Grado di superamento per l'ammissione alla scuola di Shchukin. Teatro educativo dell'Istituto teatrale B. Shchukin. Regole per l'ammissione al dipartimento di corrispondenza del dipartimento di regia. specialità: regista di teatro drammatico

Chiunque abbia mai desiderato diventare un attore sa in prima persona che la Shchukin Theatre School ha un processo di selezione molto rigido e molti candidati, ma se sei iscritto a una delle facoltà, riceverai sicuramente le migliori conoscenze.

L'Istituto Boris Shchukin è stato aperto presso il Teatro di Stato da cui prende il nome. Vakhtangov. La scuola forma specialisti in due aree: “Attore di teatro e cinema” e “Regista teatrale”. C'è l'opportunità di studiare sia a budget che a pagamento dopo aver superato il concorso e annunciato i risultati.

La scuola si trova in un edificio costruito negli anni Trenta del XX secolo in uno stile laconico con elementi di arredo artistico: finestre alte, cornicioni decorativi, una base potente: tutto conferisce all'edificio monumentalità e solidità. Già nel 1937 la scuola si trasferì in questo edificio, quando si separò dal teatro, pur rimanendo sotto la sua guida, e solo nel 2003 fu completamente ristrutturata.

Storia della creazione

La Shchukin Theatre School fu aperta nel 1914, quando Evgeny Vakhtangov tenne la sua prima lezione in un circolo di recitazione amatoriale.

Lo stesso Evgenij Vakhtangov fu allievo di Stanislavskij, ma scelse una linea di studi leggermente diversa e mise in scena la sua prima rappresentazione già nel 1913. Tuttavia, i suoi insegnanti non apprezzarono molto questa produzione, poiché non consideravano il regista come una persona indipendente, ma solo come un loro allievo. Ma Vakhtangov ha lavorato a lungo e duramente alla ricerca del suo sistema educativo, passando dal semplice al complesso, per trasmettere allo spettatore l'essenza della produzione.

Il primo nome "Moscow Drama Studio of E. B. Vakhtangov" fu assegnato dopo la prima dell'opera nel 1917. Sfortunatamente, durante questi anni Vakhtangov soffrì di cancro e praticamente smise di frequentare le lezioni, non poté nemmeno vedere la sua rappresentazione più famosa “La Principessa Turandot” e morì nel 1922 a causa di una lunga malattia. I suoi seguaci difesero a lungo l'edificio e il diritto all'esistenza della scuola di recitazione e riuscirono ad ottenere lo status di Teatro di Stato da cui prende il nome. Vakhtangov, sotto il quale c'era una scuola di recitazione.

Nel 1932, la scuola ricevette lo status di istituto di istruzione secondaria, nel 1939 prese il nome da Boris Shchukin e nel 1945 il titolo di scuola di teatro superiore. Solo nel 2002 la scuola è stata ribattezzata istituto.

Shchukin School: facoltà e istruzione aggiuntiva

Quali facoltà esistono in questa istituzione educativa? Come accennato in precedenza, la Scuola Teatrale Shchukin di Mosca forma in due aree: attori e registi, dove il periodo di formazione va dai 4 ai 5 anni. Tuttavia, dopo la laurea presso l'istituto, puoi inoltre iscriverti a un master in Arti teatrali per 2 anni e una scuola di specializzazione in due aree: Storia e teoria dell'arte e Storia dell'arte per 3 anni di studio a tempo pieno.

Inoltre, la scuola conduce vari corsi per candidati e per la formazione avanzata, come discorso teatrale, arti plastiche, regia teatrale ed espressività musicale.

Dipartimento di recitazione

La scuola di recitazione Shchukin insegna il mestiere agli studenti da 4 anni, ma prima di venire a lezione devono superare alcune prove sotto forma di esami e audizioni. La prima cosa che un potenziale studente dovrebbe fare è leggere un brano di una favola, di una poesia o di un brano di prosa. Allo stesso tempo, potrebbero chiedere una cosa, o forse diverse.

Poi viene il controllo dei dati musicali, vocali e vocali, nonché l'esecuzione di una scena. Chi supera tutte e tre queste fasi accede al turno successivo di selezione, dove dovrà dimostrare la conoscenza della lingua russa, della letteratura e della storia nell'ambito del curriculum scolastico.

La decisione sull'ammissione viene presa dalla commissione, che esprime il suo verdetto sulla base dei risultati di tutti gli esami superati.

Dipartimento di regia

Nel 1959 fu aperta una direzione presso la scuola, dove iniziarono a insegnare le abilità dei registi teatrali. Oggi esiste anche una tale direzione, ma la forma di istruzione è solo corrispondenza, poiché la scuola Shchukinskoye accetta già quelle persone che hanno una certa esperienza e conoscono le basi, ma vorrebbero ricevere un'istruzione aggiuntiva.

La maggior parte degli studenti sono registi provenienti da diverse città della Russia che già lavorano in teatro e la loro tesi al termine della formazione deve essere rappresentata nel loro teatro natale.

Come entrare a scuola

Tutti coloro che sognano di diventare un attore sanno cosa fare in questo o quello Istituto d'Istruzione dove insegnano recitazione non è facile e la Scuola Shchukinskoye non fa eccezione.

La prima cosa che devi fare è iscriverti all'audizione 5 giorni prima dell'inizio. Successivamente, devi venire all'audizione, che può durare diversi giorni, poiché nella sala sono ammesse 10 persone. Nella prima fase viene eliminata la maggior parte, in cui tutti devono leggere qualche estratto di una favola, poesia o prosa.

Se la fortuna ti sorride e passi al turno successivo, sarà più difficile del precedente. In questo round, tutto verrà valutato in una volta: talento, carisma, aspetto e plasticità, e dovrai cercare di mostrare tutte le tue capacità.

Successivamente, dovrai eseguire uno sketch a discrezione della commissione e sottoporti a un colloquio, in cui parleranno delle tue conoscenze in materia di teatro, letteratura e storia, e infine interpreteranno un eroe dalle opere proposte, avendolo precedentemente preparato.

Per ogni prova la commissione assegna dei punti e li aggiunge ai punti per l'Esame di Stato Unificato di Letteratura e Lingua russa, che deve essere superato a scuola. Più punti hai, maggiori saranno le tue possibilità di ammissione.

Capita anche che chi viene ammesso venga abbandonato al primo anno per incompetenza e assenza dalle lezioni. Non disperate e chi non è riuscito a entrare la prima volta dovrebbe assolutamente provarci l'anno prossimo.

Inoltre, prima di iniziare il reclutamento, puoi seguire un corso di due mesi, in cui parleranno delle basi della recitazione e ti aiuteranno a lavorare con la plasticità e la parola. Questi sono corsi molto importanti e necessari forniti dalla Scuola Shchukin. L'indirizzo di questo istituto scolastico sarà presentato alla vostra attenzione alla fine dell'articolo.

Famosi studenti della scuola Shchukin

Per più di 90 anni, la Scuola Shchukinskoye ha diplomato oltre 500 studenti, molti dei quali sono diventati attori e registi teatrali e cinematografici famosi e ricercati. Ci vorrebbe molto tempo per elencarli, ma puoi citarne alcuni per capire quanto sia richiesta questa istituzione educativa, dove i futuri attori si sforzano di entrare ogni anno.

Nel corso degli anni i diplomati della scuola sono stati: le seguenti persone: Leonid Yarmolnik, Nonna Grishaeva, Pavel Lyubimtsev, Maxim Sukhanov, Andrey Sokolov, Maxim Averin, Maria Poroshina e molti altri.

