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Varietà di armoniche. Cosa devi sapere sulla fisarmonica russa La fisarmonica è uno strumento musicale popolare russo.

È impossibile dire con certezza dove sia stata inventata per la prima volta esattamente la fisarmonica a mano. È opinione diffusa che la fisarmonica sia stata inventata in Germania all'inizio del XIX secolo da Christian Buschmann, originario della città di Friedrichrod. Ci sono però altri dati.

Gli stessi tedeschi considerano la fisarmonica un'invenzione russa e, secondo le ricerche dell'accademico Mirek, la prima fisarmonica apparve a San Pietroburgo nel 1783 grazie agli sforzi del costruttore di organi ceco Frantisek Kirschnik (inventò un nuovo modo di produrre il suono - utilizzando un'ancia metallica che vibra sotto l'influenza del flusso d'aria).

Ci sono altri punti di vista su questo problema.

“Il caso ha deciso tutto... Se l'armaiolo di Tula Ivan Evstratievich Sizov non fosse andato alla fiera di Nizhny, oggi non avremmo goduto dello straordinario suono delle fisarmoniche da concerto “Russia”, “Appassionata”, “Jupiter”. “Ed è stato così. In una domenica di luglio del 1830, Ivan Sizov passeggiava per la fiera di Nizhny Novgorod, ammirava tutti i tipi di merci, sia d'oltremare che russe: piatti dipinti di Semyonov, pan di zenzero Gorodets, pizzi Balashikha e Vologda, lavori di fabbro e gioielleria dei residenti di Kostroma, e all'improvviso. .. sentì suoni ricchi, profondi, melodiosi, poi vidi uno strumento che dava vita alla musica attraverso qualcosa di sconosciuto: pieghe che sembravano fatte di stoffa e stecche di legno con spatole e bottoni per entrambe le mani. "L'armonica", ha spiegato il proprietario, "è una cosa rara, oltreoceano". E ha chiesto un prezzo inaudito: 40 rubli in banconote! Ma Ivan non poteva più andarsene: continuava a tornare all'armonica. E poi pagò e lo portò a casa, a Tula, a Oruzheynaya Sloboda."

Gli artigiani di Tula furono i primi nella Rus' a iniziare a costruire fisarmoniche. Le loro prime armoniche Tula avevano solo una fila di pulsanti sulla mano destra e sinistra (fila singola).

Non è stato così difficile per un artigiano ripetere il campione, anche se ha dovuto armeggiare con la regolazione delle ance metalliche che erano all'interno dell'armonica e con il tasto.
Ivan Sizov ha realizzato diverse armoniche: per sé, come regalo per le persone, e poi ha iniziato a produrle per la vendita. Dietro di lui altri, più audaci, cominciarono a suonare l'armonica.

Nella settimana di Carnevale del 1831, prima in una capanna, poi in un'altra, si ballava non su una balalaika o su un corno, ma su un'armonica, "che evocava una danza tale che avrebbe espresso ingenuamente la vita, l'energia e la natura travolgente degli slavi". . È qui che l’armonica è un vero tesoro!”

Nel 1851 a Tula, senza contare le piccole cooperative familiari, c'erano sei fabbriche che producevano armoniche. Da qui si dispersero nelle province più vicine: Pskov, Ryazan, Oryol e camminarono lungo il Volga fino a Kazan e Vyatka.

Come scrisse il famoso esperto e collezionista A. Mirek: "Se in Germania venivano prodotte armoniche dove c'erano maestri, allora in Russia, dove venivano portate le armoniche, apparivano dei maestri".

Sì, che tipo! Tutti cercavano non solo di renderlo più elegante, di decorarlo secondo il proprio gusto, ma anche di adattarlo ai canti e ai balli locali!

Le armoniche Saratov apparse dopo quelle di Tula non erano strutturalmente diverse dalle prime, ma i maestri Saratov riuscirono a trovare un timbro sonoro insolito e quindi queste piccole armoniche divennero molto popolari tra la gente.

Il design della fisarmonica è stato costantemente migliorato. Gli artigiani di Vyatka hanno ampliato la gamma sonora delle armoniche (hanno aggiunto pulsanti alle mani sinistra e destra). La versione dello strumento da loro inventato si chiamava fisarmonica Vyatka.

“E se il suonatore di fisarmonica voleva uno strumento brillante e notevole, allora andava a Vyshny Volochok, a Bologoye. "Bologovka" si distingueva non solo per la sua straordinaria decorazione: rame scolpito, che brucia "come l'occhio del diavolo", calicò, vetro a specchio, ma anche per la sua struttura - due file a destra (i suoni della prima fila - quando il mantice sono stati schiacciati, sono stati creati dalla seconda fila, ma quando sono aperti). "Bologovka" a sinistra aveva sia i bassi che le serie di accordi, sia maggiori che minori. Il suo suono ricordava quelle allegre armoniche con cui gli italiani erranti (“Taliani”) passeggiavano per i cortili”.

“La Novorzhevskaya Talyanka sembrava un grande dandy, che cominciò ad andare d'accordo nel sud della terra di Pskov (non senza l'influenza dei maestri di Bologov!). Immagina: un corpo di armonica laccato marrone scuro, ricoperto da un motivo intagliato di un ornamento fantasia fatto di rame giallo, cupronichel e argento! 14 pieghe profonde di pelliccia sono incorniciate da una striscia fantasia in metallo. Le pellicce sono incollate con seta liscia nei colori lampone, viola e blu.

La fase successiva nello sviluppo dell'armonia fu la cosiddetta. fisarmoniche a doppia fila. A questo punto, nelle fisarmoniche a fila singola che precedono quelle a due file avevano già cominciato ad apparire pulsanti aggiuntivi, ma non erano ancora stati "tirati" su una seconda fila indipendente. Una fisarmonica a due file potrebbe anche essere chiamata fisarmonica “a due file”, perché A ciascuna fila di pulsanti nella mano destra è stata assegnata una determinata scala. Tali fisarmoniche sono chiamate ghirlande russe.


Ma l'armonica dei maestri Yeletsk - il "piano Eletskaya" ("piano", "rusyanka") divenne il prototipo dell'elegante fisarmonica. La tastiera in bianco e nero a destra aveva tutti i suoni dell'intera scala cromatica del pianoforte, e a sinistra c'era un manico allungato con tasti bassi e accordi in stile russo ed europeo. Il maestro Yelets “costruì” l'armonica finita ascoltando i suoni, confrontandola con il canto dell'armonica campione, che ogni maestro aveva la sua. Quindi tutti i “pianoforti” suonavano in modo diverso, portando nel mondo la calligrafia del maestro.

