talet, anses vara ett ukrainskt folkinstrument. Man tror att hon härstammar från en gammal kobza. Vid det 15:e året hade det blivit så populärt att banduraspelarna bjöds in till banan. Med tiden modifierades den, och hittills har den akademiska banduran 60 strängar, då den ursprungligen hade 7-9 strängar.

Brasilianskt folkinstrument - agogo Det är av afrikanskt ursprung. Agogo är ett instrument som består av två eller tre klockor i olika färger utan tungor, förbundna med ett böjt metallhandtag, och ibland av sågade nötter planterade på ett trähandtag. Trots sin ringa storlek är den oumbärlig i brasiliansk nationalmusik, till exempel i musiken av karnevalsamba och capoeira.

Indisk sitar, tadzjikisk setor ... I Indien är folkinstrumentet sitar. Det dök upp på 1200-talet, när det muslimska inflytandet ökade. Jag räknade 7 huvudsträngar och 9 - 13 resonerande. Dess stamfader är den tadzjikiska setorn. Det är en viktig del av Indiens kultur.

Panflöjt - det äldsta folkinstrumentet Det första exemplaret som upptäcktes går tillbaka till 1046 f.Kr., förmodligen skapat av Shangdynastin, finns nu på ett museum. Den har 12 bambustammar som ger ett brett utbud av ljud. Deltog i det antika Kinas orkester. Instrumentet återupplivades på 1900-talet. Panflöjt är dock känt både i Peru och i Nordamerika.

En fluer är ett gammalt instrument för herdar ... Det moldaviska folkinstrumentet är ett fluer. Den är gjord av värdefulla träslag. Ett gammalt verktyg av herdar (herdar) som använde det för att samla boskap till en flock. Det finns också i Balkanländerna.

Strängplockad instrumentbark I Afrika är folkinstrumentet barken - ett stråkplockat instrument av halverade kalabas, en hals och 21 strängar. En mästare som spelar kora kallas jali, och när han uppnår behärskning måste han göra instrumentet själv. Det låter som en harpa, men traditionellt spel påminner om flamenco- och bluesgitarrtekniker.

Didgeridoo http://youtu.be/9g592I-p-dc Bandura Trio: http://youtu.be/LZpzgg8hbOA Arkhipovsky Balalaika http://youtu.be/lQZYzYEIgr0 Agogo http://youtu.be/_kQIk1jJb9c Anushka Shankar sitare http://youtu.be/O4RZaszNhB0 Panflute: http://youtu.be/YiXGPx01d-0 Fluer: http://youtu.be/NqiKC4FSNKM Cora http://youtu.be/aayQsdzEk2s


Världen är full av olika, fantastiska och ovanliga ljud. De smälter samman till en och blir till en melodi: lugnande och glad, rolig och sorglig, romantisk och störande. Med inspiration från naturens ljud skapade människan musikinstrument, med hjälp av vilka det är möjligt att återskapa de mest imponerande, sentimentala melodierna. Och förutom världsberömda instrument som piano, gitarr, trumma, saxofon, fiol och andra finns det musikinstrument som inte är mindre intressanta både till utseende och ljud. Vi erbjuder dig att bekanta dig med de tio mest intressanta musikinstrumenten i världen.

Vissla

Detta musikinstrument är ryggraden i den irländska kulturen. Irländsk musik klarar sig sällan utan ljudet av detta autentiska instrument: glada jiggmotiv, snabba polkor, själfulla luftningar - i var och en av de presenterade riktningarna kan du känna rösten från en visselpipa.

Instrumentet är en långsträckt flöjt med en visselpipa i ena änden och 6 hål på framsidan. Som regel är visselpipor av tenn, men även verktyg av trä, plast och silver har existensrätt.

Historien om visselpipans utseende går långt tillbaka till 11-12-talet. Det är dessa tider som de första minnena av detta instrument härstammar från. Visslan är lätt att göra av skrotmaterial, varför instrumentet var särskilt uppskattat bland allmogen. Närmare 1800-talet etablerades en gemensam standard för en visselpipa - en avlång form och 6 hål som används för att spela. Det största bidraget till utvecklingen av instrumentet gjordes av engelsmannen Robert Clark: han föreslog att göra instrumentet av lättmetall - plåt. På grund av sitt hesa och pigg ljud är visselpipan väldigt förtjust i det irländska folket. Sedan dess har detta instrument blivit det mest kända folkinstrumentet.