Il famoso attore sovietico Vasily Livanov ricorda di aver frequentato la scuola Shchukinskoye per due motivi: qui insegnavano Ruben Simonov e Boris Zakhava, che un tempo studiava con lo stesso Vakhtangov, e il secondo motivo è che la scuola dà più libertà, il che non era il caso. caso al Teatro d'Arte di Mosca o al Teatro Maly.

Come dice Ekaterina Guseva, è finita accidentalmente a scuola. È stata notata dall'assistente di Evgeniy Simonov, che a quel tempo era un insegnante, a ultima chiamata, dove Katya, una studentessa dell'undicesimo anno, ha recitato scenette e cantato canzoni. Con lei si diplomò anche il nipote dell'assistente e alla fine della serata lei si avvicinò a Ekaterina e si offrì di provare ad entrare nella scuola.

Insegnanti della scuola intitolata a Shchukin

La Scuola Shchukinskoye mantiene le sue tradizioni e cultura dell'insegnamento e ha questa particolarità: gli insegnanti sono ex studenti, ora laureati, che conoscono l'intera “cucina” dall'interno e quindi possono presentare meglio le informazioni e insegnare tutto ciò che loro stessi sanno.

Dopotutto, era lo studente di Evgeniy Vakhtangov, attore famoso Boris Shchukin, un tempo insegnava anche alla scuola Vakhtangov.

Possiamo elencare diversi nomi famosi di persone che hanno insegnato all'istituto nel corso degli anni: Vladimir Etush (che ricopre ancora la carica di direttore artistico dell'istituto), Alexander Shirvindt, Boris Shchukin, Evgeny Simonov, Vasily Lanovoy, Lyudmila Maksakova e altri.

Dov'è la scuola e come arrivarci

La Scuola Shchukin di Mosca si trova in: Bolshoi Nikolopeskovsky Lane, 12 a. Puoi arrivarci in metropolitana fino alle stazioni Arbatskaya o Smolenskaya, oppure in autobus o filobus fino alla fermata Oktyabrskaya.

Storia della scuola Vakhtangov
La storia della scuola Vakhtangov - la Scuola superiore di teatro e ora l'Istituto teatrale Boris Shchukin - risale a quasi nove decenni fa.
Nel novembre 1913, un gruppo di studenti di Mosca organizzò uno studio teatrale amatoriale e invitò giovane attore Teatro d'Arte di Mosca, allievo di Stanislavskij, futuro grande regista russo Evgeniy Bagrationovich Vakhtangov.
Gli studi hanno offerto a Vakhtangov la produzione di un'opera teatrale basata sull'opera di B. Zaitsev "The Lanins' Estate". La prima ebbe luogo nella primavera del 1914 e si concluse con un fallimento. "Ora studiamo!" - ha detto Vakhtangov. E il 23 ottobre 1914 Vakhtangov tenne la prima lezione con gli studenti utilizzando il sistema Stanislavskij. Questo giorno è considerato il compleanno della Scuola.
Lo studio è sempre stato sia una scuola che un laboratorio sperimentale.
Nella primavera del 1917, dopo una mostra di successo delle opere degli studenti, lo studio "Mansurovskaya" (dal nome di uno dei vicoli moscoviti sull'Arbat, dove si trovava) ricevette il suo primo nome: "Studio drammatico di Mosca di E.B. Vakhtangov". Nel 1920 fu ribattezzato III Studio del Teatro d'Arte di Mosca e nel 1926 il Teatro da cui prende il nome. Evgeniy Vakhtangov con la sua scuola di teatro permanente. Nel 1932 la scuola divenne un'istituzione educativa teatrale secondaria speciale. Nel 1939 prese il nome dal grande attore russo, lo studente preferito di Vakhtangov, Boris Shchukin, e nel 1945 gli fu conferito lo status di istituto di istruzione superiore. Da quel momento, è conosciuta come la Scuola teatrale superiore (dal 2002 - Istituto teatrale intitolato a Boris Shchukin) presso il Teatro accademico statale che porta il nome. Evgenija Vakhtangova.
L’autorevolezza dei docenti dell’Istituto è altissima sia nel nostro Paese che nel mondo. Basti ricordare che la metodologia di Vakhtangov per educare un attore ha avuto un'enorme influenza sulla pedagogia del grande Mikhail Cechov.
La Scuola Vakhtangov non è solo uno degli istituti teatrali, ma portatrice e custode della cultura teatrale, delle sue migliori conquiste e tradizioni.
Il personale docente dell'Istituto è formato solo da diplomati che trasmettono i precetti di Vakhtangov di generazione in generazione e i principi della scuola di mano in mano. Il preside permanente della scuola dal 1922 al 1976 fu uno studente di Vakhtangov, studente della prima assunzione, l'eccezionale attore e regista russo Boris Zakhava. L'attuale direttore artistico dell'istituto è l'artista popolare dell'URSS Vakhtangovite, famoso attore teatrale e cinematografico, il professor V.A. Etush è stato rettore per 16 anni (dal 1986 al 2002). Dal giugno 2002, il rettore dell'istituto è l'Artista popolare della Federazione Russa, attore protagonista del Teatro Evg. Vakhtangov, professore E.V. Knyazev.
La scuola è giustamente orgogliosa dei suoi diplomati. Tra loro ci sono molti attori eccezionali del teatro e del cinema russo, il cui lavoro è già diventato storia. Questi sono B. Shchukin, Ts. Mansurova, R. Simonov, B. Zakhava, A. Orochko, I. Tolchanov, V. Kuza, O. Basov, V. Yakhontov, A. Goryunov, V. Maretskaya, A. Gribov, A .Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko e molti altri. Sulla scena russa moderna ci sono M. Ulyanov, Y. Borisova, Y. Yakovlev, V. Etush, V. Lanovoi, A. Demidova, A. Vertinskaya, O. Yakovleva, K. Raikin, A. Kalyagin, A. Shirvindt , L .Maksakova, I.Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova... Questa lista è costantemente aggiornato. Ci sono i teatri lancio che è quasi interamente formato da "Vakhtangovites". Questo è principalmente il teatro da cui prende il nome. Evg. Vakhtangov, così come il Teatro Taganka sotto la direzione di Yu. Lyubimov. Ci sono molti diplomati della Scuola nella compagnia del Teatro Lenkom sotto la direzione di M. Zakharov, nel Teatro della Satira e nel Sovremennik.
Senza gli attori di Vakhtangov è impossibile immaginare il lavoro di maestri eccezionali del cinema russo come I. Pyryev, G. Alexandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov e altri. Tra gli attori più famosi del cinema russo ci sono gli “Shchukinites” O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Yu Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Y. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Tashkov, Y. Belyaev, A. Belyavsky, A. Porokhovshchikov, E. Gerasimov, A. Sokolov, S. Zhigunov e altri.
Molti diplomati dell'istituto sono diventati famosi grazie alla televisione: A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A Semchev, O. Budina, E. Lanskaya, L. Velezheva, M. Poroshina e molti altri.
La scuola Vakhtangov ha dato al palcoscenico russo famosi registi: N. Gorchakov, E. Simonov, Y. Lyubimov, A. Remizova, V. Fokin, A. Vilkin, L. Trushkin, A. Zhitinkin. Il famoso Yuri Zavadsky fece i suoi primi esperimenti di regia e insegnamento tra le sue mura. Ha cresciuto il grande Ruben Simonov, al quale il Teatro Evg. Vakhtanogov deve l'era più brillante della sua esistenza.
La scuola ha aiutato e sta aiutando la nascita di nuovi studi e gruppi teatrali. Questo è, prima di tutto, il Teatro Yuri Lyubimov a Taganka, nato dallo spettacolo di laurea “The Good Man from Szechwan” di B. Brecht; Teatro giovanile moldavo "Luchaferul" a Chisinau; Teatro-Studio intitolato a R. N. Simonov a Mosca; teatro "Sovremennik" in Inguscezia; studio "Scientific Monkey" a Mosca e altri.