Ebbene, le armoniche più divertenti si possono comprare a Cherepovets: non sembrano armoniche, ma coccolano i bambini, sono grandi come un guanto e l'armonicista le prende in mano: è divertente! Le chiamavano “tartarughe”.

Una volta il già famoso armonicista Pyotr Eliseevich Emelyanov, esibendosi sotto lo pseudonimo di Nevsky, era in tournée a Cherepovets e, vedendo la "tartaruga", decise di uscire al pubblico con una simile armonica. Allora cantava distici umoristici canzoni folk, poi un medley, suonando insieme alle “tartarughe”. Il successo superò le sue aspettative e lo sorprese moltissimo: nonostante fosse autodidatta, aveva già una notevole esperienza di recitazione e conosceva molto bene il pubblico!
A San Pietroburgo, Pyotr Eliseevich ordinò al famoso maestro di armonica Paramonov un intero set di "tartarughe" - diverse sia nella forma che nel suono - e si esibì con loro con successo in Germania, Inghilterra, Francia e Italia. Le "tartarughe" sono ancora venerate dagli artisti pop oggi.

Un evento nella storia dell'armonica russa è stata l'opera del notevole maestro Pyotr Egorovich Sterligov. Abitava in un villaggio vicino a Ryazan e, prima per curiosità, poi per guadagnare soldi, cominciò a riparare armoniche di qualsiasi tipo! Ho regolato il sistema a orecchio.

“La luna splende, splende chiara. ..” (questo lo sapeva!) suonerà e o metterà da parte la fisarmonica, oppure, soddisfatto, la donerà al cliente. Molte armoniche passarono per le mani di Pyotr Yegorovich, quando lui stesso fu spinto a migliorare l'armonica, ad aggiungere la sua...
Nel 1905, quando era già un maestro maturo, di 33 anni, il famoso Y. F. Orlansky-Titarenko, che si esibiva sia da solo che con suo figlio, gli ordinò un'armonica per le sue esibizioni da solista. Il maestro ha impiegato due anni per creare quell'armonica! E quando suonava nelle mani di un virtuoso, Yakov Fedorovich era felice. Lo ha chiamato in onore del cantante epico - "Bayan".

Le opere per fisarmonica del maestro continuano ancora oggi. In Russia sono state aperte circa 5.000 scuole di musica, circa 120 scuole di musica e 12 conservatori. In nessuno di questi istituzioni educative C'è una sezione di fisarmonica a bottoni.

"I vecchi dizionari enciclopedici sull'armonica scrivevano questo: "Inventata a Vienna, nel 1829... Distribuita in Russia... Ha avuto un effetto dannoso sullo sviluppo del gusto musicale..." È un bene che si sbagliassero!"
IN l'anno scorso Le tradizioni della fisarmonica di Tula e Saratov vengono attivamente riprese.

È stato ripreso il lavoro sulla produzione di strumenti antichi. E, naturalmente, per preservare e rendere popolare una tradizione dimenticata. Ad esempio, “TULA HARMONY” oggi non è solo produzione di strumenti. L'azienda vede una delle sue direzioni strategiche nella conservazione e nello sviluppo delle tradizioni culturali russe: l'arte di suonare strumenti ad ancia. L'azienda sponsorizza festival e concorsi musicali, stabilisce premi per i vincitori e lavora per fornire un supporto mirato ai giovani talenti nel campo della fisarmonica a bottoni e della fisarmonica.
Alla fiera Ladya tenutasi di recente a Mosca, non solo si è potuto ascoltare, ammirare, ma anche acquistare uno strumento meraviglioso.

Armonica Saratov

Non molto indietro rispetto a Tula e Saratov. Nel 2010, dopo una lunga pausa, è iniziata la produzione delle armoniche Saratov. Negli ultimi tre anni, la tradizione restaurata è diventata il “marchio della regione”.

Dalla storia

Armonica Saratov - un tipo di armonica con campanelli
L'armonica Saratov iniziò a essere prodotta negli anni '60 del XIX secolo. La prima menzione stampata di un'armonica a campana risale al 1866. Il quotidiano "Saratov Reference Sheet" ha scritto che i passeggeri della nave, passando davanti a Volsk, hanno chiesto al capitano di avvicinarsi alla riva, "in modo che i signori potessero sentire meglio il suono dell'armonica con le campane".

Le fisarmoniche di Saratov sono state prodotte dalla fisarmonica Artels di Saratov. Il primo laboratorio di armonica della città fu aperto da Nikolai Gennadievich Korelin nel 1870 in via Nikolskaya (ora via Radishchev). I suoi strumenti avevano un suono così unico che Korelin cominciò a essere chiamato lo "Stradivarius dell'armonica di Saratov". Il 18 agosto 1879 Korelin fu il primo tra i maestri dell'armonium a ricevere un "certificato per il titolo di artigiano del Consiglio dell'artigianato di Saratov". In questo certificato, nel timbro “che tipo di abilità”, lo scriba ha scritto: “armonioso”. Presto, accanto al laboratorio di Korelin, in via Nikolskaya, iniziarono ad aprire altri laboratori per la produzione dell'armonica Saratov: D. Zharkov, G. Gvozdev, A. Emelyanov e dall'altra parte di Gogol Street, più vicino al burrone di Glebuchevo, il laboratorio di S Borisov aprì.
Le prime armoniche erano di piccole dimensioni, senza finiture metalliche. Il corpo è stato colorato, dipinto e verniciato e sugli strumenti realizzati su misura è stato ricoperto con un'impiallacciatura sotto forma di un insieme di diversi tipi di legno. I piani della fisarmonica personalizzata erano decorati con intarsi con l'immagine di un arco e due frecce - in alto e in basso. Questo tipo di finitura richiedeva abilità speciali. Le custodie per le migliori armoniche su misura sono state realizzate da mobilieri artigiani, ad esempio, nel famoso laboratorio di mobili di V.V. Melnikov.

Nel 1903, Dmitry Zharkov accompagnò con la sua opera teatrale l'opera di M. Gorky “At the Lower Depths”, che fu messa in scena a Saratov per una ristretta cerchia di persone alla presenza dell'autore dell'opera.