Principen för att spela visselpipan är väldigt enkel, och så mycket att även om du aldrig har plockat upp det här instrumentet, kommer du efter 2-3 timmars hård träning att kunna spela din första melodi. Whistle är ett både enkelt och komplext instrument. Svårigheten ligger i dess känslighet för andning, och enkelheten ligger i dess lätta fingersättning.

judisk harpa

Detta äldsta vassinstrument har praktiskt taget inte förändrats i utseende under århundradena av dess existens. Från den gamla kyrkan betyder slaviska "vargi" "mun". Det är i instrumentets namn som metoden att extrahera ljud från instrumentet döljs. Harpan är mest utbredd bland folken i norr: eskimåer, jakuter, baskirer, tjuktjer, altai, tuviner och buryater. Med detta ovanliga verktyg uttrycker lokalbefolkningen sina känslor, känslor och humör.

Judarnas harpor är gjorda av trä, metall, ben och andra exotiska material som påverkar instrumentets ljud på sitt eget sätt. Tillförlitligheten och hållbarheten hos judens harpa beror också på vilket material som används.

Det är nästan omöjligt att beskriva ljudet av ett instrument - det är bättre att höra dess melodi en gång än att läsa dess beskrivning 10 gånger. Men inte desto mindre kan vi med säkerhet säga att melodin som utgår från spelet av judens harpa är sammetslen, lugnande, stämma in på tanken. Men att lära sig spela judens harpa är inte så lätt: för att extrahera en melodi från ett instrument måste du lära dig att kontrollera din diafragma, artikulation och andning. I själva verket är det inte själva instrumentet som låter, utan musikerns kropp.

Munspel av glas

Kanske ett av de sällsynta musikinstrumenten. Det är en struktur av glashalvor med olika diametrar uppträdda på en metallstav. Strukturen är fixerad i resonatorlådan. Spela munspel i glas med lätt fuktade fingertoppar genom att gnugga eller knacka.

De första uppgifterna om munspelet i glas är kända från mitten av 1600-talet. Sedan var instrumentet en uppsättning med 30-40 glas, som de spelade på, och rörde försiktigt vid kanterna. Under spelets gång producerade musikerna så ovanliga, spännande ljud att det verkade som om hundratals glaskulor föll till marken.

Efter irländaren Richard Pakrichs storslagna turné genom England 1744 blev instrumentet så känt och vi önskar att andra kända musiker började lära sig spela det. Dessutom skrev de stora kompositörerna på den tiden, Mozart, Beethoven och Richard Strauss, fängslade av munspelets skönhet, de bästa kompositionerna speciellt för detta instrument.

Men på den tiden trodde man att ljudet av ett glas harmoniskt negativt påverkar det mänskliga psyket: det bryter mot sinnestillståndet, orsakar för tidig födsel hos gravida kvinnor och leder till psykisk störning. I detta avseende förbjöds instrumentet i vissa tyska städer på lagstiftningsnivå. Och i början av 1900-talet glömdes konsten att spela på glasmunspel. Men allt som var väl glömt kommer tillbaka en dag. Så hände det med detta underbara instrument: Victor Kramer, en regissör från S:t Petersburg, i Glinkas opera som presenterades på Bolsjojteatern, använde framgångsrikt ett munspel av glas och återförde det till sin rättmätiga plats i samtidskonsten.

Hänga

Ett fantastiskt musikinstrument, en av vår tids nyaste uppfinningar. Hang uppfanns i Schweiz 2000 av Felix Rohner och Sabine Scherer. Instrumentens skapare hävdar att grunden för att spela ett exotiskt slaginstrument är känslan, känslan av musiken och själva instrumentet. Och en hängägare måste ha perfekt öra för musik.

The Hang består av ett par metallhalvor, som tillsammans bildar en skiva, som liknar ett flygande tefat. Den övre delen (det är också framsidan) av hänget kallas DING; 7-8 nycklar är placerade på den, inneslutna i en musikalisk cirkel. De indikeras av små håligheter, och för att få en viss tonalitet i melodin måste du slå en eller annan hålighet.