Storia dell'Istituto teatrale B. Shchukin
Il 23 ottobre 1914 è considerato il compleanno del Boris Shchukin Theatre Institute. In questo giorno (10 ottobre, vecchio stile), Evgeny Vakhtangov tenne la sua prima conferenza sul sistema di K.S. Stanislavsky agli studenti dell'Istituto Commerciale che si erano radunati attorno a lui. Da questo giorno è iniziata la storia. Ma c'era anche una preistoria.
Evgeniy Bogrationovich Vakhtangov (1883 - 1922), allievo di K.S. Stanislavsky e L.A. Sulerzhitsky, impiegato del Teatro d'Arte di Mosca e studente del Primo Studio del Teatro d'Arte di Mosca (1912), mise in scena la sua prima rappresentazione professionale basata sull'opera di G. Hauptmann “Festa della Pace” allo Studio nell'autunno 1913. In questa produzione ha espresso il suo atteggiamento nei confronti del mondo e del teatro. Ma i suoi insegnanti, vedendo in lui solo uno studente, e non una persona creativa indipendente, sono intervenuti nella produzione: l'hanno rotta e corretta. Vakhtangov si è sviluppato molto rapidamente in una personalità creativa. Già nel 1911 pensava in modo indipendente e libero. Dopo aver conosciuto il lavoro di Stanislavskij sul sistema, scrisse: “Voglio creare uno studio dove studieremo. Il principio è realizzare tutto da soli. Il leader è tutto. Controllare il sistema K.S. su noi stessi. Accettarlo o rifiutarlo. Correggere, integrare o rimuovere le bugie”. (Vakhtangov. Raccolta di materiali, M.VTO, 1984, p. 88).
Il desiderio di mettere alla prova le scoperte dell'Insegnante, la sua posizione dipendente nel teatro e nel Primo Studio costrinsero Vakhtangov a cercare opportunità per organizzare il proprio studio. L'incontro con gli studenti dell'Istituto Commerciale ebbe luogo nel tardo autunno del 1913, contro la volontà di Vakhtangov. Loro stessi lo hanno scelto e trovato, offrendosi di guidare il loro club amatoriale e mettere in scena uno spettacolo. Vachtangov fu d'accordo. L'incontro ebbe luogo il 23 dicembre 1913 in un appartamento affittato dalle sorelle Semenov ad Arbat. Vakhtangov è venuto solennemente, vestito a festa e ha persino messo in imbarazzo i futuri membri dello studio con il suo aspetto. Vakhtangov ha aperto l'incontro dichiarando la sua devozione a K.S. Stanislavskij e al Teatro d'Arte di Mosca e ha definito suo compito la diffusione del sistema di Stanislavskij.
Al primo incontro, abbiamo concordato di mettere in scena l'opera teatrale di B. Zaitsev "The Lanins' Estate". Nel marzo 1914 furono affittati i locali dell'Hunting Club, dove avrebbero eseguito uno spettacolo.
Vakhtangov si mise subito al lavoro, ma, rendendosi conto che i dilettanti non avevano esperienza, iniziò a praticare esercizi con loro secondo il sistema. Le lezioni duravano due mesi e mezzo. Lo spettacolo ebbe luogo il 26 marzo. Gli artisti hanno interpretato i loro ruoli con gusto, ma il loro entusiasmo non ha raggiunto il pubblico attraverso il palco. Vakhtangov corse dietro le quinte e gridò loro: “Più forte! Più forte!" - non l'hanno sentito. Dopo lo spettacolo ha detto: "Quindi abbiamo fallito!" Ma anche qui non gli credevano. Siamo andati in un ristorante per festeggiare la première. Nel ristorante il performance designer Yu Romanenko ha invitato tutti a unirsi e formare una catena. “Ora restiamo in silenzio per un minuto e lasciamo che questa catena ci unisca per sempre nell’arte” (Cronaca della Scuola, vol. 1, p. 8). Vakhtangov ha suggerito che gli studenti dilettanti inizino a studiare l'arte del teatro. Per fare questo era necessario trovare una stanza dove poter lavorare. Con questo ci siamo separati fino all'autunno. Ma quando Vakhtangov venne a teatro, lo aspettava un rabbioso rimprovero da parte di K.S. Stanislavskij, che aveva ricevuto informazioni dai giornali sul fallimento del lavoro di Vakhtangov. Proibì a Vakhtangov di lavorare fuori dalle mura del Teatro d'Arte di Mosca e del suo studio.
Eppure, il 23 ottobre 1914, ebbe luogo la prima lezione del nuovo atelier. È stato chiamato in tempi diversi: "Student Studio", "Mansurov Studio" (situato in 3 Mansurovsky Lane) e "Vakhtangov Studio". Ma ha lavorato segretamente in modo che Stanislavskij e il Teatro d'Arte di Mosca non sapessero di lei.
Vakhtangov costruì la casa. Gli studi hanno fatto tutto con le proprie mani, poiché Vakhtangov credeva che la casa diventasse tua solo quando metti almeno un chiodo nei suoi muri.
Studiando il sistema di Stanislavskij, Vakhtangov modificò l'ordine degli elementi del sistema, proponendo un percorso dal semplice al complesso: dall'attenzione all'immagine. Ma ogni elemento successivo conteneva tutti i precedenti. Durante la creazione dell'immagine, è stato necessario utilizzare tutti gli elementi del sistema. Abbiamo fatto esercizi, schizzi, estratti, improvvisazioni e lavoro indipendente. Le serate di spettacolo sono state mostrate a spettatori selezionati. E nel 1916 Vakhtangov portò la prima opera in studio. Era “Il miracolo di Sant'Antonio” di M. Maeterlinck. Lo spettacolo era satirico, ma Vakhtangov ha suggerito di metterlo in scena come un dramma psicologico. Ciò era naturale, perché i membri dello studio non erano ancora attori pronti; nel padroneggiare l’immagine, seguivano la formula di Stanislavskij “Sono in circostanze presunte”. Pertanto, Vakhtangov ha chiesto di giustificare il comportamento dell'immagine incarnata. Lo spettacolo fu rappresentato nel 1918 e in realtà era una cerimonia di laurea per il primo gruppo di studenti.
I primi membri dello studio erano studenti dell'Istituto Commerciale, tra cui B.E.Zahava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. A poco a poco nuovi membri dello studio arrivarono allo studio: P.G.Antokolsky, Yu.A.Zavadsky, V.K.Lvova, A.I.Remizova, L.M.Shikhmatov. Nel gennaio 1920, B.V. Shchukin e Ts.L. furono accettati nello studio. Wollerstein (che prese lo pseudonimo di Mansurova). Tutti coloro che volevano diventare membri dello studio hanno prima superato un colloquio, che determinava se poteva diventare un membro dello studio in base al suo livello morale e intellettuale. E solo dopo questo il richiedente è stato esaminato. Vakhtangov, costruendo un teatro e volendo avere una scuola permanente con esso, guardò attentamente gli studenti e determinò quale di loro sarebbe stato un insegnante e quale sarebbe stato un regista. La cosa principale era sviluppare l'indipendenza negli studenti.
Nel 1919 Vakhtangov subì due operazioni allo stomaco. Non hanno prodotto risultati: si è sviluppato il cancro. Volendo salvare lo studio, Vakhtangov si è rivolto ai suoi insegnanti al Teatro d'Arte di Mosca e ha chiesto di portare il suo studio tra gli studi del Teatro d'Arte di Mosca. Nell'autunno del 1920, lo Studio Vakhtangov divenne il terzo studio del Teatro d'Arte di Mosca. Dopo essersi trasferito al dipartimento accademico, lo studio ricevette un proprio edificio sull'Arbat, la piccola e fatiscente villa di Berg, che i membri dello studio trasformarono con le proprie mani in un teatro. Il 13 novembre 1921 il teatro aprì con l'opera teatrale “Il miracolo di Sant'Antonio” di M. Maeterlinck in una nuova soluzione satirica. Per il teatro del Terzo Studio, il Teatro d'Arte di Mosca ha messo in scena Vakhtangov e la sua famosa “Principessa Turandot” di C. Gozzi, in cui la direzione del teatro Vakhtangov era espressa più chiaramente. Lui stesso lo chiamerà “realismo fantastico”. Messa in scena secondo la tradizione del teatro della Commedia dell'Arte, la “Principessa Turandot” stupì Mosca nel 1922 con la sua teatralità, la libertà di recitazione e l'immaginazione del regista e artista (I. Nivinsky). La “Principessa Turandot” si è rivelata l’ultima esibizione di Vakhtangov. Il 29 maggio 1922 morì. Gli studi rimasero senza un leader e dovettero costruire da soli il teatro a cui aspirava il loro leader. Gli studi riuscirono a difendere la loro indipendenza, a non perdere gli edifici, a non distruggere la scuola esistente all'interno degli studi, e nel 1926 ricevettero lo status di Teatro di Stato intitolato a Evgeniy Vakhtangov.
Per molti anni, fino al 1937, all'interno del teatro esisteva una piccola scuola Vakhtangov. I futuri attori venivano accettati nella scuola in base alle loro esigenze teatrali. L'ammissione a scuola significava l'ammissione a teatro. Hanno studiato e lavorato in spettacoli teatrali fin dal primo anno. E gli insegnanti erano gli studenti di Vakhtangov: B. Zakhava, V. Lvova, A. Remizov, L. Shikhmatov, R. Simonov...
Nel 1925, B.E.Zahava (1896-1976) fu nominato preside della scuola, che la diresse fino alla sua morte.
Nel 1937, la scuola si trasferì in un edificio di nuova costruzione in B. Nikolopeskovsky Lane, 12a, separato dal teatro. Aveva i diritti di una scuola tecnica, ma con un periodo di studio di quattro anni. Gli artisti che si sono diplomati a scuola sono andati in diversi teatri del paese. Nel 1939 morì Boris Vasilyevich Shchukin (1894-1939), un brillante artista, insegnante e direttore della scuola Vakhtangov. In sua memoria, nello stesso anno, la scuola prese il nome da B.V. Shchukin. Nel 1945 la scuola fu equiparata agli istituti di istruzione superiore, mantenendo il vecchio nome. Dal 1953, nella scuola iniziarono corsi mirati: gruppi di studenti delle repubbliche nazionali, che, nella maggior parte dei casi, divennero i fondatori di nuovi teatri. La tradizione dei gruppi nazionali continua ancora oggi. Ora ci sono due studi coreani e zingari che studiano presso l'istituto. Nel 1964, dallo spettacolo di diploma “The Good Man from Szechwan” di B. Brecht, si formò l'attuale Teatro Taganka, guidato da Y.P. Lyubimov, diplomato della scuola, attore di teatro. Vakhtangov e un insegnante della scuola. Nel 1959 fu creato un dipartimento di regia per corrispondenza, da cui uscirono molti registi famosi.
Dopo la morte di B.E.Zahava, la scuola è stata gestita da un funzionario del Ministero per un intero decennio. Moralmente e artisticamente non riuscì a gestire un organismo così complesso come la scuola. E nel 1987 fu eletto all'unanimità alla carica di Rettore Artista nazionale URSS V.A. Etush. Attualmente è il direttore artistico dell'Istituto. Sotto il rettore Etush, la scuola entrò nell'arena internazionale: studenti e insegnanti iniziarono a viaggiare con il loro lavoro in diversi paesi del mondo e ad insegnare nelle scuole paesi diversi. È stato inoltre organizzato un fondo speciale “Vakhtangov 12a”, che sostiene sempre la scuola nei momenti difficili.
Nel 2002, la scuola è stata ribattezzata Boris Shchukin Theatre Institute.
Il teatro educativo ospita spettacoli di laurea ogni anno dall'autunno alla primavera e gli artisti spesso ricevono prestigiosi premi per la migliore interpretazione. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky hanno ricevuto tali premi in anni diversi. Da diversi anni i primi premi vengono assegnati alle esibizioni dell'istituto al festival delle esibizioni studentesche a Brno (Repubblica Ceca).