Negli anni '20 i suonatori di fisarmonica artigianali furono riuniti nell'artel della “fisarmonica Saratov” e assegnarono i locali in via Tsyganskaya 5 (ora via Kutyakova). Nel corso del tempo l'artel si espanse e si trasformò in un'intera impresa, producendo fino a 8mila fisarmoniche all'anno. Sono state realizzate anche armoniche da concerto su misura per i maestri. Nel 1968, il laboratorio per la produzione di fisarmoniche entrò a far parte della fabbrica di strumenti musicali Saratov e all'inizio degli anni '80 entrò a far parte dello stabilimento Engels per la produzione di strumenti a fiato e a percussione. Tuttavia, l'attività degli artelli armoniosi fu di breve durata, subito dopo il crollo Unione Sovietica la produzione cessò e alla fine si fermò del tutto. Gli operai non potevano più costruire fisarmoniche con i propri soldi e la produzione cominciò gradualmente a diminuire. A inizio XXI secolo, la produzione in serie dell'armonica Saratov cessò.
Nel 2009, sul viale Kirov a Saratov è stato eretto un monumento all'armonica di Saratov, donato ai residenti dalla Banca Express-Volga in onore della celebrazione della giornata cittadina. In determinate ore il monumento suona composizioni del gruppo strumentale locale di Saratov e ricorda il simbolo storico della città: la fisarmonica.
Rinascimento
Nel 2010-2011 è stato creato un laboratorio di prova per la produzione dell'armonica Saratov sulla base della SSTU. Lì sono stati accettati diversi giovani che volevano cimentarsi in questo campo e, di conseguenza, nella primavera del 2011, ha avuto luogo la presentazione ufficiale della nuova fisarmonica Saratov, realizzata da zero dagli artigiani Saratov. Questo esperimento volto a far rivivere un'abilità quasi perduta si è rivelato un successo e ora questo laboratorio produce set permanenti per la formazione nella specialità “maestro della produzione di armonica di Saratov”.
Tula e Saratov sono riusciti non solo a riportare in vita l'antico strumento, ma anche a mostrarlo al mondo.

Le fisarmoniche antiche, a differenza delle fisarmoniche moderne, si distinguevano per le loro piccole dimensioni. Gli artigiani di Tula furono i primi nella Rus' a iniziare a costruire fisarmoniche. Le loro prime armoniche Tula avevano solo una fila di pulsanti sulla mano destra e sinistra (fila singola). Le fisarmoniche Cherepovets o, come venivano chiamate, cherepankas, sono ben note. Queste armoniche avevano 5-7 pulsanti sulla mano destra e potrebbe non esserci stata affatto una tastiera sinistra.

Le fisarmoniche antiche, a differenza delle fisarmoniche moderne, si distinguevano per le loro piccole dimensioni. Gli artigiani di Tula furono i primi nella Rus' a iniziare a costruire fisarmoniche. Le loro prime armoniche Tula avevano solo una fila di pulsanti sulla mano destra e sinistra (fila singola). Le fisarmoniche Cherepovets o, come venivano chiamate, cherepankas, sono ben note. Queste armoniche avevano 5-7 pulsanti sulla mano destra e potrebbe non esserci stata affatto una tastiera sinistra.

Le armoniche Saratov apparse dopo quelle di Tula non erano strutturalmente diverse dalle prime, ma i maestri Saratov riuscirono a trovare un timbro sonoro insolito e quindi queste piccole armoniche divennero molto popolari tra la gente.

Il design della fisarmonica è stato costantemente migliorato. Gli artigiani di Vyatka hanno ampliato la gamma sonora delle armoniche (hanno aggiunto pulsanti alle mani sinistra e destra). La versione dello strumento da loro inventato si chiamava fisarmonica Vyatka.

Tutte le fisarmoniche elencate avevano una particolarità: lo stesso pulsante per aprire e chiudere il mantice produceva suoni diversi. Tutte le armoniche di cui sopra avevano un nome comune: talyanki. Talyankas potrebbe essere con il sistema russo o tedesco. Quando si suonavano tali armoniche, era necessario, prima di tutto, padroneggiare la tecnica di suonare il mantice per produrre correttamente la melodia. Questa è una tecnica esecutiva piuttosto complessa e il desiderio naturale dei maestri e dei fisarmonicisti era il desiderio di semplificare e snellire il lavoro con il mantice.

Questo problema è stato risolto dagli artigiani livoniani. Sulle fisarmoniche dei maestri Liven, il suono non cambiava quando si cambiava il mantice. Le fisarmoniche non avevano cinghie che passavano sopra la spalla. Sui lati destro e sinistro, corte cinture avvolgono le mani. Per la fisarmonica Liven gli artigiani hanno aumentato il numero dei bori (fino a 30-40), cioè le pellicce erano incredibilmente lunghe. Potresti letteralmente avvolgerti addosso una simile fisarmonica, perché... quando la pelliccia era completamente distesa, la sua lunghezza raggiungeva i due metri.

La fase successiva nello sviluppo dell'armonia fu la cosiddetta. fisarmoniche a doppia fila. A questo punto, nelle fisarmoniche a fila singola che precedevano quelle a due file iniziarono ad apparire pulsanti aggiuntivi, ma non si "tirarono" ancora sulla seconda fila indipendente. Una fisarmonica a due file potrebbe anche essere chiamata fisarmonica “a due file”, perché A ciascuna fila di pulsanti nella mano destra è stata assegnata una determinata scala. Tali fisarmoniche sono chiamate ghirlande russe.

Attualmente tutte le fisarmoniche sopra elencate sono molto rare. A partire dagli anni '50 del XX secolo, le talyanka furono praticamente sostituite da quelle zoppe. E ora, se tu o qualcuno che conosci avete una fisarmonica, allora al 99,9% è noiosa.

Limp può essere “ordinale” o “non ordinale”. Le fisarmoniche fuori ordine sul lato sinistro non hanno tre, ma due file di pulsanti (non c'è una fila ausiliaria).

Qualsiasi armonica può essere a una voce, a due voci o a tre voci, ad es. quando si fa clic su un pedone, suonano una, due o tre battute, che sono sintonizzate tra loro in modi diversi (all'unisono o "in spill" - due voci suonano in un'ottava).

Pubblicazioni nella sezione Tradizioni

Doppiato, elegante, russo, a due file

"Caro e distante" - il grido di Talyanka nello stile di Esenin. "Motivo triste e memorabile" - di Alexander Tvardovsky. "Poesia Villaggi russi" - nella poesia “Fisarmonica” di Alexander Zharov. La fisarmonica in Russia non è solo una tastiera pneumatica ad ancia strumento musicale. Secondo la tradizione, né un matrimonio, né un addio all'esercito, né una normale festa popolare sarebbero completi senza la fisarmonica. Gli artigiani creavano i propri strumenti in quasi tutte le province. Maggiori informazioni sulla storia della fisarmonica - Natalya Letnikova.