Instrumentets botten kallas GU. Den har ett djupt hål där musikerns knytnäve ska vara. Strukturen på denna skiva fungerar som en resonans- och ljudmodulering.

Bonang

Bonang är ett indonesiskt slagverksinstrument. Består av en uppsättning bronsgongonger, som är fixerade med snören och är horisontellt placerade på ett trästativ. Överst, i den centrala delen av varje gonggong, finns en utbuktning - en pencha. Det är hon som gör ljudet om du knackar på den med en träpinne med en lindning i änden av bomullstyg eller rep. Brända lerkulor upphängda under gonggonger används ofta som resonatorer. Bonang låter mjukt och melodiöst, dess ljud tonar ut långsamt.

Kazoo

Kazu är ett folkinstrument i Amerika. Används i skiffle-musik. Det är en liten cylinder, avsmalnande mot slutet, gjord av metall eller plast. En metallplugg med ett membran av silkespapper sätts in i mitten av instrumentet. Det är väldigt enkelt att spela kazoo: det räcker med att sjunga i kazoo, och silkespappret kommer att göra sitt jobb - det kommer att förändra musikerns röst till oigenkännlighet.

Erhu

Erhu är ett stråkinstrument, det är också en gammal kinesisk tvåsträngad fiol, som använder metallsträngar.

Forskare kan inte säga exakt var och när det första erhu-instrumentet skapades, eftersom det är ett nomadinstrument, vilket betyder att det ändrade sitt geografiska läge tillsammans med nomadstammarna. Det har fastställts att den ungefärliga åldern för erhu är 1000 år. Instrumentet blev populärt under Tangdynastin, som föll på 7-10-talet e.Kr.

De första erhu var något kortare än de moderna: deras längd var 50-60 cm, och idag är de 81 cm. Instrumentet består av en kropp (resonator) med en hexagonal eller cylindrisk form. Kroppen är gjord av högkvalitativt trä och ormskinnsmembran. Erhu-halsen är där strängarna fästs. Överst på halsen sitter ett böjt huvud med ett par stämstift. Erhu-strängar är vanligtvis gjorda av metall eller djurvener. Bågen är gjord böjd. Pilbågen är gjord av tagel och resten är gjord av bambu.

Den största skillnaden mellan erhu och andra fioler är att bågen ska fästas mellan två strängar. Således blir bågen en enda helhet och oskiljbar från instrumentets bas. Under spelet hålls erhun i en horisontell position och vilar instrumentets ben på ens knä. Pilbågen spelas med höger hand, medan vänsterhandens fingrar trycker på strängarna så att de inte rör vid instrumentets hals.

Nickelharpa

Nickelharpa är ett svenskt folkmusikinstrument ur kategorin stråksträngar. På grund av det faktum att dess utveckling varade i över 600 år har instrumentet flera modifieringar. Det första omnämnandet av existensen av Nickelharpa är på porten som leder till Schlungekyrkan på Gotland: de föreställer två musiker som spelar detta instrument. Den här bilden skapades redan 1350.

Den moderna modifieringen av nickelharpa har 16 stråkar och cirka 37 tränycklar som glider under stråkarna medan man spelar. Varje tangent rör sig uppför rutschbanan, där den, när den når sin topp, klämmer ihop strängen och ändrar dess ljud. Spelaren som spelar med en kort båge springer längs strängarna och trycker på tangenterna med vänster hand. Nickelharpa låter dig spela melodier i 3 oktavområdet. Dess ljud liknar en vanlig fiol, bara det låter med mycket större resonans.

Ukulele

Ett av de mest intressanta musikinstrumenten är ukulele, ett strängplockat instrument. Ukulelen är en miniatyr ukulele med 4 strängar. Den dök upp redan 1880 tack vare tre portugiser som anlände till Hawaii 1879 (som legenden säger). I allmänhet är ukulelen en konsekvens av utvecklingen av det portugisiska cavachinho-plockade instrumentet. Utåt liknar den en gitarr, med den enda skillnaden - en reducerad form och närvaron av endast 4 strängar.