REGOLE DI AMMISSIONE
studente a tempo pieno presso il dipartimento di recitazione.
Specialità: attore di teatro drammatico e cinematografico.

Allo Stato federale Istituto d'Istruzione Più alto formazione professionale"L'Istituto teatrale intitolato a Boris Shchukin presso il Teatro accademico statale intitolato a Evg. Vakhtangov" (Scuola teatrale di Shchukin) accetta i cittadini Federazione Russa, cittadini della Repubblica di Bielorussia, della Repubblica del Kazakistan, della Repubblica del Kirghizistan, della Repubblica del Tagikistan (i documenti sulla formazione di queste Repubbliche sono uguali ai corrispondenti documenti della Federazione Russa), cittadini stranieri e apolidi che vivono in Russia, così come i connazionali che vivono nei territori delle repubbliche statali ex URSS(i loro diritti all'atto dell'ammissione sono equiparati ai diritti dei cittadini stranieri).

Persone che hanno un documento rilasciato dallo stato sull'istruzione professionale secondaria (completa) generale o secondaria, nonché un diploma di istruzione professionale primaria, se contiene una registrazione del portatore che riceve l'istruzione generale secondaria (completa) e ha superato i cicli creativi preliminari , sono ammessi a sostenere concorsi .

L'esame di specialità si svolge secondo un sistema a tre prove e consiste in:

A) leggere a memoria Lavori letterari. Il richiedente deve preparare in anticipo due o tre poesie, un brano in prosa, due o tre favole (è richiesta una favola di I. Krylov);
b) controllo dei dati musicali, ritmici, vocali e vocali;
c) eseguire semplici schizzi scenici su argomenti proposti durante l'esame.

I candidati che hanno superato l'esame nella loro specialità possono sostenere ulteriori esami:

A) Lingua e letteratura russa (scritta);
b) un colloquio con l'obiettivo di chiarire il livello culturale generale del richiedente, identificando le sue conoscenze nel campo del teatro e di altre arti, nonché della letteratura e della storia nazionale (nell'ambito del curriculum scolastico).

La commissione giudicatrice decide sull'ammissione degli esaminandi sulla base dei risultati di tutti gli esami. Valutazioni concorsuali presso l'Istituto Teatrale omonimo. B.V. Shchukin sono i voti ottenuti nella specialità e nel colloquio.