Geografia e biografia

Abeti Zhuravlev. Village Reveler (l'armonicista Bobyl). 1870–80

Germania, Austria, Italia, Francia, Inghilterra e, ovviamente, Russia. Hanno estratto suoni sotto pressione d'aria da un'ancia metallica inserita in un telaio in diverse parti del mondo. Il nome dell'unico inventore del meccanismo stesso storia musicale non conservato.

Ma il professore di storia e teoria della musica Alfred Mirek ha sostenuto che l'armonica moderna è apparsa a San Pietroburgo. Questo è il lavoro dell'ingegnere ceco Frantisek Kirshnik, che allora viveva in Russia. Nel 1783, il maestro presentò la sua opera sotto il nome ceco: armonica. In russo: fisarmonica o fisarmonica.

I suoni vengono prodotti nella fisarmonica da strisce: telai metallici con una linguetta metallica fissa. Più l'ancia è massiccia, più il suono è basso. Le strisce vengono fissate mediante paraffina ad una rotaia installata su un intero sistema di canali d'aria. L'aria viene fornita quando il musicista preme pulsanti o tasti e apre il mantice.

Fisarmonica di Tula

Alexander Kerzhner. Conoscenza del villaggio. 1969

A Tula iniziò la produzione domestica dello strumento musicale sonoro. Proprio accanto ai samovar. Nel 1820, i primi tentativi di realizzare semplici armoniche a mano furono effettuati dall'armaiolo Timofey Vorontsov, nel seminterrato della sua fabbrica di samovar. È così che è apparsa la "Fabbrica armoniosa di armi libere", la prima in Russia.

Dieci anni dopo, il suo collega Ivan Sizov visitò la fiera di Nizhny Novgorod, da dove portò un miracolo d'oltremare: una fisarmonica a cinque valvole. Innanzitutto, il maestro ha copiato il campione e poi è arrivato alla produzione in serie.

Gennady Chulkov ha aggiunto bassi colorati all'armonica viennese a due file, su suggerimento del famoso armonicista e insegnante Nikolai Beloborodov. Insieme a suo padre e a cinque fratelli nel laboratorio di famiglia, Chulkov ha sviluppato un meccanismo che, quando si premono i pulsanti dei bassi, apre non solo le valvole dei bassi, ma anche la fila degli accordi. L'invenzione fu brevettata ed è ancora utilizzata su tutte le armoniche viennesi. La gamma cromatica ha ampliato la tavolozza sonora, aggiungendo semitoni alle sette note principali.

Nel 1900 le fisarmoniche russe conquistarono Parigi. Alla Fiera del Commercio Internazionale, le armoniche a due e tre file di Tula, i fratelli Kiselev, hanno ricevuto premi. Erano le armoniche Tula ad essere amate nella loro terra natale, per il loro suono da camera unico. Anche il lato estetico non ha deluso: avorio, pelle, madreperla, intricati intarsi in ottone. La fisarmonica in Russia è diventata una vera opera d'arte musicale.

Solo e orchestra

Nikolai Bogdanov-Belsky. Contadine sedute e un giovane suonatore di fisarmonica. Non oltre il 1945

Nikolai Beloborodov organizzò per la prima volta un circolo di amanti del suonare le armoniche cromatiche e alla fine del XIX secolo arrivò alla prima orchestra: la prima orchestra di armoniche al mondo. L'invenzione di Beloborodov, che diede alla fisarmonica un suono completamente diverso, permise a Pyotr Ilyich Tchaikovsky di introdurre per la prima volta la fisarmonica nell'orchestra sinfonica.

L'austriaco Kalbe chiese a Nikolai Beloborodov di vendere il brevetto per l'invenzione della fisarmonica cromatica, ma il musicista rifiutò. Successivamente fu la fisarmonica con struttura cromatica a essere chiamata fisarmonica a bottoni.

Nikolai Beloborodov ha visitato Yasnaya Polyana su invito di Tolstoj. Lev Nikolaevich era un vero fan dell'armonica e il maestro ha suonato più di una volta su richiesta dei classici della letteratura russa.

In tutta la Russia

Boris Kustodiev. Armonista. Villaggio Maslenitsa. 1916

Saratov e Livenskaya, Vyatka e Vologda, Bologovo, Tagil e Shuyskaya, “Petrogradka” e Livenskaya. Lontano da esso lista completa tipi di fisarmoniche russe. Gli artigiani costruivano i loro strumenti in quasi tutte le province.

L'armonica dei maestri Yelets - il "piano Elets" - divenne il prototipo della fisarmonica. Utilizza i tasti anziché i pulsanti. "Royalka" non è mai stata assemblata nelle fabbriche; ciascuna è stata realizzata in un'unica copia da un artigiano. I suoni sono stati costruiti confrontandoli con il suono di una fisarmonica campione.

Già nel 21° secolo, presso il Museo dell'artigianato popolare Yelets è stato aperto un laboratorio per la riparazione e la produzione di armoniche per pianoforte. La produzione è stata restaurata dai nipoti degli antichi maestri. E nel 2014, la fisarmonica Yelets, prodotta nel 1923, è stata ascoltata in tutto il mondo - alla cerimonia di apertura delle Olimpiadi invernali a Sochi.

Davanti al popolo in una danza rotonda

Fedot Sychkov. In periferia. Non oltre il 1958

In Russia la gente ballava e piangeva al suono della fisarmonica. Ridanze e canzoncine, improvvisazioni e melodie. La canzone russa e la fisarmonica sono inseparabili. E cento anni fa, e oggi. Nessun festival folcloristico è completo senza fisarmonica.

Nizhny Novgorod “Diapason Potekhinsky”, “Vyatsky-khvatskys”, Bogorodsky “Suonare la fisarmonica in Rus'”, “Simboli cultura nazionale. Gusli e fisarmonica" - nella Gnesinka della capitale, lo spettacolo tutto russo "Suona, fisarmonica!" E ad Arkhangelsk, con il sostegno del Ministero della Cultura, si tiene il festival internazionale degli armonisti “Smetanin Meetings”. Il festival delle arti dello spettacolo riunisce partecipanti provenienti da Russia, Francia e Germania.

"È più facile litigare con una canzone!"

Boris Krylov. Suona, fisarmonica. 1929

La produzione di fisarmoniche non si fermò nemmeno durante la Grande Guerra Patriottica. I maestri di Tula decisero che negli anni difficili per il Paese non c'era tempo per la musica. Ma l'esercito bombardò letteralmente la fabbrica di Tula con lettere che chiedevano: “Dammi armoniche e fisarmoniche! È più facile litigare con una canzone!” Così la fisarmonica divenne un'amica combattente e prese il suo posto nei ranghi. Nell'estate del 1941 furono inviate circa dodicimila fisarmoniche per sollevare il morale dei soldati, e nell'autunno già sessantamila strumenti furono inviati al fronte.