Det finns 4 typer av ukulele:

  • sopran - instrumentlängd 53 cm, den vanligaste typen;
  • konsertinstrument - 58 cm långt, något större, låter högre;
  • tenor - en relativt ny modell (skapad på 20-talet av förra seklet) 66 cm lång;
  • baryton - den största modellen med en längd på 76 cm, dök upp på 40-talet av förra seklet.

Det finns också anpassade ukulele där 8 strängar paras ihop och stäms unisont. Resultatet är ett fullt surroundljud av instrumentet.

Harpa

Det kanske mest fantastiska, intressanta och melodiska instrumentet är harpan. Harpan i sig är stor, men dess ljud är så spännande att man ibland helt enkelt inte förstår hur det kan vara så förtjusande. Så att instrumentet inte verkar slarvigt är dess ram dekorerad med sniderier, vilket gör det graciöst. Snören av olika längd och tjocklek dras över ramen så att de bildar ett nät.

I forntida tider ansågs harpan vara ett gudas instrument, i mitten - teologer och munkar, då rankades den bland aristokratiska förkärlek, och idag anses den vara ett utmärkt instrument på vilket du kan utföra absolut alla melodier.

Harpans ljud kan inte jämföras med någonting: det är djupt, spännande fantasin, ojordiskt. På grund av instrumentets kapacitet är harpan en oersättlig medlem av symfoniorkestrar.

Det finns många fantastiska musikinstrument i världen. Och de låter alla på ett speciellt sätt och skapar melodier som berör själen. Vart och ett av verktygen som presenteras ovan förtjänar verkligen uppmärksamhet. Men glöm ändå inte de välkända fiolerna, gitarrerna, pianon, flöjterna och andra lika vackra och intressanta instrument. När allt kommer omkring är de grunden för mänsklig kultur och det bästa sättet att uttrycka känslor och känslor.

Ryska folkmusikinstrument (MHC klass 8 "Musikinstrument från världens folk" enligt läroboken av GI Danilova) lärare MHK MOU Sidorovskaya OOSh




Namnet "balalaika", som ibland finns i form av "balabaika", är ett folknamn, troligtvis givet till instrumentet i imitation av strumpandet, "balakan" av strängar medan man spelar. "Balakat", "skämt" på folkmun betyder att chatta, att ringa tomhänt. Ryskt ursprung kan endast tillskrivas den triangulära konturen av balalajkans kropp eller kropp, som ersatte domrans runda form.


Till en början spreds balalajkan huvudsakligen i de norra och östra provinserna i Ryssland, vanligtvis med folkdanssånger. Men redan i mitten av 1800-talet var balalajkan mycket populär på många platser i Ryssland. Det spelades inte bara av bykillar, utan också av seriösa hovmusiker, som Ivan Khandoshkin, I.F. Yablochkin, N.V. Lavrov. Men i mitten av 1800-talet hittades munspel nästan överallt bredvid, som gradvis ersatte balalajkan.


Domra är ett gammalt ryskt musikinstrument. Forskare föreslår att den antika förfadern till vår ryska domra var ett egyptiskt instrument, som kallades "pandura" av grekiska historiker, och som användes flera årtusenden före vår tid. Detta instrument som kallas "tanbur" kan ha trängt in till oss genom Persien, som handlade med Transkaukasien.


På grund av sina prestationsförmåga utgör domrorna i orkestern den främsta melodiska gruppen. Dessutom används domra som soloinstrument. Konsertstycken och verk är skrivna för henne. Tyvärr är domra inte särskilt populärt som folkinstrument i Ryssland, det finns nästan aldrig i byar.


Gusli Gusli, ryskt plockat instrument. Det är känt i två varianter. Den första har en vingformad (i senare prov triangulär) form, från 5 till 14 strängar, stämda i steg av den diatoniska skalan, den andra är hjälmformad och 1030 strängar av samma stämning.










Munspelet härstammar från ett asiatiskt instrument som kallas sheng. Shen i Ryssland var känd under en mycket lång tid under X-XIII århundradena under den tatarisk-mongoliska dominansen. Vissa forskare hävdar att Shen reste från Asien till Ryssland och sedan till Europa, där den förbättrades och blev ett utbrett, verkligt populärt musikinstrument i hela Europa - munspelet.