L'ammissione all'Istituto statale federale di istruzione professionale superiore "Istituto teatrale intitolato a Boris Shchukin presso il Teatro accademico statale intitolato a Evg. Vakhtangov" viene effettuata sulla base di una domanda personale dei cittadini indirizzata al rettore con i seguenti documenti allegati :
certificato (o altro documento) di diploma di un istituto di istruzione secondaria (in originale);
certificato sanitario (modulo n. 086);
passaporto (presentato di persona);
carta d'identità militare o certificato di registrazione (presentato di persona);
per i lavoratori: una copia del libro di lavoro, certificata da un sigillo;
sei fotografie, misure 3x4.
Dal 12 maggio al 4 luglio si svolgono le visite creative preliminari, il cui contenuto è la recitazione a memoria del repertorio preparato.
Verranno accettati i documenti solo tra gli ammessi al concorso. La scadenza per la presentazione dei documenti è il 5 luglio.
I concorsi si terranno dal 6 luglio al 15 luglio. La sistemazione in dormitorio non è disponibile durante gli esami.

Il numero di posti per l'ammissione degli studenti del primo anno che studiano a carico del bilancio federale è determinato dagli obiettivi di ammissione stabiliti dal Ministero della Cultura della Federazione Russa.
In eccesso rispetto alle cifre di ammissione stabilite, finanziate dal bilancio federale, gli studenti sono ammessi a posti entro il numero determinato dalla licenza, su base contrattuale con pagamento delle tasse universitarie da parte di persone giuridiche e (o) persone fisiche.

I cittadini di stati stranieri (compresi i cittadini delle repubbliche dell'ex Unione Sovietica) che arrivano nella Federazione Russa per motivi di studio sono accettati in conformità con gli accordi internazionali.
Tasse universitarie per i cittadini russi nell'anno accademico 2002-2003. ammontavano a 60.000 rubli/anno;
Per i cittadini stranieri nell'a.a. 2002-2003. ammontava a 4.800 USD/anno (al tasso di cambio della Banca Centrale della Federazione Russa il giorno del pagamento).
Quando si ammette al Boris Shchukin TE, sono garantiti i diritti dei cittadini all'istruzione stabiliti dalla legislazione della Federazione Russa, il lavoro del comitato di ammissione è trasparente e aperto e la valutazione delle capacità e delle conoscenze dei candidati è obiettiva.

Limite di età: ragazze - fino a 22 anni, giovani - fino a 24 anni.
Durata della formazione - 4 anni.
La borsa di studio viene assegnata su base generale. Ai non residenti viene fornito un ostello. Dimissione dall'esercito durante gli studi.

Numeri di contatto: 241-21-42 (orologio),
241-55-84 (dipartimento risorse umane)

Sito web: www.vakhtangovschool.ru
e-mail: [e-mail protetta]

REGOLE DI AMMISSIONE
al dipartimento di corrispondenza del dipartimento di regia.
Specialità: regista teatrale.

L'ammissione al dipartimento di regia per corrispondenza nella specialità "Regia teatrale", specializzazione "Direttore di teatro drammatico" viene effettuata tramite concorso in conformità con la Legge federale della Federazione Russa sull'istruzione superiore, sulla base di una licenza del Ministero della Generalità e Formazione Professionale della Federazione Russa del 09/03/2003. N. 1121 (serie contabile A n. 001139).

Possono partecipare ai concorsi registi e assistenti alla regia di teatri drammatici, teatri studio, registi di teatri popolari (altri lavoratori creativi di teatri professionali con pratica di regia).

I candidati al dipartimento di direzione della corrispondenza sostengono i seguenti esami:
Regia pratica (schizzi del regista su un determinato argomento);
Abilità recitative (lettura di prosa, favole, poesie);
Lavoro scritto di regia su argomenti proposti dalla Commissione esaminatrice;
Colloquio (colloquio) per familiarizzare i candidati con le conoscenze nel campo della letteratura, dell'arte, del teatro, nonché con la conoscenza nel campo della storia nazionale;
Lingua e letteratura russa (scritta).
Decisione finale su ciascun candidato Comitato di selezione prende una decisione in base ai risultati di tutti gli esami di ammissione.

Le domande indirizzate al rettore relative alla volontà di partecipare ai concorsi si accettano dal 15 agosto al 30 agosto.

Alla domanda si allegano:
Certificato (o diploma) di completamento di un istituto di istruzione secondaria (in originale);
Descrizione-raccomandazione creativa dettagliata che indica il lavoro pratico di regia;
Certificato sanitario (modulo n. 286);
Una copia del libretto di lavoro o del contratto di lavoro, contratto del luogo di lavoro;
Quattro fotografie 3x4 cm;
Passaporto /presentato di persona/.
I concorsi si svolgono dal 1 settembre all'11 settembre.
Sessione introduttiva per gli iscritti al primo anno dal 12 settembre al 5 ottobre.
Durata della formazione - 5 anni.
È possibile iscrivere studenti in eccedenza rispetto al numero previsto su base compensativa.
Tasse universitarie per i cittadini russi nell'anno accademico 2002-2003. ammontavano a 40.000 rubli/anno;
Per i cittadini stranieri nell'a.a. 2002-2003. ammontava a 2.500 USD/anno (al tasso della Banca Centrale della Federazione Russa il giorno del pagamento).

Le domande corredate di documenti dovranno essere inviate a:
119002, Mosca, vicolo B. Nikolopeskovsky, edificio 15, edificio 1.
FGOU VPO "TI intitolato a Boris Shchukin", dipartimento di regia della corrispondenza.

Biografia ufficiale

Storia della scuola Vakhtangov- La Scuola di teatro superiore, e ora l'Istituto teatrale Boris Shchukin, risale a quasi nove decenni fa.

Nel novembre 1913, un gruppo di studenti di Mosca organizzò uno studio teatrale amatoriale e invitò come direttore un giovane attore del Teatro d'Arte di Mosca, uno studente di Stanislavskij, il futuro grande regista russo Evgeniy Bagrationovich Vakhtangov.

Gli studi hanno offerto a Vakhtangov la produzione di un'opera teatrale basata sull'opera di B. Zaitsev "The Lanins' Estate". La prima ebbe luogo nella primavera del 1914 e si concluse con un fallimento. "Ora studiamo!" - ha detto Vakhtangov. E il 23 ottobre 1914 Vakhtangov tenne la prima lezione con gli studenti utilizzando il sistema Stanislavskij. Questo giorno è considerato il compleanno della Scuola.

Lo studio è sempre stato sia una scuola che un laboratorio sperimentale.

Nella primavera del 1917, dopo una mostra di successo delle opere degli studenti, lo studio "Mansurovskaya" (dal nome di uno dei vicoli moscoviti sull'Arbat, dove si trovava) ricevette il suo primo nome: "Studio drammatico di Mosca di E.B. Vakhtangov". Nel 1920 fu ribattezzato III Studio del Teatro d'Arte di Mosca e nel 1926 il Teatro da cui prende il nome. Evgeniy Vakhtangov con la sua scuola di teatro permanente. Nel 1932 la scuola divenne un'istituzione educativa teatrale secondaria speciale. Nel 1939 prese il nome dal grande attore russo, lo studente preferito di Vakhtangov, Boris Shchukin, e nel 1945 gli fu conferito lo status di istituto di istruzione superiore. Da quel momento, è conosciuta come la Scuola teatrale superiore (dal 2002 - Istituto teatrale intitolato a Boris Shchukin) presso il Teatro accademico statale che porta il nome. Evgenija Vakhtangova.

La Scuola Vakhtangov non è solo uno degli istituti teatrali, ma portatrice e custode della cultura teatrale, delle sue migliori conquiste e tradizioni.