"La fisarmonica era come cento divisioni, / Che vinceva l'inferno e la morte!"- ha scritto Alexander Tvardovsky. La fisarmonica suonava nelle aree di sosta con canti di guerra e sollevava il morale dei feriti negli ospedali. “I suonatori di armonica e i burloni di Terkins erano in ogni distaccamento partigiano. Hanno mostrato la loro agilità nelle battaglie e nei sabotaggi, nel loro audace modo di suonare l’armonica, nelle storie e negli scherzi abili”., dice il libro di Alexander Makushev “Tell the Accordion”.

Mostra del museo

Vladimir Makovsky. Sul viale. 1886

L'unico museo musicale a Tula è il Museo Memoriale di N.I. Beloborodov è dedicato all'inventore della fisarmonica cromatica e dello strumento stesso. L'oggetto principale è un vetro zoppo di Tula, realizzato nel 1878 per ordine di Beloborodov dall'artigiano armonioso Pavel Chulkov. La mostra presenta l'armonium funzionante e il grammofono. Il museo organizza serate musicali e corsi per giovani amanti della musica.

Ci sono quattro musei dell'armonica nel mondo: in Germania, Italia, America e Russia. Il Museo dell'armonica russa possiede una collezione unica raccolta in oltre mezzo secolo dal professore di storia dell'arte Alfred Mirek. Nel 1997, il musicista ha donato alla città una mostra: oltre 200 rari tipi di strumenti musicali. La mostra ricrea il laboratorio di un costruttore di armonium russo.

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Armonico(colloquiale - fisarmonica, greco. ἁρμονικός - consonante, armonioso, armonioso) - strumento musicale pneumatico a tastiera ad ancia. La fisarmonica è considerata uno dei primissimi strumenti musicali. Il design dell'armonica, come la maggior parte degli altri tipi di armoniche portatili, è costituito da un mezzo corpo destro e sinistro, ciascuno dei quali contiene una tastiera con pulsanti o tasti. La tastiera sinistra è destinata all'accompagnamento: premendo un pulsante si suona un basso o un intero accordo; la melodia viene suonata a destra. Tra le semicustodie è presente una camera a soffietto per consentire di pompare aria alle soundbar dello strumento.

Storia

È impossibile dire con certezza dove sia stata inventata per la prima volta esattamente la fisarmonica a mano. È opinione diffusa che la fisarmonica sia stata inventata in Germania, all'inizio del XIX secolo, da un originario della città di Friedrichrod, Christian Buschmann ( lui). Inoltre, alcuni considerano la fisarmonica un'invenzione russa. Secondo la ricerca dello storico dell'arte Mirek, la prima fisarmonica apparve a San Pietroburgo nel 1783 grazie agli sforzi del costruttore di organi ceco Frantisek Kirshnik (inventò un nuovo modo di produrre il suono - usando un'ancia di metallo che vibra sotto l'influenza del flusso d'aria). Ci sono altri punti di vista su questo problema.

La fisarmonica è considerata uno strumento popolare dei Tartari dalla seconda metà del XIX secolo.

Garmon durante la Grande Guerra Patriottica

Alla fine dell'estate del 1941, circa 12.000 fisarmoniche furono inviate al fronte per sollevare il morale dei soldati russi e nell'autunno dello stesso anno più di 60.000 (secondo la direttiva del Commissariato di difesa popolare).

Caratteristiche distintive

Rispetto alla fisarmonica a bottoni o alla fisarmonica, la fisarmonica presenta numerose differenze:

  • Le armonie possono avere una certa tonalità, per esempio La, Do, Re, Fa- questo significa tonalità scala maggiore(per alcune fisarmoniche - scala minore), che può essere suonato con la fisarmonica.
  • Di norma, l'armonica può produrre solo suoni della scala diatonica o con una certa quantità di suoni cromatici, come un'armonica zoppa.
  • Gamma di suoni ridotta (numero di ottave).
  • Dimensioni più piccole (dimensioni).

Tipi di fisarmoniche

Le armoniche russe si dividono in due tipi a seconda del tipo di produzione del suono: in primo luogo, le armoniche, in cui, quando il mantice viene allungato e compresso, ogni pulsante quando viene premuto produce un suono della stessa altezza, e, in secondo luogo, le armoniche, in cui l'altezza del suono cambia a seconda della direzione del movimento del mantice. Il primo tipo include armoniche come "livenka", "ghirlanda russa", "khromka" (le più comuni ai nostri tempi). Il secondo tipo include "talyanka", "cherepanka", "Tula", "Vyatskaya". Puoi dividere le armonie in base al tipo di tastiera destra, a seconda del numero di file di pulsanti. La fisarmonica più comune dei nostri tempi è la “lame” a due file, ma ci sono anche strumenti a tre file e strumenti con una fila di pulsanti.

Armoniche popolari

Armoniche russe

Fisarmonica Saratov
Fisarmonica dal vivo
Khromka

La fisarmonica è zoppa, nella maggior parte dei casi, ha una tastiera destra e una sinistra con 25 pulsanti ciascuna (25x25).

Talyanka

Abbreviazione di "italiano", ci sono 12-15 pulsanti sulla tastiera destra e tre su quella sinistra. I tre tasti di sinistra producono il suono delle campane. A sinistra si trovano anche due campanelli simili a quelli di una bicicletta. In Russia, la talyanka può essere considerata lo strumento musicale popolare preferito dal popolo tartaro.

Altri tipi

Vyatskaya, Saratovskaya, Yeletskaya piano, Kirillovskaya, Vologda, tartaruga, Vienna (ghirlanda, sistema russo e tedesco), Bologoevskaya, Novorzhevskaya (Pskov rezukha), Tagil, fisarmonica di San Pietroburgo (Petrogradka) e altri tipi.

Altri popoli

  • Caucasico: Ingusce ( kahatpandar), osseto ( Khanzdal-fændir), georgiano ( batumi), azero, ceceno ( kehat-pondur) e così via.
  • Altri popoli della Russia: Tatar (Tatar garmun), Mari garmon (marla-karmon).

Suono quando si comprime e si apre la pelliccia

A seconda dei suoni prodotti quando il mantice viene allungato e compresso, le armoniche si dividono in due tipologie:

Artisti

Artisti contemporanei

Galleria

    Garmon Talianka 6.jpg

    Talyanki

Guarda anche

  • Suona, mia amata fisarmonica! (Programma televisivo)

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Appunti

Letteratura

  • Mirek A.M.... E l'armonica suona. - M.: Compositore sovietico, 1979. - 176 p.
  • GOST 25992-83: Strumenti musicali ad ancia. Condizioni tecniche generali.