I motsats till uppfattningen att dragspelet är en uppfinning av tyska mästare, lyckades akademikern A.M. Mirek bevisa sitt ryska ursprung. Munspelet i sin moderna form - med glidbälg (pneuma) och med ett stort antal skårade metalltungor inuti två sidolister - dök upp i St. Petersburg. Hennes far, en tjeckisk ingenjör Frantisek Kirchnik, bodde då i Ryssland, och hans nya instrument, med en mycket större ljudkraft än sheng, demonstrerade för Petersburgarna 1783. Han gav också namnet till sin idé på tjeckiska: munspel. Men nu har detta namn, som "dragspel", blivit vardagligt på ryska. Det officiella namnet på detta musikinstrument är dragspel.




Knappdragspelet är också en rysk uppfinning. 1907 gjordes den av Peter Sterligov. Mästaren själv skröt inte med att han hade uppfunnit ett nytt instrument. Och det nya kromatiska dragspelet med fyra rader gav namnet på den berömda berättare-musikern från Ancient Rus Bayan. Detta namn ärvs av alla instrument av denna typ. Tangentbordet, uppfunnit av mästaren och placerat på höger sida av instrumentet, kallades Sterligov-systemet.


Nuförtiden skriver tonsättare originalverk för knappdragspelet, inklusive kompositioner av stora former av sonater och konserter. I musikskolor finns dragspelsklasser där kvalificerade dragspelare utbildas. Knappdragspelet förblir ett folkinstrument på vilket folkmusik har spelats och fortsätter att spelas.




Det första skriftliga beviset för hornet dyker upp under andra hälften av 1700-talet. I dem förekommer hornet som ett utbrett, ursprungligen ryskt instrument: "Detta instrument uppfanns nästan av ryssarna själva." Hornet är ett avsmalnande rakt rör med fem spelhål upptill och ett i botten. I den nedre änden finns en liten klocka, i den övre änden finns ett inlimmat munstycke. Den totala längden på hornet sträcker sig från 320 till 830 mm


Ordet "synd" finns inte i något forntida ryskt skriftmonument. Det första omnämnandet av en zhaleika är i anteckningarna av A. Tuchkov, som går tillbaka till slutet av 1700-talet. Det finns anledning att tro att zhaleikan tidigare fanns i Zhaleika är ett litet rör gjord av pil eller fläder med en längd av 10 till 20 cm, i vars övre ände är insatt ett pip med en enda tunga gjord av vass eller gås fjädrar, och på den nedre änden finns en klocka av kohorn eller av björkbark. Tungan skärs ibland in i själva röret. Pipan har 3 till 7 spelhål, så du kan ändra tonhöjden. skepnad av ett annat instrument.




Svirel är ett ryskt instrument av typen längsgående flöjt. Omnämnandet av flöjter finns i antika grekiska myter och legender. Denna typ av instrument har funnits bland olika folk sedan urminnes tider. I Europa, i hovmusikskapandet (1700-talet), blev dess namn "längsflöjt" fast etablerat. Pipet är ett enkelt trärör (ibland metall). I ena änden av den finns en visselpipa i form av en "näbb", och i mitten av framsidan skärs ett annat antal spelhål (vanligtvis sex). Verktyget är tillverkat av havtorn, hassel, lönn, ask eller fågelkörsbär.


Kugikly (kuvikly) eller tsevnitsa blåsinstrument, en rysk variant av en flerfatsflöjt. Som regel består den av tre till fem ihåliga rör med samma diameter men olika längder från 100 till 160 mm. De övre ändarna av rören är öppna och de nedre ändarna är stängda. Cuvicels är inte spridda över hela Rysslands territorium, utan bara i Kursk, Bryansk och Kaluga-regionerna. Ljudet produceras genom att blåsa på kanterna på de öppna ändarna som ligger i linje. Vanligtvis är flöjtrör ordentligt fästa vid varandra, men kuvikly har ett särdrag i dem, rör är inte fästa utan fritt hålls i handen. Använd 2 till 5 rör. En uppsättning av fem rör kallas ett "par". Den artist som spelar "paret" måste inte bara kunna blåsa i pipor, utan också återge de saknade tonerna med sin röst
Tidpunkten för uppkomsten i Ryssland av skedar som ett musikinstrument har ännu inte fastställts. De första ganska detaljerade uppgifterna om dem dyker upp i slutet av 1700-talet och vittnar om deras utbredda spridning bland bönderna. Musikskedar skiljer sig inte mycket till utseendet från vanliga träbordsskedar, bara de är gjorda av hårdare träslag.