I nostri diplomati insegnano recitazione in molte scuole di teatro in Russia. Professori e insegnanti dell'Istituto viaggiano costantemente per consultazioni, conducono seminari e masterclass nei centri teatrali grandi e piccoli del paese e in l'anno scorso- e all'estero.

Il personale docente dell’Istituto è formato esclusivamente dai nostri diplomati, che trasmettono i precetti di Vakhtangov di generazione in generazione e i principi della scuola di mano in mano. Il preside permanente della scuola dal 1922 al 1976 fu uno studente di Vakhtangov, studente della prima assunzione, l'eccezionale attore e regista russo Boris Zakhava. L'attuale direttore artistico dell'istituto è l'artista popolare dell'URSS Vakhtangovite, famoso attore teatrale e cinematografico, il professor V.A. Etush è stato rettore per 16 anni (dal 1986 al 2002). Dal giugno 2002, il rettore dell'istituto è l'Artista popolare della Federazione Russa, attore protagonista del Teatro Evg. Vakhtangov, professore E.V. Knyazev.

La scuola è giustamente orgogliosa dei suoi diplomati. Tra loro ci sono molti attori eccezionali del teatro e del cinema russo, il cui lavoro è già diventato storia. Questi sono B. Shchukin, Ts. Mansurova, R. Simonov, B. Zakhava, A. Orochko, I. Tolchanov, V. Kuza, O. Basov, V. Yakhontov, A. Goryunov, V. Maretskaya, A. Gribov, A .Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko e molti altri. Sulla scena russa moderna ci sono M. Ulyanov, Y. Borisova, Y. Yakovlev, V. Etush, V. Lanovoi, A. Demidova, A. Vertinskaya, O. Yakovleva, K. Raikin, A. Kalyagin, A. Shirvindt , L .Maksakova, I.Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova... Questa lista è costantemente aggiornato. Ci sono teatri il cui cast è quasi interamente composto da Vakhtangov. Questo è principalmente il teatro da cui prende il nome. Evg. Vakhtangov, così come il Teatro Taganka sotto la direzione di Yu. Lyubimov. Ci sono molti diplomati della Scuola nella compagnia del Teatro Lenkom sotto la direzione di M. Zakharov, nel Teatro della Satira e nel Sovremennik.

Senza gli attori di Vakhtangov è impossibile immaginare il lavoro di maestri eccezionali del cinema russo come I. Pyryev, G. Alexandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov e altri. Tra gli attori più famosi del cinema russo ci sono gli “Shchukinites” O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Yu Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Y. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Tashkov, Y. Belyaev, A. Belyavsky, A. Porokhovshchikov, E. Gerasimov, A. Sokolov, S. Zhigunov e altri.

Molti diplomati dell'istituto sono diventati famosi grazie alla televisione: A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A Semchev, O. Budina, E. Lanskaya, L. Velezheva, M. Poroshina e molti altri.

La scuola Vakhtangov ha dato al palcoscenico russo famosi registi: N. Gorchakov, E. Simonov, Y. Lyubimov, A. Remizova, V. Fokin, A. Vilkin, L. Trushkin, A. Zhitinkin. Il famoso Yuri Zavadsky fece i suoi primi esperimenti di regia e insegnamento tra le sue mura. Ha cresciuto il grande Ruben Simonov, al quale il Teatro Evg. Vakhtanogov deve l'era più brillante della sua esistenza.

La scuola ha aiutato e sta aiutando la nascita di nuovi studi e gruppi teatrali. Questo è, prima di tutto, il Teatro Yuri Lyubimov a Taganka, nato dallo spettacolo di laurea “The Good Man from Szechwan” di B. Brecht; Teatro giovanile moldavo "Luchaferul" a Chisinau; Teatro-Studio intitolato a R. N. Simonov a Mosca; teatro "Sovremennik" in Inguscezia; studio "Scientific Monkey" a Mosca e altri.

E oggi il Boris Shchukin Theatre Institute ha una solida reputazione come università teatrale che forma l'élite del teatro, del cinema e della televisione russi.

Attualmente, presso l'Istituto, insieme a studenti russi, dottorandi e master, studiano studenti e laureati provenienti da Corea del Sud, Stati Uniti, Francia, Israele, Estonia, Lettonia, Ucraina e Moldavia.

Biografia non ufficiale

Il 23 ottobre 1914 è considerato il compleanno del Boris Shchukin Theatre Institute. In questo giorno (10 ottobre, vecchio stile), Evgeny Vakhtangov tenne la sua prima conferenza sul sistema di K.S. Stanislavsky agli studenti dell'Istituto Commerciale che si erano radunati attorno a lui. Da questo giorno è iniziata la storia. Ma c'era anche una preistoria.

Evgeny Bogrationovich Vakhtangov(1883 - 1922), studente di K.S. Stanislavsky e L.A. Sulerzhitsky, impiegato del Teatro d'Arte di Mosca e studente del Primo Studio del Teatro d'Arte di Mosca (1912), mise in scena la sua prima rappresentazione professionale basata sull'opera di G. Hauptmann “Feast of Peace” allo Studio nell’autunno del 1913. In questa produzione ha espresso il suo atteggiamento nei confronti del mondo e del teatro. Ma i suoi insegnanti, vedendo in lui solo uno studente, e non una persona creativa indipendente, sono intervenuti nella produzione: l'hanno rotta e corretta. Vakhtangov si è sviluppato molto rapidamente in una personalità creativa. Già nel 1911 pensava in modo indipendente e libero. Dopo aver conosciuto il lavoro di Stanislavskij sul sistema, scrisse: “Voglio creare uno studio dove studieremo. Il principio è realizzare tutto da soli. Il leader è tutto. Controllare il sistema K.S. su noi stessi. Accettarlo o rifiutarlo. Correggere, integrare o rimuovere le bugie”. (Vakhtangov. Raccolta di materiali, M.VTO, 1984, p. 8.

Il desiderio di mettere alla prova le scoperte dell'Insegnante, la sua posizione dipendente nel teatro e nel Primo Studio costrinsero Vakhtangov a cercare opportunità per organizzare il proprio studio. L'incontro con gli studenti dell'Istituto Commerciale ebbe luogo nel tardo autunno del 1913, contro la volontà di Vakhtangov. Loro stessi lo hanno scelto e trovato, offrendosi di guidare il loro club amatoriale e mettere in scena uno spettacolo. Vachtangov fu d'accordo. L'incontro ebbe luogo il 23 dicembre 1913 in un appartamento affittato dalle sorelle Semenov ad Arbat. Vakhtangov è venuto solennemente, vestito a festa e ha persino messo in imbarazzo i futuri membri dello studio con il suo aspetto. Vakhtangov ha aperto l'incontro dichiarando la sua devozione a K.S. Stanislavskij e al Teatro d'Arte di Mosca e ha definito suo compito la diffusione del sistema di Stanislavskij.

Al primo incontro, abbiamo concordato di mettere in scena l'opera teatrale di B. Zaitsev "The Lanins' Estate". Nel marzo 1914 furono affittati i locali dell'Hunting Club, dove avrebbero eseguito uno spettacolo.