Collegamenti

Estratto che caratterizza Harmon

"Beh, Denisov è un'altra cosa", rispose Nikolai, facendogli sentire che in confronto a Dolokhov, anche Denisov non era niente, "devi capire che tipo di anima ha questo Dolokhov, devi vederlo con sua madre, questo è un tale cuore!”
"Non lo so, ma mi sento a disagio con lui." E sai che si innamorò di Sonya?
- Che sciocchezza...
- Sono sicuro che lo vedrai. – La previsione di Natasha si è avverata. Dolokhov, a cui non piaceva la compagnia delle donne, iniziò a visitare spesso la casa, e la questione per chi stava viaggiando fu presto (anche se nessuno ne parlò) fu risolta in modo che viaggiasse per Sonya. E Sonya, anche se non avrebbe mai osato dirlo, lo sapeva e ogni volta, come una rossa, arrossiva quando appariva Dolokhov.
Dolokhov cenava spesso con i Rostov, non perdeva mai uno spettacolo in cui erano presenti e partecipava ai balli degli adolescenti da Yogel, dove partecipavano sempre i Rostov. Prestò un'attenzione preferenziale a Sonya e la guardò con occhi tali che non solo lei non poteva sopportare quello sguardo senza arrossire, ma anche la vecchia contessa e Natasha arrossirono quando notarono quello sguardo.
Era chiaro che quest'uomo forte e strano era sotto l'irresistibile influenza esercitata su di lui da quella ragazza bruna, aggraziata e amorevole.
Rostov ha notato qualcosa di nuovo tra Dolokhov e Sonya; ma non ha definito a se stesso che tipo di nuova relazione fosse. "Sono tutti innamorati di qualcuno lì", pensò a Sonya e Natasha. Ma con Sonya e Dolokhov non si sentiva più a suo agio come prima e cominciò a stare a casa meno spesso.
Dall'autunno del 1806 tutto ricominciò a parlare della guerra con Napoleone con ancora più fervore rispetto all'anno scorso. Non furono nominate solo le reclute, ma anche altri 9 guerrieri su mille. Ovunque maledissero Bonaparte con un anatema, e a Mosca si parlava solo della guerra imminente. Per la famiglia Rostov, l'intero interesse di questi preparativi per la guerra risiedeva solo nel fatto che Nikolushka non avrebbe mai accettato di restare a Mosca e aspettava solo la fine del congedo di Denisov per andare con lui al reggimento dopo le vacanze. L'imminente partenza non solo non gli ha impedito di divertirsi, ma lo ha anche incoraggiato a farlo. Trascorreva la maggior parte del tempo fuori casa, alle cene, alle serate e ai balli.

XI
Il terzo giorno di Natale, Nikolai cenò a casa, cosa che Ultimamente gli capitava raramente. Era ufficialmente una cena d'addio, dato che lui e Denisov sarebbero partiti per il reggimento dopo l'Epifania. Stavano pranzando una ventina di persone, tra cui Dolochov e Denisov.
Mai in casa Rostov l'aria dell'amore, l'atmosfera dell'amore si sono fatte sentire con tanta forza come in queste vacanze. “Cogli i momenti di felicità, sforzati di amare, innamorati di te stesso! Solo questa cosa è reale al mondo, il resto è tutto una sciocchezza. E questo è tutto ciò che stiamo facendo qui”, diceva l’atmosfera. Nikolai, come sempre, dopo aver torturato due paia di cavalli e non avendo avuto il tempo di visitare tutti i luoghi dove doveva essere e dove era stato chiamato, è arrivato a casa poco prima di pranzo. Appena entrato, notò e sentì l'atmosfera tesa e amorevole nella casa, ma notò anche una strana confusione che regnava tra alcuni membri della società. Sonya, Dolokhov, la vecchia contessa e la piccola Natasha erano particolarmente emozionati. Nikolai si rese conto che prima della cena sarebbe successo qualcosa tra Sonya e Dolokhov, e con la sua caratteristica sensibilità di cuore durante la cena fu molto gentile e attento nei confronti di entrambi. La sera stessa del terzo giorno di vacanze si doveva tenere da Yogel (il maestro di ballo) uno di quei balli che lui dava durante le vacanze a tutti i suoi alunni e studentesse.
- Nikolenka, andrai da Yogel? Per favore, vai", gli disse Natasha, "te lo ha chiesto appositamente, e Vasily Dmitrich (era Denisov) verrà."
"Ovunque io vada per ordine del signor Atena!", disse Denissov, che scherzosamente si piazzò nella casa di Rostov ai piedi del cavaliere Natasha, "pas de chale [danza con uno scialle] è pronto per ballare".
- Se ho tempo! "Ho promesso agli Arkharov, è la loro serata", ha detto Nikolai.
«E tu?...», si rivolse a Dolochov. E proprio ora che l’ho chiesto, ho notato che questo non avrebbe dovuto essere chiesto.
"Sì, forse..." rispose Dolokhov con freddezza e rabbia, guardando Sonya e, accigliato, esattamente con lo stesso sguardo con cui guardò Pierre alla cena al club, guardò di nuovo Nikolai.
"C'è qualcosa", pensò Nikolai, e questa ipotesi fu ulteriormente confermata dal fatto che Dolokhov se ne andò subito dopo cena. Ha chiamato Natasha e ha chiesto cosa fosse?
"Ti stavo cercando", disse Natasha, correndo verso di lui. "Te l'avevo detto, ancora non volevi crederci", disse trionfante, "ha proposto a Sonya."
Non importa quanto poco Nikolai abbia fatto con Sonya durante questo periodo, qualcosa sembrò staccarsi in lui quando lo sentì. Dolokhov era un degno e per certi aspetti una coppia brillante per l'orfana Sonya senza dote. Dal punto di vista della vecchia contessa e del mondo, era impossibile rifiutarlo. E quindi il primo sentimento di Nikolai quando ha sentito questo è stata la rabbia contro Sonya. Si stava preparando a dire: "E fantastico, ovviamente, dobbiamo dimenticare le nostre promesse d'infanzia e accettare l'offerta"; ma non aveva ancora avuto il tempo di dirlo...
- Puoi immaginare! Ha rifiutato, ha rifiutato completamente! – Natascia ha parlato. "Ha detto che ama qualcun altro", ha aggiunto dopo un breve silenzio.
"Sì, la mia Sonya non avrebbe potuto fare diversamente!" pensò Nikolaj.
“Non importa quanto mia madre le abbia chiesto, lei ha rifiutato, e so che non cambierà quello che ha detto…
- E la mamma glielo ha chiesto! – disse Nikolai in tono di rimprovero.
"Sì", disse Natasha. - Sai, Nikolenka, non arrabbiarti; ma so che non la sposerai. Lo so, Dio sa perché, lo so per certo, non ti sposerai.
"Beh, tu non lo sai", disse Nikolai; – ma ho bisogno di parlarle. Che bellezza è questa Sonya! – aggiunse sorridendo.
- È così adorabile! Te lo manderò. - E Natasha, baciando suo fratello, scappò.
Un minuto dopo entrò Sonya, spaventata, confusa e colpevole. Nikolai le si avvicinò e le baciò la mano. Questa è stata la prima volta durante questa visita che hanno parlato faccia a faccia del loro amore.
“Sophie”, disse dapprima timidamente, poi sempre più audacemente, “se vuoi rifiutare non solo un matrimonio brillante e redditizio; ma è un uomo meraviglioso e nobile... è mio amico...
Sonya lo interruppe.
"Ho già rifiutato", disse in fretta.
- Se rifiuti per me, allora ho paura che su di me...
Sonya lo interruppe di nuovo. Lo guardò con occhi supplichevoli e spaventati.
"Nicolas, non dirmelo", disse.
- No, devo. Forse questa è sufficienza [arroganza] da parte mia, ma è meglio dirlo. Se rifiuti per me, allora devo dirti tutta la verità. Ti amo, credo, più di chiunque altro...
"Questo mi basta", disse Sonya arrossendo.
- No, ma mi sono innamorato mille volte e continuerò ad innamorarmi, anche se non provo per nessuno un sentimento di amicizia, fiducia, amore come per te. Allora sono giovane. La mamma non vuole questo. Beh, è ​​solo che non prometto niente. E vi chiedo di riflettere sulla proposta di Dolokhov", ha detto, avendo difficoltà a pronunciare il cognome del suo amico.
- Non dirmelo. Non voglio niente. Ti amo come un fratello e ti amerò sempre e non ho bisogno di altro.