Buben är ett slagverksinstrument med obestämd tonhöjd, bestående av ett lädermembran som sträcks över en träkant. Vissa typer av tamburiner är upphängda i metallklockor, som börjar ringa när artisten slår mot tamburins membran, gnuggar den eller skakar hela instrumentet.


Ratchet är ett folkmusikinstrument, en idiofon som ersätter handklappar. Spärrarna består av en uppsättning tunna plankor (oftast ek) cm långa.De är förbundna med ett tätt rep som träs genom hålen i plankornas övre del. För att separera brädorna sätts små tallrikar av trä, cirka 2 cm breda, mellan dem upptill.Det finns inga skriftliga bevis på om detta instrument användes i det antika Ryssland som ett musikinstrument. Under arkeologiska utgrävningar i Novgorod 1992 hittades 2 plack, som enligt V.I. Povetkins antagande inkluderades i uppsättningen av antika Novgorod skallror på XII-talet.


Ryska björkar - en ensemble av folkinstrument Accent Sentimentos - duett "Bayan-Mix" Einsamer-Hirte - Gheorghe-Zamfir log.nl/etherpiraat/piraten_muziek_2040/index.html V. Vlasov - Om dragspelet kunde vara Dmitry Kuznetsov Zhalejka Ratchets Audio Encyclopedia (Folkinstrument)


/ 1/

Föreläsning" Världens musikinstrument"

Killar, föreställ er en värld utan musik. Vad tråkigt det skulle vara. Så varför är musik viktig för oss oavsett ålder? I den uttrycker vi våra tankar och känslor ovanligt starkt och levande. Musik är en av de äldsta konsterna. Föder det musik...? (musik instrument).

Idag kommer vi att prata om ursprung, typer eller grupper av musikinstrument, se illustrationer av de första instrumenten som dök upp för mer än 9000 år sedan. Och vi kommer också att bekanta oss med olika nationers instrument.

Musik är en av de äldsta konsterna. Under arkeologiska utgrävningar hittades verktyg som går tillbaka till 300- och 200-talen. BC, som är prototyperna till de befintliga.(Bild 2)

De första musikinstrumenten tillverkades av djurben - hål hålades i dem för att blåsa in luft.(Bild 3) ... De var också utbredda (visp, skallra, skallra gjord av torkad frukt med frön eller småsten inuti).

Utseendet på trumman tydde på att människor hade upptäckt resonansegenskapen hos tomma föremål. De började använda det torkade lädret genom att sträcka det över ett tomt kärl.(Bild 4)

Blåsinstrument använde ljudproduktion genom att blåsa luft. Materialet för dem var stjälkar av vass, vass, till och med skal, och senare - trä och metall.(Bild 5).

Många moderna instrument har utvecklats från forntida egyptiska.

I det antika Grekland spelade även musiken en stor roll. Och namnet på harpan kommer från namnet på den antika musikern Orfeus(Bild 6)

För närvarande finns det 2 typer av musikinstrument - folkmusik och symfoniska orkesterinstrument som har uppstått på grundval av dem. I båda typerna av musikinstrument finns det flera huvudgrupper: blås, slagverk, stråkar.

Killar, säg mig, finns det ett språk i världen som förstås av alla människor i världen?

Ja, det är musikens språk

Höger. Varje nation har sitt eget musikaliska språk, såväl som sitt eget talspråk. Och detta musikspråk är, i motsats till det talade språket, förståeligt för alla andra folk utan översättning. Säg mig, vilka musikaliska egenskaper har olika folk som bor i vårt land?

Varje nation har sina egna musikinstrument, nationella danser, folkvisor och sina egna kompositörer, sin egen musikkultur.

Folken i olika länder har sin egen nationella musik. Musiken hos vissa folk i världen förändras knappast från århundrade till århundrade. Vi kommer nu att lära oss om musiken från några folk i världen.