Vakhtangov si mise subito al lavoro, ma, rendendosi conto che i dilettanti non avevano esperienza, iniziò a praticare esercizi con loro secondo il sistema. Le lezioni duravano due mesi e mezzo. Lo spettacolo ebbe luogo il 26 marzo. Gli artisti hanno interpretato i loro ruoli con gusto, ma il loro entusiasmo non ha raggiunto il pubblico attraverso il palco. Vakhtangov corse dietro le quinte e gridò loro: “Più forte! Più forte!" - non l'hanno sentito. Dopo lo spettacolo ha detto: "Quindi abbiamo fallito!" Ma anche qui non gli credevano. Siamo andati in un ristorante per festeggiare la première. Nel ristorante il performance designer Yu Romanenko ha invitato tutti a unirsi e formare una catena. "Ora restiamo in silenzio per un minuto e lasciamo che questa catena ci colleghi per sempre l'uno con l'altro nell'arte" (Cronaca della scuola, vol. 1, p. Vakhtangov ha suggerito che gli studenti dilettanti inizino a studiare l'arte del teatro. Per fare questo , era necessario trovare una stanza dove potessero lavorare. Con questo si separarono fino all'autunno. Ma quando Vakhtangov venne a teatro, lo aspettava un rabbioso rimprovero da parte di K. S. Stanislavskij, che aveva ricevuto informazioni dai giornali riguardo il fallimento del lavoro di Vakhtangov, che proibì a Vakhtangov di lavorare fuori dalle mura del Teatro d'Arte di Mosca e del suo studio.

Eppure, il 23 ottobre 1914, ebbe luogo la prima lezione del nuovo atelier. È stato chiamato in tempi diversi: "Student Studio", "Mansurov Studio" (situato in 3 Mansurovsky Lane) e "Vakhtangov Studio". Ma ha lavorato segretamente in modo che Stanislavskij e il Teatro d'Arte di Mosca non sapessero di lei.

Vakhtangov costruì la casa. Gli studi hanno fatto tutto con le proprie mani, poiché Vakhtangov credeva che la casa diventasse tua solo quando metti almeno un chiodo nei suoi muri.

Studiando il sistema di Stanislavskij, Vakhtangov modificò l'ordine degli elementi del sistema, proponendo un percorso dal semplice al complesso: dall'attenzione all'immagine. Ma ogni elemento successivo conteneva tutti i precedenti. Durante la creazione dell'immagine, è stato necessario utilizzare tutti gli elementi del sistema. Abbiamo fatto esercizi, schizzi, estratti, improvvisazioni e lavoro indipendente. Le serate di spettacolo sono state mostrate a spettatori selezionati. E nel 1916 Vakhtangov portò la prima opera in studio. Era “Il miracolo di Sant'Antonio” di M. Maeterlinck. Lo spettacolo era satirico, ma Vakhtangov ha suggerito di metterlo in scena come un dramma psicologico. Ciò era naturale, perché i membri dello studio non erano ancora attori pronti; nel padroneggiare l’immagine, seguivano la formula di Stanislavskij “Sono in circostanze presunte”. Pertanto, Vakhtangov ha chiesto di giustificare il comportamento dell'immagine incarnata. Lo spettacolo fu rappresentato nel 1918 e in realtà era una cerimonia di laurea per il primo gruppo di studenti.

I primi membri dello studio erano studenti dell'Istituto Commerciale, tra cui B.E.Zahava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. A poco a poco nuovi membri dello studio arrivarono allo studio: P.G.Antokolsky, Yu.A.Zavadsky, V.K.Lvova, A.I.Remizova, L.M.Shikhmatov. Nel gennaio 1920, B.V. Shchukin e Ts.L. furono accettati nello studio. Wollerstein (che prese lo pseudonimo di Mansurova). Tutti coloro che volevano diventare membri dello studio hanno prima superato un colloquio, che determinava se poteva diventare un membro dello studio in base al suo livello morale e intellettuale. E solo dopo questo il richiedente è stato esaminato. Vakhtangov, costruendo un teatro e volendo avere una scuola permanente con esso, guardò attentamente gli studenti e determinò quale di loro sarebbe stato un insegnante e quale sarebbe stato un regista. La cosa principale era sviluppare l'indipendenza negli studenti.

Nel 1919 Vakhtangov subì due operazioni allo stomaco. Non hanno prodotto risultati: si è sviluppato il cancro. Volendo salvare lo studio, Vakhtangov si è rivolto ai suoi insegnanti al Teatro d'Arte di Mosca e ha chiesto di portare il suo studio tra gli studi del Teatro d'Arte di Mosca. Nell'autunno del 1920, lo Studio Vakhtangov divenne il terzo studio del Teatro d'Arte di Mosca. Dopo essersi trasferito al dipartimento accademico, lo studio ricevette un proprio edificio sull'Arbat, la piccola e fatiscente villa di Berg, che i membri dello studio trasformarono con le proprie mani in un teatro. Il 13 novembre 1921 il teatro aprì con l'opera teatrale “Il miracolo di Sant'Antonio” di M. Maeterlinck in una nuova soluzione satirica. Per il teatro del Terzo Studio, il Teatro d'Arte di Mosca ha messo in scena Vakhtangov e la sua famosa “Principessa Turandot” di C. Gozzi, in cui la direzione del teatro Vakhtangov era espressa più chiaramente. Lui stesso lo chiamerà “realismo fantastico”. Messa in scena secondo la tradizione del teatro della Commedia dell'Arte, la “Principessa Turandot” stupì Mosca nel 1922 con la sua teatralità, la libertà di recitazione e l'immaginazione del regista e artista (I. Nivinsky). La “Principessa Turandot” si è rivelata l’ultima esibizione di Vakhtangov. Il 29 maggio 1922 morì. Gli studi rimasero senza un leader e dovettero costruire da soli il teatro a cui aspirava il loro leader. Gli studi riuscirono a difendere la loro indipendenza, a non perdere gli edifici, a non distruggere la scuola esistente all'interno degli studi, e nel 1926 ricevettero lo status di Teatro di Stato intitolato a Evgeniy Vakhtangov.

Per molti anni, fino al 1937, all'interno del teatro esisteva una piccola scuola Vakhtangov. I futuri attori venivano accettati nella scuola in base alle loro esigenze teatrali. L'ammissione a scuola significava l'ammissione a teatro. Hanno studiato e lavorato in spettacoli teatrali fin dal primo anno. E gli insegnanti erano gli studenti di Vakhtangov: B. Zakhava, V. Lvova, A. Remizov, L. Shikhmatov, R. Simonov...

Nel 1925, B.E.Zahava (1896-1976) fu nominato preside della scuola, che la diresse fino alla sua morte.

Nel 1937, la scuola si trasferì in un edificio di nuova costruzione in B. Nikolopeskovsky Lane, 12a, separato dal teatro. Aveva i diritti di una scuola tecnica, ma con un periodo di studio di quattro anni. Gli artisti che si sono diplomati a scuola sono andati in diversi teatri del paese. Nel 1939 morì Boris Vasilyevich Shchukin (1894-1939), un brillante artista, insegnante e direttore della scuola Vakhtangov. In sua memoria, nello stesso anno, la scuola prese il nome da B.V. Shchukin. Nel 1945 la scuola fu equiparata agli istituti di istruzione superiore, mantenendo il vecchio nome. Dal 1953, nella scuola iniziarono corsi mirati: gruppi di studenti delle repubbliche nazionali, che, nella maggior parte dei casi, divennero i fondatori di nuovi teatri. La tradizione dei gruppi nazionali continua ancora oggi. Ora ci sono due studi coreani e zingari che studiano presso l'istituto. Nel 1964, dallo spettacolo di diploma “The Good Man from Szechwan” di B. Brecht, si formò l'attuale Teatro Taganka, guidato da Y.P. Lyubimov, diplomato della scuola, attore di teatro. Vakhtangov e un insegnante della scuola. Nel 1959 fu creato un dipartimento di regia per corrispondenza, da cui uscirono molti registi famosi.