Fisarmonica, fisarmonica!
Le canzoni sono rumorose
Per ogni recinzione oscillante...
Fisarmonica, fisarmonica!
Caro lato!
Poesia dei villaggi russi!

Tutto è stato deciso per caso... Se l'armaiolo di Tula Ivan Evstratievich Sizov non fosse andato alla fiera di Nizhny, oggi non avremmo goduto del suono straordinario

fisarmoniche da concerto “Russia”, “Appassionata”, “Jupiter”.
Ed è stato così. In una domenica di luglio del 1830, Ivan Sizov passeggiava per la fiera di Nizhny Novgorod, ammirava tutti i tipi di merci, sia d'oltremare che russe: piatti dipinti di Semyonov, pan di zenzero Gorodets, pizzi Balashikha e Vologda, lavori di fabbro e gioielleria dei residenti di Kostroma, e all'improvviso. .. sentì suoni ricchi, profondi, melodiosi, poi vidi uno strumento che dava vita a musica incomprensibile: pieghe sembravano fatte di stoffa e stecche di legno con spatole e bottoni per entrambe le mani... “L'armonica”, il proprietario ha spiegato, "è una cosa rara, all'estero..." E ha chiesto un prezzo inaudito: 40 rubli in banconote! Ma Ivan non poteva più andarsene: continuava a tornare all'armonica. E poi pagò e lo portò a casa - a Tula, a Oruzheynaya Sloboda...
Si è rivelato non così difficile per un artigiano ripetere il campione, anche se ha dovuto armeggiare con la regolazione delle ance metalliche che erano all'interno dell'armonica, e con il tasto...
Ivan Sizov ha realizzato diverse armoniche: per sé, come regalo per le persone, e poi ha iniziato a produrle per la vendita. Dopo di lui altri, più audaci, cominciarono a suonare l'armonica... Nella settimana di Carnevale del 1831, prima in una capanna, poi in un'altra, non si ballava al suono di una balalaika o di un corno, ma di un'armonica “che richiedeva un tale danza in cui esprimevano senza arte la vita, l'energia e la natura travolgente degli slavi. È qui che l’armonica è un vero tesoro!”
L'armonica tedesca, simile a quella che gli artigiani di Tula impararono a realizzare, aveva un'accordatura diatonica, cioè il suono creato quando il mantice veniva aperto aveva un tono e quando veniva premuto aveva un tono diverso.
Si è subito notata una certa innaturalità per l'esecutore russo: il suonatore di fisarmonica doveva aprire il mantice prima dell'inizio del gioco, e... poi sarebbe scoppiata la canzone da ballo! Gli abitanti di Tula capovolsero la barra: l'armonica, rimanendo diatonica, acquisì la cosiddetta “accordatura russa”: il suono che creava quando si stringeva il mantice, ora appariva quando lo si apriva, e viceversa... Ecco di cosa si tratta chiamata ancora oggi "armonica con accordatura russa".
Nel 1851 a Tula, senza contare le piccole cooperative familiari, c'erano sei fabbriche che producevano armoniche. Da qui si dispersero nelle province più vicine: Pskov, Ryazan, Oryol, camminarono lungo il Volga fino a Kazan, Vyatka... Come scrisse il famoso esperto e collezionista A. Mirek: “Se in Germania le armoniche venivano prodotte dove c'erano dei maestri, allora in Russia - lì, dove venivano portate le armoniche, apparivano i maestri." Sì, che tipo! Tutti cercavano non solo di renderlo più elegante, di decorarlo secondo il proprio gusto, ma anche di adattarlo ai canti e ai balli locali!
Gli armonici cambiarono tono, accordatura ed estensione; al posto del sistema a pulsanti nacque la tastiera; l'artigianato locale lasciò il segno nel modo di rifinire il corpo.
Nel villaggio di Popovka, vicino a Kasimov (città famosa per molti mestieri), gli artigiani iniziarono a realizzare armoniche con il sistema russo, ma con una portata maggiore rispetto al modello Tula. Sotto mano sinistra- solo bassi, nessun accordo già pronto. E sebbene in tutto il mondo siano stati distribuiti alcuni "Kasimovka" con corpi rifiniti in modo discreto, i fisarmonicisti Murom, Ryazan e Kolomna hanno preferito solo il "Kasimov popovka".
E se il suonatore di fisarmonica voleva uno strumento brillante e notevole, allora andava a Vyshny Volochok, a Bologoye. "Bologovka" si distingueva non solo per la sua straordinaria decorazione: rame scolpito, che brucia "come l'occhio del diavolo", calicò, vetro a specchio, ma anche per la sua struttura - due file a destra (i suoni della prima fila - quando il mantice sono stati schiacciati, sono stati creati dalla seconda fila, ma quando sono aperti). "Bologovka" a sinistra aveva sia i bassi che le serie di accordi, sia maggiori che minori. Il suo suono ricordava quegli allegri armonici con cui gli italiani erranti (“Talians”) passeggiavano per i cortili.
Ma ancora più dandy sembrava la Novorzhevskaya Talyanka, che cominciò ad andare d'accordo nel sud della terra di Pskov (non senza l'influenza dei maestri di Bologov!). Immagina: un corpo di armonica laccato marrone scuro, ricoperto da un motivo intagliato di un ornamento fantasia fatto di rame giallo, cupronichel e argento! 14 pieghe profonde di pelliccia sono incorniciate da una striscia fantasia in metallo. Le pellicce sono incollate con seta liscia nei colori lampone, viola e blu. “Gioca, gioca, dimmi, bambina mia...”
Ma quali armoniche sono state inventate nella provincia di Oryol a Livny! Ci sono pulsanti per entrambe le mani: 18 a destra, 14 a sinistra; scala cromatica, a sinistra ci sono i bassi, gli accordi maggiori e quelli minori. Anche chi non lo sapesse riesce a distinguere la “livenka” dagli altri armonici: è stretta, larga solo 8-9 centimetri, non alta, ma ha il mantice!.. Fino a 40 borin (pieghe) invece dei soliti otto, dieci e , infine, quattordici!