1. Kina. (Bild 7)

Kinesiska Pekingoperan kombinerar akrobatik, pantomim, sång och dans. Musiker spelar gonggonger, klockor, trummor, stråkar och speciella orglar - sheng.

2. Indien. (Bild 8) Tabla-trummor och stråkinstrument - sitarer är mycket populära här. Sitar dök upp på XIII-talet. Jag räknade 7 huvudsträngar. Dess stamfader är den tadzjikiska setorn.

3. Afrika. (Bild 9) + video.I många delar av Afrika är ett plockat instrument gjort av tunna ståltungor fixerade i hälften av en skalad och torkad pumpa vanligt. Olika vass ger olika toner. Dessutom klumpade skalen, fästa vid pumpasvålen. Verktyget kallas bark. 21 strängar. En mästare som spelar kora kallas jali, och när han uppnår behärskning måste han göra instrumentet själv. Dess ljud liknar en harpa.

4. Australien. (Bild 10)Australiska aboriginer utför komplexa rytmer med pinnar och skallror. De spelar också långa blåsinstrument.- didgeridoo.

5. Japan. (Bild 11)I Japan finns det en speciell musikstil som kallas "ingen teater", som kombinerar musik, dans, poesi och distinkta kostymer. Skådespelarna skanderar orden till trummornas rytmer. Musiker ackompanjerar danserna genom att spela flöjter, trummor och stråkar- shamisenah.

6. Indonesien. (Bild 12) + video.Indonesiska nationalorkestern ringde"gamelan" ... Den består av instrument som liknar xylofoner och metallofoner. Varje musiker i den framför sin del av samma melodi.

7. Moldavien folkinstrument är fluer. (Bild 13) Den är gjord av värdefulla träslag. Ett gammalt verktyg av herdar (herdar) som använde det för att samla boskap till en flock. Det finns också i Balkanländerna.
8. Brasiliansk folkinstrument är agogo. (Bild 14) + video. Han är av afrikansk härkomst. Agogo är ett instrument som består av två eller tre klockor i olika färger utan tungor, förbundna med ett böjt metallhandtag, och ibland av sågade nötter planterade på ett trähandtag. Trots sin icke-imponerande storlek är den oumbärlig i brasiliansk nationalmusik, till exempel i musiken av karnevalsamba och capoeira.

9. Amerikansk folkinstrument anses vara banjo, fördes från Afrika till Amerika av fångar omkring 1784. Med tiden omarbetades den med tillägg av kvintband. Används som ett rytmiskt instrument i jazzband.(Bild 15)

10. ukrainska folkinstrument anses vara bandura, som dök upp kring 1100-talet. Man tror att hon härstammar från en gammal kobza. Vid det 15:e året hade det blivit så populärt att banduraspelarna bjöds in till banan. Med tiden modifierades den, och hittills har den akademiska banduran 60 strängar, då den ursprungligen hade 7-9 strängar.(Bild 16)

Går vidare till Europa.(Bild 17, 18)

11. Mest känd i Skottland instrument - skotskt säckpipor.

12. Spanien. Det är i Spanien kastanjetter används mer än i andra länder.(Bild 19)

13. Italien. Mandolin det var i Neapel som representanter för familjen Vinachia uppfann.(Bild 20)

14. Ryssland. (Bild 21)

Ett av favoritblåsinstrumenten bland slaverna kallas förlåt. Ett annat ryskt folkblåsinstrument - horn. De gjorde den av två björk- eller enbärshalvor, som fästes med björkbark.

Och naturligtvis balalaika, dragspel, gusli.

Så vi såg att musikkulturen i varje nation är mycket rik och mångsidig.(Bild 22)

Det här är bara ett litet antal underbara folkinstrument fyllda med själ, historia och livet självt, och jag vill tro att de kommer att fortsätta att existera, trots framväxten av elektroniska instrument. För sant och obearbetat ljud är oersättligt och oefterhärmligt!

Musik är det enda språket i världen som förstås av alla människor i världen.

Det finns många nya ovanliga instrument i den moderna världen. Din uppmärksamhet kommer att erbjudas 2 videoinspelningar med deras ljud.

Titta på videoklipp