Dopo la morte di B.E.Zahava, la scuola è stata gestita da un funzionario del Ministero per un intero decennio. Moralmente e artisticamente non riuscì a gestire un organismo così complesso come la scuola. E nel 1987, l'artista popolare dell'URSS V.A. Etush è stato eletto all'unanimità alla carica di rettore e attualmente è il direttore artistico dell'istituto. Sotto il rettore Etush, la scuola è entrata nell'arena internazionale: studenti e insegnanti hanno iniziato a viaggiare con il loro lavoro in diversi paesi del mondo e ad insegnare nelle scuole di diversi paesi. È stato inoltre organizzato un fondo speciale “Vakhtangov 12a”, che sostiene sempre la scuola nei momenti difficili.

Nel 2002, la scuola è stata ribattezzata Boris Shchukin Theatre Institute e nel 2003 è stato eletto un nuovo rettore: l'artista popolare russo Evgeny Vladimirovich Knyazev. Con entusiasmo giovanile, il nuovo rettore ha deciso di riportare l'istituto alle tradizioni di Vakhtangov. Ho iniziato trasformando completamente l'aspetto dell'istituto. Dopo aver effettuato una profonda ristrutturazione, riempiendo l'edificio di attrezzature e nuovi mobili, il Rettore ha aumentato il prestigio dell'istituto.

Il teatro educativo ospita spettacoli di laurea ogni anno dall'autunno alla primavera e gli artisti spesso ricevono prestigiosi premi per la migliore interpretazione. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky hanno ricevuto tali premi in anni diversi. Da diversi anni i primi premi vengono assegnati alle esibizioni dell'istituto al festival delle esibizioni studentesche a Brno (Repubblica Ceca).

Il Boris Shchukin Theatre Institute è l'istituzione educativa più famosa in Russia, che forma attori e registi. La maggior parte dei maestri del palcoscenico e del set cinematografico sono passati da questo istituto con molti anni di gloriosa storia.

Storia dell'Istituto

L'Istituto teatrale Boris Shchukin è stato fondato nel 1914. Uno dei principali iniziatori della sua creazione è stato Evgeny Vakhtangov. A quel tempo lavorava al Teatro d'Arte di Mosca. Già allora ebbe l'idea di fondare uno studio in cui gli attori potessero migliorare le proprie capacità. Vakhtangov ha deciso di utilizzare un esempio personale per testare come funziona il sistema di Stanislavskij. Iniziò a invitare attivamente i dilettanti che sognavano un palcoscenico, considerando il suo compito principale diffondere il sistema Stanislavskij. Allo stesso tempo, era estremamente interessato alla propria ricerca.

Gli studenti hanno iniziato volentieri a padroneggiare il famoso sistema del regista mentre provavano le rappresentazioni. La prima produzione è stata "The Lanins' Estate" basata sull'omonima opera di Zaitsev. La prima ha avuto luogo nell'edificio del Club di caccia, situato a Vozdvizhenka. Gli artisti hanno dovuto affrontare un completo fallimento. Vakhtangov ha quindi convenuto che era necessario studiare il sistema in modo sistematico e graduale.

Il Boris Shchukin Theatre Institute considera il 23 ottobre il suo compleanno. Fu in questo giorno che Vakhtangov tenne la sua prima conferenza agli studenti.

Primi successi

Successivamente, gli studenti dello studio di Vakhtangov pubblicarono l'opera solo 4 anni dopo. Era "Il miracolo di Sant'Antonio" basato sull'opera di Maurice Maeterlinck. A questo punto, è stato possibile formare un'etica in studio, padroneggiare gli elementi della scuola di teatro e organizzare una squadra forte e “pronta al combattimento”. Il pubblico ha accolto lo spettacolo in modo più favorevole. C'erano anche recensioni positive.

Nel 1920 la salute di Vakhtangov era notevolmente peggiorata. Per salvare lo studio, convinse la direzione del Teatro d'Arte di Mosca a prenderlo sotto la sua protezione. È così che è apparso il terzo studio del Teatro d'Arte di Mosca. Nel 1921 si aprì con una nuova edizione dell'opera di Maeterlinck.

Vakhtangov riesce anche a mettere in scena la “Principessa Turandot” di Gozzi, in cui il suo metodo artistico, che lui stesso chiamava “realismo fantastico”, si manifestava più chiaramente. L'attore e regista teatrale morì nel 1922 di cancro allo stomaco.

Boris Zahav viene nominato nuovo capo dello studio. Nel 1926 cercò di assegnare allo studio un nuovo status: un teatro statale. Ed esisteva in questa forma fino al 1937.

Una nuova tappa nella vita dell'istituto

Nel 1937, l'Istituto teatrale Boris Shchukin si trasferì in un nuovo edificio. Ora si trova in Bolshoi Nikolopeskovsky Lane. La scuola diventa una scuola tecnica. La formazione dura 4 anni.

Il famoso attore teatrale e cinematografico sovietico Boris Shchukin muore nel 1939. In suo ricordo la scuola gli è intitolata. Il pubblico sovietico ricordava Shchukin soprattutto per i suoi ruoli nei film di Mikhail Romm “Lenin in ottobre” e “Lenin nel 1918”.

Vale la pena notare che non tutti sono accettati per loro. Per accedere a questi corsi è necessario mettersi alla prova con un'audizione preliminare. La commissione del concorso valuterà la tua lettura artistica di un brano di favola, poesia o prosa.

Il programma dei corsi preparatori comprende le materie “capacità di recitazione”, “ritmo”, “storia del teatro russo e straniero”, nonché “storia Letteratura russa". Separatamente studieranno il discorso scenico. Le lezioni sono tenute da insegnanti dell'istituto, che in futuro sosterranno gli esami di ammissione con te e poi, possibilmente, insegneranno con te.

Se non sei riuscito a iscriverti al dipartimento di bilancio, allora c'è la possibilità di ricevere un'istruzione a pagamento. In questo caso l'importo sarà compreso tra 100 e 250mila rubli all'anno, a seconda della facoltà scelta.

Giornata porte aperte

Per attirare nuovi candidati, il Boris Shchukin Theatre Institute organizza ogni anno una giornata di porte aperte. Si tiene alla vigilia di una nuova assunzione. Quando le lezioni stanno già finendo nelle scuole e i laureati iniziano attivamente a cercare un'università per ricevere un'istruzione superiore. Ai candidati verrà detto in quali condizioni studieranno e tutte le loro domande riceveranno risposta. Per fare questo, devi solo venire al Boris Shchukin Theatre Institute. Indirizzo: Mosca, vicolo Bolshoi Nikolapeskovsky, edificio 12a, edificio 1.

Cosa ti attrae di questa università?

Il vantaggio principale di questa università sono le sue caratteristiche didattiche. Tutto si basa su tre fattori principali.

Il primo è organizzare gli elementi della recitazione in una rigorosa sequenza logica.

Secondo: intero anno accademico dedicato alla creazione di un'immagine scenica. Studenti e insegnanti si impegnano nell'osservazione, eseguono esercizi di fantasia, imparano a impersonare e recitano schizzi basati su materiale letterario classico.

E infine, ultimo ma non meno importante. L'Istituto Shchukin non dispone di un sistema di laboratori creativi isolati, come nel caso di altre università teatrali. L'istruzione e la formazione dei futuri artisti viene svolta a livello centrale. L'intero dipartimento di recitazione lavora con ognuno di loro.

Questi componenti sono il segreto del successo dell’istituto.