Oh, con quali figure intricate puoi sorprendere i tuoi ascoltatori se allunghi la "livenka" su tutta l'estensione delle tue braccia, poi di fila, poi un mese, poi un ponte! "Attraverso il villaggio lungo un sentiero tortuoso, in una sera limpida, una recluta blu con una "doccia" camminava in mezzo a una folla allegra" - questo è di Sergei Esenin.

L'armonica dei maestri Yeletsk - il "piano Eletskaya" ("piano", "rusyanka") divenne il prototipo dell'elegante fisarmonica. La tastiera in bianco e nero a destra aveva tutti i suoni dell'intera scala cromatica del pianoforte, e a sinistra c'era un manico allungato con tasti bassi e accordi in stile russo ed europeo. Il maestro Yelets “costruì” l'armonica finita ascoltando i suoni, confrontandola con il canto dell'armonica campione, che ogni maestro aveva la sua. Quindi tutti i “pianoforti” suonavano in modo diverso, portando nel mondo la calligrafia del maestro.
È successo che qualcuno ha visitato Cherepovets - hanno portato da lì fisarmoniche esilaranti: sembrava che non fossero fisarmoniche, ma qualcosa a cui i bambini potevano sbizzarrirsi, delle dimensioni di un guanto, e il suonatore di fisarmonica lo raccoglieva - divertente! Le chiamavano “tartarughe”. E una volta il già famoso armonicista Pyotr Eliseevich Emelyanov, esibendosi sotto lo pseudonimo di Nevsky, era in tournée a Cherepovets e, vedendo una "tartaruga", ha deciso di uscire al pubblico con una simile armonica. Pyotr Nevsky - di corporatura robusta, con la testa corta, con espressioni facciali insolitamente espressive - ha cantato distici umoristici, poi canzoni popolari, poi un medley, suonando insieme alle "tartarughe". Il successo ha superato le sue aspettative: l'attore, sebbene autodidatta, era già esperto e conosceva bene il pubblico! A San Pietroburgo, Pyotr Eliseevich ordinò al famoso maestro di armonica Paramonov un intero set di "tartarughe" - diverse sia nella forma che nel suono - e si esibì con loro con successo in Germania, Inghilterra, Francia e Italia. Le "tartarughe" sono ancora venerate dagli artisti pop oggi.
Un evento nella storia dell'armonica russa è stata l'opera del notevole maestro Pyotr Egorovich Sterligov. Viveva in un villaggio vicino a Ryazan e, prima per curiosità, poi per guadagnare soldi, iniziò a riparare armoniche di qualsiasi tipo!
Non ci ho giocato io stesso. Ho regolato il sistema a orecchio. “La luna splende, splende chiara. ..” (questo lo sapeva fare!) suonerà e... o metterà da parte la fisarmonica, oppure, soddisfatto, la darà al cliente. Molte armoniche passarono per le mani di Pyotr Yegorovich, quando lui stesso fu spinto a migliorare l'armonica, ad aggiungere la sua...
Nel 1905, quando era già un maestro maturo, di 33 anni, il famoso Y. F. Orlansky-Titarenko, che si esibiva sia da solo che con suo figlio, gli ordinò un'armonica per le sue esibizioni da solista. Il maestro ha impiegato due anni per creare quell'armonica! E quando suonava nelle mani di un virtuoso, Yakov Fedorovich era felice. Lo ha chiamato in onore del cantante epico - "Bayan".
Cinque anni dopo, P.E. Sterligov creò la prima fisarmonica a bottoni a cinque file, un modello valido ancora oggi. Le fisarmoniche iniziarono a essere prodotte in entrambe le capitali - "con l'acume di San Pietroburgo e Mosca". La loro domanda è cresciuta costantemente negli anni '20 e '30 del nostro secolo.
Dai primi giorni del Grande Guerra Patriottica Sia le fisarmoniche che le fisarmoniche sono andate in primo piano. (Sembra che non ci sia alcun monumento al guerriero-fisarmonicista. Ma dovrebbe esserci...) “Il fuoco batte nell'angusta stufa, la resina sui ceppi è come una lacrima, e la fisarmonica mi canta nella panchina ...” Quelle fisarmoniche che erano rimaste ad aspettare il ritorno del proprietario, stavano nel punto più visibile della capanna, coperte da uno straccio di velluto. "Canta, armonica, nonostante la bufera di neve... Chiama la felicità perduta..." E la più amata davanti era la fisarmonica a cinque file di P. Sterligov. P. E. Sterligov ebbe una lunga vita; morì all'età di 87 anni, nel 1959.
Le opere per fisarmonica del maestro continuano ancora oggi. In Russia sono state aperte circa 5.000 scuole di musica, circa 120 scuole di musica e 12 conservatori. Ciascuna di queste istituzioni educative ha un dipartimento di fisarmonica a bottoni.
Vecchi dizionari enciclopedici sull'armonica scrivevano questo: "Inventata a Vienna, nel 1829... Distribuita in Russia... Ha avuto un effetto dannoso sullo sviluppo del gusto musicale..." È un bene che si sbagliassero!

A. Kuznetsova